#文华大恭# 【艺术品经济:在调整中寻求机遇】
画廊声音:
坚持“精品”路线,以不变应万变
经营画廊首先要树立为客户服务的意识,以客户需求为上,最终让藏家受益,画廊与藏家相互信任,为以后的长期合作奠定基础,这在任何时期都适用。书画市场处于调整期,其实也是‘存货’的好时机。一直走‘精品’路线,专注于经营自己熟悉的老画家的作品,每个画家都有创作高峰期,此时收购其创作高峰期的佳作,艺术价值和升值潜力都很高。此外,人们的生活质量越来越高,很多家庭追求卓越的生活品味。家庭装修是目前画廊运营的一个新方向,以四尺对开、小品为主打,装饰性强,价位上一般家庭也可接受,需求量在不断攀升。”
面对同样的市场冲击,任何行业在经济大潮中都有冷热起伏,这是市场规律,书画市场也不例外。藏家中最成功的往往是那些有恒心、有定力的人,画廊的经营运作亦是如此,不能为市场所左右,自己看好的艺术家就要一直坚持做下去,树立信心,以良好的心态面对现实,等待市场的好转。再者,书画市场出现调整期也不是坏事,前几年书画市场的浮躁虚高,也需要这样的正气之风吹一吹,我们画廊现在会举办相应的学术展览和公益性展览,提升画廊的学术内涵和社会影响。
拍买行声音:
以藏家需求为根本,以市场为向导
当艺术品市场遇上蓬勃发展和日益创新的衍生品和金融业,三者的特质和优势在相互碰撞中生发出新的化学变化,生成新的商业运营模式。除却画廊、拍卖公司等传统运营机构,商会、银行也加入到艺术品运营的队伍中来。
银行声音:
已开始探索艺术金融之路
目前,银行已经推出了艺术品质押融资,艺术品仓储库等多个艺术金融合作项目,但是我省其他银行却少有涉猎,一位资深银行业内人士表示,“中国的书画市场处于调整期,礼品市场逐步转为收藏市场。以前被炒得虚高的书画作品价格逐渐回落,真正优质的名家作品渐渐浮出水面,占据书画市场的高地。真正喜欢书画的高端客户有投资艺术品业务的需求,但是现在银行并没有真正从事于艺术品运作,只是充当一个中间人的角色,邀请高端客户参与艺术品鉴赏活动,与会现场会安排书画知识的讲解工作。”
面对艺术金融的发展瓶颈,山东财经大学艺术学院范正红教授指出:“银行合作模式目前还属于个案探索,潍坊地区拥有成熟的书画市场,拥有精通艺术和金融的综合人才,其他银行还没有意识到专业人才储备的重要性。再就是受外部环境和条件的制约,没有紧迫感,发展起来很被动。艺术与金融的有效合作,银行首先应该重视专业人才的吸收,其次是要关注艺术品市场的特点,结合书画市场的现状。艺术金融产业的发展整体处于初级阶段,随着国家经济水平的提高,金融服务业将是其发展方向所在。”
据中国拍卖行业协会发布的《中国文物艺术品拍卖市场统计年报》显示:近几年全国文物艺术品拍卖会成交率都有所提高；但从市场中所呈现的买卖双方信任度降低,成交量下滑,人气减弱等各种迹象来看,艺术品市场仍处于调整期中。面对疲软的市场大环境,艺术品运营机构如何在经营运作中平衡艺术价值和商业价值,寻求新的机遇与商机?近日,多家艺术品运营机构,几家机构各抒己见,提出自己的应对之策。
画廊声音:
坚持“精品”路线,以不变应万变
经营画廊首先要树立为客户服务的意识,以客户需求为上,最终让藏家受益,画廊与藏家相互信任,为以后的长期合作奠定基础,这在任何时期都适用。书画市场处于调整期,其实也是‘存货’的好时机。一直走‘精品’路线,专注于经营自己熟悉的老画家的作品,每个画家都有创作高峰期,此时收购其创作高峰期的佳作,艺术价值和升值潜力都很高。此外,人们的生活质量越来越高,很多家庭追求卓越的生活品味。家庭装修是目前画廊运营的一个新方向,以四尺对开、小品为主打,装饰性强,价位上一般家庭也可接受,需求量在不断攀升。”
