#Newinsort#
▪️
那是咆哮的二十年代，空气中弥漫着某种东西："在印象和外观上，无视重力，克服地球的惯性"，是包豪斯创始人沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）的目标。就像他的F51导演椅的立方悬臂设计一样，这些预言性的话代表了现代座椅的新篇章：悬臂概念。F51的扶手自由伸出，甚至椅背也没有接触地面。这件作品采纳了Lissitzky的愿景，并被认为是一种创新。
#家居设计#

密斯·凡·德·罗（LudwigMies Van der Rohe），德国建筑师，（1886年3月27日－1969年8月17日）也是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称为四大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。

在第一次世界大战之后，密斯完全地放弃了传统建筑风格手法，改采用了柯布西耶与沃尔特·格罗佩斯大力推动的新建筑观念（称为先锋派）。因此在传统建筑上常见到严谨的装饰花纹，局部的修饰都去掉，改为以功能为主，带有强烈理性风格的现代建筑手法。当时社会除了倡导节约的风气外，理论家也大为批评过去古典复兴样式建筑是欧洲贵族们浪费资源、哗众取宠的实证。

密斯没有受过正式的建筑学教育，他对建筑最初的认识与理解始于父亲的石匠作坊那些精美的古建筑。可以说，他的建筑思想是从实践与体验中产生的。无论是在柏林的布鲁诺，保罗事务所当学徒，还是在彼得·贝伦斯手下做一名绘图员，或者是在柏林开办他自己的事务所……这些经历使他一步步的投身于二十世纪翻天覆地的重大变革中，并最终引领出一片贯穿二十世纪的建筑思想体系。直至现在，在美国和世界各地包括中国的密斯风格追随者还在引申和发展这套理论。 https://t.cn/A66SnVPS

#ABB周报# 【达亚尼塔·辛格获得2022哈苏国际摄影奖】

哈苏基金会3月9日宣布现居新德里的摄影师达亚尼塔·辛格 (Dayanita Singh) 荣获2022年哈苏国际摄影奖。

今年哈苏国际摄影奖的奖金达到200万瑞典克朗（约合20.65万美元），是往年奖金的两倍。值得一提的是，辛格是第一位赢得这一荣誉的南亚裔艺术家，她以拍摄人物和建筑的黑白照片而闻名，她经常将这些照片汇编成“书物” (book objects) 或以不寻常的方式展示影像，包括被艺术家称为“流动博物馆”的可折叠柚木框架。

“通过她广泛的摄影作品，达亚尼塔·辛格为深入图像铺设了新的道路，”哈苏基金会表示，“从人文主义的人像拍摄手法，到对档案的持续关注，她跨度深远的摄影作品都以创新性的方式呈现于书籍和装置之中。"

辛格在20世纪80年代开始接触另类的展示方法，当时辛格在一次音乐会上拍摄塔布拉鼓演奏家扎基尔·侯赛因 (Zakir Hussain) 时被一名保安推搡，之后侯赛因邀请她拍摄他的排练情况。这次邂逅产生了她以这位音乐家的名字命名的第一本书。辛格作为摄影记者工作了十多年，她对让图像自己言说，以及在编辑、排序和重排照片中涌现的诗意和叙事的可能，有着持久的兴趣。

哈苏国际摄影奖被誉为世界顶级的摄影奖项之一，此前的获奖者包括南·戈尔丁 (Nan Goldin) 、辛迪·舍曼 (Cindy Sherman) 和沃尔夫冈·提尔曼斯 (Wolfgang Tillmans) 等。辛格说：“能够获此殊荣并与之前的获奖者们比肩，是我从未想象过的。我代表我的书籍和流动博物馆接受这个奖项”。

辛格的作品展将于3月18日在柏林的马丁·格罗皮乌斯博物馆开幕，并将在那里展出至8月7日。