#歌手华晨宇[超话]#
谈谈华晨宇的音乐(二)「哲学思辨的探索」
华晨宇的音乐非常具有哲学思辨性。他的很多音乐体现了他在观察世界后对人生与人性的理解与思考。西方有黑格尔的辩证法,我们中国也有老子的相对论思想。这两位哲学家的思想核心都强调了事物是对立统一的,即看似矛盾的两面其实是相对相生的,缺一不可,并且会互相转化,从而推动事物的发展变化,终走向合的境界。事物就在循环往复、螺旋式的发展中不断变化。
华晨宇的音乐体现了这样的思想,他的很多歌曲都能引起听众对世界的思考。例如,非常典型的一首是《斗牛》,牛和斗牛士是对立面,但牛一定会被斗牛士猎杀吗?牛必须处在被人类审判的地位吗?不是的,牛也可以反杀斗牛士,胜败是互相转化的。这是生命与生命的平等较量,在这一过程中两个生命是平等的,灵魂是纯粹的,都是值得敬畏的(这里华晨宇提到过的)。这只是一点,此外,观看斗牛表演的观众又焉知自己不是身处斗兽场,在复杂的社会中被迫参与竞争,上演一幕幕隐秘的厮杀呢?其实自己正是那一头头牛,在人与人的竞争中生存下来。而回看整个人类历史,人类与自然也是一对相克相生的对立面。人类在与大自然的竞争中生存下来,又焉知不会被大自然反杀呢?人类要怎么做才能避免自然的反噬?歌曲的后回答了这个问题——性向善,才是人类后的骄傲和胜算!人类只有敬畏自然,与自然平衡共处,达到“合”的境界,社会才能不断发展。世界是处在循环转化之中的,如果人类总是用高贵的眼光蔑视其他生灵,做不到尊重自然,敬畏生命,打破了对立平衡的态势,那么终将遭到自然的反噬。不论高低贵贱,把生命放在平等的地位上,才是人类后的胜算与出路!
#华晨宇#
谈谈华晨宇的音乐(二)「哲学思辨的探索」
华晨宇的音乐非常具有哲学思辨性。他的很多音乐体现了他在观察世界后对人生与人性的理解与思考。西方有黑格尔的辩证法,我们中国也有老子的相对论思想。这两位哲学家的思想核心都强调了事物是对立统一的,即看似矛盾的两面其实是相对相生的,缺一不可,并且会互相转化,从而推动事物的发展变化,终走向合的境界。事物就在循环往复、螺旋式的发展中不断变化。
华晨宇的音乐体现了这样的思想,他的很多歌曲都能引起听众对世界的思考。例如,非常典型的一首是《斗牛》,牛和斗牛士是对立面,但牛一定会被斗牛士猎杀吗?牛必须处在被人类审判的地位吗?不是的,牛也可以反杀斗牛士,胜败是互相转化的。这是生命与生命的平等较量,在这一过程中两个生命是平等的,灵魂是纯粹的,都是值得敬畏的(这里华晨宇提到过的)。这只是一点,此外,观看斗牛表演的观众又焉知自己不是身处斗兽场,在复杂的社会中被迫参与竞争,上演一幕幕隐秘的厮杀呢?其实自己正是那一头头牛,在人与人的竞争中生存下来。而回看整个人类历史,人类与自然也是一对相克相生的对立面。人类在与大自然的竞争中生存下来,又焉知不会被大自然反杀呢?人类要怎么做才能避免自然的反噬?歌曲的后回答了这个问题——性向善,才是人类后的骄傲和胜算!人类只有敬畏自然,与自然平衡共处,达到“合”的境界,社会才能不断发展。世界是处在循环转化之中的,如果人类总是用高贵的眼光蔑视其他生灵,做不到尊重自然,敬畏生命,打破了对立平衡的态势,那么终将遭到自然的反噬。不论高低贵贱,把生命放在平等的地位上,才是人类后的胜算与出路!
#华晨宇#
“这是一份给所有人的告白。”
独角戏戛然而止,沉浸太久,当结束的聚光灯亮起主角向导演挥手致意时,我 以及更多人 甚至仍然在期待下一幕——
真诚尤其打动人心,更何况有巧思。
太喜欢这个剧本了。诙谐深刻 浅显易懂。整个剧本仍然是以乐观和坚强来面对挫折和人生的价值观,但是选择了一种复杂且曲折的表达方式,又因为其让人倍感惊讶的坦诚,极易被共情。剧情已经不仅简单地在谈论关于残障人士角度的“被看到”打破“被定义”去获得理解和平视,更多的呼唤是关于每个人都跳不出的心理障碍,关于为了一些模糊的可能性挣扎于百般疼痛中孤注一掷,关于打破一些刻板印象和凝视....成长经历的描述中和妈妈关系的变化尤其能够使我产生共鸣,女儿意志和母亲企盼的碰撞出种种冲突使得“被看到”又有了新的含义,所谓“被看到”更是希望自己被自己真正信任和期待的人“看到”,这里也指向着亲密关系的构筑。剧本表达的内容相当丰富且井井有条,这样那样的事,那些复杂的爱都发生在每个人的生活和生长中,每个触发点都像回声回荡在身体和思维的隐秘而脆弱空间里,平静且有力量地反反复复。
“'我'该怎么向你,提起'我'呢?”
