你们认为你们心中的爱情是什么样的呢。我想抒发一下我的观点，首先呢我觉得爱情是很美好，且很美妙的。因为在相爱的过程中，也能学会更好的爱自己，让自己和对方一起变得更加的优秀。但是这是建立在一段美好的，正向的爱情基础上的。反之，爱情也是一把双刃剑，一段不那么完美的爱情。我们可能会经常否定自己，内耗自己。在一段不完美的感情中迷失自己。其实呢，说这么多，也不如自己亲身体验一下恋爱的感觉。我自己目前呢并不是特别想谈恋爱的。虽然可以谈恋爱。可是自己还是想慢慢来，都说现在的大学恋爱是快餐式的。自己也经常冥想，这些其中包含的道理。我自己呢，我会认为自己是性单恋。或许是自己的不成熟，也或许是自己对自己的认识并不那么清晰。总是喜欢一个人的时间不会很长，一旦别人反过来喜欢自己，对自己表达爱意。也许会享受一段时间，暧昧一段时间。那么我其实并不知道，我到底是对别人有好感，喜欢别人还是一种什么样的情感，我....说不出来[泪]。喜欢一个人从没有超过3个月，有时候想非主流一把。为何幸福如履薄冰，在前几段恋爱中，每次都是我从中先脱离出来。我永远觉得爱自己才是最重要的。朋友总是安慰我说，是因为没有遇到合适的。我我这样安慰着自己的想法。自己有时候也搞不懂自己，自己到底是想要一段什么样的恋爱呢，或许是成熟男人我会更喜欢吧。一个时间段有一段时间的成长，或许这就是我所以认为的爱情。所谓情不知所起，一往而深。我从没理解到这句话真正的含义到底是什么。或许我的心中是明白的，但是理解的不多。那么，问大家这样一个问题，你们觉得爱情是什么样的，或许会有很多人沉默。突然就想敲几个字表达一下自己的困惑和想法。2023.12.19
刚刚看到一个视频，说天秤冷漠又自私。前面说冷漠我还挺认同，说自私这我就不认同了。
嘛，我本人就是天秤座，我是觉得天秤座的感情可能不是那种单一的？而是一种类似“大爱”的情感？我是往往在对个体抒发感情时会考虑到群体，群体的利益，周边的环境，感情中会影响到的物质，甚至对其他动物，或众生的影响，在心里的秤子上衡量一下才会做出选择，有时就会显得冷漠，但其实只是理性又理智地认为该怎么做才能对身边所有的一切(不仅人)更好的输出。
我没有什么要好的朋友，心里对朋友的在乎，除了“很在乎的”就“一视同仁”了，对恋人那就是“非常在乎”，我心里很在乎的朋友也是3个老同学，微信上一年才说几句话，也不爱约出来聚会，社交的话我也更喜欢认识了解新朋友，但入心程度还是得一步一步来，越是礼貌越不入心，走到我内心最深处的朋友基本没有，其实也是我自己控制不让他们走入内心的，而也只有恋人我才允许当下这一人进入我内心最深处，常说话社交的也都是身边环境下的同事，但对待他们，感情上我认为我还是夹杂着功利性社交，还是老同学那几个朋友更纯真，因为陪伴着我最久远，但我也最不会去维持，于是他们走远了，没来往了，我还是觉得最纯真。
其他天秤我不太懂，但我有设想过，如果我一个相处比较一般的朋友晚期了，以我目前的财力，我大概率是不会给很多钱资助的，只会维持表面功夫，和其他大部分熟人一样给差不多的钱(例如大部分人给100，就几个人给1000，我就只给100，只是情面加上一些期许能有奇迹，有奇迹我可能会再转钱这样)。
如果我很有钱，那我更会在维持情面捐100(可能会被骂这么有钱捐这么少，那可能会意思意思多一点，捐1000)，然后匿名捐更多，有奇迹有好转，那我会匿名跟踪这位朋友的健康状况，资助直至他好起来，匿名也只是不想后期你来我往，感谢来感谢去的，麻烦的人情往来。
我也更愿意在公益事业上，每个月定期转款给各种需要钱的群体，甚至单笔可以超过给晚期那位朋友的金额，具体也得按我个人赚钱能力来制定，以及也打算以后遗书里也只留部分给身边的人或后人，其他全给公益组织或上交国家也行。
我奉行钱财与物质取之于民最终也用之于民，我只是个中转站，但我想把中转站做大，能更好地帮助外界，那我也奉行自保型利他主义，在自强及自己不受损(在自己有把握，能力范围里能周转或周旋得了的，不属于受损)的情况下才能源源不断帮助他人并实现共利。
虽然说我这样的天秤的确是用利益、物质、价值来衡量情感(没办法，有时现实社会也脱离不开，我更愿意不遮遮掩掩地，把价值说出来)，但我不认为我是自私的。
之前看了一个视频，说末日下包括自己只能救活3人，快速说出想救的人，我心里第一想的是恋人、其次父母，没有我，也没有奶奶，因为奶奶也老了，那时我就感觉我的确很冷漠。
