#我的想法:
初期;一到教室,娟娟老师让我们去静物室拿静物,我进入那教室的第一眼便看中了它,一副病态的形态颇有意思,那死气沉沉的样子让我联想到了死亡,再联想到了哲学三大基本问题,我是谁,我从哪儿来,我将去向何处。不禁意间那首“人终有一死,重于泰山,亦或轻于鸿毛”的诗浮现在脑海里。你看它那狰狞的体态,生前想必是个固执,顽强亦或狡诈,阴险的树。但这些始终只是猜想,它就横躺在静物台上,任我看,看了许久,让我感到最强烈,最强烈的是那对生的向往!哦!它生前一定是一个有着超凡的求生力的树!这不就是世间有机生命的原始本能-------求生欲吗?它虽然已经离去,但是它那强大的求生意念任定格在它身上。它真是太赞了!死去之后还能留下什么东西让世人品味,这不就是一种成功吗?它随离去,但精神永存。
·动笔之前;我在绘画流派上有自己的执念,不能轻易改变,造型方式先不变,按照之前徐哥教的画。但是,在构图上我可以创新一下,试试席勒的那种吧(画一个超出画面不完整的物象,用它的负性构成视觉美),再在上面牵一个鱼线下来构成画面当中的线,把它画成精微,再用有色的所斯做点质感、斑纹,岂不美哉?
·中期;通过余老师的讲解,课后查阅后我才明白,我那样子画空间感是比不上其他人的,最多有个构成感的美名。可是都画到一半了总不能放弃吧,只有改变计划了,前几天才看了黄宾虹的山水画,有点儿意思啊,那我可以用国画画法,把背景填上,鱼线也不要了,就一个具有生命力死木头,周围有着在荒坟地那样的袅袅的烟,越远越淡,悲凉但悲壮。所以动手开刷………..刷完效果不尽人意,空间没出来,还有点丑,哎,下次不敢乱刷沾了水的所斯了,怎么改呢?嗯!?余老师那天说了重复,那我就跟它多画几个兄弟,让它不那么寂寞,一层层下去还能出空间,嗯,开干。
·后期;它兄弟差不多画完了,但效果还远远不够,造型上的问题也来了(体积感弱)。后来余老师说背景涂黑,我现在对于这种非传统造型的画面构想不断的改变已经五味杂陈了,兴奋、激动、思考、沉着、突破、麻木……再坚持一下吧!于是那天晚上开始一个人在教室用炭笔嘎吱嘎吱的怼了起来、怼完之后画面的视觉冲击也逐渐强大,效果出来了!我有点小激动,却无处释放,无人诉说,倍感寂寞与失落。
随即,我想到了徐哥(考前老师,川美油画系毕业,青年艺术家,师从庞茂琨,我的偶像)说的,“画完一张画才只是开始”。那我要把这张画做到极致!随后发给了娟娟老师,徐哥,让他们帮我找画面问题。娟娟老说我后面几个枯木质感假了,徐哥说画面的空间还可以推视觉中心还不够爆,我自己检查出了最上面的枯木体积太平了----就跟纸片一样,随即,动手整改,我先把体积做了做,再做了后面的质感,最后空间和视觉中心没做就交了。有点遗憾,还没做到极致,哎。
#画面注重点:型、色阶(黑白灰)、色域(亮灰暗)、空间(秩序)、构成感
#整体总结:优点;画面秩序明确。
色阶明确。
构成具有纵深感。
形体生动。
缺点;部分形体比列没画准。
空间与视觉中心还不够极致。
可能性;我还可以再耐心一点,多看看征服型,可能会准一些。
课堂上我还可以效率再高一点,注意力再集中一点,课下时间多挤一点,可能进度会快一些,调整画面的时间也就多一些,有可能做到极致了。
初期;一到教室,娟娟老师让我们去静物室拿静物,我进入那教室的第一眼便看中了它,一副病态的形态颇有意思,那死气沉沉的样子让我联想到了死亡,再联想到了哲学三大基本问题,我是谁,我从哪儿来,我将去向何处。不禁意间那首“人终有一死,重于泰山,亦或轻于鸿毛”的诗浮现在脑海里。你看它那狰狞的体态,生前想必是个固执,顽强亦或狡诈,阴险的树。但这些始终只是猜想,它就横躺在静物台上,任我看,看了许久,让我感到最强烈,最强烈的是那对生的向往!哦!它生前一定是一个有着超凡的求生力的树!这不就是世间有机生命的原始本能-------求生欲吗?它虽然已经离去,但是它那强大的求生意念任定格在它身上。它真是太赞了!死去之后还能留下什么东西让世人品味,这不就是一种成功吗?它随离去,但精神永存。
·动笔之前;我在绘画流派上有自己的执念,不能轻易改变,造型方式先不变,按照之前徐哥教的画。但是,在构图上我可以创新一下,试试席勒的那种吧(画一个超出画面不完整的物象,用它的负性构成视觉美),再在上面牵一个鱼线下来构成画面当中的线,把它画成精微,再用有色的所斯做点质感、斑纹,岂不美哉?