面对同样的市场冲击,任何行业在经济大潮中都有冷热起伏,这是市场规律,书画市场也不例外。藏家中最成功的往往是那些有恒心、有定力的人,画廊的经营运作亦是如此,不能为市场所左右,自己看好的艺术家就要一直坚持做下去,树立信心,以良好的心态面对现实,等待市场的好转。再者,书画市场出现调整期也不是坏事,前几年书画市场的浮躁虚高,也需要这样的正气之风吹一吹,我们画廊现在会举办相应的学术展览和公益性展览,提升画廊的学术内涵和社会影响。
拍买行声音:
以藏家需求为根本,以市场为向导
当艺术品市场遇上蓬勃发展和日益创新的衍生品和金融业,三者的特质和优势在相互碰撞中生发出新的化学变化,生成新的商业运营模式。除却画廊、拍卖公司等传统运营机构,商会、银行也加入到艺术品运营的队伍中来。
银行声音:
已开始探索艺术金融之路
目前,银行已经推出了艺术品质押融资,艺术品仓储库等多个艺术金融合作项目,但是我省其他银行却少有涉猎,一位资深银行业内人士表示,“中国的书画市场处于调整期,礼品市场逐步转为收藏市场。以前被炒得虚高的书画作品价格逐渐回落,真正优质的名家作品渐渐浮出水面,占据书画市场的高地。真正喜欢书画的高端客户有投资艺术品业务的需求,但是现在银行并没有真正从事于艺术品运作,只是充当一个中间人的角色,邀请高端客户参与艺术品鉴赏活动,与会现场会安排书画知识的讲解工作。”
面对艺术金融的发展瓶颈,山东财经大学艺术学院范正红教授指出:“银行合作模式目前还属于个案探索,潍坊地区拥有成熟的书画市场,拥有精通艺术和金融的综合人才,其他银行还没有意识到专业人才储备的重要性。再就是受外部环境和条件的制约,没有紧迫感,发展起来很被动。艺术与金融的有效合作,银行首先应该重视专业人才的吸收,其次是要关注艺术品市场的特点,结合书画市场的现状。艺术金融产业的发展整体处于初级阶段,随着国家经济水平的提高,金融服务业将是其发展方向所在。”
据中国拍卖行业协会发布的《中国文物艺术品拍卖市场统计年报》显示:近几年全国文物艺术品拍卖会成交率都有所提高；但从市场中所呈现的买卖双方信任度降低,成交量下滑,人气减弱等各种迹象来看,艺术品市场仍处于调整期中。面对疲软的市场大环境,艺术品运营机构如何在经营运作中平衡艺术价值和商业价值,寻求新的机遇与商机?近日,多家艺术品运营机构,几家机构各抒己见,提出自己的应对之策。
#文华大恭# 【试析艺术品资产化的瓶颈——价值评估（下）】
三、艺术品价值评定的不可拆分性
评定艺术水平有很高的复杂性和专业要求，艺术价值是不可以分解的，一件艺术品在价值判断上是一个不可分解的整体，它不可像一栋楼房一样，可以分解不同的单元进行估值，如齐白石的一幅画一千万的鹰，把它分成十份，眼一百万、爪一百万、羽毛一百万……当它拆分后其实也就失去了价值，切开是不值钱的。现有一些投资家和欲将艺术品作为财富积累的人们，苦于对艺术品质的不解，而想以量化和分解的方式解决评估的问题，这显然是将艺术品更加曲解的途径。如有人评估徐悲鸿的画作，是按照画上马的数量算的，一幅画有五匹马，要比一幅单马的价值高5倍;齐白石的虾，是如同真虾，可以按只卖的，每只十万，三只三十万，群虾，要数数有多少只，按只算钱。这样的估算，将艺术水准抛开，机械而荒谬，同样是与艺术价值规律相违背的。艺术品分割是一个巨大的损耗和破坏，切割它应该是属残毁，它的价值大打折扣，艺术品是一件不可在拆分的、完整的统一体，当肢解它时，也便不是它了，也就失去了应有的价值。它是一个完整性的东西而不可分割，评估它应该是综合性、完整性的评估。评估的过程当中，我们怎样区分它的价值，都要有机的，而不是机械化的。