嘛，我本人就是天秤座，我是觉得天秤座的感情可能不是那种单一的？而是一种类似“大爱”的情感？我是往往在对个体抒发感情时会考虑到群体，群体的利益，周边的环境，感情中会影响到的物质，甚至对其他动物，或众生的影响，在心里的秤子上衡量一下才会做出选择，有时就会显得冷漠，但其实只是理性又理智地认为该怎么做才能对身边所有的一切(不仅人)更好的输出。
我没有什么要好的朋友，心里对朋友的在乎，除了“很在乎的”就“一视同仁”了，对恋人那就是“非常在乎”，我心里很在乎的朋友也是3个老同学，微信上一年才说几句话，也不爱约出来聚会，社交的话我也更喜欢认识了解新朋友，但入心程度还是得一步一步来，越是礼貌越不入心，走到我内心最深处的朋友基本没有，其实也是我自己控制不让他们走入内心的，而也只有恋人我才允许当下这一人进入我内心最深处，常说话社交的也都是身边环境下的同事，但对待他们，感情上我认为我还是夹杂着功利性社交，还是老同学那几个朋友更纯真，因为陪伴着我最久远，但我也最不会去维持，于是他们走远了，没来往了，我还是觉得最纯真。
其他天秤我不太懂，但我有设想过，如果我一个相处比较一般的朋友晚期了，以我目前的财力，我大概率是不会给很多钱资助的，只会维持表面功夫，和其他大部分熟人一样给差不多的钱(例如大部分人给100，就几个人给1000，我就只给100，只是情面加上一些期许能有奇迹，有奇迹我可能会再转钱这样)。
如果我很有钱，那我更会在维持情面捐100(可能会被骂这么有钱捐这么少，那可能会意思意思多一点，捐1000)，然后匿名捐更多，有奇迹有好转，那我会匿名跟踪这位朋友的健康状况，资助直至他好起来，匿名也只是不想后期你来我往，感谢来感谢去的，麻烦的人情往来。
我也更愿意在公益事业上，每个月定期转款给各种需要钱的群体，甚至单笔可以超过给晚期那位朋友的金额，具体也得按我个人赚钱能力来制定，以及也打算以后遗书里也只留部分给身边的人或后人，其他全给公益组织或上交国家也行。
我奉行钱财与物质取之于民最终也用之于民，我只是个中转站，但我想把中转站做大，能更好地帮助外界，那我也奉行自保型利他主义，在自强及自己不受损(在自己有把握，能力范围里能周转或周旋得了的，不属于受损)的情况下才能源源不断帮助他人并实现共利。
虽然说我这样的天秤的确是用利益、物质、价值来衡量情感(没办法，有时现实社会也脱离不开，我更愿意不遮遮掩掩地，把价值说出来)，但我不认为我是自私的。
之前看了一个视频，说末日下包括自己只能救活3人，快速说出想救的人，我心里第一想的是恋人、其次父母，没有我，也没有奶奶，因为奶奶也老了，那时我就感觉我的确很冷漠。
汉语修辞讲义
杨沛郁
第二十讲：通感，可以产生特殊的艺术魅力
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等各种器官感知外界事物，在一般情况下彼此不能相互交错。但在特殊情况下，五官功能感觉到的效果却能够互相转化，彼此沟通，不分界限，把某种感官上的感觉转移到另一种感官上。汉语修辞学中就把这种修辞手法叫做“通感”或“移觉”。如：
“风来花底鸟语香”，是将听觉的声音转化为嗅觉的气味；“风随柳转声皆绿”，是将听觉的声音转化为视觉的颜色；“鸟抛软语丸丸落”，这是将听觉的声音转化为视觉的形象。
㈠通感是建立在感觉转移或奇特想象基础之上的，从感觉转移中强化人的感受，抒发和传递思想感情。通感能让读者全身心地去感知生活，感受审美对象，从文中捕捉到完整的艺术形象。如：
①那笛声里，有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。（郭风《叶笛》）
你听，那笛声中竟有草的清香，花的芬芳，还有阳光的明媚！听觉、嗅觉、视觉相融汇，那笛声是多麽悠扬，多麽撩人情思！
②感人的歌声留给人的记忆是长远的。无论哪一首激动人心的歌，最初在哪里听过，哪里的情景就会深深地留在记忆里。环境，天气，人物，色彩，甚至连听歌时的感触，都会烙印在记忆的深处，象在记忆里摄下了声音的影片一样。那影片纯粹是用声音绘制的，声音绘制色彩，声音绘制形象，声音绘制感情。只要在什么时候再听到那种歌声，那声音的影片便一幕幕放映起来。（吴伯萧《歌声》）
