#in! art# 杜梦堂（上海）于近日荣幸呈现群展“绘影”，以七位常驻巴黎的新锐艺术家的作品展现了画廊对巴黎新兴一代艺术家的特别关注，包括：阿贝德•阿尔•卡迪里（Abed Al Kadiri）、塔玛丽•伯瑞利（Tamaris Borrelly）、雨果•德维切尔（Hugo Deverchère）、查尔斯•哈斯科埃特（Charles Hascoët）、雅尼•卡努西（Yanis Khannoussi）、赛奎雅•斯卡沃洛（Sequoia Scavullo）和雨果•席德（Ugo Schildge）。

正如“绘影”所包含的诗意与抽象性，此次展览邀请观众重新审视大众用来感知世界的维度框架，更多地关注人类的感官和情感，而非理性和既定的认知。此次展览将空间转换为一次别样的探索之旅，诉说着关于自然、我们周围环境和个人际遇的有趣故事。

在展览“绘影”中，每位艺术家的作品都为挑战传统观念的集体叙事做出了贡献，邀请观众从感性层面深入到艺术作品的奥义之中。展览如织锦般展现了各种不同的表达方式，让人们得以一窥个人梦想、记忆和广阔天地、社会反思等相互关联的世界。展览将于2024年1月13日至3月2日展出。

《埃尔奥拉：阿拉伯半岛的奇迹绿洲》展览从沙特启程，于2024年1月6日-3月22日在故宫博物院与中国观众见面。

✅伊克玛山谷也被称为“ 露天 图书馆 ”。这里，尤其是杰贝勒·伊克玛（Jabal Ikmah）和乌姆代拉季，是德丹和利哈亚尼时期最显著的遗址之一。

✅在这座位于沙岩悬崖深裂缝中的神殿周围，山谷北部的崖壁上刻有数百个德丹文的碑文，这些碑文见证了历史的深度和文化的丰富性。在四公里长的山脊上行走，茂盛的棕榈树和残垣断壁构成了一幅历史与自然交织的画面，薄荷灌木和橙树混合在一起的清新香气，为历史之旅增添了生机与活力。

✅在山谷中的悬崖上，有机会邂逅雕刻的鸵鸟或松鸡等形象，不仅展示了古代艺术家的技艺，也揭示了当时的生态环境和文化背景。如果你的向导恰好懂一点德丹语，那恭喜你，将从这些石刻中找到一个穿越回过去的窗口。

✅伊克玛山谷的夜间活动，可以沿着烛光照亮的小径，将古代遗址的神秘氛围与现代的探险精神相结合。在这个古老山谷的每一步都是对历史的探寻，每一次停留都是与过去的对话。#埃尔奥拉故宫展览##沙特阿拉伯# #博物馆里的显眼包# https://t.cn/AigLDtJl

名人名家丨风格派立体化大师里特维尔德

风格派是1917-1928年间以荷兰为中心的现代艺术流派，因荷兰画家‍蒙德里安于1917年创办《风格》（De Stijl）杂志而得名，主张艺术语言的“抽象与简化”，将作品的色彩限制在三原色和黑白灰上，造型限制在横向与垂直的韵律节奏上。

德国包豪斯将这种艺术语言应用推广到工业和建筑设计上，对世界现代艺术产生了重要影响，里特维尔德便是这一时期的杰出代表，zuì为突出的贡献就是将风格派艺术从平面绘画延伸到立体空间，创造了一种与传统风格截然不同的现代主义设计语言。

“红蓝椅”则是这一理念的经典例证，椅子于1917-1918年由里特维尔德设计而成，当时没有着色，后来受蒙德里安的启发，被涂上明亮的三原色来强化结构，产生了红色靠背和蓝色坐垫，颜色看似跳跃却出奇地和谐，具有高度立体主义的特征，这一设计中创造的空间结构可以说是一种开放性的结构，这种开放性指向了一种"总体性"，一种抽离了材料的形式上的整体性。

施罗德住宅，与红蓝椅设计风格一脉相承，是家具设计经验与混凝土建筑相结合的又一伟大突破。住宅室内设计相当有特色，空间布局灵活，外观别具特质，由光亮的墙板，简洁的体块，大片玻璃组成横竖错落，若即若离的构图，如同一座三维的风格派绘画，体现了里特维尔德“要素性、经济型、功能性、动态性、形式上反立方体、色彩上反装饰”的设计思想，是现代建筑非常重要的开端。

【名人名家·风格好物】
名人名家同款风格好物安利
【MoMA】蒙德里安变色杯
每当热饮倒入，杯上的网络图案就会神奇地变为MoMA馆藏艺术家蒙德里安的艺术风格，让你的每一口咖啡和茶点，都像是在MoMA的一场梦幻之旅。

Photos：网络

#共创理想家##共创艺术家##家居新趋势##家居美学##生活美学##生活艺术##艺术##里特维尔德##风格派##蒙德里安##变色杯#