宋威龙只要不打开嘴巴就是一等一的骨相帅哥。长相上和丹尼斯吴长相类似，但是丹尼斯吴颌面要比宋好很多。但是一般男演员的颜值没法跟他比，张新成和他站一起时像个大头娃娃[允悲]

但人家张新成演技好，虽然硬件跟不上，旧时光里他刚出来的时候那眼窝凹得像个30+小配角，但后来看下去演技加成我硬是把他看顺眼了。而宋威龙的演技就没法说了，严格来说还得从表情管理和台词功底重新学起，毕竟出道早没啥文化，可以请几个专业老师来弥补一下。

#木源于智慧[超话]# 关于社交和朋友：
1. 欣赏的人，不必全做朋友。保持一定距离，更有益于将美好的印象保持下去。
2. 普通人真的很难去结交比自己“位高权重”的朋友，与其急着去研究如何费尽心机建立人脉，不如静下心来提高一下自己。世界很残酷，什么位置的人就会和什么位置的人交友。你的每一点进步，都会帮你打开了一层社交关系。这不是势力，这只是现实。
3. 社交障碍是一种很懒惰的说法，据观察，任何人都有一定程度的社交障碍，只是有人选择去积极解决，有人为自己找了时髦的理由。
4. 随着年龄的增长，你只会遇到越来越多的人。年少时的朋友，多年未见，人生方向已相差千里。比起相见，不如不见。比起叙旧，储存美好旧时光的最好方法，就是不要去打开它，就让它静静沉淀在记忆里。
5. 想遇到讲义气的朋友，你本身就要讲义气。事实上，义气这东西跟爱情的逻辑差不多，就是不讲道理，所以偶然得之，才意外迷人。
6. 根本不必去判断是敌是友，世界上没有非黑即白的关系。如果一个人总是下坚决的“善恶”定义，那他本身就不太善良。
7. 没什么比学会赞美和放声大笑，更容易让你交到新朋友的了。
8. 相比“面面俱到”的人，我更喜欢寻找真性情的人交朋友。可能顾此失彼，可能没那么“精明”，但是在衡量事物的时候，他们更看重这些事情带来的精神意义，大过于它们为自己带来的实际利益。这世上活得现实的人已经够多了，难得的是活得天真。

#灯火阑珊# 今天到场的是导演兼编剧曾宪宁，女二蔡思韵，男二周汉宁和制片人，见张艾嘉梦碎，而且因为座位在二层，人脸完全看不清，舞台挨拶也拍得很惊悚。（对不起人都成了五短身材）
看之前只知道是跟霓虹灯行业相关，海报又是任达华和张艾嘉，我还以为是振兴产业相关的，谁想任达华只是是回忆担当呢。
优点：电影叙事很舒服自然，和从前几年看过的一些参展片的冷涩感不一样。导演虽旨在文艺，但故事也讲得十分顺畅，外加女性独有的细腻视角，以至于开头就把观众情绪调动起来了。爱情和亲情的柏拉图式理想主义具现化起来真能惑人（因为切入点过于戳伤处，以至于开场后的20分钟一直在哭[单身狗]。
另外回忆和现实的穿插拍的也很流畅，不会让人摸不着头脑。拍摄上也没有刻意的炫技，调色也很舒服，是香港人自己的港风。
明着在讲一个产业的没落，暗着却以小见大，感叹香港的起落。在表现世事变迁的今昔对比的几个镜头里，有句台词让人印象很深刻，“几十年的历史，说没就没了”（大意），没了霓虹灯的香港，已不负昔日辉煌，而被留下的那些人们，则被留在这当下的时空困境中挣扎。
看完回程听歌，忽然就跳到了罗大佑的《恋曲1990》，也算是十分应景，再一想，阿郎的故事也是张艾嘉，这缘分真是！

怎么也难忘记你 容颜的转变
轻飘飘的旧时光 就这么溜走
转头回去看看时 已匆匆数年
苍茫茫的天涯路 是你的飘泊
寻寻觅觅长相守 是我的脚步
黑漆漆的孤枕边 是你的温柔
醒来时的清晨里 是我的哀愁

演员演技自然是张艾嘉和任达华slay全场，但青年演员们也在及格线之上。个人偏爱蔡思韵，是令人舒服的表演，且讲粤语温温柔的。
当然电影的缺点也是很明显的。首先在故事的起承转合上的安排有些匠气，有些套路用起来，嘿～确实是挺老套的。这一点让电影没有办法超脱一般文艺片的范畴，没法给人留下太深的印象和冲击。
其次情感虽然到位，故事本身的细节却缺乏雕琢，最后也不知道矛盾是如何解决的，散乱的几颗心莫名其妙的就想开了，凝结在一起了，5分钟以内完成了父亲的遗志，给了老客人一个惊喜，给了夕阳产业一个致敬，然后故事戛然而止。前面看起来像两个失魂落魄之人的互相救赎，可看到后半段有种“果然如此”的尘埃落定，因为前段刻意安排的救赎之事它就不了了之了。影视剧最难做到的果然是从头到尾的高水平，在结尾处软掉或淡化主旨是最常见的一种毛病。
第三，我不喜欢电影里过于直白地讲道理，台词设计巧妙自然会发人深省，但这部的剧本显然没有做到。

总而言之，这部电影放在整个华语文艺片里水平中等偏下，但放在当下却是一部佳片。