歌声是无形、无色、无味的，要辨识它不能凭借视觉、嗅觉和味觉，只能凭借听觉。作者把歌声比喻成有形的东西，不但能“摄下”“影片”，而且还能“绘制色彩”“绘制形象”“绘制感情”，还能“一幕幕放映起来”。这就是借助通感手法，才把“歌声”刻画得如此具体生动，如此绘形绘声绘色。
③呢呢儿女语，恩怨相汝尔。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾白鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（韩愈《听颖师弹琴》）
琴声初起，低微柔和，如少男少女切切私语，倾诉柔肠；陡然高亢洪亮，如勇士扬鞭跃马奔赴疆场，所向披靡；后又飘渺微茫，似浮云柳絮在广阔无垠的天地间随风流散飘扬；接着琴声错杂，如百鸟和鸣，忽然看到一只孤立不鸣、卓然不群的凤凰；最后奏出最强音，如梦登奇崛险峰，寸步难上；收音则陡然下跌，戛然而止，如登高失足，一落千丈。
诗人在大胆、新奇的想象与联想中，把听觉形象变为仿佛看得见、摸得着的视觉、触觉形象。使读者真切地感受到那琴声细微轻柔与高昂雄壮，感受到飘逸悠扬、错落有致与独立孤高，感受到强音直上与低音突降的节奏美与和谐美。
㈡通感一般要借助比喻、拟人、夸张等修辞手法来表达，以激发人们的合理想象。如：
①问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
“愁”是抽象的情思，“春水”是具体的事物，两者似无关联，一经沟通，这位亡国之君深长、沉重、无穷无尽的哀愁，就真切、形象地表现了出来，让人们仿佛都能看得见。
②便教春思乱如云，莫管世情轻似絮。（晏殊《玉楼春》）
人到春天的思绪乱得象飞云一样飘忽不定，世态人情轻得象飞絮一般不可琢磨，在这里诗人把主观情感视觉、触觉化了，仿佛能让人看得见摸得着。
③海在我们脚下沉吟着，诗人一般。那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又象是情人的蜜语那样芳醇；低低的，轻轻地，像微风拂过琴弦，像落花飘在水上。(鲁彦《听潮》)
作者在描写潮落时的大海景象时，着重描写了“那声音”。在描写“那声音”时，又以比喻从各种感官来描写：“温柔”是写触觉，“芳醇”是写嗅觉和味觉，“微风拂过琴弦”是写听觉，“落花飘零在水上”是写视觉。本来是诉诸听觉的“那声音”，作者却从触觉“温柔”，嗅觉“芳”，味觉“醇”，听觉“微风拂过琴弦”，视觉“落花飘零在水上”五种感官相互交错起来集中描写，因而使其审美形象显得异常优美和鲜明。
④方鸿渐看唐小姐不笑的时候，脸上还依恋着笑意，象音乐停止后袅袅空中的余音。许多女人会笑得这样甜，但他们的笑容只是面部肌肉的柔软操……（钱钟书《围城》）
不笑的“笑意”是写视觉，“余音”是写听觉，“甜”是写味觉。这是由视觉通过听觉，又通过味觉来描写唐小姐的笑意，联系许多女人都笑得很甜，更确切地做到了表情达意。
㈢自然巧妙的运用通感修辞手法，能产生特殊的艺术魅力。如：
①塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。（朱自清《荷塘月色》）
流动着的光与影，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，光与影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了通感的艺术手法，把视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了光和影时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。另外，身处此境，提到梵婀玲，会很容易联想到《小夜曲》之类的名曲，光与影的和谐分布与名曲的优美、悠扬，其间有某种相通之处，两相衬托，也是意象的升华，给原有的意境带来了温馨、幽雅的艺术氛围。
②微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（朱自清《荷塘月色》）
