#all泰[超话]#我的爱人,由爱他又很担心他受到伤害的奶奶抚养长大
我的爱人,从小被奶奶教导不要太美丽,不要向男人显露自己发育的身体,会遇到危险
我的爱人,在奶奶的教导下,终日穿着遮掩身体发育痕迹和没什么色彩的衣服
我的爱人,在我看到他的身体并与他交融后,我会不断地夸赞他灵魂和肉体的美好
我的爱人,我会让奶奶放心把他交给我,相信我可以保护好他
我的爱人,我会让他鲜艳性感地在世上绽放
我的爱人,从小被奶奶教导不要太美丽,不要向男人显露自己发育的身体,会遇到危险
我的爱人,在奶奶的教导下,终日穿着遮掩身体发育痕迹和没什么色彩的衣服
我的爱人,在我看到他的身体并与他交融后,我会不断地夸赞他灵魂和肉体的美好
我的爱人,我会让奶奶放心把他交给我,相信我可以保护好他
我的爱人,我会让他鲜艳性感地在世上绽放
那种感觉就像 无限阳光的植物大战僵尸,调好秘籍的星际争霸 ,爬山登顶后发现身旁无人的落寞,当你觉得本身不该是这样却又偏偏就是这样的时候,那种深不见底的空虚会化作择人欲噬的野兽,毫不留情的撕咬你全身上下的每一个细胞,会把你的肉体与灵魂吃干抹净后,将食之无味的部分厌恶的丢到装不下垃圾的垃圾箱旁边。
真艺术不是写实,它与现实人生是有距离的。现实是有骨感的实用。艺术强调“意象”。那意象又是什么呢?
人的心镜对外观的摄取产生意象。它在脑海里被想象激活而显像。当一座雪山,一条大河,一只老鹰在我们的大脑中存有意象时,尽管眼前没有这些实景,大脑仍然能想象出它是什么样子。
若要作艺术,比如画竹,先得心里有一株竹,才能想象到画竹,否则画的肯定不是竹或不像竹。所以,艺术必须得有意象。然而,意象又来源于现实。一名艺术家首先得是现实实践和生活体验者。这种实线和体验的要素越丰富、越深刻、越厚实地蓄积,其意象库容量越大。赶个时髦说吧,就是在头脑中的数据、信息。这些数据、信息就是投喂想象的资粮,数据、信息量足质优,想象力就够丰富、够强。也就是说,脑洞大也是有它大的来头。
读书多了,思考得多了,走过的路多了,阅历丰富了,资历老了,活得长了又善于体察外物、观照内心的人就比较艺术,包括生活的艺术,说话的艺术,作文的艺术,绘画的艺术,甚至是跳舞、唱歌的艺术大概率好于常人许多。
意象还有一个神奇的溢出,那就是孕育释放“灵感”。朱光潜曾就意象与灵感作过一个很形象的比喻。他说,“意象的蕴蓄便是灵感的培养。他们在潜意识中好比桑叶到了蚕腹,经过一番咀嚼组织而成丝,丝虽然已不是桑叶而却是从桑叶变来的。”也就是说,有了意象的厚积则见灵感的薄发。
意象源于物理作用,是通过眼耳鼻舌身所对应的色声香味触得来之像在脑海中的储存。凡艺术离不开法,诸法皆为成意象。一切技、法实属筋肉之法,当然得在物理层面操持,是基础法。比如诗文写得好,书法技法好,画画得好,琴弹得棒,戏演得有功底。这些都得有法,是基本功,这是不可逃遁的坎,这个坎就是门槛,跨过去就入门了,而且提级快,这就是“门槛效应”。如果有幸跳了“龙门槛”,那就有希望达到穹隆之顶。
当基础法入门并精益求精后而得出神入化之法,这时法则无法。灵感只能在法则无法的层级出现,且一瞬即逝。灵感是性灵之感,属灵魂范畴。所以大多数人很少有灵感遇见,而且灵感是单项来的,它不会与肉体交流对话,它很忙,你不理它它秒去无影无息。如果你理会它,及时拽着它,它可能会陪你一会儿,如果再幸运点,它会带着你进入忘我的“移情”或“心流”状态。
灵感是一种得悟,是豁然开朗、忘怀万物、心领神会的体悟,神来之笔,出神入化是也。
意象仍然是“象”,也即景。不过这个“景”是通过大脑系统加工过的景,并非物质世界的实景。它是蕴情感于意象之内的意象,是形式与内质恰融和合、统为一体的意象。意象来源于物象而高于物象,这是艺术特质所在。
凡是一个艺术的东西,都得有一个意象,无论载体形式是什么。这个意象一定得能够“直接觉有”。无意象则非艺术。 艺术形式只是意象的载体。
有灵感的艺术必然会有灵魂的闪耀。形式派艺术多注重感官刺激,无所谓“意象”啦。“快餐读图”时代,太滥的无意象“艺术”绑架着人的视听。
艺术何来意象,何得有“直接觉有”,说起来容易,可知得其多难啊!