·中期;通过余老师的讲解,课后查阅后我才明白,我那样子画空间感是比不上其他人的,最多有个构成感的美名。可是都画到一半了总不能放弃吧,只有改变计划了,前几天才看了黄宾虹的山水画,有点儿意思啊,那我可以用国画画法,把背景填上,鱼线也不要了,就一个具有生命力死木头,周围有着在荒坟地那样的袅袅的烟,越远越淡,悲凉但悲壮。所以动手开刷………..刷完效果不尽人意,空间没出来,还有点丑,哎,下次不敢乱刷沾了水的所斯了,怎么改呢?嗯!?余老师那天说了重复,那我就跟它多画几个兄弟,让它不那么寂寞,一层层下去还能出空间,嗯,开干。
·后期;它兄弟差不多画完了,但效果还远远不够,造型上的问题也来了(体积感弱)。后来余老师说背景涂黑,我现在对于这种非传统造型的画面构想不断的改变已经五味杂陈了,兴奋、激动、思考、沉着、突破、麻木……再坚持一下吧!于是那天晚上开始一个人在教室用炭笔嘎吱嘎吱的怼了起来、怼完之后画面的视觉冲击也逐渐强大,效果出来了!我有点小激动,却无处释放,无人诉说,倍感寂寞与失落。
随即,我想到了徐哥(考前老师,川美油画系毕业,青年艺术家,师从庞茂琨,我的偶像)说的,“画完一张画才只是开始”。那我要把这张画做到极致!随后发给了娟娟老师,徐哥,让他们帮我找画面问题。娟娟老说我后面几个枯木质感假了,徐哥说画面的空间还可以推视觉中心还不够爆,我自己检查出了最上面的枯木体积太平了----就跟纸片一样,随即,动手整改,我先把体积做了做,再做了后面的质感,最后空间和视觉中心没做就交了。有点遗憾,还没做到极致,哎。
#画面注重点:型、色阶(黑白灰)、色域(亮灰暗)、空间(秩序)、构成感
#整体总结:优点;画面秩序明确。
色阶明确。
构成具有纵深感。
形体生动。
缺点;部分形体比列没画准。
空间与视觉中心还不够极致。
可能性;我还可以再耐心一点,多看看征服型,可能会准一些。
课堂上我还可以效率再高一点,注意力再集中一点,课下时间多挤一点,可能进度会快一些,调整画面的时间也就多一些,有可能做到极致了。
#遇见艺术##美术生##贵阳光明画室##素描[超话]#
【/素描石膏头像的画法技巧】
1.注意光源的方向,整体观察石膏像,明确画面的黑白灰层次,区分出大的体面和形体。还要注意大的空间和虚实关系,处理好石膏像与背景、石膏像与投影的素描层次关系。在用长直线概括出石膏像的基本型,表现石膏像的头、颈、肩和胸的比例及动势,还要注意石膏像整体的重心和构图。通过长线条联系各部分之间位置关系,找出明暗交界线,确定五官的位置和比例关系,明确石膏像的神态特征。深入找形时注意强弱对比和变化,进而体现出画面的前后关系。
2.区分出大的受光和背光关系,概括出大的黑、白、灰关系以及大的体块形体关系,强调出投影的重度和大的虚实对比关系。注意擦笔和其他技法的综合运用。沿着明暗交界线的位置整体强调出石膏像暗部的素描调子,注意排线时要尽量紧密、均匀。
3.进一步强化出刘海、五官的明暗交界线,注意明暗交界线的虚实关系。还要注意暗部调子的透气感和透明感。脸部的明暗对比较弱,体面的转折较缓,在调子的把握上要注意脸部与五官的对比,不宜过重。明暗交界线呈块面状,在用笔上要尽量顺着结构画。脸部的灰调子要少画,避免画“脏”、画“花”。同时,灰调子可以与五官形成明确的对比关系。刻画头发时要区分出其前后体块的穿插和叠压关系,以球体的形体关系去区分和塑造前后明、暗部的调子,加强明暗交界线的刻画。五官结构的转折面较为密集,要充分对比灰部块面的素描层次,避免平均处理。处理手法有对比才有变化,不在画得多少,而在画出变化和丰富性。
4.从视觉中心入手,对石膏像的五官开始深入刻画。保证强烈的对比关系,用生动的手法描绘出五官的细节和特征。同时还要注意五官之间的虚实和对比关系,嘴角部分的处理要适当放松一些,不宜画得太紧、太生硬。颈部的刻画和深入应适当松动,投影的处理要适当放松,表现出素描调子的透气性,同时与反光的对比也要恰到好处。整体调整阶段,在注意画面整体性的同时还要注意由石膏像的明暗、虚实对比所形成的空间感。
