英国合奏团演绎音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》11.26
指挥 哈里·毕克特
演出阵容为留声机杂志2021年度唱片提名原班人马，210分钟的演出，惊喜连连，毫无冗长之感。
女主（罗德琳达） ：女高音露西·克劳，获得2021格莱美最佳歌剧录音提名，以巴洛克作品见长，音色圆润灵巧、花腔感强
男主（贝塔里多）：假声男高音叶斯廷·戴维斯，大量声线和旋律旋律变化一气呵成，音色干净、唯美、连贯，举重若轻。被圈粉。
格里莫阿德：男高埃里克·费林，音色明亮
乌努尔弗：假声男高阿瑞·努斯鲍姆·科恩，些微不足
艾德维婕：女中音克莉丝汀·莱斯
加里波多：低男中音布兰登·塞德尔，爆发力强
巴洛克乐器：西奥伯琴，巴松，竖笛，羊肠弦，二架羽管键琴。
第三幕咏叹调的高难度华彩，第二幕最后一首"让我紧紧拥抱你"，女高音与假声男高音的歌声彼此交融，将剧中人的爱情演绎得栩栩如生。
较之唱片，歌唱家在现场有了更多的主观发挥和炫技。
指挥 哈里·毕克特
演出阵容为留声机杂志2021年度唱片提名原班人马，210分钟的演出，惊喜连连，毫无冗长之感。
女主（罗德琳达） ：女高音露西·克劳，获得2021格莱美最佳歌剧录音提名，以巴洛克作品见长，音色圆润灵巧、花腔感强
男主（贝塔里多）：假声男高音叶斯廷·戴维斯，大量声线和旋律旋律变化一气呵成，音色干净、唯美、连贯，举重若轻。被圈粉。
格里莫阿德：男高埃里克·费林，音色明亮
乌努尔弗：假声男高阿瑞·努斯鲍姆·科恩，些微不足
艾德维婕：女中音克莉丝汀·莱斯
加里波多：低男中音布兰登·塞德尔，爆发力强
巴洛克乐器：西奥伯琴，巴松，竖笛，羊肠弦，二架羽管键琴。
第三幕咏叹调的高难度华彩，第二幕最后一首"让我紧紧拥抱你"，女高音与假声男高音的歌声彼此交融，将剧中人的爱情演绎得栩栩如生。
较之唱片，歌唱家在现场有了更多的主观发挥和炫技。
转自头条桑公子
双11惊喜夜周深《时间之海》技惊四座
周深演唱的《时间之海》满满的高级感。
一，声气平衡的控制力已臻化镜
前不久听过剧版《时间之海》，但今晚的Live版在声音动态和质感上比录音棚版还要好，原来周深是不用修音的，混音师一番均衡、增益、混缩之后，声音的细节还不如Live版这般丰盈和生动。
强大的声气平衡控制技术让周深的咬字和吐字变得轻松惬意，那些歌词、那些字全成了一颗颗香喷喷的爆米花，在弱唱状态下还能如此密集而又清晰的咬字，周深太强了。
二，声带从气音半闭合到弱混全闭合轻松转换
先是气泡音，然后是半空气唱法的气音，再然后是空灵的弱混，有时候又在句尾落回到气泡音，这样下一句又可以用气泡音重新去找腔体共鸣的位置，周深主歌开头那几句唱出的不是歌，而是五彩缤纷的彩虹泡泡，这唱功，这技巧，实在是太牛了。
气泡音只是声带初始音，过渡到气音后，这时半空气唱法的气带是半闭合的，发出的声音有一种轻柔的磨砂质感，当胸腔，鼻咽咽，头腔的共鸣都起来后，便可以过度到弱混模式。
周深弱混中的胸声始终保持住一个打底的比例，这主要是为了维持真声的厚度和力量感，但并没有出现向下拉拽发声位置的情况，让他能在一个合理的喉位下去唱弱混，声音既有张力，又空灵悠长，毫无胸声拉拽造成的沉闷感。
三，高音区的处理技高一筹
进入高音区之后，周深并没有盲目加大胸声的参与比例，而是通过鼻咽把气息往面罩上打，激发出整个面罩区域内多窦体的共鸣，他这种摆脱了胸声发声位置拉拽的面罩共鸣，才是最先进的面罩共鸣，不仅穿透力强，而且很明亮。
很多民转通和美转通的歌手总是摆脱不了胸气的束缚，一唱强混就便劲拉起胸声，结果面罩起不来，虽然声音很厚，但又憋闷又土气。
