#Ocula 聚焦#｜探访王茜瑶工作室

王茜瑶即将举办的一系列展览体现了国际上对她的抒情抽象画日益增长的兴趣。

这位工作生活于柏林的艺术家 2023 年的行程非常充实。首先是她在伦敦 Massimo De Carlo 画廊举办的个展“森林中的狂欢节”（A Carnival in the Forest，展期：2023 年 2 月 9 日至 3 月 11 日），展出七幅关于夏天回忆的画作。

紧接着是 3 月在柏林国王画廊（KÖNIG GALERIE）、7 月在贝浩登首尔、12 月在北京的当代唐人艺术中心、2024 年 1 月在贝浩登纽约的个展，以及在全球重要博览会上的亮相。

在其伦敦个展开幕之前，王茜瑶在位于柏林的工作室与我们谈及她在重庆山城的成长经历和促成她最新作品的夏天。对谈内容请点击查看：https://t.cn/A69DyYBT

#遇见艺术# #艺术家[超话]#

#Ocula 报告# | 马修·亚瑟·威廉姆斯：存档离散的身份

在牙买加方言中，“马上来”（soon come）这句话意味着即将返回或到达，通常没有指代固定日期。这句话有着迷人的模棱两可和潜在的沉重感，也构成了艺术家马修·亚瑟·威廉姆斯（Matthew Arthur Williams）在邓迪当代艺术中心（Dundee Contemporary Arts）举办的首个大型英国机构个展的标题。

“马上来”由 Eoin Dara 策划，横跨两个展厅，囊括了黑白摄影作品和一件双频影像，以及与之相伴的一件声音装置。展览以一幅裸体自拍《Untitled I，无题 I》（2 022）拉开序幕——包括其在内共有三幅自拍散落在画廊的门槛处：入口、角落和出口。

《无题 II》和《无题 III》（均创作于 2022）同样以明确的酷儿术语描摹了艺术家的模样，就像经过编码的、对酷儿与帝国之间棘手关系的致意。

“我希望它很透明。”当被问及酷儿性是否影响了其自拍摄影时，威廉姆斯说，“不能因为我们在谈论一个特定的主题，就去屏蔽或掩盖一个人身份的错综复杂性。所有东西都是交缠在一起出现的。”

更多关于展览内容，请点击查看：https://t.cn/A69urJtt

#遇见艺术##带你看展览#

#Ocula 意见# | 我所言纤维，为何物？

“第四届杭州纤维三年展——缓存在”演示了一种策展的兵法，将纤维从其固有的物质含义中解放出来，以展开意义的多重宇宙。

纤三诠释了截然不同的“退而结网”，那就是将纤维的原义悬搁，以编织其新的所指物网络。然而这意图包罗万象、交织万物的网，却不愿交织女性。

此届纤三的策展思路在许多层面上解放了关于纤维的想象，但它也特别地，洗荡了纤维的性属（gender）。事实上，相较于刘雨佳拍摄编织、缝纫女工的影像《手的沉默》，展览似乎走回到了艺术家试图打破的局面——将性属落于沉默。不知从何时起，纤维就被认为是一种女性化的材料，纺织活动也被认为是女性的活动。但在纤三的语境中，我们或许可以问这样的问题——策展作为一种“构造世界（making worlds）”的方式如何再造了它的对象？

更多关于“第四届杭州纤维三年展”的内容，请点击查看：https://t.cn/A69YgMo9

#遇见艺术##带你看展览#