#蔡徐坤[超话]#的2023年音乐美学实验究竟是什么？
相信这几天大家已经被他在音乐上一系列的连串操作弄得目眩神迷——先是2月24日发行了最新EP《现象 (PHENOMENON, 2019)》，接着就在2月26日晚举行了个人首个线上演唱会ART LAB LIVE。#蔡徐坤现象线上演唱会#的热度尚在方兴未艾之际，2月27日马上又迎来了#蔡徐坤线上演唱会LIVE专辑上线#。
短短一周之内，他的爆点密集得目不暇接。
可这个或许才是他的2023双概念·特别企划【音乐美学实验】作品系列「PHENOMENON with Behind The Scenes」 的真实用意。EP《现象 (PHENOMENON, 2019)》是他的实验室一号研究品VOL.1，在流媒体平台的ART LAB线上演唱会是 VOL.2，这张《KUN 2023 ART LAB LIVE》现场实况精选专辑则是 VOL.3。表面上是双概念，实质上却是三部曲。
过往华语乐坛也有过不少双概念EP的企划，却没有人像蔡徐坤这样，把演出现场也当作这个企划的一部分，既是专辑曲目首发会，又是串联起录音室专辑、舞台LIVE与现场实况专辑之间的桥梁。他的线上演唱会里，以访谈为分水岭，正好划分为2.24的“现象”EP和2.27的 “ART LAB LIVE”实况专辑这两部分。
发布于演出前的“现象”部分侧重于今年原创的说唱、舞曲，音乐上以炫酷动感为主线；在演出中置放于后段，是为回顾。发布于演出后的“ART LAB LIVE”实况专辑中那七首，则是对他过往曲目的重新改编演绎，音乐上以极简主义的乐队编配，渗进电子与爵士的律动；在演出中置于前段，既是对未来风格的一种前瞻，亦是蔡徐坤本人对于Band Sound，对现场LIVE音乐美学的最新探索体悟。
对于考究现场美学的人，《KUN 2023 ART LAB LIVE》里对“ART LAB LIVE”里细节质感有着非常清晰的还原，像是在《感受她》里传来的人声，中音部的颤动与男声的温暖质感都体现得丝丝入扣，合成器的模拟管乐亦跟进得甚为妥贴。
蔡徐坤在这次“ART LAB LIVE”里只选择了电钢琴、电鼓、合成器贝斯以及键盘合成器的部分Program音色，去掉传统乐队现场的吉他乃至电贝斯这个玩法是相当新颖的。然而这个编排却有时尚得来又能凸显人声的好处，再加上蔡徐坤声线表现上肉眼可见的进步，在听感上尤为舒服——在听《HAHA》时，已有不少人当场被他的低音酥到，谁也没想到那种磁场感不是来自 Synth Bass而是来自他的人声。
在《Nobody cares》里他在气声、颤声、假声里的细枝末节，也都在“ART LAB LIVE”现场版的收录与后期还原里表现得淋漓尽致。一方面这固有蔡徐坤本人在胸音和转音上的提升,给予了该曲更多骚灵拓展上的灵魂表达，另一方面也是蔡徐坤与演唱会音乐总监谭伊哲、编曲人黄竣琮以及这次跨国乐队合作乐手互相之间的相得益彰，碰撞出了现场LIVE所特有的爵士乐般即兴火花。
而这次乐队编配上所倚重的合成器，也在《It's You》里跳脱出简约主义下的绿叶背景，伴着鼓机的节奏以Auto-tune之姿与蔡徐坤的真假音转换翩翩起舞，或在《默片》里模拟出异域音色，引领歌声带动的思绪远涉重洋。
对于考究专辑美学的人，“ART LAB LIVE”里这七首歌的演绎顺序正是专辑概念的顺序。始于《感受她》，终于《Nobody cares》，不妨可将这七首歌视为一段迷情的缘起缘逝之旅。
从《感受她》的前奏开始，蔡徐坤不仅参与了编曲，还亲自弹奏电钢琴来拉开这一故事序幕，及至终章的《Nobody Cares》，他同样上阵操刀主旋律的编曲。他亲力亲为参与掌控的，不仅包括专辑从头到尾的编排，也包括台前幕后的各种环节。
即如演出时的舞美光影，色变幻化，自是有其用意；抽离舞台，以一张专辑角度依序听这七首曲目，亦同样能品出个中故事。
首尾相衔，环环相扣，止于爱，又不止于“爱”。
就如此前对他的观察，在当下这代Top Idol级年轻艺人里，绝少像蔡徐坤那样，既执着于传统唱片工业下的专辑概念美学，又执着于数字媒体时代下的多维现场美学。他的执着，从出道以来一以贯之，企划亦是一以贯之。这也是“ART LAB LIVE”一演完就迅速上线的原因所在，这本来就是他计划里要做的一张LIVE专辑——这场演出对他来说，既是录制，又是发布，更是引爆传播的启动点。
