“初中那时候有一段持续很久的痴迷辞藻且为赋新词强说愁的中二时期。导致俺现在一看到些文人骚客的舞文弄墨之言,颇有种想起自己曾经那段中二时光的感觉,于是便用荒诞与轻佻的姿态面对这些曾经自己所钟爱的文字意趣,以图从思维逐渐陷入旧时光的境遇中抽离出来,继续保持我对于那段不愿回想且封存已久的时光的距离感。如果把一个人对于浪漫和文艺的追求比做精子,那我只能说我在初中那段时间纵欲过度现在已经再起不能了。不过我清楚我本质还是个理想主义者和浪漫主义者,只是一颗太过敏感的心在现今的时代只能换来不必要的多愁善感和多数情况下的矫揉造作,所以身处于这个烂俗世间身不由己且不想因为少年情怀再度落入终日伤春悲秋之境地的我,更愿意用一种尽可能接近纯粹理性的视角来面对生活。偶尔悲伤涌起时,强颜欢笑地故作荒诞可能便是我昔日赤子之心的小小抗议与挣扎。只是曾长久地沉沦在愁之一字中的我已经失去了直面心灵搏动的勇气。比起少年意气,现今我所祈求的仅仅是不受伤害。人人都会有假面,我想我如今在一遍遍的自我催眠和自欺欺人后正孜孜以求的所谓理性,便是我对于这个俗世最大的抗拒与梳理,也是我掩饰真心,自我保护的假面,戴久了太过厚重以至于都快忘了在曾经无忧无虑的一段时光里,我这颗赤子之心原本应有的样子。。。总之你这个卵毛挺好的。搞艺术的就得保持心灵的敏感度。每天多想想多看看虽然容易不开心,但不开心才能有丰富的人生体悟,才能创作出好的作品。你加油吧[怒]”
经典张氏发言
经典张氏发言
不管防疫政策怎么变化,有意无意玩文字游戏糊弄老百姓就是耍流氓!总是说奥密克戎死亡率和流感差不多或者更低,说清楚到底是病死率还是全人口死亡率。台湾公布的奥密克戎致死率就是病死率是千分之1.6左右,图4说的死亡率一点几,可知实际也是病死率(病死率和死亡率不可能相同,除非全人口感染),所以台湾流感病死率据图4可知是万分之1.6到万分之3.2左右,以国内近几年流感数据看,病死率在万分之一到万分之二,和台湾流感病死率差不多。至于全人口死亡率,基于全国平均医疗保障不会比台湾岛更高的前提假设,国内奥密克戎病死率不会比台湾低,至少不会比流感病死率低。那么病死率比流感更高的情况下,只有感染人数比流感更少,全人口死亡率才有可能更少或持平。那么中国放开防疫,每年会只有300多万奥密克戎感染者吗?(现在每天都2万多,上海封城期间高峰期也是每天2万多)
此《琴学心声谐谱》2册,清代琴家庄臻凤(蝶庵)撰。上卷为琴学理论:琴论、琴式之图、琴声十六法等。卷下为琴谱曲目(十四曲)都是庄氏自己的创作或改编的作品:太平奏、梨云春思、梧叶舞秋风等等。最后为听琴诗一卷。此本为清康熙5年(1666)刊本。
庄臻风一生作品,基本上汇集在《琴学心声》中,共14首,他在《琴学心声•凡例》中写道“予臆制新曲,或偶得名人佳句,或因鸟语风声,感怀入身,得手应心。”“音律句读,弗类他声,若不发明,难于入彀”,可见他很强调作品的独创性。庄臻凤经常在大自然中进行创作构思,他非常喜欢杭州西湖的山水景色,常到那里客居,“暇则屏居萧寺,卧起禅榻。弄弦作响,木叶纷坠,冷风西来,薄寒中衣, 蝶庵俯而思,仰而啸,”这是对其创作时的描述,庄臻风在艺术上精益求精,他的作品流传最广的《梧叶舞秋风》,有人称赞它“曲意萧疏”(《琴谱谐声》);有 人赞赏它“音韵纯正”(《春草堂琴谱》);有人喜欢它“平顺和缓”(《琴学初律》),各派琴家从不同角度对它加以肯定,说明它是一首经得起考验的力作,因此,蒋文勋在《二香琴谱》中说:“惟此曲盛行于世,亦惟此曲最佳,故集谱者多收之。”。
