【美的意象】宗白华先生说：“象如日，创化万物，明朗万物！”读吴重生诗集《太阳被人围观》，我得摊开地图读，不然看不到太仓的坐标，找不到阿克苏和博雅塔，摸不着拜泉的丘陵。我得大声地诵读，不然怎么传达诗人气吞万里如虎的气概，怎么体现诗作琅琅的音韵之美？我得驾着风读，不然跟不上诗人的步伐：从富庶的江苏腾跃至昆仑山，往南折到西蜀，向东指向余姚四明山，又折回云贵高原，北上黑龙江，回眸太行山、桑干河，南下迂回浙江，目及金华，遥指世界屋脊。诗人犹如天将，浩浩乎御风而行，指挥千军万马，检阅祖国的大好河山。

这种豪迈的气象源于诗人诗歌创作的审美追求——意象的创造。朱光潜在《论美》一书中指出：美感的世界纯粹是意象的世界。意象是每个人独特的创造。在诗歌的国度里，意象是灵魂。诗的境界是情景的契合，情景相生，诗的境界因此生生不息。艾青说，每个诗人有他自己的一个缪斯。

这“缪斯”就是我们所指的意象世界。吴重生的“缪斯”又是什么呢？

在诗集《太阳被人围观》里，诗人以炽热的情感歌颂大江大海、大山原野、日月星辰、花草虫鱼，以悲悯的情怀关注一只攀雀、一只蒸笼、一片叶子、一堵老墙。诗人在万象中萃取了“太阳”“土地”“河流”三大意象。

一是太阳。诗人始终热情洋溢地讴歌太阳、云彩、黎明。众所周知，太阳是最大的光源，阳光和黎明因此诞生。“浙江，吹响了阳光的集结号”，诗人赤诚地讴歌人类追求“光”的热情、献身“光”的壮烈行动，并以令人惊叹的激情赞美了消融于“光”的这支人类队伍而奋进的磅礴气势。“你看，宁波象山开渔节/万船齐发，那是太阳派出的使者/每天，都有无数的阳光在这里集结”。全诗太阳系列的意象是以“集结号”串联起来的。集结号是太阳系列里的一个光明的意象元件，也是太阳系列的一个延展，“拜泉的丘陵长满太阳……草和空气都有太阳的基因”“一对古老的石狮子，是太阳的使者/它们护送星辰归位、月泉回家/坐化于此，成为整条浦阳江的门神”，诗人的意象本体，鼓励众生去从事物质创造和精神追求，表现了一个发现美、赞颂美、鼓励众生去创造美的“赤子”形象。“太阳”系列，让我们获得这样的印象：“人性与宇宙性高度交融的至美境界，乃是人类永恒的向上进取。”

二是土地。诗作多以土地、乡村、炊烟、稻谷为中心意象。这组意象凝聚着诗人对大地母亲深沉的爱。“上山，是一位深藏功名的先哲/一条堰坝经过山坡/初秋，千万缕炊烟升起/大地之上/无数双制作彩陶的手/像森林一样，高举”。众所周知，上山文化是中华万年文明史上一颗璀璨的“启明星”，诗人把蕴含古文明的上山比作“先哲”，无数的先民在创造生活，延续文化。用想象、用诗意的语言传达对故土的热爱。他常说，“我是农民的儿子”，我说，他是从土里长出来的诗人、画家、记者。

三是河流。正如《水之畅想曲》所言：“从空中俯瞰/水是万千生灵中最妩媚的一种/她向彩云展示自己的真心/她的真心是人类五彩的梦/风挥一挥手，水就开始奔腾/天高地远啊，这是水的英雄们在聚会”，这是一场英雄的聚会。毫无疑问，水英雄在诗集里是千姿百态的，纯净的雪水，浩渺的东海，万顷的波涛，奔腾的长江，静谧的古荡湾，矜持的湖水，静淌的小溪，浅唱的山泉，无论是中华民族的母亲河长江，还是故乡的一条小溪，抑或是不知名的水域，凡有水的地方，都能照见历史，预见未来。

这些信手拈来的意象，都是诗人的生活写照、生命体验。原来，意象世界是人与万物融为一体的世界，是充满意味和情趣的世界，也是人生自由的境界。（作者 潘丽云 系浙江省特级教师）

