#知書club[超话]# 新书介绍丨暌违7年，人气漫画家Onlyanose重磅新作，全新创作4篇剧情漫画。他的名字翻译过来是“只有一个鼻子的人”的意思，是一个热爱只发“...”的博主，他的画作看似简单却叙述流畅自然，奇特脑洞情节，诙谐幽默、不乏哲理的内容，高冷、温暖并存，还有一点萌的风格得到众多粉丝拥簇。

茫茫兔是一群天真搞怪的兔子。于2014年首次在微博发布，持续更新至今。因看起来像个袋子，茫茫兔也被读者称作“塑料袋”。

这是一本让你脑洞大开，会心一笑的温情绘本。以条漫及短篇漫画形式，穿插讲述茫茫兔的成长与感悟。亲情与友情交织，孤独与自由交错，作者用他独特的观察方式向读者阐述成长过程中的得与失，相辅相成，整体内容画风可爱搞怪、轻松且颇富共鸣。就是这样一群患得患失的兔子们，让我们在不经意间感受到了生活的“死角”，借茫茫兔之口发现生活之美，画里行间，温暖人心。

★持更近10年，茫茫兔就是我们的本命兔！他们是一群天真搞怪的兔子。于2014年首次在微博发布，持续更新至今。因看起来像个袋子，粉丝也亲昵称作“塑料袋”。

★剧情略转折，整体冷幽默，平凡小事也别有滋味。茫茫兔用天真浪漫的态度面对生活，在与现实的一次次碰撞中展现或苦或甜的生活片段，讲述失去与收获，孤独与陪伴，挫折与成长。让你在不经意间发现生活的“死角”，感受到平凡琐事背后的生活美好。

★可爱、幽默、温暖，看完会笑，笑过治愈。送给对现实世界感到疲惫的每一个人。

★当一只兔子应该挺不错。迈左脚，迈右脚，就能前进。不知道要去哪里，就走面朝的方向！

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（接上篇）下面进入本次展览的主题画作——梵高和莫奈的作品。去年看过世纪坛举办的“百年无极——西方现当代艺术大师作品展”，画作同样是来自意大利国家现当代美术馆，其中有一幅梵高去世前一年的作品《园丁》，那幅画的色彩涂得很厚，笔触清晰。这次同一家美术馆又带来了梵高的另一幅画，同样是他去世前夕（1889年到1890年）创作的布面油画《阿尔勒妇女（吉努夫人肖像）》（图1）。当时梵高住在法国的阿尔勒，吉努夫人在当地经营一家咖啡馆，和梵高同住的画家高更画过一组她的肖像，梵高的这幅画就是根据高更的粉彩画绘制的。画面色彩鲜艳，浅粉白的背景和深色的桌面、书本对比强烈，色彩没有《园丁》涂的那么厚，但仍然笔笔清晰。油画不同于其他画的一大特点就是能清晰地看到画家的每一笔，看到层层加重的油彩和其中的创作思路，所以油画建议现场来看，能看到在很多印刷品、在屏幕上展示不出的细节和关键。

这幅画的背景是粉、白两色，在粉色的底色中能清晰看到其中条块状、如奶牛身上花纹般的白色部分，最后梵高又用红色画出了很多细密的斜线（图2），使背景更饱满。桌上浅绿色书的封面和背脊上都清楚地写出了书名，十分细腻。同时由于桌子是深绿，书是浅绿，绿是画面主色调之一，所以吉努夫人灰黑的外衣上和白色的衬衣上也点缀了绿色（图4），以此来保持整体画面的协调和一致。吉努夫人的头发里、领口上也用了绿色（图3），只不过比较淡，人物和桌子都笼罩在绿色里，而上半部的粉白背景很淡，这使人物和桌子更加突出，虽然没有很多的明暗对比，但还是让人看出了人物和背景的透视关系，梵高用色彩表现了透视，用色彩使画面变得立体。

画作旁的屏幕上，一直在滚动播放梵高的生平，我虽然早就读过梵高的人生故事，也在他的专属书信网站看过他写给弟弟提奥的几百封信（那时是想知道他画作的创作背景，网站上是英文版的，原版为荷兰文），但是看到视频形式（穿插照片和画作、书信）展现的梵高短暂一生，还是被深深地触动。他的人生让人感叹不已，虽然历经磨难坎坷和各种各样的挫折，但艺术之火从没在他心中熄灭，就算是因精神问题长期住院时他也没有放弃创作，梵高用画笔记录下自己眼中的世界，记录下走过的旅程和内心中的挣扎。直到一百多年后，这些画作仍然打动、影响着今天的人们。

