悲观者说人生是一杯苦酒，乐观者说人生是一杯香槟，悲观者说人生是一杯清水，乐观者说人生是一杯甘露你闯进我的世界，然后半途而废，最后舍不得的人是我，心痛的人也是我世上并没有用来鼓励工作努力的赏赐，所有的赏赐都只是被用来奖励工作成果的心灵和身体总要有一个在路上，所以我的嘴巴一直没闲着今朝逢元夜，花与灯依旧。共勉少年志，彼消年少愁
写进你心坎的高级情绪文案
1.那我给你买雨衣，为你搭房子在家温一杯姜茶等你，我更想陪你一起淋雨，只愿你能记得有我。
2.“我的性格就是这样，高兴的时候可以不停的说话有趣，不高兴的时候整天都不讲话，但谁对我好我都清清楚楚。”
3.以后的日子，不奢望做的每一个选择都正确，只希望每一个选择造成的后果，自己都能接受。
4.“如果志同道合 那就强强联手，如果各有各志，那就顶峰相见。”
5.安全感这个东西一旦炸裂你会觉得所有人都是带刀而来。
6.我的骄傲不允许我把这段崩溃的日子告诉别人。
7.希望你不要把我们的故事讲给下一任听，也不要把这份亏欠弥补到任何人身上，因为没有人配得上这份亏欠。
8.我仍对你向往，但不抱有希望。
9.我不开心的时候，不喜欢和别人讲，会变的话少，会自我治愈，会崩溃到极致，会莫名其妙心情烦躁，然后睡觉逃避。
10.我没有无理取闹，我只是发现自己没有被爱， 有些慌张，才会把一切都搞砸， 我不是故意的，对不起。
11.脾气上来的那一刻我们都忘了彼此有多重要。
12.喜欢就别克制住爱意，留不住就祝他岁岁平安。
13.“人不耗尽所有期待是不肯说再见的。”
14.我们必须成为大海，方能容纳一条不清的河而不至自污。
15.我讨厌无病呻吟，装腔作势，爱慕虚荣 ，但我深知，我自己也虚伪。
16.有人讨厌你，你也要马上讨厌他，礼尚往来，双向奔赴。
17.“真的很想很想和你复合，但我明白只有你想要复合才有意义，只有你好好爱我，我好好爱你，这件事情才有意义。”
18.因为我好骗，因为我单纯，因为我的感情没有底线，因为我心软，因为我总是好了伤疤忘了疼，所以我总是输。
19.那些对不起，像机场延误的一句抱歉，像瓶盖上的谢谢惠顾都是空泛无义的礼貌用语。
20.浪漫和悲观并不冲突，我时常消极但又依旧觉得生活很美好，哪怕只是一束光照进了房间，也要认真对待它的到来。
1.那我给你买雨衣，为你搭房子在家温一杯姜茶等你，我更想陪你一起淋雨，只愿你能记得有我。
2.“我的性格就是这样，高兴的时候可以不停的说话有趣，不高兴的时候整天都不讲话，但谁对我好我都清清楚楚。”
3.以后的日子，不奢望做的每一个选择都正确，只希望每一个选择造成的后果，自己都能接受。
4.“如果志同道合 那就强强联手，如果各有各志，那就顶峰相见。”
5.安全感这个东西一旦炸裂你会觉得所有人都是带刀而来。
6.我的骄傲不允许我把这段崩溃的日子告诉别人。
7.希望你不要把我们的故事讲给下一任听，也不要把这份亏欠弥补到任何人身上，因为没有人配得上这份亏欠。
8.我仍对你向往，但不抱有希望。
9.我不开心的时候，不喜欢和别人讲，会变的话少，会自我治愈，会崩溃到极致，会莫名其妙心情烦躁，然后睡觉逃避。
10.我没有无理取闹，我只是发现自己没有被爱， 有些慌张，才会把一切都搞砸， 我不是故意的，对不起。
11.脾气上来的那一刻我们都忘了彼此有多重要。
12.喜欢就别克制住爱意，留不住就祝他岁岁平安。
13.“人不耗尽所有期待是不肯说再见的。”
14.我们必须成为大海，方能容纳一条不清的河而不至自污。
15.我讨厌无病呻吟，装腔作势，爱慕虚荣 ，但我深知，我自己也虚伪。
16.有人讨厌你，你也要马上讨厌他，礼尚往来，双向奔赴。
17.“真的很想很想和你复合，但我明白只有你想要复合才有意义，只有你好好爱我，我好好爱你，这件事情才有意义。”
18.因为我好骗，因为我单纯，因为我的感情没有底线，因为我心软，因为我总是好了伤疤忘了疼，所以我总是输。