所有编排与安排，全都以一气呵成的“One Take”完成，兼顾技术上的难度与企划上的创意的蔡徐坤，既是这出“ART LAB LIVE”的演员，也是导演——现象与幕后 「PHENOMENON with Behind The Scenes」，或者这正是他这部音乐美学实验所要表现的真谛所在。
#蔡徐坤现象live专辑上线#
相信这几天大家已经被他在音乐上一系列的连串操作弄得目眩神迷——先是2月24日发行了最新EP《现象 (PHENOMENON, 2019)》，接着就在2月26日晚举行了个人首个线上演唱会ART LAB LIVE。#蔡徐坤现象线上演唱会#的热度尚在方兴未艾之际，2月27日马上又迎来了#蔡徐坤线上演唱会LIVE专辑上线#。
短短一周之内，他的爆点密集得目不暇接。
可这个或许才是他的2023双概念·特别企划【音乐美学实验】作品系列「PHENOMENON with Behind The Scenes」 的真实用意。EP《现象 (PHENOMENON, 2019)》是他的实验室一号研究品VOL.1，在流媒体平台的ART LAB线上演唱会是 VOL.2，这张《KUN 2023 ART LAB LIVE》现场实况精选专辑则是 VOL.3。表面上是双概念，实质上却是三部曲。
过往华语乐坛也有过不少双概念EP的企划，却没有人像蔡徐坤这样，把演出现场也当作这个企划的一部分，既是专辑曲目首发会，又是串联起录音室专辑、舞台LIVE与现场实况专辑之间的桥梁。他的线上演唱会里，以访谈为分水岭，正好划分为2.24的“现象”EP和2.27的 “ART LAB LIVE”实况专辑这两部分。
发布于演出前的“现象”部分侧重于今年原创的说唱、舞曲，音乐上以炫酷动感为主线；在演出中置放于后段，是为回顾。发布于演出后的“ART LAB LIVE”实况专辑中那七首，则是对他过往曲目的重新改编演绎，音乐上以极简主义的乐队编配，渗进电子与爵士的律动；在演出中置于前段，既是对未来风格的一种前瞻，亦是蔡徐坤本人对于Band Sound，对现场LIVE音乐美学的最新探索体悟。
对于考究现场美学的人，《KUN 2023 ART LAB LIVE》里对“ART LAB LIVE”里细节质感有着非常清晰的还原，像是在《感受她》里传来的人声，中音部的颤动与男声的温暖质感都体现得丝丝入扣，合成器的模拟管乐亦跟进得甚为妥贴。
蔡徐坤在这次“ART LAB LIVE”里只选择了电钢琴、电鼓、合成器贝斯以及键盘合成器的部分Program音色，去掉传统乐队现场的吉他乃至电贝斯这个玩法是相当新颖的。然而这个编排却有时尚得来又能凸显人声的好处，再加上蔡徐坤声线表现上肉眼可见的进步，在听感上尤为舒服——在听《HAHA》时，已有不少人当场被他的低音酥到，谁也没想到那种磁场感不是来自 Synth Bass而是来自他的人声。
在《Nobody cares》里他在气声、颤声、假声里的细枝末节，也都在“ART LAB LIVE”现场版的收录与后期还原里表现得淋漓尽致。一方面这固有蔡徐坤本人在胸音和转音上的提升,给予了该曲更多骚灵拓展上的灵魂表达，另一方面也是蔡徐坤与演唱会音乐总监谭伊哲、编曲人黄竣琮以及这次跨国乐队合作乐手互相之间的相得益彰，碰撞出了现场LIVE所特有的爵士乐般即兴火花。
而这次乐队编配上所倚重的合成器，也在《It's You》里跳脱出简约主义下的绿叶背景，伴着鼓机的节奏以Auto-tune之姿与蔡徐坤的真假音转换翩翩起舞，或在《默片》里模拟出异域音色，引领歌声带动的思绪远涉重洋。
对于考究专辑美学的人，“ART LAB LIVE”里这七首歌的演绎顺序正是专辑概念的顺序。始于《感受她》，终于《Nobody cares》，不妨可将这七首歌视为一段迷情的缘起缘逝之旅。
从《感受她》的前奏开始，蔡徐坤不仅参与了编曲，还亲自弹奏电钢琴来拉开这一故事序幕，及至终章的《Nobody Cares》，他同样上阵操刀主旋律的编曲。他亲力亲为参与掌控的，不仅包括专辑从头到尾的编排，也包括台前幕后的各种环节。
即如演出时的舞美光影，色变幻化，自是有其用意；抽离舞台，以一张专辑角度依序听这七首曲目，亦同样能品出个中故事。
首尾相衔，环环相扣，止于爱，又不止于“爱”。
就如此前对他的观察，在当下这代Top Idol级年轻艺人里，绝少像蔡徐坤那样，既执着于传统唱片工业下的专辑概念美学，又执着于数字媒体时代下的多维现场美学。他的执着，从出道以来一以贯之，企划亦是一以贯之。这也是“ART LAB LIVE”一演完就迅速上线的原因所在，这本来就是他计划里要做的一张LIVE专辑——这场演出对他来说，既是录制，又是发布，更是引爆传播的启动点。