周深是懂得1+1大于2的，他既保留了美声的喉位技术和腔体优势，又在演唱时让发声和咬字往前走，这样唱出来的高音既轻灵，又洋气。
四，技术手段很丰富，一点炫技的听感都没有
周深这首歌的细节处理手段非常丰富，但都是为了诠释出歌曲所要表达的声乐内涵，周深的技术处细已经抠到了每一个小的音节上，但又全都符合每一处旋律和层次的声乐表达需要，合理且强大的技术手段，让这首歌里的苍凉感和幽怨感迎面扑来，周深的歌声真的会讲故事，超高的唱商让人折服。
双11惊喜夜周深《时间之海》技惊四座
周深演唱的《时间之海》满满的高级感。
一，声气平衡的控制力已臻化镜
前不久听过剧版《时间之海》，但今晚的Live版在声音动态和质感上比录音棚版还要好，原来周深是不用修音的，混音师一番均衡、增益、混缩之后，声音的细节还不如Live版这般丰盈和生动。
强大的声气平衡控制技术让周深的咬字和吐字变得轻松惬意，那些歌词、那些字全成了一颗颗香喷喷的爆米花，在弱唱状态下还能如此密集而又清晰的咬字，周深太强了。
二，声带从气音半闭合到弱混全闭合轻松转换
先是气泡音，然后是半空气唱法的气音，再然后是空灵的弱混，有时候又在句尾落回到气泡音，这样下一句又可以用气泡音重新去找腔体共鸣的位置，周深主歌开头那几句唱出的不是歌，而是五彩缤纷的彩虹泡泡，这唱功，这技巧，实在是太牛了。
气泡音只是声带初始音，过渡到气音后，这时半空气唱法的气带是半闭合的，发出的声音有一种轻柔的磨砂质感，当胸腔，鼻咽咽，头腔的共鸣都起来后，便可以过度到弱混模式。
周深弱混中的胸声始终保持住一个打底的比例，这主要是为了维持真声的厚度和力量感，但并没有出现向下拉拽发声位置的情况，让他能在一个合理的喉位下去唱弱混，声音既有张力，又空灵悠长，毫无胸声拉拽造成的沉闷感。
三，高音区的处理技高一筹
进入高音区之后，周深并没有盲目加大胸声的参与比例，而是通过鼻咽把气息往面罩上打，激发出整个面罩区域内多窦体的共鸣，他这种摆脱了胸声发声位置拉拽的面罩共鸣，才是最先进的面罩共鸣，不仅穿透力强，而且很明亮。
很多民转通和美转通的歌手总是摆脱不了胸气的束缚，一唱强混就便劲拉起胸声，结果面罩起不来，虽然声音很厚，但又憋闷又土气。
周深是懂得1+1大于2的，他既保留了美声的喉位技术和腔体优势，又在演唱时让发声和咬字往前走，这样唱出来的高音既轻灵，又洋气。
四，技术手段很丰富，一点炫技的听感都没有
周深这首歌的细节处理手段非常丰富，但都是为了诠释出歌曲所要表达的声乐内涵，周深的技术处细已经抠到了每一个小的音节上，但又全都符合每一处旋律和层次的声乐表达需要，合理且强大的技术手段，让这首歌里的苍凉感和幽怨感迎面扑来，周深的歌声真的会讲故事，超高的唱商让人折服。
读书笔记2023-9《自由女人》
作者：龚琳娜
这是一本记录一个女人冲破束缚，发现自我，寻获自由的故事，也是一封美丽而连绵的情书
最早知道龚琳娜的名字，当然是那首《忐忑》，其实并没有觉得好听或者难听，但是龚琳娜的唱功和表现力却一览无余，非常有能量，而这本书让我看到了生活中真实的龚琳娜！
首先这本书写的非常真实，一本自传类的书籍是否真诚，爱书人一页都能看出来，有一些细碎的非常个人化的瞬间，刹那就可以达到触摸体温的真实性，而有些书一看就知道是东拼西凑的成果，有些自传也很真诚，一种掏心掏肺的独白，可是你知道，既然把自己的故事写成书给众人看，难免就会忍不住粉饰一下自己，更有甚者，像政客的自传更是明显，奥巴马的老婆米歇尔那本《成为》里，就是无时无刻不在给自己老公脸上贴金，还说他们家热爱竞选[允悲][允悲]那种累死人的事我不相信会有人热爱……