四、艺术品价值评定的复杂性
既然评定艺术品价值的根本因素在对艺术价值的认定，且是一个复杂的过程，那么谁来评定?我们考察从古到今的艺术家，有这样的现象，为什么这个艺术家是一流的，那一个就是二流的呢?谁说了算?写美术史的人说了算?写美术史的人又是如何判断的呢?古人其实不怎么写美术史，更不是按照当代的体系来写。我得到的结论：古代谁能确定苏东坡是一流的书家?米芾是一流的，米友仁就是二流的，谁定的?谁说了算呢?如果我们从现象出发，历史上艺术家的艺术价值的定位往往决定于收藏家。历史上一流的收藏家往往收藏的是一流的大师作品，二流收藏家收二流艺术家的作品。古代的收藏家大都是鉴定家。
综上所述，解决评定估值艺术品，
一是要对艺术品有真正的理解，既然是精神产品，就需要解读它，需要有解读艺术语言的能力。艺术都是有自身的体系和语言的，但它不是直接能告诉人的，中国的艺术语言，特别是书画艺术品的语言，是一个参悟的过程，创作路径如此，欣赏、鉴别路径亦是如此，这就是艺术的奥妙。艺术最核心的东西是靠自己理解不断审美凝练出来的，艺术判断是以艺术语言来解读的。
二要对创作者的创作能力进行判断，一般来讲，一件艺术品具备资产价值，其作者的创作能力一定是超群的。这其中，“创”尤为重要，如果作者不具备“创”的能力，可能其作品转化为资产的价值是不大的。
三是对艺术品质地的研究，这是艺术品本身依附的载体，虽然它并非艺术品价值的主要因素，但它是艺术品承载的物资条件，载体不牢，艺术品将毁灭。
第四是要有正确的层级意识，艺术水平有一个秩序，在艺术发展中，艺术家的创作成就的高低，以及一个时代不同艺术家创作的水平，以其造诣，客观上会形成秩序。没有这种意识往往会上当。这些都是价值判断的前提，先解决这些瓶颈，再去解决估值的方法。
三、艺术品价值评定的不可拆分性
评定艺术水平有很高的复杂性和专业要求，艺术价值是不可以分解的，一件艺术品在价值判断上是一个不可分解的整体，它不可像一栋楼房一样，可以分解不同的单元进行估值，如齐白石的一幅画一千万的鹰，把它分成十份，眼一百万、爪一百万、羽毛一百万……当它拆分后其实也就失去了价值，切开是不值钱的。现有一些投资家和欲将艺术品作为财富积累的人们，苦于对艺术品质的不解，而想以量化和分解的方式解决评估的问题，这显然是将艺术品更加曲解的途径。如有人评估徐悲鸿的画作，是按照画上马的数量算的，一幅画有五匹马，要比一幅单马的价值高5倍;齐白石的虾，是如同真虾，可以按只卖的，每只十万，三只三十万，群虾，要数数有多少只，按只算钱。这样的估算，将艺术水准抛开，机械而荒谬，同样是与艺术价值规律相违背的。艺术品分割是一个巨大的损耗和破坏，切割它应该是属残毁，它的价值大打折扣，艺术品是一件不可在拆分的、完整的统一体，当肢解它时，也便不是它了，也就失去了应有的价值。它是一个完整性的东西而不可分割，评估它应该是综合性、完整性的评估。评估的过程当中，我们怎样区分它的价值，都要有机的，而不是机械化的。
四、艺术品价值评定的复杂性