所有编排与安排，全都以一气呵成的“One Take”完成，兼顾技术上的难度与企划上的创意的蔡徐坤，既是这出“ART LAB LIVE”的演员，也是导演——现象与幕后 「PHENOMENON with Behind The Scenes」，或者这正是他这部音乐美学实验所要表现的真谛所在。
#蔡徐坤现象live专辑上线#
#蔡徐坤工作室将对睛致传媒追责#
不要太无语了 是不是在内娱人眼里我们宝全能才是对的 找晴致传媒这个公司做后期是花了钱的吧 签署合同中也有表明要原创的吧 乙方不当人 最后确成我们坤子的错了 真的是呵呵了 对内娱不是一般的鄙视了 阴谋论的如此明显 然而都没有长眼睛 蔡徐坤是歌手 不是神 也并非所有行业都是全能
不要太无语了 是不是在内娱人眼里我们宝全能才是对的 找晴致传媒这个公司做后期是花了钱的吧 签署合同中也有表明要原创的吧 乙方不当人 最后确成我们坤子的错了 真的是呵呵了 对内娱不是一般的鄙视了 阴谋论的如此明显 然而都没有长眼睛 蔡徐坤是歌手 不是神 也并非所有行业都是全能
#蔡徐坤线上演唱会后期团队道歉#
乙方就是（披着羊皮的狼）装作若无其事的无辜样子毁坏甲方名誉！作为一个专业的视觉设计团队不可能不知道版权意识，就像我们普通画手在接单创作过程中不会去拿别人的图去二创再卖给别人那是昧着良心干缺德事（除非取得原创许可）一个专业的团队公司不可能会出现这么低级的错误！有名气有给别人设计过这么可能会在这一次放弃与大明星的合作，无疑就是砸了自己的招牌，再者，作为甲方，对你们提供的创意只需修改提建议，只是审核采取，不可能在茫茫的设计作品里对比是否属于原创，乙方故意隐瞒撒谎，甲方根本不需要负任何责任！再说谁会不愿意和流量这么大的明星合作，不仅仅是做了刚好的宣传，也是将知名度提高一个层次，还有那些怪工作室的小伙伴，工作室确实要负责审核排除这些问题，可是如果一开始乙方就撒谎隐瞒谁会知道这是非原创作品，而且后面工作室有追问该设计是否属于原创，跟工作室没有关系跟蔡徐坤本人更没有关系，蔡徐坤他只是一只被被资本盯着的无辜小羊，没了他对他们来说可谓是大快人心！再一次的事件说明国内的设计团队有很大的问题，没有原创的自我意识，拿了钱就可以为所欲为，以后谁还敢找国内的设计团队，大家赶紧壁垒吧！
最后大家不要被误导，受害者有罪论！你们知道这样对蔡徐坤跟路人乱丢垃圾还要怪清洁工没打扫干净导致自己受伤，让清洁工被骂有什么区别！既然做错了事就得担责，这是在挑战法律的底线，也是故意泼脏水，必须严惩
再补一句：蔡徐坤不是神，参与每一个项目环节的审核和建议是他本人对自己事业的负责，不是理所当然，放眼娱乐圈有谁想他这样啥事都亲力亲为的，真的能把你累死，干的就不是普通的活，不要对他指指点点如果你能做到就当我没说
乙方就是（披着羊皮的狼）装作若无其事的无辜样子毁坏甲方名誉！作为一个专业的视觉设计团队不可能不知道版权意识，就像我们普通画手在接单创作过程中不会去拿别人的图去二创再卖给别人那是昧着良心干缺德事（除非取得原创许可）一个专业的团队公司不可能会出现这么低级的错误！有名气有给别人设计过这么可能会在这一次放弃与大明星的合作，无疑就是砸了自己的招牌，再者，作为甲方，对你们提供的创意只需修改提建议，只是审核采取，不可能在茫茫的设计作品里对比是否属于原创，乙方故意隐瞒撒谎，甲方根本不需要负任何责任！再说谁会不愿意和流量这么大的明星合作，不仅仅是做了刚好的宣传，也是将知名度提高一个层次，还有那些怪工作室的小伙伴，工作室确实要负责审核排除这些问题，可是如果一开始乙方就撒谎隐瞒谁会知道这是非原创作品，而且后面工作室有追问该设计是否属于原创，跟工作室没有关系跟蔡徐坤本人更没有关系，蔡徐坤他只是一只被被资本盯着的无辜小羊，没了他对他们来说可谓是大快人心！再一次的事件说明国内的设计团队有很大的问题，没有原创的自我意识，拿了钱就可以为所欲为，以后谁还敢找国内的设计团队，大家赶紧壁垒吧！
最后大家不要被误导，受害者有罪论！你们知道这样对蔡徐坤跟路人乱丢垃圾还要怪清洁工没打扫干净导致自己受伤，让清洁工被骂有什么区别！既然做错了事就得担责，这是在挑战法律的底线，也是故意泼脏水，必须严惩
再补一句：蔡徐坤不是神，参与每一个项目环节的审核和建议是他本人对自己事业的负责，不是理所当然，放眼娱乐圈有谁想他这样啥事都亲力亲为的，真的能把你累死，干的就不是普通的活，不要对他指指点点如果你能做到就当我没说
✋热门推荐