用“渺茫的歌声”来形容荷花的清香。“缕缕清香”与“渺茫的歌声”在时断时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾等方面有相似之处。花香本来诉诸于嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。“清香”与“歌声”同属美好的事物，两个优美的意象交错融合在一起，扩大了意境的内涵，使意境变得更加优美。而且将“清香”比喻成远处的“歌声”，也衬托出环境的优雅与宁静。
③绿杨烟外晓寒轻，
红杏枝头春意闹。（宋祁《玉楼春》）
对“红杏枝头春意闹”一句，李渔评价说：“此语殊难着解。争斗有声之谓‘闹’，桃李争春则有之，红杏‘闹’春，予实未之见也。”（李渔《窥词管见》）王国维评价说：“‘红杏枝头春意闹’。着一‘闹’字而境界全出。”（王国维《人间词话》）钱钟书在《通感》中指出:“用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
由此可见，这一“闹”字，确实产生了特殊的艺术魅力，一般来说春意只能从视觉和感觉（时令气候）去描绘它。而本句是变视觉为听觉，用听觉去加以表现，化静为动，这似乎让读者体验到了莺歌燕舞的大好春光了。“闹”，写出了作者的感情,也让读者感到了春意的勃动——繁花斗艳，春意盎然。（2006年夏）
杨沛郁
第二十讲：通感，可以产生特殊的艺术魅力
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等各种器官感知外界事物，在一般情况下彼此不能相互交错。但在特殊情况下，五官功能感觉到的效果却能够互相转化，彼此沟通，不分界限，把某种感官上的感觉转移到另一种感官上。汉语修辞学中就把这种修辞手法叫做“通感”或“移觉”。如：
“风来花底鸟语香”，是将听觉的声音转化为嗅觉的气味；“风随柳转声皆绿”，是将听觉的声音转化为视觉的颜色；“鸟抛软语丸丸落”，这是将听觉的声音转化为视觉的形象。
㈠通感是建立在感觉转移或奇特想象基础之上的，从感觉转移中强化人的感受，抒发和传递思想感情。通感能让读者全身心地去感知生活，感受审美对象，从文中捕捉到完整的艺术形象。如：
①那笛声里，有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。（郭风《叶笛》）
你听，那笛声中竟有草的清香，花的芬芳，还有阳光的明媚！听觉、嗅觉、视觉相融汇，那笛声是多麽悠扬，多麽撩人情思！
②感人的歌声留给人的记忆是长远的。无论哪一首激动人心的歌，最初在哪里听过，哪里的情景就会深深地留在记忆里。环境，天气，人物，色彩，甚至连听歌时的感触，都会烙印在记忆的深处，象在记忆里摄下了声音的影片一样。那影片纯粹是用声音绘制的，声音绘制色彩，声音绘制形象，声音绘制感情。只要在什么时候再听到那种歌声，那声音的影片便一幕幕放映起来。（吴伯萧《歌声》）
歌声是无形、无色、无味的，要辨识它不能凭借视觉、嗅觉和味觉，只能凭借听觉。作者把歌声比喻成有形的东西，不但能“摄下”“影片”，而且还能“绘制色彩”“绘制形象”“绘制感情”，还能“一幕幕放映起来”。这就是借助通感手法，才把“歌声”刻画得如此具体生动，如此绘形绘声绘色。
③呢呢儿女语，恩怨相汝尔。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾白鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（韩愈《听颖师弹琴》）
琴声初起，低微柔和，如少男少女切切私语，倾诉柔肠；陡然高亢洪亮，如勇士扬鞭跃马奔赴疆场，所向披靡；后又飘渺微茫，似浮云柳絮在广阔无垠的天地间随风流散飘扬；接着琴声错杂，如百鸟和鸣，忽然看到一只孤立不鸣、卓然不群的凤凰；最后奏出最强音，如梦登奇崛险峰，寸步难上；收音则陡然下跌，戛然而止，如登高失足，一落千丈。
诗人在大胆、新奇的想象与联想中，把听觉形象变为仿佛看得见、摸得着的视觉、触觉形象。使读者真切地感受到那琴声细微轻柔与高昂雄壮，感受到飘逸悠扬、错落有致与独立孤高，感受到强音直上与低音突降的节奏美与和谐美。
㈡通感一般要借助比喻、拟人、夸张等修辞手法来表达，以激发人们的合理想象。如：
①问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
