#爱未文化##非物质文化遗产#
南剧,声腔有南路、北路、上路之分,南路属二簧腔系,北路属西皮腔系,两者均源于荆河派汉剧,约在乾隆年间传入鄂西南山区;上路为弹戏、川梆子,约在嘉庆年间传入施南府。这些声腔与恩施本地的语言、民风及扬琴音乐、民歌小调等相互融合渗透,不断演变,逐步形成了具有鄂西南风格的南剧。
南剧剧目丰富,号称八百种,现有资料留存的约六百种,其中较为流行的达三百种左右,主要取材于历史演义、民间故事、神话传说等。南剧分生、旦、净、丑四大行当,各行均文武兼备,表演上尤重做工,往往文戏武唱,人物造型装扮也极受重视。
南剧原是土司和地主阶层欣赏玩味的艺术,后来逐渐走入广大群众的生活,成为深受当地人民喜爱的戏曲剧种。它既是巴楚文化碰撞结合的产物,又是土家族文化与汉文化交流融会的产物,在对巴楚文化及恩施少数民族地区经济、文化、社会状况的研究中具有极其重要的参考价值。
#非遗传承#
南剧,声腔有南路、北路、上路之分,南路属二簧腔系,北路属西皮腔系,两者均源于荆河派汉剧,约在乾隆年间传入鄂西南山区;上路为弹戏、川梆子,约在嘉庆年间传入施南府。这些声腔与恩施本地的语言、民风及扬琴音乐、民歌小调等相互融合渗透,不断演变,逐步形成了具有鄂西南风格的南剧。
南剧剧目丰富,号称八百种,现有资料留存的约六百种,其中较为流行的达三百种左右,主要取材于历史演义、民间故事、神话传说等。南剧分生、旦、净、丑四大行当,各行均文武兼备,表演上尤重做工,往往文戏武唱,人物造型装扮也极受重视。
南剧原是土司和地主阶层欣赏玩味的艺术,后来逐渐走入广大群众的生活,成为深受当地人民喜爱的戏曲剧种。它既是巴楚文化碰撞结合的产物,又是土家族文化与汉文化交流融会的产物,在对巴楚文化及恩施少数民族地区经济、文化、社会状况的研究中具有极其重要的参考价值。
#非遗传承#
模糊的向度
当代生活经由时空脱域塑造的结构模式,在边界与矩度愈发明晰的同时,陷入了常因超越具体情境而导致的表达悖论,艺术实践的介入固然是破解法门之一,然而下艺文生态,亦渐显类似程式建构之困境的窠臼。在既往关乎时空、语言、媒介、观念等多向度的创作逻辑上,生发出难以描述的维度。历史与现实推衍下的当代形态,似乎不再完全因循固有的经验法则,以至于在混杂于不确定的潮汐中令诸多群体恍惚不已。尤其直面当代生态、人机交互与融媒体视野下的虚拟乱象,隐现了无序的模糊向度。新世纪以来代际颇为明确的线索,在新一代青年艺术家看来,已然失去可供参照的标准,或非一个可靠的机制。正如叶锦莹的“内馆”指向了宽广的人文议题,高临生将“孤寂”的核心投摄于象征之物,王娣专注于都市“迷离”的氛围营造,徐婉婷则以“古雅”方式勾勒出悬置现实的个人姿态,而刘劲的“忧伤”亦不再是青春主题的简单延伸,相较于生命经验层面的悲欣交集,他们并未诧异,恰恰源于不乏局部与文本意义上的冷暖自知。毕竟,世间行旅皆有慌张,总归需有一个向度,以解万般惆怅。故仅就现世代观察,于此情绪弥漫之时,自然便有了“关键是艺术”的潜在转向。
文/肖芳凯。
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当代生活经由时空脱域塑造的结构模式,在边界与矩度愈发明晰的同时,陷入了常因超越具体情境而导致的表达悖论,艺术实践的介入固然是破解法门之一,然而下艺文生态,亦渐显类似程式建构之困境的窠臼。在既往关乎时空、语言、媒介、观念等多向度的创作逻辑上,生发出难以描述的维度。历史与现实推衍下的当代形态,似乎不再完全因循固有的经验法则,以至于在混杂于不确定的潮汐中令诸多群体恍惚不已。尤其直面当代生态、人机交互与融媒体视野下的虚拟乱象,隐现了无序的模糊向度。