生活，是一部无字的书，每个人有每个人的读法；生活，是一道多解的题，每个人有每个人的答案；生活，是一首隽永的诗，每个人有每个人的情怀；生活，是一杯浓淡的茶，每个人有每个人的品味。
不快乐的时候，就告诉自己：一切的一切，无非就是让生活，舒心些、快乐些、幸福些。 世界是一个绚丽的舞台，每一个人都是主角，都演绎着自己的故事，或许，你的故事并不是很精彩，也不是很成功，但也要记得为自己鼓掌，为自己喝彩。
人生理想如风景， 经过一个又一个的驿站， 看过一季又一季的变化。 终会发现， 暗香浮动月黄昏， 看透了万千的繁华， 从纷繁回归平静， 方是最美的生活。 ​
岁月奔走，年华易逝，喧嚣日久，唯念清宁。给心灵一米阳光，让生活充满花香，不惧这世间无常。 只愿余生，笑的很坦荡，心情够舒畅，便是此生好风光！

（在电视剧《民族记忆》中） https://t.cn/A6S7frD2

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盛夏的水上乐园

Audun Alvestad

最短暂、最易逝的季节，

除了那些零星的、瞬间的或闪过的片段，

我们想象中完美的夏天记忆，其实从未存在过。

奥顿·阿尔维斯塔德的作品通常具有电影般的特点，甚至是略带窥视的视角，让我们瞥见亲密的家庭场景。

《水上乐园》系列更是唤起一种乐趣和游戏的体验，它被浪漫化了，以至于像梦一样。现实中的水上乐园可能非常嘈杂，但在阿尔维斯塔德的画作中，人们沿着色彩鲜艳的滑道安静祥和地漂移，长长的水滑梯在郁郁葱葱的热带风景中蜿蜒，滑道弯曲地穿过茂密的森林，或从高处延伸，似乎一直延伸到画布的边缘之外。即使在水面上喷出水花或身体从陡峭的水槽中快速滑下的作品中，也弥漫着安静的气息。柔和的粉彩，传达出一种身体和精神空间的放松、慵懒与感性的色彩。

奥顿·阿尔维斯塔德的这些画作模糊了现实、梦想和记忆之间的边缘，唤起了对夏天的感性表达，将季节作为一种感觉而不是一个具体的地点或时间点来探索。

奥顿·阿尔维斯塔德，挪威画家，1980年生于阿勒松，2016年在卑尔根艺术学院获得硕士学位。

阿尔维斯塔德的画作通常以日常生活工作的“普通人”为主角，如正在修剪草坪、熨烫衬衫或洗澡等琐碎事物。他对探索性别角色和社会结构变化的主题非常关注。阿尔维斯塔德的作品也被描述为“充满能量和戏剧性”，并拥有独特的电影品质。虽然他的画作经常以世俗和家庭为主题，但他所描绘的世界却并非如此。受卡通故事和大卫·霍克尼作品的影响，阿尔维斯塔德的绘画充满了色彩和运动。

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#Audun Alvestad##月亮美术馆#

【一封水天一色的情书】
丽：

见信欢颜，提笔即回味，认识一载有余，过上了一路相伴的生活，约定了一路唯美芬芳的旅行，在牵手中见证江河，在依偎中迎来云海，印象最深刻的那次登高望瀑，我记忆犹新！

那是夏至的漫游，在遥看前川，日照香炉的水帘中，你亭亭玉立地站在瀑布旁，阳光从天坑上洒下七色彩虹，正巧霓光之汇，恰好别有洞天，水波卷起的风涌忽然把你长长的头发拨动如弦，在晶莹和点滴的定格里，仿佛银河瀑布在你身边忽然变小划细，然后那乌黑的长发自然而然的接替奔流的雄壮，丝丝入扣化为潺潺小溪，你黑色的裙摆上下翻飞，光影交织犹如蝴蝶花开，有那么一瞬我几乎惊讶的忘记拍照，呆到只想着时间静止的水天共与一色，光织倒映剪影。我甚至忽然不舍此时眼前的角度，稍纵就怕易逝的回眸，好像带着露珠的含羞草在风雨中点头，润泽我的心田。

都说，最爱人在眼前，是何形态，如何精致，可能连呼吸都成为最美好的记忆。以前的我不会曾想，在孤静的山野幽冥中，心跳声那么清楚的盖过了瀑布的怒涛。一潭碧波，夏风荡漾；一次邂逅，道不尽口中那迷恋的衷肠。喜欢，在遇到你以前，只是一种接人待物的感觉，而铭心的爱，在美景中升华后，成为从一而终的决心。

唯爱不辜负，从心到年华。

泸州市航务管理局 李鹏

二0二二年八月一日 随笔