今天告别了我88岁的外婆。从没想到过她会走的这么突然、这么快。
时光无情催人老，从小到大被她宠爱关照着觉得是理所应当，直到某一天突然觉得她真的老了，越来越消瘦，直到某一天她就这么一句话也没留下突然离开我们。
我后悔没有对她再好点、再耐心点，后悔没带她去吃好吃的、给她买更好看的衣服，后悔没有亲口感谢她的养育之恩。
她是那么的善良、勤劳、可爱、有趣、优雅、包容，她最爱干净整洁，她从来不麻烦别人。
近两年她都和我们住在一起，她走了才发觉早已融入我生活的每个点滴，再也没有那个外婆会像“复读机”一样喊我吃饭了，再也不能和她一起在暖春里一起散步了，再也不能和她一起说笑谈心了，再也没有那个让我叫出“噶奶”的人了…
她记忆力特别好，即使已经八十多岁高龄，依然能够清晰记得很多往事，她接受新事物能力特别强，八十多岁的高龄能学会使用智能电视，
、能够理解年轻人的新思想，这是什么神仙外婆啊[泪]
但是我也为您开心，因为走的突然，也没有经历太多的病痛，有真心爱您的子孙后代、更有深爱着您的老伴——我的外公的陪伴，一切都很顺利舒服，就像您本人一样，不瞒您说，我甚至有些羡慕您。
来生不知道会不会还会与您有交集，但这辈子感谢您是我的外婆，我很幸运，相信我们一定还会再相见的，无论以哪种形式。
最后，希望您能够得到圆满，我不知道人去世后究竟会是什么样的一个状态，意识消失后会怎样，但我总觉得，我们的缘分绝不止此一生，我会永远怀念您，所有与您的美好回忆将永远铭记在我的心中，您是我永远最亲爱的最可爱的外婆。
最后的最后，希望90岁的外公尽早走出悲痛之中，希望他在接下来的日子里继续快乐地生活。

画山水，境界最重要！
文/画 张大千
画山水，可以提高人之思想，培养人之情操。山水佳作，辄令人无限向往，油然有一种潇洒出尘之想。故画中山水，不独要可以观，可以游，且可以居，乃臻上乘。
所谓山水，就是西画及摄影的风景。国画中山水的境界最为重要，然而也要笔墨来辅助。有了境界，但是没有笔墨，或是有了笔墨，但是没有境界，也就不成为名画。山水画的结构和位置，必须特别加意。如画寺观，这些地方就不宜像人家的庐舍，好像和讲风水的一样。怎么办呢？就是要多看古人名迹，以及名山大川、名胜古迹，自然就会了解的。假若画了一张画，其中主要安置人家处，却恰恰似一块坟地，这样的画，挂在中堂上面，试问别人看了舒服不舒服呢？还能引人入胜吗？
郭河阳论画，曰要可以观，可以游，可以居。他所谓的“可以观，可以游，可以居”，是令人一看到这张画，就发生兴趣，要一看再看，流连不舍，第二步就想去游玩游玩；第三步就联想到，这样好的地方，怎样能够搬家去住才好呢！要达到这样的山水画，才算够条件了。
有些人说，中国山水画，是平面的，画树都好像是从中间锯开来似的。此话绝不正确。中国画自唐宋而后，有文人画一派，不免偏重在笔墨方面，而在画理方面，则比较失于疏忽。如果把唐、宋大家名迹拿来细细地观审，那画理的严明，春夏秋冬、阴晴雨雪，简直是体会无遗。如董源画树，八面出枝，山石简直有夕阳照着的样子，关仝画丛树，有枝无干。这岂是平面的吗？！山工画画山水画，一定要有实际，即要多看名山大川，奇峰峭壁、危峦平坡、烟岚云霭、飞瀑流泉，宇宙大观，千变万化，不是亲眼看过，凭着臆想，是上不了笔尖的。眼中看过，胸中自然会有，一摇笔间，自然会一齐跑在你手腕下。
我国古代的画，不论其为人物、山水、宫室、花木，没有不十分精细的。就拿唐宋人的山水画而论，也是千岩万壑，繁复异常，精细无比，不只北宋如此，南宋也是如此。不知道后人怎样闹出文人画的派别，以为写意只要几笔就够了。
画山水时，应当观察山水在晴雨朝暮和烟云变幻中的种种奇妙变化，且要眼观手记，心领神会，方能得其灵秀之气。
工笔画，就是细笔画，水墨、浅绛、青绿、金碧、界面，都包括在内。工笔不比写意，必须先打成底稿，贴在壁上，观察删改，远近高低，布置得宜，然后把这个稿本，用柳炭在反面一条线一条线地勾过，拍上纸绢。
那里面的楼阁人物，尤其要特别注意。楼阁要折算停匀，人物要眉目生动，衣袂好似要会飘动。
画工笔山水时，先用淡墨勾出轮廓，然后皴擦渲染画树要点夹相参，浅绛中着一二青绿夹叶，或红树一株更觉得有趣，夹叶树的树身，不可着色，愈觉显然。
青绿山水，就要打好勾勒底子，不用皴擦。山石用石绿的，拿赭石打底，加石绿二三次，要薄一点才好，太浓就钝滞了。若用石青，就在赭石上面填石绿一次，再加两三遍石青就可以了。不可用花青汁绿打底，因为这二种都不明透。