“愁”是抽象的情思，“春水”是具体的事物，两者似无关联，一经沟通，这位亡国之君深长、沉重、无穷无尽的哀愁，就真切、形象地表现了出来，让人们仿佛都能看得见。
②便教春思乱如云，莫管世情轻似絮。（晏殊《玉楼春》）
人到春天的思绪乱得象飞云一样飘忽不定，世态人情轻得象飞絮一般不可琢磨，在这里诗人把主观情感视觉、触觉化了，仿佛能让人看得见摸得着。
③海在我们脚下沉吟着，诗人一般。那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又象是情人的蜜语那样芳醇；低低的，轻轻地，像微风拂过琴弦，像落花飘在水上。(鲁彦《听潮》)
作者在描写潮落时的大海景象时，着重描写了“那声音”。在描写“那声音”时，又以比喻从各种感官来描写：“温柔”是写触觉，“芳醇”是写嗅觉和味觉，“微风拂过琴弦”是写听觉，“落花飘零在水上”是写视觉。本来是诉诸听觉的“那声音”，作者却从触觉“温柔”，嗅觉“芳”，味觉“醇”，听觉“微风拂过琴弦”，视觉“落花飘零在水上”五种感官相互交错起来集中描写，因而使其审美形象显得异常优美和鲜明。
④方鸿渐看唐小姐不笑的时候，脸上还依恋着笑意，象音乐停止后袅袅空中的余音。许多女人会笑得这样甜，但他们的笑容只是面部肌肉的柔软操……（钱钟书《围城》）
不笑的“笑意”是写视觉，“余音”是写听觉，“甜”是写味觉。这是由视觉通过听觉，又通过味觉来描写唐小姐的笑意，联系许多女人都笑得很甜，更确切地做到了表情达意。
㈢自然巧妙的运用通感修辞手法，能产生特殊的艺术魅力。如：
①塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。（朱自清《荷塘月色》）
流动着的光与影，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，光与影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了通感的艺术手法，把视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了光和影时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。另外，身处此境，提到梵婀玲，会很容易联想到《小夜曲》之类的名曲，光与影的和谐分布与名曲的优美、悠扬，其间有某种相通之处，两相衬托，也是意象的升华，给原有的意境带来了温馨、幽雅的艺术氛围。
②微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（朱自清《荷塘月色》）
用“渺茫的歌声”来形容荷花的清香。“缕缕清香”与“渺茫的歌声”在时断时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾等方面有相似之处。花香本来诉诸于嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。“清香”与“歌声”同属美好的事物，两个优美的意象交错融合在一起，扩大了意境的内涵，使意境变得更加优美。而且将“清香”比喻成远处的“歌声”，也衬托出环境的优雅与宁静。
③绿杨烟外晓寒轻，
红杏枝头春意闹。（宋祁《玉楼春》）
对“红杏枝头春意闹”一句，李渔评价说：“此语殊难着解。争斗有声之谓‘闹’，桃李争春则有之，红杏‘闹’春，予实未之见也。”（李渔《窥词管见》）王国维评价说：“‘红杏枝头春意闹’。着一‘闹’字而境界全出。”（王国维《人间词话》）钱钟书在《通感》中指出:“用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
由此可见，这一“闹”字，确实产生了特殊的艺术魅力，一般来说春意只能从视觉和感觉（时令气候）去描绘它。而本句是变视觉为听觉，用听觉去加以表现，化静为动，这似乎让读者体验到了莺歌燕舞的大好春光了。“闹”，写出了作者的感情,也让读者感到了春意的勃动——繁花斗艳，春意盎然。（2006年夏）
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