图5是莫奈在1897年到1899年创作的布面油画《睡莲》（图5），从展厅刚一进门，就一直在《睡莲》的意境中，本次展览的布置和一层背景都是《睡莲》的粉色，就像从一进门就在酝酿和铺陈，以一条粉色的路把人引到《睡莲》“本尊”面前，让人不断深入地走入画境。

莫奈是印象派的领导者，非常注重光与色彩的运用。《睡莲》是他代表性的题材，在27年中，他画了百余幅《睡莲》，都是以他自己花园中的池塘和睡莲为蓝本。这幅展出的作品创作于此题材组画的较早期，以粉紫色为底色勾勒画面。

不得不说莫奈的观察十分细致，我刚刚看过真实的睡莲，它们的叶子最初是绿色，然后从边缘开始逐渐变紫（中心仍是绿色时），莫奈深刻捕捉了这一点，还原了大自然中的植物。画中共有3朵睡莲，但着重画出嫩黄花蕊的只有最右边的一朵（图6），莫奈寥寥几笔就表现出了那种娇嫩欲滴的感觉。同时池塘中有两个紫色的圆圈（即集中点），有粉紫的线条（很可能是睡莲的茎）把圆圈和睡莲叶相连（图7），这两个圆圈形成了花朵之外的视觉中心，由于有线条相连，让人感觉水仿佛在往这两个圆圈（或旋涡）流动，静态中又有动态。

整个画面池塘的粉紫色自上而下渐变加深，最浓的是画面最底下的部分，在这部分中（右下角）有莫奈的签名：Claude Monet（图8，即克劳德·莫奈）。莫奈后期的《睡莲》，池塘中多了蓝色、绿色，而他早期的这一幅，是很纯的暖色。这和他的观察睡莲的时间有关，也和创作思路有关。

屏幕中同样滚动播放莫奈的创作（但不是他的生平），尤其着重介绍他创作《睡莲》，莫奈对艺术非常热忱，从早到晚都在自己的池塘边观察、描绘不同时间、不同光线下的睡莲，状态非常忘我，并且挥洒自如，有种豪放的感觉（图9）。《睡莲》确实带点儿“写意”的意思，没有仔细地画出每片叶子的叶脉，也没有画出每片花瓣中心到边缘渐变，要的就是这种朦胧浪漫的感觉，这种如诗般似梦般的意境。

看完两幅大师的作品，再次深深感到，油画还是要现场来看，如果在印刷品或屏幕上，真的看不出如此多的细节和微妙之处。而驻足在画布前，你会听到画布亲自向你述说、介绍它自己，从每一笔色彩中，从每一个细节中，你会读出其中蕴含的更多情感，了解更多关于艺术与美的信息，这真的是很好的体验（接下篇）#遇见博物馆##油画##艺术##梵高##莫奈##睡莲##阿尔勒##高更##创作##赏析##印象派##肖像##人物##莫奈梵高与现代主义大师真迹展##莫奈梵高与现代主义大师展##798##北京798艺术区#

每日评论高互动缘主手面相分析（随缘抽取）
应该是戴了美瞳的，一般眼珠黑多白少，心地善良，不过眼大无神，严重减分，决断力弱，易犯桃花，多受烂桃花牵绊，感情生活波折多。前端眉毛逆长说明你不善于处理感情上的问题，还有父母离开的时候你无法相送。你这鼻子属于天真鼻，鼻子偏小并且鼻头上翘，这样的女人，没什么心眼，思考力弱，受不住诱惑，易按捺不住，容易掉入感情的陷阱而不自知。总的来说，就像名字一样，会因为过于天真烂漫，而感情多挫折，事业不顺利。
从手相来看，感情线末端分叉，支线压智慧线，表示为人非常的感性，崇尚浪漫爱情，在感情上非常注重感觉之人，容易为爱情冲动而奋不顾身，要多理性对待啊。右手为特殊掌纹川字掌，事业心比较强，事业上会有贵人相助