龚琳娜从开始就开诚布公的说自己在体制内，登台也都是假唱，对口型，还有领导找到她明示要潜规则，她没有答应，对方居然也不尴尬，原话是“一副生意不在人情在的样子[哈哈]”那段时期的她，无论是内心还是照片，都有程式化的感觉，毫无辨识度，笑容也没有这么“开”，很明显她还没有找到自己，真实的自己，那个我们熟知的神曲歌者，直到遇到老锣……
老锣是个德国人，故事从这里开始就变得精彩了，——老锣是一个酷爱中国音乐的巴伐利亚琴演奏家……他们第一次合作，龚琳娜唱的陕北民歌《三十里铺》，老锣用特殊的处理方式让龚琳娜的歌声少了些硬邦邦的“革命味”，多了女性的柔情，高低呼应，琴音心语，两个人的世界打通了，穿天透地，彼此融合，这是龚琳娜第一次摆脱程式化的民歌演唱法，（我看完本书后专门搜了他俩的《小河淌水》，深情绚丽而又不绚技，想来人跟人感情的同频，跟时间关系并不大，对的人不需要太多培养感情的时间，而不对的人在一起再磨合都是痛苦！
接下来大部分笔墨都在回忆记录他们俩在一起的时光，而我也清晰的看到，当一个人靠近一个和谐温和高能量的灵魂，会给自己带来哪些质的改变——老锣邀请龚琳娜去德国看音乐节，而到了德国他没空了就让她自己看着地图去到处玩耍，因为他需要一个成熟的大人，而不是一个连自己都照顾不好的小女孩……老锣的父母是一对感情很好的德国人，龚琳娜在德国的日子深刻地感受到了两国文化的碰撞，而她也有能力把两者和谐统一起来，这个女人真是非常非常有能量……
最让我羡慕的就是他们婚后的德国生活，有点老生常谈了——孩子的幼儿园在大森林，孩子们学会了如何在大森林生活，老锣去森林采蘑菇总是小心翼翼留着蘑菇的根，这样蘑菇们就会再次发芽（很羡慕这些发达国家，一方面经济非常发达，另一方面又过的朴素环保，太先进了）龚琳娜也是在德国意识到了中医的所谓“虚”，就是自己的气低于大自然的气，而她要做的就是去大森林去补充这种天地之间的“气”，后来也让他们的孩子在森林里午休，这里记录了一件奇妙的事——她带着孩子在森林唱歌，突然引来一群野马，而这些野马只是听到了歌声，并没有伤害她和孩子……那一瞬间，她领悟到了万物有灵，只要心存善意，动物植物都会感受到……这个观点跟池莉不谋而合，我想有些人类的灵魂的确可以达到跟非人类沟通的境界，而所谓的开窍，就是如此，开的窍越多，心智提升越好，沟通的维度和范围就越大！
我很喜欢本书记录的龚琳娜怀二胎的前前后后，他们采用那么那么自然淳朴的生育方式，相信而坦然的面对这个冲程，老锣还很羡慕女人可以经历怀孕生产的过程，一个劲的问老婆每个阶段的感受和反应，在生孩子的时候，他还在知道龚琳娜如何呼吸，孩子出生后，女人管“进”（吃奶喝水），男人管“出”（拉屎尿尿）
其实，怀孕是一个非常孤独艰难的过程，一个生命在体内孕育，各种孕吐，大肚子后期几乎无法睡觉，激素失调，对腹中胎儿的担心，胃口也没有，失眠，生孩子的痛苦，养育的艰难，这个时候，如果男人不管不问不懂体谅，完全不是懂事不懂事的问题，而是心智和人品的低级和无能！
再后来的故事，就是我们都知道的《忐忑》，从这首歌的台前幕后，到龚琳娜的一夜成名，老锣功不可没，可以说他开发重塑了她，带领她到更广阔的地方！
龚琳娜有一只脚有六根脚趾[笑cry]
不可否认，在感情的世界，确实存在运气一说！
她是个幸运的女人！
四颗星，非常好看！
作者：龚琳娜
这是一本记录一个女人冲破束缚，发现自我，寻获自由的故事，也是一封美丽而连绵的情书
最早知道龚琳娜的名字，当然是那首《忐忑》，其实并没有觉得好听或者难听，但是龚琳娜的唱功和表现力却一览无余，非常有能量，而这本书让我看到了生活中真实的龚琳娜！