“无论讲述哪一个,她都没有撒谎。然而无论只讲哪一个,她又都在撒谎。”
“会来的。”那些重复多次的 会来的,我也重复给自己听。
由于主角是真实故事主人公本人出演,“半自传性”故事带有的残忍性使在初步了解时候真的非常惊讶。但演出始终以温柔坚定的力量传达出面对消极的果敢、乐观、希望和勇气,以及绵延的爱,看完整个故事,更很难不被这种坦诚打动。其中残障角度好喜欢“小美人鱼”的解读,包括对“性”毫不避讳的谈论,模仿血液的玫瑰花,“轮椅芭比”,“会来的。”艺术(拍摄?)表达手法,场景切换最后代入剧本里的观众(这里需要再想),以及整个剧本文本内容的流畅和精彩程度,舞台设计、灯光和色彩的绝妙切换.....一切的一切,都构成了我对这部剧所有的感动 回味 甚至震撼。
真的非常惊喜,也非常意外能够看到这样一部精心制作的舞台剧。结束后去买了场刊,也很便宜。未来不知道有没有机会再次看到剧本的文本内容,真的太精彩和喜欢了,一个愿望 是去反复消化。
这部剧真的值得被看到。
独角戏戛然而止,沉浸太久,当结束的聚光灯亮起主角向导演挥手致意时,我 以及更多人 甚至仍然在期待下一幕——
真诚尤其打动人心,更何况有巧思。
太喜欢这个剧本了。诙谐深刻 浅显易懂。整个剧本仍然是以乐观和坚强来面对挫折和人生的价值观,但是选择了一种复杂且曲折的表达方式,又因为其让人倍感惊讶的坦诚,极易被共情。剧情已经不仅简单地在谈论关于残障人士角度的“被看到”打破“被定义”去获得理解和平视,更多的呼唤是关于每个人都跳不出的心理障碍,关于为了一些模糊的可能性挣扎于百般疼痛中孤注一掷,关于打破一些刻板印象和凝视....成长经历的描述中和妈妈关系的变化尤其能够使我产生共鸣,女儿意志和母亲企盼的碰撞出种种冲突使得“被看到”又有了新的含义,所谓“被看到”更是希望自己被自己真正信任和期待的人“看到”,这里也指向着亲密关系的构筑。剧本表达的内容相当丰富且井井有条,这样那样的事,那些复杂的爱都发生在每个人的生活和生长中,每个触发点都像回声回荡在身体和思维的隐秘而脆弱空间里,平静且有力量地反反复复。
“'我'该怎么向你,提起'我'呢?”
“无论讲述哪一个,她都没有撒谎。然而无论只讲哪一个,她又都在撒谎。”
“会来的。”那些重复多次的 会来的,我也重复给自己听。
由于主角是真实故事主人公本人出演,“半自传性”故事带有的残忍性使在初步了解时候真的非常惊讶。但演出始终以温柔坚定的力量传达出面对消极的果敢、乐观、希望和勇气,以及绵延的爱,看完整个故事,更很难不被这种坦诚打动。其中残障角度好喜欢“小美人鱼”的解读,包括对“性”毫不避讳的谈论,模仿血液的玫瑰花,“轮椅芭比”,“会来的。”艺术(拍摄?)表达手法,场景切换最后代入剧本里的观众(这里需要再想),以及整个剧本文本内容的流畅和精彩程度,舞台设计、灯光和色彩的绝妙切换.....一切的一切,都构成了我对这部剧所有的感动 回味 甚至震撼。
真的非常惊喜,也非常意外能够看到这样一部精心制作的舞台剧。结束后去买了场刊,也很便宜。未来不知道有没有机会再次看到剧本的文本内容,真的太精彩和喜欢了,一个愿望 是去反复消化。
这部剧真的值得被看到。
影片推荐:《绝命毒师 第一季》
故事简介:
主要讲述了一个经济拮据的化学老师老白突患癌症,他为了能给怀孕的妻子和残疾的儿子留下未来生活保障,于是以身试法、铤而走险,和前学生小粉联合制毒贩毒,并在毒贩、帮派、以及警察之间不停周旋,渐渐失控,步入人生歧途,万劫不复的故事。
影片看点:
一、影片叙事手法:
《绝命毒师》与其他剧集叙事手法不同的地方,时间线乱中有序,保证其伏笔的隐秘性,又给自己留了回旋剧情的余地。
二、镜头风格:
1.《绝命毒师》中的特写镜头是纪录片级别的特写,很多时候用于某一集的开头部分。
2.后两种拍摄手法——仰摄与移摄,在全剧大量使用,则更像是给剧集打上个性印记的镜头语言。
三、听觉方面:
绝命毒师在音响效果的应用上,用了很多声音效果来体现人物的幻觉或者人物沉浸在自己的世界中的状态,也有很多吸毒体验的表现。
故事简介:
主要讲述了一个经济拮据的化学老师老白突患癌症,他为了能给怀孕的妻子和残疾的儿子留下未来生活保障,于是以身试法、铤而走险,和前学生小粉联合制毒贩毒,并在毒贩、帮派、以及警察之间不停周旋,渐渐失控,步入人生歧途,万劫不复的故事。
影片看点:
一、影片叙事手法:
《绝命毒师》与其他剧集叙事手法不同的地方,时间线乱中有序,保证其伏笔的隐秘性,又给自己留了回旋剧情的余地。
二、镜头风格:
1.《绝命毒师》中的特写镜头是纪录片级别的特写,很多时候用于某一集的开头部分。
2.后两种拍摄手法——仰摄与移摄,在全剧大量使用,则更像是给剧集打上个性印记的镜头语言。
三、听觉方面:
绝命毒师在音响效果的应用上,用了很多声音效果来体现人物的幻觉或者人物沉浸在自己的世界中的状态,也有很多吸毒体验的表现。
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