来源：中国教育新闻网-中国教育报

《庄子·大宗师》中说：“泉涸，鱼相与处于陆，相呴(xǔ)以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。与其誉尧而非桀也，不如两忘而化其道。”我认为，庄子眼中的爱，有三重境界。第一重境界：“相濡以沫”
就像两条鱼活在车辙的水中，眼看水将涸、命将休，这两条鱼为了生存，就相互呼着湿气，滋润着对方。这样的爱情在人类生活中不鲜见，男女双方越是在困难的时候，爱情越是牢固不破。其实有爱的日子谈不上苦。虽说贫贱夫妻百事哀，但无数事实证明，夫妻二人在艰难岁月中相携相扶，“相呴以湿，相濡以沫”，感情愈发深厚。这样的爱情就像在苦咸水中浸泡的菜，虽少了点新鲜色，但其保持久远，嚼劲十足。第二重境界：“相忘江湖”
也就是人们常说的，有一种爱叫放手。当爱成了一方的累赘，能做到为爱舍弃，确实需要一定的勇气。庄子与其妻穷困潦倒，一日三餐难以为继，妻子叫庄子去找监河侯借粮。监河侯许诺秋后再借。庄子说这是远水不解近渴，就郁闷地回到家中，心想与妻子像困在车辙里的鱼一样相呴以湿地过日子，还不如爱到放手。
当然，相忘于江湖，不是彼此离心离德，形同陌路，没爱就决绝地转身。那种厌旧爱，求新欢的“相忘”，更不是庄子所说的爱的境界。相忘于江湖，不是背叛，而是为了爱。这种相忘于江湖，是一种理解，是一种成全。第三重境界：“相扶到老”
爱到地老天荒，爱到白发苍苍，爱到海枯石烂，爱到熹微晨光……庄子说：“与其誉尧而非桀也，不如两忘而化其道。”也就是说，尧的圣明也好，桀的昏聩也罢，不如两忘，而归于一种“道”。我想，此“道”，作为君主，是为君之道；作为爱情，就是和谐之道吧。茫茫人海相识难，相扶到老更不易。好的夫妻，是你让着我，我护着你，即使偶有风雨雷电，转眼又是一晴天。对错两相忘，爱情弥久长。这种境界，谁不期待？ https://t.cn/RtNYp8V

一个人的戏剧周，从《狐狸天使》看到《樱桃园》再看到经典老牌剧《恋爱的犀牛》，密集且充实。

黄湘丽当之无愧老牌大女主角，独角戏节奏把控的刚好。尤其喜欢狐狸天使的第二段，开始追寻自我意识的服务员，第三段的狐狸又媚又灵动。五个单独片段，看似相互独立，但总是会追寻到生病、车祸的关键词上。豆瓣上有一篇很精彩的剧评，写的很妙，可以说是从客观程度极大的剖析了这部剧，写的很下饭。

昨天去杭大看《樱桃园》，是很新的尝试，美中不足Ai画面怎么做的不好看呐！关于《樱桃园》，评论分化两极，去剧院前甚至还想着到底要不要退票，到最后还是本着好奇去看了，并且想二刷。精神内核强大，被若有若无的打散在全线2小时内，不过台词说的确实一般。

全剧的主线是樱桃园何去何从，卖不卖樱桃园，接连扯出落魄的贵族和拼命往上爬的人的相互拉扯。节奏穿插着Ai的自我对话，把整个剧敲敲碎。看樱桃园就像是在反复折叠纸，每次Ai对话，都是一次折叠的拐点。没有猛烈的高潮，没有戏剧性的声音刺激，但荒谬和枪声却是无处不在。信念大厦崩塌前，没人会去追究那些真实的、荒谬的。

很多人觉得Ai画蛇添足太多余，但个人觉得，Ai的出现恰恰是构成剧目完整性更高的元素。看似它不停地解构剧的主体，但是它是每一个看客的补充，也恰好的补充开头和结尾的戏剧性。

“谁能接住一条河呢？”这句台词响起时，被砰然击倒，又美又透出种种无助？是无力与种种恐惧、不甘、不愿面对。中间有一段特好，双人舞，爱的高一些，爱的低一点。樱桃园无处不在，家族命运不停轮回，在挣扎中前行，每个人都承接着上一代的命运枷锁。然后不停的重来、重来、重来。

今晚上刷了《恋爱的犀牛》，把老牌剧看完，感觉这个冬天的剧院生活也快要结束。两个恋爱脑的情感推拉，演的好看，但不太喜欢剧里转化的一个价值：走到极端的恋爱脑已经对周围生活产生影响了，还在宣扬爱的选择，与同行人的格格不入。极端的爱是贪恋且扭曲的，披着好看的外衣也不觉得是值得肯定的。