#taku的表达与思考##2016#
还是耐心那个话题，看到星凝的更新，再来说两句。
其实伤痛不需要“解决”或者“治愈”。
就比如，在我回到2016之前，我做好了好好去疗愈自己的准备，要拯救过去深陷泥潭的自己。
但其实根本不需要那么麻烦，我只用陪在她身边就好。2016的我来了，就开门，欢迎她进来，而不是像见到鬼一样把门一关，假装不存在。

SOMSOC展讯｜久村卓个展“一点雕刻”
会期：2022年9月2日(星期五)至9月11日（星期日）

在“最小化主义”渐渐成为主流意识的当今，
艺术家们会将自己的目光更多的投射于各自所生活的环境和范围中，
人和物之间所发生的化学反应。

久村卓（Taku Hisamura）
日本艺术家
1977年出生于日本东京都。
2001年毕业于多摩美术大学美术学部雕刻学科

他的作品充满了现代日本艺术中，强调人类生活的气息和作品同人类社会联系的要素并聚焦于我们生活的周围存在着的，但却常常作为背景被忽视的道具—“墙壁／床／台座／家具等等”。

久村卓在雕刻这一艺术再造的过程中，在日常的这些已经被我们常识化的道具之上，再将其赋予新的意义。

久村对与自己的作品展现方式偏离了传统观念的“雕塑”的消极态度，其实与极简艺术和概念艺术中“不创作”的态度不同，其缘由是几年前来自于伤病导致的“无法完成雕塑”的个人情结。

 为了克服这一问题，他将关注点转移到“存在于底座上的即雕塑”这一美术的制度性思考上，最终获得了这种方法论。过去，他用画廊的墙壁、地板、底座和画廊备品作为作品的素材，进行了给展示空间带来变化的装置艺术，但自从受了伤不能拿重物后，为了把衬衫上的LOGO变成雕塑，得到了缝制底座的想法，这个与众不同的雕刻作品从此延续了下来

 长椅也是支撑展览这一美术制度的重要要素。比如去美术馆，无论看到多么好的作品，脚都站累了，就更谈不上去好好欣赏作品了。

久村卓认为这种时候“比起雕刻更需要长椅”，从那以后他便陆续制作了具有长椅功能的雕塑。
本次展览展出的“One-point Structure”系列，不仅是为了让参观者坐下来多待一会儿，放松身心，创造一个可以轻松接触美术的机会，并且在周末举办的工作坊中，对即将到来的临时社群来宾们也起着同空间连接的作用。

SOMSOC Gallery
東京都渋谷区神宮前3-22-11
AM12:00-PM7:00（周一定休）
地址：東京都渋谷区神宮前3丁目22-11 https://t.cn/8k0Jqf1

sd的taku线打完了
这条线真的好温暖好感动……[抱一抱][抱一抱]he真好哇
taku线给我的感觉就是，一只棕熊用大大的爪子牵起猫咪小小的爪子，然后摸摸小猫咪的头
虽然平常不吃年上，但告白那段也太深情了
家人和恋人[抱一抱]
而且对比起rei线终于有种towa也被救赎到的感觉……看到那幅画的时候一瞬间感叹，原来伤口也是可以愈合的
总之是一条远超心理预期的线[抱一抱]玩得很开心
（谁能想到大半夜对着一个黄油流泪）

这条线还让我觉得towa有点恐怖（非贬义）……平时不会深入思考太多，但为了达到目的会无意间展露擅长玩弄人心的那一面
这也是从maya那里学来的吗，妈妈到底是多恐怖的一个人啊

然后越来越在意towa的过去了[单身狗][单身狗]天啊我的宝……好可怜

总之，如果满分是10的话taku线我能给8-8.5吧，剩下的分扣在剧情节奏上
sd本来就是整体叙事节奏偏慢的一个游戏，但taku线第三章前半也太拖了……一点小事情交代了半天，看得人都急。情感铺垫也不够，所以后面告白的时间点怪怪的。本来第三章可以处理得更好
反派远野智商真的下线[允悲]这帮人糊弄他这么久竟然看不出来的吗，太傻了，就这智商还和别人抢组织交椅呢。而且还是恶趣味老头。看了看斑线cg图透他又吃枪子了，活该啊
下一条开斑目线，看了一点点攻略被剧透了，所以towa是把生稻给鲨了吗……感觉会是很颠沛流离的一条线，不过也有很多人说这条线纯爱（？）
有点舍不得taku和rei[泪][泪]这几天也很忙，也许等到回学校以后再慢慢玩斑目线。后面两条线磕cp的人多所以很期待有什么样的发展