既然评定艺术品价值的根本因素在对艺术价值的认定，且是一个复杂的过程，那么谁来评定?我们考察从古到今的艺术家，有这样的现象，为什么这个艺术家是一流的，那一个就是二流的呢?谁说了算?写美术史的人说了算?写美术史的人又是如何判断的呢?古人其实不怎么写美术史，更不是按照当代的体系来写。我得到的结论：古代谁能确定苏东坡是一流的书家?米芾是一流的，米友仁就是二流的，谁定的?谁说了算呢?如果我们从现象出发，历史上艺术家的艺术价值的定位往往决定于收藏家。历史上一流的收藏家往往收藏的是一流的大师作品，二流收藏家收二流艺术家的作品。古代的收藏家大都是鉴定家。
综上所述，解决评定估值艺术品，
一是要对艺术品有真正的理解，既然是精神产品，就需要解读它，需要有解读艺术语言的能力。艺术都是有自身的体系和语言的，但它不是直接能告诉人的，中国的艺术语言，特别是书画艺术品的语言，是一个参悟的过程，创作路径如此，欣赏、鉴别路径亦是如此，这就是艺术的奥妙。艺术最核心的东西是靠自己理解不断审美凝练出来的，艺术判断是以艺术语言来解读的。
二要对创作者的创作能力进行判断，一般来讲，一件艺术品具备资产价值，其作者的创作能力一定是超群的。这其中，“创”尤为重要，如果作者不具备“创”的能力，可能其作品转化为资产的价值是不大的。
三是对艺术品质地的研究，这是艺术品本身依附的载体，虽然它并非艺术品价值的主要因素，但它是艺术品承载的物资条件，载体不牢，艺术品将毁灭。
第四是要有正确的层级意识，艺术水平有一个秩序，在艺术发展中，艺术家的创作成就的高低，以及一个时代不同艺术家创作的水平，以其造诣，客观上会形成秩序。没有这种意识往往会上当。这些都是价值判断的前提，先解决这些瓶颈，再去解决估值的方法。
#文华大恭# 【试析艺术品资产化的瓶颈——价值评估（上）】
随着艺术品市场的发展，艺术金融的发展成为热点被人们关注，围绕艺术品市场的核心问题就是价值评估的问题，也只有解决了这个问题才能推进艺术品资产化的快速发展。艺术品有一个基本的属性：它是精神产品而非物质产品，主要价值在于精神层面，艺术品的价值衡量非常复杂，重要的也即在于应具有辨识和评估精神层面价值的能力，这与股票，房产等常规资产的价值衡量方式不同。艺术创造的想法、艺术品产生的方式也是不一样的。一些优秀的投资家试图将某些艺术品人为抬升一个高度，提高其价值，如果其出发点没有站在艺术的立场上，则肯定是行不通的。艺术品的价值评估也因其特殊性而表现出不同的特征。
一、艺术品的非量化生产与精神属性
艺术品在今天，已很少有人不把它当成资产了，但其资产的价值所在主要在于精神性的创造性劳动，其产生价值的主导因素在于它是精神产品。当然，一些艺术品使用了昂贵的物质载体，物质价值起到什么样作用也是值得思考的。艺术品种类繁多，如珠宝、玉器，这样一些主要是其质料价值。但像书画，基本上是精神产品，物质成分可以忽略不计。用一种机械的固定模式或物质成本加具体劳动量的价值判断来进行量化是危险的，同时也得不到客观应有的价值。因为它是精神产品，不能用简单数量观来估测。艺术金融的不断推进是非常可贵的，但推进的方式和方法还应思索，艺术品资产化的价值评估是一个“瓶颈”。