注意事项:石膏头像与人头像最本质的区别是材质上,石膏是硬的,冷的,所以在线条处理上可以较人头像刻板一些。还有就是在处理石膏头像的头发时一定要注意的是'要分组化',抓住最能帮助你体现立体的那一组去刻画,别的组可以虚化。
#艺术##高考# 家有美术生 #绘画##黔东南·凯里市第六中学[地点]#
【/素描石膏头像的画法技巧】
1.注意光源的方向,整体观察石膏像,明确画面的黑白灰层次,区分出大的体面和形体。还要注意大的空间和虚实关系,处理好石膏像与背景、石膏像与投影的素描层次关系。在用长直线概括出石膏像的基本型,表现石膏像的头、颈、肩和胸的比例及动势,还要注意石膏像整体的重心和构图。通过长线条联系各部分之间位置关系,找出明暗交界线,确定五官的位置和比例关系,明确石膏像的神态特征。深入找形时注意强弱对比和变化,进而体现出画面的前后关系。
2.区分出大的受光和背光关系,概括出大的黑、白、灰关系以及大的体块形体关系,强调出投影的重度和大的虚实对比关系。注意擦笔和其他技法的综合运用。沿着明暗交界线的位置整体强调出石膏像暗部的素描调子,注意排线时要尽量紧密、均匀。
3.进一步强化出刘海、五官的明暗交界线,注意明暗交界线的虚实关系。还要注意暗部调子的透气感和透明感。脸部的明暗对比较弱,体面的转折较缓,在调子的把握上要注意脸部与五官的对比,不宜过重。明暗交界线呈块面状,在用笔上要尽量顺着结构画。脸部的灰调子要少画,避免画“脏”、画“花”。同时,灰调子可以与五官形成明确的对比关系。刻画头发时要区分出其前后体块的穿插和叠压关系,以球体的形体关系去区分和塑造前后明、暗部的调子,加强明暗交界线的刻画。五官结构的转折面较为密集,要充分对比灰部块面的素描层次,避免平均处理。处理手法有对比才有变化,不在画得多少,而在画出变化和丰富性。
4.从视觉中心入手,对石膏像的五官开始深入刻画。保证强烈的对比关系,用生动的手法描绘出五官的细节和特征。同时还要注意五官之间的虚实和对比关系,嘴角部分的处理要适当放松一些,不宜画得太紧、太生硬。颈部的刻画和深入应适当松动,投影的处理要适当放松,表现出素描调子的透气性,同时与反光的对比也要恰到好处。整体调整阶段,在注意画面整体性的同时还要注意由石膏像的明暗、虚实对比所形成的空间感。
注意事项:石膏头像与人头像最本质的区别是材质上,石膏是硬的,冷的,所以在线条处理上可以较人头像刻板一些。还有就是在处理石膏头像的头发时一定要注意的是'要分组化',抓住最能帮助你体现立体的那一组去刻画,别的组可以虚化。
#艺术##高考# 家有美术生 #绘画##黔东南·凯里市第六中学[地点]#
过年穿什么❓|新年衣服现在买还来得及‼️
离过年已经只剩不到一个月了,不知道大家有没有添置新衣呢?没有的话,现在买还来得及!如果不买的话,也没关系,学学搭配把去年的利用起来~ 下面的搭配技巧希望对你有用
「用色彩丰富层次」
无论是通勤还是日常休闲,简单干净都是男士的气质底色。但并不意味着你得整身黑白灰,尤其是在相对沉闷的初冬,没有层次的深色整身穿着会显得压抑、刻板毫无亮点。
现在想尝试改变不妨给自己重新创造一个衣橱调色盘,放上大气耐看的黑、灰、驼、藏青甚至酒红、墨绿,看起来温柔和煦的奶白色、复古焦糖色、姜黄甚至陶土红。
「上浅下深/上明下暗」
从整身搭配协调性考虑,尽量遵从上浅下深、上明下暗的配色原则。
在叠穿中,我们还可以将这些颜色肆意混搭,例如在领口袖口位置实现同色系叠穿,深浅过渡,用局部亮色将视觉焦点转移到高处。
❗同色系叠穿深浅过度/局部亮色 视觉焦点在高处
「用图案丰富细节」
