周末大扫除之战

他比我擅长做饭 所以厨艺部分他来
我比他更擅长归纳整理 所以叠东西搞卫生我来

我有点洁癖 很少搞厨房和厕所卫生
( 但我会在他不舒服时 去克服
带手套把厕所与卫生间刷了 )

今天周末大扫除

像往常一样安排
厨房 卫生间 他来 卧室 客厅 阳台 我来

久了 他不情愿 并质疑
那以后买房了卫生怎么搞？
我怎么不搞 厨房和卫生间？

我很生气 两个人发生了分歧
明知对方生理上的排斥 却还质疑语态

任何事 不是说做了就会死
也没有谁 负责必须做这件事

应该好好表达 不要恶语相向和阴阳暗示
他每一次下厨 我都充满感恩
因为我知道 没有谁喜欢天天做事吧

好像一切的不满 都是在怪我
我不做饭我不搞卫生 都得他来

越想越不爽 没忍住 对他一顿输出
为了比他声音大 我也把分贝提的更高
让他知道 他对别人的感受

反正我理解不了
不想做饭可以点外卖 出去吃
不想搞卫生可以请小时工

每次吵完 冷静后会来哄
然后继续把事情翻出来说
站在自己角度分析 然后我不服 又继续争执

评论一件事 至少也要公平公正上帝视角啊
说不过又开始打墙 我真的服了

说话语气不好 声音特别大
一副大男子主义态度

不知道以后会怎样
但不是我的错我不会低头

刚才又进来哄我 看我写小作文
说 我怎么不拿个喇叭去小区楼下
让所有人都知道我们吵架了

[汗] 我只是希望 许多年后 真心托付过的回忆
是真实的 无论开心与难过 这才是真实的生活

没有装爱情的冰箱 要保持新鲜 只能靠
不断耕种 不断收获 [微风]继续搞卫生 88

这周五又来看音乐剧了[送花花]中文版《道林格雷的画像》
先来说说我的总体感受吧，整场的失误很多（包括演员的忘词，剧院设备的问题），中场休息也被迫延长了，但是整体给我的感觉还是比较好的，故事是发生在18世纪的伦敦，演员的装造、舞台的布景都很用心，观众能够沉浸于剧中的世界，把剧场的时空拉回到18世纪的欧洲。
这是我盲选的一部作品，在此之前也没看过预告片，但是舞台告诉我这次选择没有错。王尔德笔下瑰丽黑暗的故事加上演员的演绎，这对我一个新入门的音乐剧观众来说是一次奇妙的体验。在观看的过程中我不禁多次感叹各位卡司的实力，相较于主流歌手的舞台音乐剧的舞台表演更具有层次感，而且每位卡司的实力也非常“恐怖”，这一点要与我上一次观看的音乐剧《放牛班的春天》来做比较，后者的编排多合唱，单人solo 的机会并不多，但是合唱的感染力是无法抗拒的所以整场下来的体验感直接拉满，尽管我是坐在二楼看台，也能感受到扑面而来的朝气；而前者带给我最震撼的体验就是一个音乐剧演员的魅力，每个人仿佛都有一副金嗓子，无论怎样舞动、表演，一到演唱时段气息还是那样的稳，咬字清晰，节拍也没有被现场观众的欢呼声干扰。
或许这就是音乐剧演员的基本要求，但是还是会觉得很震撼，这也是我们要去现场观看的意义。每一次的现场都是完美的，尽管有失误、有瑕疵，可是每一次的现场所释放的情感是独一无二的是只属于演员与观众的连接。在多次体验过音乐剧后，我慢慢能体会到以前贵族对于歌剧、音乐剧，戏剧，甚至可以延伸到本国旧时代达官贵人们对于戏曲痴迷的原因了。
现代科技的发展，娱乐方式也变得多种多样，电影，电视剧，综艺节目等等，这种艺术作品也是时代发展的结果，但是现在的我觉得，我更适合走进剧院，走进戏院，不再透过屏幕去感受数字艺术品，而是感受艺术家们自身散发出来的魅力，这才是完整的艺术。

艺术永远不能缺少观众。 https://t.cn/RLSX2DG

虽然这样说很残忍，会打破简单的人生信念，但丧失或者失去一段或以上感情和关系，是人生必经的功课，是人生必然的经历，没有人一生中不失去一些友谊、爱情、亲情以及其中产生的关系。 这是没有办法的。

没有人可以几十年中什么关系都始终如一，一点都不经历内在的变化或外在的改变。 那些看起来很完美的关系，斗胆说一句，要么是看客虚幻的投射（例如羡慕那些屏幕里明星夫妻，社交平台上呈现的甜蜜），要么人家是经历了外人所不知的挣扎，破碎和重建才不断重新定义彼此的感情和关系，决定走下去，感情所谓历久常新，这个新，是更新，不是维持和保持。

如果认为关系就是一开始是怎样，5年、10年20年以后还是像第一年那样，这才是不正常的。也就是这些年月过去，关系里的人完全没有变化，或者变化完全同步。 连刚诞生的AI都在衍化，上周问的问题，下周问, 答案都有改进。

没有某一段关系，就不能正常生活，是促使我们思考和接近自己的良机： “为什么没有了这个人，这种感情，我的人生会玩完，会跛到不能前行？ ” 这种追问，深入下去，会带人走向一个新的将来......