#漂洋过海学艺术# LIDO ART艺术分享
陶瓷|修复开裂瓷器 从缺陷中寻找美
Kintsugi(金缮)是一种陶瓷修补技术,起源于中国、发扬于日本。通过用金漆修补破损的陶瓷,从缺陷中寻找美。艺术家Glen Martin Taylor通过将各种意想不到的物品与碎瓷片结合,重新诠释了这一传统。
生活的美好不是没有尖刺的。具有讽刺意味的是,这些尖刺让我们更加珍惜生活的美好。让我们在困难时期回忆它们,让我们变得更坚强、更有韧性。艺术让我们质疑更多,让我们感受更多,并将我们带到心灵深处。生活的庆典就在我们身边,我们只需要看看路边的风景。
Kintsugi不仅仅是修复开裂的陶瓷,也完全符合“不完美之美”的观念。它不仅涉及美学,也涉及哲学。根据这一哲学,你不需要隐藏你的伤疤,包括精神上的伤疤,而是要认识到它们是你生活的重要组成部分。留下的伤痕可以成为一个人不屈不挠的提醒。
#遇见艺术#
陶瓷|修复开裂瓷器 从缺陷中寻找美
Kintsugi(金缮)是一种陶瓷修补技术,起源于中国、发扬于日本。通过用金漆修补破损的陶瓷,从缺陷中寻找美。艺术家Glen Martin Taylor通过将各种意想不到的物品与碎瓷片结合,重新诠释了这一传统。
生活的美好不是没有尖刺的。具有讽刺意味的是,这些尖刺让我们更加珍惜生活的美好。让我们在困难时期回忆它们,让我们变得更坚强、更有韧性。艺术让我们质疑更多,让我们感受更多,并将我们带到心灵深处。生活的庆典就在我们身边,我们只需要看看路边的风景。
Kintsugi不仅仅是修复开裂的陶瓷,也完全符合“不完美之美”的观念。它不仅涉及美学,也涉及哲学。根据这一哲学,你不需要隐藏你的伤疤,包括精神上的伤疤,而是要认识到它们是你生活的重要组成部分。留下的伤痕可以成为一个人不屈不挠的提醒。
#遇见艺术#
#Art&Culture# | 2 月艺术展览介绍合集
1.从波提切利到梵高:英国国家美术馆珍藏展
此次展览是上海博物馆“对话世界”文物艺术系列大展第二个展览,于上海博物馆一楼第一展厅展出,共计 52 件油画作品,涵盖了波提切利、拉斐尔等欧洲艺术巨匠的作品,展期为 2023 年 1 月 17 日至 2023 年 5 月 7 日。
2.萨勒曼·图:夜虹
“夜虹”是巴基斯坦裔美国艺术家萨勒曼·图在亚洲的⾸次美术馆个展,将于北京木木美术馆(798 馆)呈现艺术家新近创作的 27 幅绘画和 23 件纸上作品,深⼊探究其创作中的重要主题,展期为 2022 年 12 月 17 日至 2023 年 3 月 9 日。
3.杰夫·奥本海默:逆向度的人
在本次展览中,艺术家藉由雕塑作品与其互文环境展现了人们对当代艺术与现代社会经济中符号、形象和原型的愈发关注,审视了图像和人物如何成为符号象征的过程,以及这种思维方式如何影响了我们对现实的理解。本次展览于北京 UCCA 尤伦斯当代艺术中心展出,展期为 2022 年 12 月 23 日至 2023 年 4 月 9 日。
#艺术展览#
1.从波提切利到梵高:英国国家美术馆珍藏展
此次展览是上海博物馆“对话世界”文物艺术系列大展第二个展览,于上海博物馆一楼第一展厅展出,共计 52 件油画作品,涵盖了波提切利、拉斐尔等欧洲艺术巨匠的作品,展期为 2023 年 1 月 17 日至 2023 年 5 月 7 日。
2.萨勒曼·图:夜虹
“夜虹”是巴基斯坦裔美国艺术家萨勒曼·图在亚洲的⾸次美术馆个展,将于北京木木美术馆(798 馆)呈现艺术家新近创作的 27 幅绘画和 23 件纸上作品,深⼊探究其创作中的重要主题,展期为 2022 年 12 月 17 日至 2023 年 3 月 9 日。
3.杰夫·奥本海默:逆向度的人
在本次展览中,艺术家藉由雕塑作品与其互文环境展现了人们对当代艺术与现代社会经济中符号、形象和原型的愈发关注,审视了图像和人物如何成为符号象征的过程,以及这种思维方式如何影响了我们对现实的理解。本次展览于北京 UCCA 尤伦斯当代艺术中心展出,展期为 2022 年 12 月 23 日至 2023 年 4 月 9 日。
#艺术展览#
跨年打卡伦敦国家博物馆
画家Jan van Eyck画于1434年