新世纪以来代际颇为明确的线索,在新一代青年艺术家看来,已然失去可供参照的标准,或非一个可靠的机制。正如叶锦莹的“内馆”指向了宽广的人文议题,高临生将“孤寂”的核心投摄于象征之物,王娣专注于都市“迷离”的氛围营造,徐婉婷则以“古雅”方式勾勒出悬置现实的个人姿态,而刘劲的“忧伤”亦不再是青春主题的简单延伸,相较于生命经验层面的悲欣交集,他们并未诧异,恰恰源于不乏局部与文本意义上的冷暖自知。毕竟,世间行旅皆有慌张,总归需有一个向度,以解万般惆怅。故仅就现世代观察,于此情绪弥漫之时,自然便有了“关键是艺术”的潜在转向。
文/肖芳凯。
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雨过天青,是汝窑的底色,更是它的灵魂。
一朝宋韵千古情,有人说宋瓷是中国美学的顶峰。“天下宋瓷,以汝为魁。”汝瓷,是宋瓷的巅峰,一如它的雨过天青色,只可仰望,方能一见。汝瓷的一生,恰如流星,“唰”地一下滑过宋瓷的天空,极致之后归于平淡。从北宋到南宋,从官窑到民窑,那一抹雨过天青,成了宋人的心事,念念不忘,余“青”未了。汝窑初生,此青只应天上有所有的一切,源于一个不知真切的梦。相传,那是宋徽宗梦里的天空。一场暴雨过后,云朵和蓝天的交接处,闪现着如烟一般的蓝,带着淡淡的绿,淡淡的白,淡淡的粉。醒来后,他下了圣旨,“雨过天青云破处,这般颜色做将来”,命令天下工匠将其做出。汝地的匠人们,用玛瑙入釉,遂成汝窑。雨过天青,是汝窑的底色,更是它的灵魂。若去到博物馆,会看见汝窑的青,不带一丝烟火气,不明媚不张扬,用行话讲“有老气”。很多时候,为了美会追求繁复精致,但是,汝窑很奇怪,它不表现,只以釉色取胜,将最特别的“青”包裹在温润之下。想起《周易》里说:“上九,亢龙有悔。”龙飞得太高,可能会遇灾难。世事若太过锋芒毕露,易招折损。汝窑,明明出道已巅峰,却深深懂得含蓄、藏锋。然而,历史上的“天青色”糅合了太多的美好与忧伤,只昙花一现地存在了不足20年。金灭北宋之后,汝窑就随之消亡了。由于烧造时间短暂,传世的汝瓷亦不多。在南宋时,汝窑的汝瓷就已经是难得的珍品了。后面,历朝历代都曾经尝试复烧,但炼釉不易,烧制更难,十窑九废,都没有成功地将天青色汝窑瓷烧制出来。如今,传世的完整汝瓷文物大概不过百件,大部分都在北京故宫、台北故宫博物馆和大英博物馆,全球私人收藏不过数件。在拍卖市场上,也很难寻觅到汝瓷的踪影。1992年12月,香港著名收藏家区百龄在纽约佳士得拍场上,以154万美元的高价成功竞得一件直径为17.5厘米的汝窑小洗,其价格震撼了世界。20年后,在2012年香港苏富比举行“中国瓷器及工艺品”拍卖会上,900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”再现拍卖行,最终以2.0786亿港元的天价成交,刷新了汝窑的拍卖纪录。2017年,在香港苏富比一场拍卖会上,一件13cm的汝窑小洗,更是拍出了2.94亿港元的天价。迄今为止,在历代墓葬中也未见出土一件汝窑瓷,窑址出土的几乎都是残件。从生活中走来的宋瓷,隽永端庄。以深沉高雅的造型,充满禅意的意蕴,将其与自然万物融合得如此贴切。轻抚圆润光洁的瓷体,观赏瓷中那些犹如冬天江河里,破碎冰块的纹片时,便会沉醉于这天人和谐,独特审美情境之中,“虽自人工,宛如天开。”当人融入宋瓷之中,即能体悟其道。古今中外的陶瓷,宋瓷最具有表现力和崇高感,今天,如果谈及中国的陶瓷,宋瓷仍然是最核心的存在。宋瓷之所以能够成为一个美学奇迹,是因为宋人对生活品质的追求,他们将艺术的审美延伸到了生活的方方面面,渗透到各种日常的碗、盘、杯、盏之中,以艺术重新定义生活。这种韵味十足的生活美学,时至今日也令人艳羡不已。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。骤雨初霁后的美好,一抹天青色足以概括。它的美,是让你看上一眼,都会有一种云开雾散的感觉。请君欣赏我珍藏的汝窑极致至美,认宝赢财富人生。