首先这本书写的非常真实，一本自传类的书籍是否真诚，爱书人一页都能看出来，有一些细碎的非常个人化的瞬间，刹那就可以达到触摸体温的真实性，而有些书一看就知道是东拼西凑的成果，有些自传也很真诚，一种掏心掏肺的独白，可是你知道，既然把自己的故事写成书给众人看，难免就会忍不住粉饰一下自己，更有甚者，像政客的自传更是明显，奥巴马的老婆米歇尔那本《成为》里，就是无时无刻不在给自己老公脸上贴金，还说他们家热爱竞选[允悲][允悲]那种累死人的事我不相信会有人热爱……
龚琳娜从开始就开诚布公的说自己在体制内，登台也都是假唱，对口型，还有领导找到她明示要潜规则，她没有答应，对方居然也不尴尬，原话是“一副生意不在人情在的样子[哈哈]”那段时期的她，无论是内心还是照片，都有程式化的感觉，毫无辨识度，笑容也没有这么“开”，很明显她还没有找到自己，真实的自己，那个我们熟知的神曲歌者，直到遇到老锣……
老锣是个德国人，故事从这里开始就变得精彩了，——老锣是一个酷爱中国音乐的巴伐利亚琴演奏家……他们第一次合作，龚琳娜唱的陕北民歌《三十里铺》，老锣用特殊的处理方式让龚琳娜的歌声少了些硬邦邦的“革命味”，多了女性的柔情，高低呼应，琴音心语，两个人的世界打通了，穿天透地，彼此融合，这是龚琳娜第一次摆脱程式化的民歌演唱法，（我看完本书后专门搜了他俩的《小河淌水》，深情绚丽而又不绚技，想来人跟人感情的同频，跟时间关系并不大，对的人不需要太多培养感情的时间，而不对的人在一起再磨合都是痛苦！
接下来大部分笔墨都在回忆记录他们俩在一起的时光，而我也清晰的看到，当一个人靠近一个和谐温和高能量的灵魂，会给自己带来哪些质的改变——老锣邀请龚琳娜去德国看音乐节，而到了德国他没空了就让她自己看着地图去到处玩耍，因为他需要一个成熟的大人，而不是一个连自己都照顾不好的小女孩……老锣的父母是一对感情很好的德国人，龚琳娜在德国的日子深刻地感受到了两国文化的碰撞，而她也有能力把两者和谐统一起来，这个女人真是非常非常有能量……
最让我羡慕的就是他们婚后的德国生活，有点老生常谈了——孩子的幼儿园在大森林，孩子们学会了如何在大森林生活，老锣去森林采蘑菇总是小心翼翼留着蘑菇的根，这样蘑菇们就会再次发芽（很羡慕这些发达国家，一方面经济非常发达，另一方面又过的朴素环保，太先进了）龚琳娜也是在德国意识到了中医的所谓“虚”，就是自己的气低于大自然的气，而她要做的就是去大森林去补充这种天地之间的“气”，后来也让他们的孩子在森林里午休，这里记录了一件奇妙的事——她带着孩子在森林唱歌，突然引来一群野马，而这些野马只是听到了歌声，并没有伤害她和孩子……那一瞬间，她领悟到了万物有灵，只要心存善意，动物植物都会感受到……这个观点跟池莉不谋而合，我想有些人类的灵魂的确可以达到跟非人类沟通的境界，而所谓的开窍，就是如此，开的窍越多，心智提升越好，沟通的维度和范围就越大！
我很喜欢本书记录的龚琳娜怀二胎的前前后后，他们采用那么那么自然淳朴的生育方式，相信而坦然的面对这个冲程，老锣还很羡慕女人可以经历怀孕生产的过程，一个劲的问老婆每个阶段的感受和反应，在生孩子的时候，他还在知道龚琳娜如何呼吸，孩子出生后，女人管“进”（吃奶喝水），男人管“出”（拉屎尿尿）
其实，怀孕是一个非常孤独艰难的过程，一个生命在体内孕育，各种孕吐，大肚子后期几乎无法睡觉，激素失调，对腹中胎儿的担心，胃口也没有，失眠，生孩子的痛苦，养育的艰难，这个时候，如果男人不管不问不懂体谅，完全不是懂事不懂事的问题，而是心智和人品的低级和无能！
再后来的故事，就是我们都知道的《忐忑》，从这首歌的台前幕后，到龚琳娜的一夜成名，老锣功不可没，可以说他开发重塑了她，带领她到更广阔的地方！
龚琳娜有一只脚有六根脚趾[笑cry]
不可否认，在感情的世界，确实存在运气一说！
她是个幸运的女人！
四颗星，非常好看！
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