名为The Arnolfini Portrait
(关于这张画可以争论不休几百年,在我心中,只能说明一件事情:人一旦有钱,打个屁都能五彩斑斓层次分明的香。)
画家出生贵族阶级,一生为欧洲国家的无数宗教朝臣和贵族商人作肖像画。
这张画是荷兰画派的代表作,也被认为是西方艺术中最原始和最复杂的绘画之一,因为它的美丽复杂的图像,几何透视,用镜子扩展空间等方式,在艺术史中都极具意义。创作后四百年,也就是1842年被伦敦国家艺术馆收购。
画面分析我查了些资料,总结一句话:什么贵就画什么。话糙理不糙,什么季节啊衣服啊料子啊,室内装修多么富丽堂皇啊,1434年耶,给大家对比一下明朝(1368年—1644年)。壁炉就贵了,包括左下角的橙子也是当时财富和地位的象征。
资料把我都看麻了,一群人是为了博士论文还是咋滴?疯狂挖掘研究画中两个人是什么关系,还说画家这张就是法律效应的结婚证,就因为镜子里面有另外两个人,应该是证婚人。还有说背景的蜡烛和光环代表了结婚中双方的信仰阶级不同,还有说这背景代表生死离别的奇幻组合创作。
whatever,最后国家博物馆的人出来主持公道,认为没有必要在这幅画中寻找特殊意义:“……似乎没有理由相信这幅肖像有任何重要的叙事内容。只有不必要的点燃的蜡烛和奇怪的签名会引起猜测。 “ 并认为这幅双人像很可能是为了纪念婚姻而制作的,但不是法律记录,并引用了手稿中的缩图示例,这些手稿显示了当时墙上类似的精美铭文作为一种正常的装饰形式。
还看到更搞笑的一个解析是说,这女人没怀孕!她的衣服是华丽的,腹部凸起是当时的一种美学… (这个有待考证….
这些几百年的学术研究,在我心中,只能说明一件事情:人一旦有钱,打个屁都能五彩斑斓层次分明的香。
#英国[超话]##法国[超话]##法国[超话]##英国旅行##ART部落[超话]##遇见艺术##遇见美好##蓝朋友邀你元宵同乐##艺术分享##绘画##爱上这座城##带着微博去旅行##好物分享# https://t.cn/RU1yWf5 https://t.cn/RRdtuXr
画家Jan van Eyck画于1434年
名为The Arnolfini Portrait
(关于这张画可以争论不休几百年,在我心中,只能说明一件事情:人一旦有钱,打个屁都能五彩斑斓层次分明的香。)
画家出生贵族阶级,一生为欧洲国家的无数宗教朝臣和贵族商人作肖像画。
这张画是荷兰画派的代表作,也被认为是西方艺术中最原始和最复杂的绘画之一,因为它的美丽复杂的图像,几何透视,用镜子扩展空间等方式,在艺术史中都极具意义。创作后四百年,也就是1842年被伦敦国家艺术馆收购。
画面分析我查了些资料,总结一句话:什么贵就画什么。话糙理不糙,什么季节啊衣服啊料子啊,室内装修多么富丽堂皇啊,1434年耶,给大家对比一下明朝(1368年—1644年)。壁炉就贵了,包括左下角的橙子也是当时财富和地位的象征。
资料把我都看麻了,一群人是为了博士论文还是咋滴?疯狂挖掘研究画中两个人是什么关系,还说画家这张就是法律效应的结婚证,就因为镜子里面有另外两个人,应该是证婚人。还有说背景的蜡烛和光环代表了结婚中双方的信仰阶级不同,还有说这背景代表生死离别的奇幻组合创作。
whatever,最后国家博物馆的人出来主持公道,认为没有必要在这幅画中寻找特殊意义:“……似乎没有理由相信这幅肖像有任何重要的叙事内容。只有不必要的点燃的蜡烛和奇怪的签名会引起猜测。 “ 并认为这幅双人像很可能是为了纪念婚姻而制作的,但不是法律记录,并引用了手稿中的缩图示例,这些手稿显示了当时墙上类似的精美铭文作为一种正常的装饰形式。
还看到更搞笑的一个解析是说,这女人没怀孕!她的衣服是华丽的,腹部凸起是当时的一种美学… (这个有待考证….
这些几百年的学术研究,在我心中,只能说明一件事情:人一旦有钱,打个屁都能五彩斑斓层次分明的香。
#英国[超话]##法国[超话]##法国[超话]##英国旅行##ART部落[超话]##遇见艺术##遇见美好##蓝朋友邀你元宵同乐##艺术分享##绘画##爱上这座城##带着微博去旅行##好物分享# https://t.cn/RU1yWf5 https://t.cn/RRdtuXr
✋热门推荐