在琴论方面,他主张尊重各个流派的风格特点,不赞成以主观好恶肆意褒贬,对于琴曲填词,他认为应当区别对待,有些独奏曲目:“音乐自然”,“妙自入神”, 则“不喜以文拘之,拘之则音乏滞”,另一些“原取文谐音”,的作品,也不必“舍文而就音”。他在《琴学心声》中就实践了他的这种观点,14首作品中就有8首有歌词。从以上分析,我们可以看出,庄臻凤继承了虞山琴派的优秀传统,也继承了先秦以来“弦而歌之“的优秀传统,并积极投入到琴曲创作中,这对东皋禅师一生琴学的影响是巨大的,也成为东皋禅师琴学的实践传承发展方向,这些在明清以后成为日本琴坛的一大特点。(文字介绍参考:东皋心越琴学研究纲要)
庄臻凤(约1624年—1667年后),字蝶庵,三山(今扬州)人,清初著名琴家,师从徐上瀛。庄臻凤不拘于虞山一派,兼采古浙、中州等各派之长,在艺术上具有一定的造诣。庄臻凤作有十四首琴曲,各具特色,流传更为广泛、最具代表性的是无词的《梧叶舞秋风》和收在《松风阁琴谱》中的《春山听杜鹃》。
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书名:琴学心声谐谱.2册.清庄臻凤撰.清康熙5年刊本.1666年 https://t.cn/zQewU0N
庄臻风一生作品,基本上汇集在《琴学心声》中,共14首,他在《琴学心声•凡例》中写道“予臆制新曲,或偶得名人佳句,或因鸟语风声,感怀入身,得手应心。”“音律句读,弗类他声,若不发明,难于入彀”,可见他很强调作品的独创性。庄臻凤经常在大自然中进行创作构思,他非常喜欢杭州西湖的山水景色,常到那里客居,“暇则屏居萧寺,卧起禅榻。弄弦作响,木叶纷坠,冷风西来,薄寒中衣, 蝶庵俯而思,仰而啸,”这是对其创作时的描述,庄臻风在艺术上精益求精,他的作品流传最广的《梧叶舞秋风》,有人称赞它“曲意萧疏”(《琴谱谐声》);有 人赞赏它“音韵纯正”(《春草堂琴谱》);有人喜欢它“平顺和缓”(《琴学初律》),各派琴家从不同角度对它加以肯定,说明它是一首经得起考验的力作,因此,蒋文勋在《二香琴谱》中说:“惟此曲盛行于世,亦惟此曲最佳,故集谱者多收之。”。
在琴论方面,他主张尊重各个流派的风格特点,不赞成以主观好恶肆意褒贬,对于琴曲填词,他认为应当区别对待,有些独奏曲目:“音乐自然”,“妙自入神”, 则“不喜以文拘之,拘之则音乏滞”,另一些“原取文谐音”,的作品,也不必“舍文而就音”。他在《琴学心声》中就实践了他的这种观点,14首作品中就有8首有歌词。从以上分析,我们可以看出,庄臻凤继承了虞山琴派的优秀传统,也继承了先秦以来“弦而歌之“的优秀传统,并积极投入到琴曲创作中,这对东皋禅师一生琴学的影响是巨大的,也成为东皋禅师琴学的实践传承发展方向,这些在明清以后成为日本琴坛的一大特点。(文字介绍参考:东皋心越琴学研究纲要)
庄臻凤(约1624年—1667年后),字蝶庵,三山(今扬州)人,清初著名琴家,师从徐上瀛。庄臻凤不拘于虞山一派,兼采古浙、中州等各派之长,在艺术上具有一定的造诣。庄臻凤作有十四首琴曲,各具特色,流传更为广泛、最具代表性的是无词的《梧叶舞秋风》和收在《松风阁琴谱》中的《春山听杜鹃》。
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书名:琴学心声谐谱.2册.清庄臻凤撰.清康熙5年刊本.1666年 https://t.cn/zQewU0N
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