男士穿搭中的简约并不代表没有细节,而是将细节和层次控制在合理的范围之内。
除了色彩点缀,我们还可以用艺术感图案丰富整身造型。在这儿我们可以把图案分成两大类,直线型图案和曲线型图案。
「直线型图案」
如格纹、条纹、几何色块拼接都属于直线型图案,相对日常好驾驭,可以作为夹克、大衣、毛衣等单品大面积穿着,按照图案色彩差异区分,色彩差异越大存在感越强,反之越弱。
「曲线型图案」
例如轮廓圆润柔和的印花就就属于曲线型图案,同样是色彩越鲜亮,存在感越强,占据整身搭配的面积也应该相应缩小,稍许点缀就很吸睛~
「用材质肌理提升质感」
越是寒冷的季节,层层叠叠的服饰穿在身上,越容易暴露质感的区别。这个时候面料材质的肌理感就显得尤为重要了~
类似羊毛混纺织物的粗糙感、羊毛羊绒针织的软糯紧实、灯芯绒、麂皮的天然纹理、当然还有牛仔、卡其面料的挺阔,都可以为整身的造型加分。
在材质上,越是有肌理感的、粗糙的面料,例如毛衣上的绞花,越能给人带来温暖从容的感受,而光滑垂坠的聚酯、类似西服一般冷硬挺括的面料,会显得更加正式和严谨。
️我们要学会利用不同的材质冷暖对比,来提升着装的质感,充分展现好衣品。
️真正实用而美观的男士着装,
懂得在时尚元素和日常生活之间寻求平衡点,
可以简约大气,也能干练洒脱,
自然也可以精致而细腻。
#新年穿搭 #过年穿什么 #职场通勤穿搭 #日常穿搭 #秋冬穿搭 #气质穿搭
离过年已经只剩不到一个月了,不知道大家有没有添置新衣呢?没有的话,现在买还来得及!如果不买的话,也没关系,学学搭配把去年的利用起来~ 下面的搭配技巧希望对你有用
「用色彩丰富层次」
无论是通勤还是日常休闲,简单干净都是男士的气质底色。但并不意味着你得整身黑白灰,尤其是在相对沉闷的初冬,没有层次的深色整身穿着会显得压抑、刻板毫无亮点。
现在想尝试改变不妨给自己重新创造一个衣橱调色盘,放上大气耐看的黑、灰、驼、藏青甚至酒红、墨绿,看起来温柔和煦的奶白色、复古焦糖色、姜黄甚至陶土红。
「上浅下深/上明下暗」
从整身搭配协调性考虑,尽量遵从上浅下深、上明下暗的配色原则。
在叠穿中,我们还可以将这些颜色肆意混搭,例如在领口袖口位置实现同色系叠穿,深浅过渡,用局部亮色将视觉焦点转移到高处。
❗同色系叠穿深浅过度/局部亮色 视觉焦点在高处
「用图案丰富细节」
男士穿搭中的简约并不代表没有细节,而是将细节和层次控制在合理的范围之内。
除了色彩点缀,我们还可以用艺术感图案丰富整身造型。在这儿我们可以把图案分成两大类,直线型图案和曲线型图案。
「直线型图案」
如格纹、条纹、几何色块拼接都属于直线型图案,相对日常好驾驭,可以作为夹克、大衣、毛衣等单品大面积穿着,按照图案色彩差异区分,色彩差异越大存在感越强,反之越弱。
「曲线型图案」
例如轮廓圆润柔和的印花就就属于曲线型图案,同样是色彩越鲜亮,存在感越强,占据整身搭配的面积也应该相应缩小,稍许点缀就很吸睛~
「用材质肌理提升质感」
越是寒冷的季节,层层叠叠的服饰穿在身上,越容易暴露质感的区别。这个时候面料材质的肌理感就显得尤为重要了~
类似羊毛混纺织物的粗糙感、羊毛羊绒针织的软糯紧实、灯芯绒、麂皮的天然纹理、当然还有牛仔、卡其面料的挺阔,都可以为整身的造型加分。
在材质上,越是有肌理感的、粗糙的面料,例如毛衣上的绞花,越能给人带来温暖从容的感受,而光滑垂坠的聚酯、类似西服一般冷硬挺括的面料,会显得更加正式和严谨。
️我们要学会利用不同的材质冷暖对比,来提升着装的质感,充分展现好衣品。
️真正实用而美观的男士着装,
懂得在时尚元素和日常生活之间寻求平衡点,
可以简约大气,也能干练洒脱,
自然也可以精致而细腻。
#新年穿搭 #过年穿什么 #职场通勤穿搭 #日常穿搭 #秋冬穿搭 #气质穿搭
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