19.那些对不起，像机场延误的一句抱歉，像瓶盖上的谢谢惠顾都是空泛无义的礼貌用语。
20.浪漫和悲观并不冲突，我时常消极但又依旧觉得生活很美好，哪怕只是一束光照进了房间，也要认真对待它的到来。
【 色彩静物要点解 】
注意事项：
不管是在作画的哪个阶段
我们都要带着思考的去画
时不时的把画面放远看看
然后及时做出一定的调整
那么我们需要注意哪些问题呢
观察方法：说到观察方法，就不得不说两种情况，第一种是画照片，一般的考试都是会给一张摆好静物的照片，而且不能改动，这样的情况就直接画，不需要太多的观察。第二种是我们平时的写生过程中，看到一组摆好的静物首先要分清楚主体物及其它静物，然后是马上构思出这张画的色彩搭配，大概有数了之后就可以开始画了，这个过程中还可以不断修改，不断完善。
构图是否合理：第二点就说到构图的问题了，我们在充分的观察静物之后，在构图上一是可以遵循看到什么画什么的原则，也可以稍微做一些改变，如果你的角度不够好，一定要及时做出调整，而不是照着画，如果你的角度非常好，静物不需要调整位置，那么你就要考虑如何构图更完美，可以适当的加一些台面或者是适当的把空间感拉开一点，这样一来你的画面就更有竞争力。
画面大关系：色彩的大关系和素描的大关系有一些类似，也有些不同。色彩的大关系需要的是一种和谐的关系，比如说画面的色调，色彩倾向是否舒服，冷暖搭配是否合理等等。这些知识点一定要在动笔之前就思考好，如果已经画了之后才发现不舒服就需要马上调整，色彩的覆盖能力还是比较强的。但是要注意的是，像背景这种地方尽量不要画几遍，不然画得太厚了会影响效果。
主体物的塑造：一副色彩作品中主体物可以说是非常重要的一环，如果画面的色调以及整体效果都不错的情况下，比拼的就是塑造能力，那么一幅画中的主体物就是最为关键的。说到主体物就要说到一个取舍的问题，一般在摆静物的时候，主体物一定是一个比较大或者比较高的静物，这样主体物就很明显。如果静物的大小都差不多，我们就要利用集散的关系去画，把你认为重要的静物画得稍微集中一点，不想表现的静物画得远一点，小一点，塑造弱一点，也能起到区分的作用。
画面氛围的营造：画面的氛围简单的来说就是笔触要丰富，颜色要丰富，或者是有一种仪式感。但是对于新手来说，过渡的营造画面氛围会让画面特别画、乱、脏，小志建议初学者暂时不要去考虑如何营造画面氛围的问题，要花更多的时间去做画面的关系，主体物的塑造等等。到后期熟练了再去画也无妨，同样的也要避免前面说的那些问题，在丰富笔触和颜色的同时要做到整体、统一。
质感的表现：质感也是一个非常难的知识点，首先色彩静物中比较常见的一些质感包括：粗陶、釉质、玻璃、水果、布等等，面对这些不同质感的时候我们需要针对性的去解决，然后多画，多总结，这样就能举一反三。像玻璃或者釉质这两种质感，在画的时候无非就是要注意它们的反光以及周围环境的颜色变化，画釉质罐子的时候完全不用考虑质感问题，画完颜色之后再加上一些环境色就可以了，这样是一种非常巧妙、方便的方法，但是要画好还是需要更多的经验和时间。
虚实的表现是否到位：画面的虚实关系有很多地方需要考虑。最重要的就是前后的虚实关系，离我们近的要实，颜色对比要加强，离我们远的要虚掉，颜色对比要弱一点。在静物上，虚实关系就是中间实，两头虚，一般来说静物的两边都要虚掉，然后前面的静物和主体物画得实一点，后面的静物和次要的静物虚一点。像下图中这种情况就是靠中间的静物实一点，两边的稍微虚一点，一定要有对比关系，不能所有的静物都画得差不多，这样面面俱到就不太好。
空间感是否够强：空间感的强弱很大程度上取决于构图，一般来说竖构图会让空间感更强一点，我们在构图的时候要注意桌面、衬布、静物的位置。首先桌面有一点斜度会让画面的纵深感更强，然后衬布一定要有延伸的感觉，从前至后的前后变化，静物的摆放要错落有志，疏密结合得当，前后有一定的呼应，前面和中间这两块地方的颜色和对比鲜艳一点，强一点，后面的对比减弱，颜色弱化，这样画面的空间感会非常舒服、合理。
