以前每次看剧80%的可能性能知道结局（20%给那些不按常理出牌的编剧），于是悬疑剧推理剧就变成了一道证明题。后来可能剧看多了，以至于直觉总能让我发现谁谁谁之间奇奇怪怪的联系。再后来，一个眼神一句话的声调，就敏感的能感受到情绪和一些也不想去深究的事……才发现，直觉这玩意，根本就是大脑无法控制的一种潜意识运转机制，它只管输出答案，不屏蔽那就是内耗死自己。好累。[允悲]

#奥本海默# 服装设计师艾伦·米罗伊尼克在近日做客的播客节目中盛赞诺导，也分享了与他首次合作的经历：

“克里斯是一个天才的导演、编剧、制片人。他将自己的想法转化为现实的能力无人可比。他万里挑一、卓尔不群，他的大脑就是个宝藏。他可能是我合作过的最有才华的人。

他会要求你拿出最佳水平，你必须理解他的想法才能帮助其实现，对我来说就是每一件服装。在演员穿上戏服拍摄前，他就对所有服饰都了如指掌了。整部电影的基调来源于他，所有细节他也要把控。”

艾伦的代表作有《马戏之王》《布里奇顿》《生死时速》等。上文播客链接：https://t.cn/A6KG9JM4

b站“登峰造极”的删减不是最可怕的，最可怕的是弹幕里有些人竟然认为某个部分删得对，或者说尽管已经删减到了这个程度，弹幕区从未停止的道德辩论赛甚至给人一种删得还不够多的错觉。

剧中一旦出现任何戏剧矛盾和冲突，弹幕区就吵得比当事角色更不可开交，定要站一边的队，争个谁是谁非。他们也根本理解不了任何包含一种情绪以上的复杂的感情，只要有一丁点超越小市民认知，超过他们非黑即白的二极管大脑处理范围的情节——
比如《老友记》双R线、《后窗》男主对女友的感情，比如《四重奏》里卷和丈夫分开的原因（讲他俩那集是我最喜欢的一集，直击心灵那种动人，坂元怎么能写得这么好）。
——便开始用“渣男”、“渣女”、“小三”、“绿茶”等标签将立体的人格压缩为扁平，将耐人寻味的细腻情感变成索然无味的蜡，掩盖自己回避思考，也无法思考的本质。

甚至有时候都不需要有什么矛盾……前一阵在b站看一个up分段上传的《IT狂人》，有一集Roy去做按摩，被男按摩师亲了一下屁股，他害怕被笑话于是不敢把这事告诉大伙，Moss说“不会的，这么严肃的事不会有人笑的”，然而Jen知道后果然狂笑不止——就如同拍摄现场所有观众那样。
结果弹幕真的就该不该笑吵了起来[哆啦A梦害怕]：“这种事发生在现实生活中一点都不好笑”、“换个性别你还笑得出来吗”、“觉得好笑的根本没看懂编剧的深意！”……
是，你们说得都很有道理，如果自己在现实中遇到一点都不好笑！可这不是现实啊！这是喜剧啊！明明很好笑的事却故意安排剧中人不笑，只是为了增加喜剧效果而已，它里面所有情节都处理得无比夸张，几位主角也都不是啥“正常人”，他们的大部分经历现实生活中都不太会有，还放这么多现场观众的笑声进去，就是为了让你笑的啊！
在喜剧里批判有人为此发笑，自己不觉得荒诞吗？

文艺作品不是道德教科书，也只有不完美、会犯错的角色才能在贴近生活的基础上创造超越现实的精彩。若实在有大众无法接受的内容，便有则改之无则加勉，这种思考是向内的，而无人在意你对外发泄的看法。没人在意你愿不愿意原谅Ross，也没人在意你愿不愿意娶Rachel OK？
我很痛心现在大行其道的只有yang ban戏，但有些人大概只适合看yang ban戏。