人的心镜对外观的摄取产生意象。它在脑海里被想象激活而显像。当一座雪山,一条大河,一只老鹰在我们的大脑中存有意象时,尽管眼前没有这些实景,大脑仍然能想象出它是什么样子。
若要作艺术,比如画竹,先得心里有一株竹,才能想象到画竹,否则画的肯定不是竹或不像竹。所以,艺术必须得有意象。然而,意象又来源于现实。一名艺术家首先得是现实实践和生活体验者。这种实线和体验的要素越丰富、越深刻、越厚实地蓄积,其意象库容量越大。赶个时髦说吧,就是在头脑中的数据、信息。这些数据、信息就是投喂想象的资粮,数据、信息量足质优,想象力就够丰富、够强。也就是说,脑洞大也是有它大的来头。
读书多了,思考得多了,走过的路多了,阅历丰富了,资历老了,活得长了又善于体察外物、观照内心的人就比较艺术,包括生活的艺术,说话的艺术,作文的艺术,绘画的艺术,甚至是跳舞、唱歌的艺术大概率好于常人许多。
意象还有一个神奇的溢出,那就是孕育释放“灵感”。朱光潜曾就意象与灵感作过一个很形象的比喻。他说,“意象的蕴蓄便是灵感的培养。他们在潜意识中好比桑叶到了蚕腹,经过一番咀嚼组织而成丝,丝虽然已不是桑叶而却是从桑叶变来的。”也就是说,有了意象的厚积则见灵感的薄发。
意象源于物理作用,是通过眼耳鼻舌身所对应的色声香味触得来之像在脑海中的储存。凡艺术离不开法,诸法皆为成意象。一切技、法实属筋肉之法,当然得在物理层面操持,是基础法。比如诗文写得好,书法技法好,画画得好,琴弹得棒,戏演得有功底。这些都得有法,是基本功,这是不可逃遁的坎,这个坎就是门槛,跨过去就入门了,而且提级快,这就是“门槛效应”。如果有幸跳了“龙门槛”,那就有希望达到穹隆之顶。
当基础法入门并精益求精后而得出神入化之法,这时法则无法。灵感只能在法则无法的层级出现,且一瞬即逝。灵感是性灵之感,属灵魂范畴。所以大多数人很少有灵感遇见,而且灵感是单项来的,它不会与肉体交流对话,它很忙,你不理它它秒去无影无息。如果你理会它,及时拽着它,它可能会陪你一会儿,如果再幸运点,它会带着你进入忘我的“移情”或“心流”状态。
灵感是一种得悟,是豁然开朗、忘怀万物、心领神会的体悟,神来之笔,出神入化是也。
意象仍然是“象”,也即景。不过这个“景”是通过大脑系统加工过的景,并非物质世界的实景。它是蕴情感于意象之内的意象,是形式与内质恰融和合、统为一体的意象。意象来源于物象而高于物象,这是艺术特质所在。
凡是一个艺术的东西,都得有一个意象,无论载体形式是什么。这个意象一定得能够“直接觉有”。无意象则非艺术。 艺术形式只是意象的载体。
有灵感的艺术必然会有灵魂的闪耀。形式派艺术多注重感官刺激,无所谓“意象”啦。“快餐读图”时代,太滥的无意象“艺术”绑架着人的视听。
艺术何来意象,何得有“直接觉有”,说起来容易,可知得其多难啊!
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