注意事项：
不管是在作画的哪个阶段
我们都要带着思考的去画
时不时的把画面放远看看
然后及时做出一定的调整
那么我们需要注意哪些问题呢
观察方法：说到观察方法，就不得不说两种情况，第一种是画照片，一般的考试都是会给一张摆好静物的照片，而且不能改动，这样的情况就直接画，不需要太多的观察。第二种是我们平时的写生过程中，看到一组摆好的静物首先要分清楚主体物及其它静物，然后是马上构思出这张画的色彩搭配，大概有数了之后就可以开始画了，这个过程中还可以不断修改，不断完善。
构图是否合理：第二点就说到构图的问题了，我们在充分的观察静物之后，在构图上一是可以遵循看到什么画什么的原则，也可以稍微做一些改变，如果你的角度不够好，一定要及时做出调整，而不是照着画，如果你的角度非常好，静物不需要调整位置，那么你就要考虑如何构图更完美，可以适当的加一些台面或者是适当的把空间感拉开一点，这样一来你的画面就更有竞争力。
画面大关系：色彩的大关系和素描的大关系有一些类似，也有些不同。色彩的大关系需要的是一种和谐的关系，比如说画面的色调，色彩倾向是否舒服，冷暖搭配是否合理等等。这些知识点一定要在动笔之前就思考好，如果已经画了之后才发现不舒服就需要马上调整，色彩的覆盖能力还是比较强的。但是要注意的是，像背景这种地方尽量不要画几遍，不然画得太厚了会影响效果。
主体物的塑造：一副色彩作品中主体物可以说是非常重要的一环，如果画面的色调以及整体效果都不错的情况下，比拼的就是塑造能力，那么一幅画中的主体物就是最为关键的。说到主体物就要说到一个取舍的问题，一般在摆静物的时候，主体物一定是一个比较大或者比较高的静物，这样主体物就很明显。如果静物的大小都差不多，我们就要利用集散的关系去画，把你认为重要的静物画得稍微集中一点，不想表现的静物画得远一点，小一点，塑造弱一点，也能起到区分的作用。
画面氛围的营造：画面的氛围简单的来说就是笔触要丰富，颜色要丰富，或者是有一种仪式感。但是对于新手来说，过渡的营造画面氛围会让画面特别画、乱、脏，小志建议初学者暂时不要去考虑如何营造画面氛围的问题，要花更多的时间去做画面的关系，主体物的塑造等等。到后期熟练了再去画也无妨，同样的也要避免前面说的那些问题，在丰富笔触和颜色的同时要做到整体、统一。
质感的表现：质感也是一个非常难的知识点，首先色彩静物中比较常见的一些质感包括：粗陶、釉质、玻璃、水果、布等等，面对这些不同质感的时候我们需要针对性的去解决，然后多画，多总结，这样就能举一反三。像玻璃或者釉质这两种质感，在画的时候无非就是要注意它们的反光以及周围环境的颜色变化，画釉质罐子的时候完全不用考虑质感问题，画完颜色之后再加上一些环境色就可以了，这样是一种非常巧妙、方便的方法，但是要画好还是需要更多的经验和时间。
虚实的表现是否到位：画面的虚实关系有很多地方需要考虑。最重要的就是前后的虚实关系，离我们近的要实，颜色对比要加强，离我们远的要虚掉，颜色对比要弱一点。在静物上，虚实关系就是中间实，两头虚，一般来说静物的两边都要虚掉，然后前面的静物和主体物画得实一点，后面的静物和次要的静物虚一点。像下图中这种情况就是靠中间的静物实一点，两边的稍微虚一点，一定要有对比关系，不能所有的静物都画得差不多，这样面面俱到就不太好。
空间感是否够强：空间感的强弱很大程度上取决于构图，一般来说竖构图会让空间感更强一点，我们在构图的时候要注意桌面、衬布、静物的位置。首先桌面有一点斜度会让画面的纵深感更强，然后衬布一定要有延伸的感觉，从前至后的前后变化，静物的摆放要错落有志，疏密结合得当，前后有一定的呼应，前面和中间这两块地方的颜色和对比鲜艳一点，强一点，后面的对比减弱，颜色弱化，这样画面的空间感会非常舒服、合理。
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