一朝宋韵千古情,有人说宋瓷是中国美学的顶峰。“天下宋瓷,以汝为魁。”汝瓷,是宋瓷的巅峰,一如它的雨过天青色,只可仰望,方能一见。汝瓷的一生,恰如流星,“唰”地一下滑过宋瓷的天空,极致之后归于平淡。从北宋到南宋,从官窑到民窑,那一抹雨过天青,成了宋人的心事,念念不忘,余“青”未了。汝窑初生,此青只应天上有所有的一切,源于一个不知真切的梦。相传,那是宋徽宗梦里的天空。一场暴雨过后,云朵和蓝天的交接处,闪现着如烟一般的蓝,带着淡淡的绿,淡淡的白,淡淡的粉。醒来后,他下了圣旨,“雨过天青云破处,这般颜色做将来”,命令天下工匠将其做出。汝地的匠人们,用玛瑙入釉,遂成汝窑。雨过天青,是汝窑的底色,更是它的灵魂。若去到博物馆,会看见汝窑的青,不带一丝烟火气,不明媚不张扬,用行话讲“有老气”。很多时候,为了美会追求繁复精致,但是,汝窑很奇怪,它不表现,只以釉色取胜,将最特别的“青”包裹在温润之下。想起《周易》里说:“上九,亢龙有悔。”龙飞得太高,可能会遇灾难。世事若太过锋芒毕露,易招折损。汝窑,明明出道已巅峰,却深深懂得含蓄、藏锋。然而,历史上的“天青色”糅合了太多的美好与忧伤,只昙花一现地存在了不足20年。金灭北宋之后,汝窑就随之消亡了。由于烧造时间短暂,传世的汝瓷亦不多。在南宋时,汝窑的汝瓷就已经是难得的珍品了。后面,历朝历代都曾经尝试复烧,但炼釉不易,烧制更难,十窑九废,都没有成功地将天青色汝窑瓷烧制出来。如今,传世的完整汝瓷文物大概不过百件,大部分都在北京故宫、台北故宫博物馆和大英博物馆,全球私人收藏不过数件。在拍卖市场上,也很难寻觅到汝瓷的踪影。1992年12月,香港著名收藏家区百龄在纽约佳士得拍场上,以154万美元的高价成功竞得一件直径为17.5厘米的汝窑小洗,其价格震撼了世界。20年后,在2012年香港苏富比举行“中国瓷器及工艺品”拍卖会上,900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”再现拍卖行,最终以2.0786亿港元的天价成交,刷新了汝窑的拍卖纪录。2017年,在香港苏富比一场拍卖会上,一件13cm的汝窑小洗,更是拍出了2.94亿港元的天价。迄今为止,在历代墓葬中也未见出土一件汝窑瓷,窑址出土的几乎都是残件。从生活中走来的宋瓷,隽永端庄。以深沉高雅的造型,充满禅意的意蕴,将其与自然万物融合得如此贴切。轻抚圆润光洁的瓷体,观赏瓷中那些犹如冬天江河里,破碎冰块的纹片时,便会沉醉于这天人和谐,独特审美情境之中,“虽自人工,宛如天开。”当人融入宋瓷之中,即能体悟其道。古今中外的陶瓷,宋瓷最具有表现力和崇高感,今天,如果谈及中国的陶瓷,宋瓷仍然是最核心的存在。宋瓷之所以能够成为一个美学奇迹,是因为宋人对生活品质的追求,他们将艺术的审美延伸到了生活的方方面面,渗透到各种日常的碗、盘、杯、盏之中,以艺术重新定义生活。这种韵味十足的生活美学,时至今日也令人艳羡不已。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。骤雨初霁后的美好,一抹天青色足以概括。它的美,是让你看上一眼,都会有一种云开雾散的感觉。请君欣赏我珍藏的汝窑极致至美,认宝赢财富人生。
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