#我的美食向导#特别好！没想到年底还能看到一部这么暖的纪录片！看得出，导演陈晓卿也思考着，当美食与城市成为如今的网红打卡，那为了融合和满足大多数人口味的最大公约数是否也改变了当地传统美食的味道！有趣的是，美食本就是个人主观臆断，你觉得好吃，可能它觉得不好吃，纪录食物的制作过程和背后文化，才是这部纪录片的真正核心。

#足球[超话]#你觉得梅西是历史最佳球员吗！首先请大家不要互相攻击，每个人心中都有属于自己的答案，请文明评论。在卡塔尔世界杯带领阿根廷夺冠后，很多人认为梅西已经成为历史第一人！纵观梅西的职业生涯，可以用完美来形容，他集齐了集体荣誉与个人荣誉的大满贯。世界杯冠军+美洲杯冠军+奥运会冠军+欧冠冠军（四个）+联赛冠军+金球奖（7次）+世界足球先生（6次）。2012年梅西打进了91粒进球，打破了德国传奇盖德-穆勒创造的自然年85球纪录。一系列的记录足矣证明他的伟大。仁者见仁，智者见智，每个球迷心中都有一个最佳球员。#梅西#

（3/4）终于有时间整理第五届#nowness天才计划#的笔记，跟着二十多部短片去到许多现场，综合了背景资料和主创交流内容，尽力记录当下感受~
（三）局部与想象
顾名思义，这一单元每部影片看上去都不那么传统、完整，从小线索切入，在个体看不清事情全貌的情况下，经历他人的摸索，走向更大的关怀。
1.《坐在我脸上》
也是我个人很喜欢的一部短片，独白文本和展现手段都很棒。韩国女孩在法国感受到各种偏见歧视，这种压力与扑面而来的恶心让她将自己与椅子联想到一起，他们就“坐在我脸上”。
当她将自己的经历作为课题与导师沟通时，导师说“太棒了！在你分享之前我是瞎子，现在我open my eyes！”她无语…ok，good for you，我并不希望用我痛苦的经历open your eyes，我不得不在你认为太棒了的故事里去生存。
导演用三维扫描等方式构建了一个第三人称视角的破碎世界，这种技术本身也隐喻我们的身份、在群体中的位置，就是通过这种不同视角的观看来形成的，同时，也正如女孩所说，虽然这是我的故事，但我一直用ta来指代，并不直接说“我”，因为这是很痛苦的事情，我必须离开一段距离，我觉得我的世界破碎了。这部短片最终获得了本届NOWNESS天才计划最佳创意叙事，以下是颁奖评语：
在本片中，多样化的媒介运用与大胆的冒险精神，将战栗与不安贯穿始终，在挑战着观众感官的同时，又以坚决的态度为我们抛出了新的社会问题。创意、叙事以及作者精神在这部短片中浑然一体。
2.《它们在门外》
这部太有意思了！很喜欢！导演为了堂哥婚礼特地回老家，结果道士说他属鸡和婚礼的日子相冲，于是他不得不独自待在一个破败的小屋子里，能看到人来人往的房门成了与外界的边界。那几天，他决定把摄影机对准门框。
在这个逼仄空间里，信息与连接静止阻断了，看上去基于偶然关系产生的片子，其实生动有趣，话题也很大，包括闽南宗族神明意志，当地人生各个重要阶段都会有神明参与。而这种隔离，是不是让人很熟悉？
堂叔在安静空间突然出现在镜头里，跟导演说他离婚了，没有打招呼没有铺垫，这么私密的信息迅速发生，是因为觉得导演坐在门里，让他有安全感像树洞？摄影机代替了人的眼睛，没有任何修饰，当下感受的还原。
ref侯孝贤的《悲情城市》和纪德的《窄门》。话说回来，现在有多少人会在老家门口站15分钟观察四季和经过的人？怪不得隔壁的亲密提喻法单元《钉装巧合》的闽南演员也感触颇深。后来导演把片子拿给爸爸看，爸爸本能地说：“这个片子要好好保存，这可能是你奶奶的唯一影像。”对家人来说，它也许成了一个意想不到的礼物。
3.《神禄》
旧金山唐人街是全世界最老的唐人街，它让人有陌生的熟悉感，像中国又不像，这种抽离感引发移民身份的反思。fortune cookies这类反向舶来的“中国食物”，也像移民历史一样模糊难以考证，什么才是authenticity。身份之间无法明确界定，片名神禄也有这种模糊感，财富、运气、神明、非人。
4.《历历如画》
深圳大芬村因画作产出量而闻名，被讲述过多次，但这部短片视角很新颖，揭露了大芬村的画作会出现在哪些场景里，对于经常逛美术馆画廊有思维局限的我来说，是很好的打开。
经济内转国际订单减少，现在国内80%的装饰画都来自大芬村，民宿、青旅、办公室、游戏机旁、医院影像科……它们散播在各个场所，创作者似乎也被敏感地分了层。画作会遇到什么样的消费者，在这些空间中会经历什么样的人，产生什么样的社会价值，画家对此有什么想法，来看可视化田野调查。
5.《间歇》
好看好听又好玩的动画短片，导演用独特的语言把城市化的累、倦怠感以及社会异化展现出来，但片中也不只有疲倦，“间歇的快感呼啸而过”。在挤挤攘攘的车厢里，大家的不同姿态被导演做成俄罗斯方块，让人拍案叫绝！
出现过两次的被困在一定空间内的螃蟹也很有意思，和城市早晚高峰只能小范围挪动无法爬出框外的人群一个样儿。好像此刻都在这个世界上，但对周围的东西一无所知，一个人的眼睛转移至另一个人的目光再飘走，这种有交集却无法触碰连接的感觉好微妙，螃蟹变幻为双手的转场也特别有美感。这部短片最终获得了本届NOWNESS天才计划生态关注荣誉，颁奖评语如下：
《间歇》讲述了一辆公交车载着人群从城市中心驶往边陲的路程，以此比喻来展示城市人的异化与疲惫。这部影片让我们一直在思考，城市与大自然该如何共存。光怪陆离与钢筋水泥中，我们是否还记得树木与风景的样子？在城市里穿梭的每一个人，都在经历着什么呢？
6.《另一面镜子里的梦中之梦》
片名源自博尔赫斯，通过《爱丽丝梦游仙境》的文本开始走进盲人的触觉感知兔子洞（博尔赫斯也很喜欢爱丽丝里的镜中奇遇）。在盲人学校，这是最受欢迎童话故事，爱丽丝变大变小，盲人理解起来很难，她对自己的身份疑问也呼应了盲人在没有镜子的世界里如何认识自己。在太过视觉化的时代，是否有另一种感知世界的可能性？如果忽略视觉外的其他感官，也许离真相更远。
片中不断出现各种用手触摸的场景，女孩说，手就是我的镜子，有的人先看到世界，再理解世界，盲人用实感知觉认识彼此，不从外观（视觉本身也许已是一种幻象）。读了博尔赫斯《笛卡尔》中的一段，我梦见过点、线、面和体，我梦见过黄、蓝和红…
导演用胶片拍摄并非为了视觉，胶片在装取冲洗时都要经历触觉感知的过程，和这部影片有共通性。这点非常打动我~这部短片最终获得了本届NOWNESS天才计划最佳导演，颁奖评语如下：
《另一面镜子里的梦中之梦》是一部用视觉展示非视觉世界的实验纪录片，导演的表达方式从来不限定于摄像机。这部短片呈现出了高度统一的媒介运用意识与导演自觉意识，将一个不可见的世界通过触摸的方式带我们进入到了新的“兔子洞”。