#今日黄金消息面解读及技术分析#
黄金周一小幅收涨。延续上周的大阳线之后,惯性放量触及近期新高位1881美元|盎司,尾盘稍有回落,但整体仍是收在高位,今日开盘先行回踩,从日线的收盘情况来看,伴随阴阳转换,连阳配合小阴回踩修正后再进一步上涨。处于逼空式慢涨当中,一步一回头,但整体趋势是向上的,均线指标多头发散形成支撑,短线回踩后留意启稳的支撑点。
目前日线日内支撑在1860,今天也可以看回落,但需要在关键点位看,回落支撑关注1860,跌破1860高位震荡确定,但如果继续走高,破位1880,上方可见1892附近,所以,日内黄金顺势看涨为主,震荡回落也会有空间在,大区间关注1860-1892,中间关口在1880。小周期H4经过周一的震荡,暂时区间表现明显,下方布林中轨支撑点在1855,所以,跌破1867后可见1855,因此,下方关注1867-1855的支撑,日内多头趋势下看涨,只要不追涨,等待回撤做多。
黄金周一小幅收涨。延续上周的大阳线之后,惯性放量触及近期新高位1881美元|盎司,尾盘稍有回落,但整体仍是收在高位,今日开盘先行回踩,从日线的收盘情况来看,伴随阴阳转换,连阳配合小阴回踩修正后再进一步上涨。处于逼空式慢涨当中,一步一回头,但整体趋势是向上的,均线指标多头发散形成支撑,短线回踩后留意启稳的支撑点。
目前日线日内支撑在1860,今天也可以看回落,但需要在关键点位看,回落支撑关注1860,跌破1860高位震荡确定,但如果继续走高,破位1880,上方可见1892附近,所以,日内黄金顺势看涨为主,震荡回落也会有空间在,大区间关注1860-1892,中间关口在1880。小周期H4经过周一的震荡,暂时区间表现明显,下方布林中轨支撑点在1855,所以,跌破1867后可见1855,因此,下方关注1867-1855的支撑,日内多头趋势下看涨,只要不追涨,等待回撤做多。
小算盘第二条。现款 雷克萨斯 rx 四驱典雅起就有后排隐私玻璃(图二),现款nx更是标配(图三)。没记错的话,第五代 雷克萨斯 rx在北美也是标配后排隐私玻璃,国内全系欠奉,只有450h+和500h能选配(图一)。大概是摸透了国内消费者爱贴膜的特性,干脆就不给你还省成本。图一里的漆面保护膜这一项就是图四那行注释里的质感package选装包,其实就是车衣打包贴膜,所以原因也就显而易见了。
纽约|“猜猜我是啥”之野口勇博物馆
在最冷一日来到皇后区的Noguchi Museum,1:58pm,正好赶上2:00pm的讲解。讲解员是附近艺术学校的老师,说自己学生讨厌学术尬聊,一个180度大转,将对于馆内雕塑的解读重任丢给我们这些一无所知的参观者,大伙从瞎猜瞎聊中发现,活生生将1h的museum tour变成校园艺术研讨课。
从野口勇博物馆的室外逛到室内,从大型雕塑看到家具,产品,住宅,舞台设计,了解这个热衷于模糊艺术边界,拒绝简单事物分类的艺术家的“多元性涉足”。
印象最深是讲解员向我们介绍全馆她最喜欢的作品(图14)
“你觉得这是什么?”像什么?““有什么特别?”“没关系,随便猜猜看。”
“像一口井”,“像乐高”,“像石磨……”
“有意思,你说像一口井”(这是摄影师的答案)讲解员向我们透露作品的名称,名叫《美人鱼之墓》,这个作品周围什么都没有,孤零零,隔壁帘幕之外,是野口勇先生为舞剧《俄耳甫斯》设计的舞台场景,描绘的正是俄耳甫斯下到冥界解救妻子欧律狄克的故事(所以图12-13就是野口勇设计的《俄耳甫斯》舞剧中地下冥界的布景)。
喜欢野口勇博物馆,在于明明雕塑和作品已足够抽象难解,设计者依旧坚持“去标签化”(一般来说,展馆作品旁会附带作品名+介绍,但野口勇博物馆则是将所有作品名字打印到一张纸上,无介绍)
听讲解员说,野口勇作为艺术家,不喜欢被简单分类为雕塑家或是设计师,一种“去标签化”的展览,使得理解滞后于感受和疑惑,没有文字的空间,人们开不了口,所能仰赖的也只有原始想象。
展馆虽小,却存在某种多维的平衡:是作品与空间,方向与线条,留白与填充,匠心之打磨与游牧般的放任自由——平衡不仅仅是作品之内,更有之外共处摆放,以及一整个展厅,展厅与窗,与光,与室外之阴晴风雨间的变与不变……
Akari纸灯是野口勇最标志性的设计之一,不过这次只能在礼品店看到,能想出如此温暖柔和光源的艺术家,相信在他的所有作品,以及所有多元表达中,也存有这样一展隐形的,固定的,始终微亮的Akari。
非常喜欢的小众博物馆,值得N刷。
#带你看展览##纽约#
在最冷一日来到皇后区的Noguchi Museum,1:58pm,正好赶上2:00pm的讲解。讲解员是附近艺术学校的老师,说自己学生讨厌学术尬聊,一个180度大转,将对于馆内雕塑的解读重任丢给我们这些一无所知的参观者,大伙从瞎猜瞎聊中发现,活生生将1h的museum tour变成校园艺术研讨课。
从野口勇博物馆的室外逛到室内,从大型雕塑看到家具,产品,住宅,舞台设计,了解这个热衷于模糊艺术边界,拒绝简单事物分类的艺术家的“多元性涉足”。
印象最深是讲解员向我们介绍全馆她最喜欢的作品(图14)
“你觉得这是什么?”像什么?““有什么特别?”“没关系,随便猜猜看。”
“像一口井”,“像乐高”,“像石磨……”
“有意思,你说像一口井”(这是摄影师的答案)讲解员向我们透露作品的名称,名叫《美人鱼之墓》,这个作品周围什么都没有,孤零零,隔壁帘幕之外,是野口勇先生为舞剧《俄耳甫斯》设计的舞台场景,描绘的正是俄耳甫斯下到冥界解救妻子欧律狄克的故事(所以图12-13就是野口勇设计的《俄耳甫斯》舞剧中地下冥界的布景)。
喜欢野口勇博物馆,在于明明雕塑和作品已足够抽象难解,设计者依旧坚持“去标签化”(一般来说,展馆作品旁会附带作品名+介绍,但野口勇博物馆则是将所有作品名字打印到一张纸上,无介绍)
听讲解员说,野口勇作为艺术家,不喜欢被简单分类为雕塑家或是设计师,一种“去标签化”的展览,使得理解滞后于感受和疑惑,没有文字的空间,人们开不了口,所能仰赖的也只有原始想象。
展馆虽小,却存在某种多维的平衡:是作品与空间,方向与线条,留白与填充,匠心之打磨与游牧般的放任自由——平衡不仅仅是作品之内,更有之外共处摆放,以及一整个展厅,展厅与窗,与光,与室外之阴晴风雨间的变与不变……
Akari纸灯是野口勇最标志性的设计之一,不过这次只能在礼品店看到,能想出如此温暖柔和光源的艺术家,相信在他的所有作品,以及所有多元表达中,也存有这样一展隐形的,固定的,始终微亮的Akari。
非常喜欢的小众博物馆,值得N刷。
#带你看展览##纽约#
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