从资产的角度，我们也将艺术品当成生产产品看待(其实，就艺术创作角度，这样讲是不太恰当的)，具体来谈，艺术品生产方式及产品是多样化的，所以艺术资产的评估价值是很难标准化的。因为即使同样一个人不同的画，其艺术价值也会有巨大的差异，不同的画家更有不一样的精神高度，不同的表现文化层次。其作品的艺术表现更是复杂的。虽然我们可以归纳出艺术指标，但都不能是机械的标准。通常艺术品价值判断是从几个方面入手进行艺术价值的解析评估，然后根据市场的价值表现进行具体定位，这其中最主要还是根据具体精神价值表现进行艺术价值评估。像铜、瓷、玉器可以用仪器来测评，因为它们的目标是一个物质标的，而对于艺术家的书画，运用仪器只能做辅助，因为精神因素用仪器难以检测，看似都是艺术或文物鉴定，但属性却大不一样。鉴定的属性差异很大，一个是物质性的，一个是精神性的，所以看似都是在做文物鉴定、艺术品鉴定，其实性质属性是完全不一样的。艺术价值的根本在于创造性，而所谓“创造”则具有唯一性。就市场角度看，艺术品是一种独特的商品，以其成为资产，应把握其“独”与“特”，在金融、资产的立场上，不能以常规的“金融”思维对待，进而要有逆向思维。
二、艺术品核心价值是艺术性的高低
艺术品的品类是多样的，我们如果把艺术进行资产化，也是多样的。
一件艺术品从理论上讲，其艺术价值和物质价值是杂糅在一起的，是难以直接区分的，但艺术性越突出，其物质价值就相对越低，书画作品所含物质的价值几乎是可忽略不计的。如前所述，艺术价值是一个复杂的问题，艺术价值的高低仅以艺术家来论是不够的，它是以每件作品来论、来分析的，所以在这一点上也增加了资产化评估价值的复杂性。在艺术品当中，书画艺术品资产评估有着典型性，它的艺术价值的判断也有复杂性，它是典型的精神产品，不可以用检测仪器一验判高低。
艺术品的价值判断，总是以单独作品为单位的，虽在判断过程中，可借鉴其他相关作品为参考依据，但相互间是不能互相简单替代的。在工业产品中，同一批产品用一型号，其价值应是相同的，他们之间的价格可以直接替代，艺术品则不适应这样的规则。因为即使同一位艺术家，在同一天创作的尺幅一样的作品，其艺术“质量”，艺术的高度可能是很不相同的。
有不少艺术投资者和艺术金融研究者，艺术财富积累和艺术资本运作时忽视艺术家之间的水平不同，这样必将导致艺术品资产化的迷失和艺术资产价值的错乱。艺术品作为资产，价值高低取决于艺术价值，艺术品价值的判断，最根本的在于艺术家创作水平的高低，在于艺术家创作该作品时反映出来的创作水准。因此，艺术品成为资产的前提应是对艺术品的可靠鉴定，其中包括真伪和水平的高低。
艺术水平的高低和艺术“产品”的资产价值是由艺术创作产生的。艺术家的能力和发挥的水平是价值转化为财富的根本。艺术品价值最根本的因素是艺术水平的高低。为什么齐白石、黄宾虹、张大千、傅抱石等的作品会有这么大的价值，转化为资产值几亿、几千万。归根结底是因为它的艺术价值，艺术的水平所决定的。
随着艺术品市场的发展，艺术金融的发展成为热点被人们关注，围绕艺术品市场的核心问题就是价值评估的问题，也只有解决了这个问题才能推进艺术品资产化的快速发展。艺术品有一个基本的属性：它是精神产品而非物质产品，主要价值在于精神层面，艺术品的价值衡量非常复杂，重要的也即在于应具有辨识和评估精神层面价值的能力，这与股票，房产等常规资产的价值衡量方式不同。艺术创造的想法、艺术品产生的方式也是不一样的。一些优秀的投资家试图将某些艺术品人为抬升一个高度，提高其价值，如果其出发点没有站在艺术的立场上，则肯定是行不通的。艺术品的价值评估也因其特殊性而表现出不同的特征。
一、艺术品的非量化生产与精神属性
