我不喜欢写影评，但是今天去看了郭柯导演的新片《来日皆方长》，却觉得可以写一写。
总体印象来说，郭柯导演是少有的非常细腻的导演，和拍摄手法无关，甚至反过来说，手法越朴拙，呈现的影片效果就越具有打动人心的力度。
先喊一句：郭柯导演，请务必将纪录片进行到底，剧情片拍不拍都行哈。

以下含剧透————
纪录片和剧情片缝合无疑是一次很有意义的创意，而这次创意让我看见了四个字：真实无敌。
真实人物抬头一个眼神，所有精心考虑的构图、光线设计、镜头调度、声音处理、演员走位都黯然失色，导演采用了尽可能平和的叙事节奏让剧情和纪录得以衔接，我却在平和中也能听见自己动容的心跳，当然，所有这样的心跳声我只能在纪录部分听见。导拍的剧情部分镜头非常规整，尽管已经采用了接近真实的平和视角，这种精心设计的规整还是暴露了故事的不真实感。演员看似随意说出略显紧绷刻意的台词，在缓慢进行的节奏中，这种紧绷感也在逐渐加剧……直到听见小天的歌声，一切放松下来。
小天是纪录片部分的主角，是一名在美的音乐治疗师。她用音乐和歌声慰藉临终老人，而老人也回馈以自己真诚流露的爱——不必说出口，导演用足够耐心的镜头捕捉到了老人眼神里的微光、轻轻哼唱的嘴角。光阴斑驳，老照片纪录着渐渐流逝的青春和生命，你知道眼前的人已经站在生命的终点，你感到唏嘘和遗憾，却又有一些若隐若现难以捕捉的温暖感受在撩拨你，你忽然觉得，这或许是一种幸福？
死亡不是忽然降临，还有时间回忆，还有时间微笑听着家人说话，至少至少，还有几首歌的时间来让他们告别。小天轻轻唱着歌， 就这样，也不错。
导演一定是对死亡有自己别样理解的人。他拍摄的生离死别不搞刻意催泪，也没有撕心裂肺的痛苦，时间临近，那个人只是微笑地看着眼前的人，听着歌，你开始觉得这不过是一次再见，而他们终会再见。
影片结尾将视角从他们引向我们，客体和主体的切换，一瞬间让人感到惶恐，但一段留白过后，温暖的感受也如期而至。站在生命的任何节点，都有过去可以回望，都有身边重要的人可以挂念，这不过是一段旅程，风景匆匆掠过，有告别有相遇，有携手同行的旅伴。
挺好的，不是吗？

下午两点才吃到首次制作的油皮包子[哈哈]
绝不漏掉宫崎骏爷爷任何一部电影，幸运拿到影院最后一份周边海报，“愿意相信爱、勇敢爱，总会遇到一些美好的人类，美好的事物，遇见爱我们的人。”
海底捞门口的⚽️桌游是我们俩今日意外之喜，三局两胜[奥特曼]
久违了，很久以前的羊肉串，喝个小酒，聊个小天
——在喜欢的状态里更新自己的一天[心]

写真和专辑都堆在书架最上层，灰越来越厚，我已经几年没翻开过了。今天妹妹说想看那本最厚的，她说这本《happiness》感觉很好看。我说你不嫌脏拿下来看吧。结果倒是自己抢过来翻了一个多小时。
的确是很快乐很好看的瞬间。
小天啊，一年又一年啊

后来她翻到MAMA的专辑，里面我那张小卡是tao，她说黄子韬是这个团里面的？
我：？？？ 你们初中生现在？？？？真假的啊？？？