金碧山水，那就在青绿完成后，用花青就山石轮廓勾勒，然后再用泥金逐勾一次，石脚亦可用泥金衬它。
青绿或金碧山水，水、天都宜于着色，水更宜有波纹。古人画水有好多种，那里面是以网中、鱼鳞两种为适合。古人说：“远水无波。”是说远了看不清楚的意思，所以勾勒水纹，越远越淡，淡到了无为妙。画水在岸边留道白线，看起来就特别精神。画工笔山水，石青、石绿、泥金的下胶，尤须切切注意。
总之，画要有气韵，一落板滞，就不入鉴赏。此中要点，不仅要把画面的宾主虚实、前后远近弄清楚，而且要在用笔、用色、用水上灵活生动。
作写意山水，画时先用粗笔淡墨，勾出心里面要吐出来的境界。将山石、树木、屋宇、桥梁等布置大约定了后，然后用焦墨渴笔，先分树木和山石，最后安置室宇人物。勾勒皴擦既完毕，再拿水墨一次一次地渲染，必定要能显示出阴阳、向背、高低、远近。近处的石头要稍浓，远处的则要轻清。近处的树木根枝要分明，远处的树木则点戳，不必见枝。
创境有曲折不尽的意味，其中的人物以减笔为宜，越简单越妙。古人说：“远人无目。”但若在需要有照应的时候，也不妨点目，不必拘泥。

问：人这一生追求的是什么？
三十四号：内心的平静。
问：怎样实现？
三十四号：你在这个地方问这个问题问你眼前的这个人是没有一个答案的，因为没有不平静，没有喧嚣，什么都是你的内心在活动着在作祟。
问：那么何谓内心的活动？
三十四号：对外界信息的处理和反应。
问：信息？
三十四号：是的，信息。information.
问：内在就没有信息吗？
三十四号：有，有很多信息。我们的人体无时无刻不在调控着我们的身体。平静的时候是感受不出来的，只有感受到刺激才会有所反应。比如，肠胃的蠕动、心脏的跳动，肺的收缩，膀胱传递的尿意，手冷脚冷，诸如此类。
问：这些不都是内脏的活动吗？
三十四号：没错，这些就是内在的生命活动，就是常说的新陈代谢。也就是一切生命迹象存在的证明。
问：那么，人的思想意志精神灵魂又寄寓在哪里呢？
三十四号：在每一个细胞的活动中，因为它们的活动就是一次次的信号传递，既生成新的信号又保留了旧的信号，部分被覆盖，而留下来的信号通过神经网络的串联，形成了信息源。即生物的感知信息，转化为我们可以接收的神经信号。眼耳鼻舌身意，无时无刻不在进行着这些活动。
问：有停止的时候吗？
三十四号：至死方休。
问：也就是说，活着的时候竟一刻不得安宁吗？
三十四号：嗯，这就是人生就是一个漫长的修行的过程的原因，为了有一个时刻能够有一个平静的内心。
问：云何降伏其心？
三十四号：应无所住而生其心。
问：何谓心？
三十四号：意识的流动，记忆的浮沉，梦境的轮回。
问：意识记忆梦境，三者一致吗？
三十四号：相互关联，互相作用。日有所思夜有所梦，它们又因为不可见，又因为受着外界的影响，所以可以在一定程度上被不断的指引，引导，调节。所谓，今日之我，并非昨日之我，看着模糊的镜子也看不见明日之我。具体而言，意识组成记忆的基础，梦境又是记忆的整理幻化。换句话说，梦境的轮回中我们的潜意识里的内容会被扭曲，进而反过来影响我们的意识。这些都是心理活动，就是一些看不见的东西。也是我们一些被认为或好或坏的东西。所以，这算是你中有我，我中有你的关系。
问：为什么呢？
三十四号：毕竟吃饱了还是要找一些事情做一做，不然精力旺盛，没有事情就会胡思乱想，这种时候的心理是很脆弱的，容易被操纵的。不是什么问题都有原因的，退一万步来说，连你的存在都是概率极低的未规划事件，所以哪里有那么多的为什么，为什么呢！
问：是嘛，那就算了吧！
三十四号：好的。