艺术品在今天，已很少有人不把它当成资产了，但其资产的价值所在主要在于精神性的创造性劳动，其产生价值的主导因素在于它是精神产品。当然，一些艺术品使用了昂贵的物质载体，物质价值起到什么样作用也是值得思考的。艺术品种类繁多，如珠宝、玉器，这样一些主要是其质料价值。但像书画，基本上是精神产品，物质成分可以忽略不计。用一种机械的固定模式或物质成本加具体劳动量的价值判断来进行量化是危险的，同时也得不到客观应有的价值。因为它是精神产品，不能用简单数量观来估测。艺术金融的不断推进是非常可贵的，但推进的方式和方法还应思索，艺术品资产化的价值评估是一个“瓶颈”。
从资产的角度，我们也将艺术品当成生产产品看待(其实，就艺术创作角度，这样讲是不太恰当的)，具体来谈，艺术品生产方式及产品是多样化的，所以艺术资产的评估价值是很难标准化的。因为即使同样一个人不同的画，其艺术价值也会有巨大的差异，不同的画家更有不一样的精神高度，不同的表现文化层次。其作品的艺术表现更是复杂的。虽然我们可以归纳出艺术指标，但都不能是机械的标准。通常艺术品价值判断是从几个方面入手进行艺术价值的解析评估，然后根据市场的价值表现进行具体定位，这其中最主要还是根据具体精神价值表现进行艺术价值评估。像铜、瓷、玉器可以用仪器来测评，因为它们的目标是一个物质标的，而对于艺术家的书画，运用仪器只能做辅助，因为精神因素用仪器难以检测，看似都是艺术或文物鉴定，但属性却大不一样。鉴定的属性差异很大，一个是物质性的，一个是精神性的，所以看似都是在做文物鉴定、艺术品鉴定，其实性质属性是完全不一样的。艺术价值的根本在于创造性，而所谓“创造”则具有唯一性。就市场角度看，艺术品是一种独特的商品，以其成为资产，应把握其“独”与“特”，在金融、资产的立场上，不能以常规的“金融”思维对待，进而要有逆向思维。
二、艺术品核心价值是艺术性的高低
艺术品的品类是多样的，我们如果把艺术进行资产化，也是多样的。
一件艺术品从理论上讲，其艺术价值和物质价值是杂糅在一起的，是难以直接区分的，但艺术性越突出，其物质价值就相对越低，书画作品所含物质的价值几乎是可忽略不计的。如前所述，艺术价值是一个复杂的问题，艺术价值的高低仅以艺术家来论是不够的，它是以每件作品来论、来分析的，所以在这一点上也增加了资产化评估价值的复杂性。在艺术品当中，书画艺术品资产评估有着典型性，它的艺术价值的判断也有复杂性，它是典型的精神产品，不可以用检测仪器一验判高低。
艺术品的价值判断，总是以单独作品为单位的，虽在判断过程中，可借鉴其他相关作品为参考依据，但相互间是不能互相简单替代的。在工业产品中，同一批产品用一型号，其价值应是相同的，他们之间的价格可以直接替代，艺术品则不适应这样的规则。因为即使同一位艺术家，在同一天创作的尺幅一样的作品，其艺术“质量”，艺术的高度可能是很不相同的。
有不少艺术投资者和艺术金融研究者，艺术财富积累和艺术资本运作时忽视艺术家之间的水平不同，这样必将导致艺术品资产化的迷失和艺术资产价值的错乱。艺术品作为资产，价值高低取决于艺术价值，艺术品价值的判断，最根本的在于艺术家创作水平的高低，在于艺术家创作该作品时反映出来的创作水准。因此，艺术品成为资产的前提应是对艺术品的可靠鉴定，其中包括真伪和水平的高低。
艺术水平的高低和艺术“产品”的资产价值是由艺术创作产生的。艺术家的能力和发挥的水平是价值转化为财富的根本。艺术品价值最根本的因素是艺术水平的高低。为什么齐白石、黄宾虹、张大千、傅抱石等的作品会有这么大的价值，转化为资产值几亿、几千万。归根结底是因为它的艺术价值，艺术的水平所决定的。
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