《超能使者》第15集揭開劉佩玥真正身份，由唐詩詠揭開陳展鵬家居原來係破屋開始，逐步揭開陳展鵬的妄想症真相，一如觀眾所料，感情反覆的劉佩玥果然係一個幻想角色！這一幕揭開真相場面，充滿戲劇張力，拍攝手法唔似一般港劇，監製文偉鴻仲大爆阿Moon與情夫郭子豪吸煙一幕的玄機！
陳展鵬在第15集被揭發患有妄想症，「幻愛」式建立的幸福家庭瞬間崩塌，在沒有太多特技輔助下，呈現驚恐的演技大爆發！《超能使者》交代劉佩玥真正身份，「阿鏈」陳展鵬發現自己患有精神病，喺幻覺同真實記憶之間，陳展鵬喺劇中要瞬間轉換表情，原來大特寫嘅鏡頭係展鵬嘅獨腳戲，就連視帝展鵬去演繹精神崩塌場口，佢都覺得相當有難度，絕對係演技大爆發！
除了陳展鵬的演出外，關於劉佩玥與郭子豪出軌被撞破一幕，監製在社交平台作出了場面導賞，原來呼煙一幕有相當大膽的指涉，演員聽到時還一臉茫然：
「呢場戲嘅題目係『夫目前犯』 ，為咗配合阿年的精神狀態，我對Moon嘅要求並不簡單，我不要求她脫衣服，但我要讓子豪進入你的身體， 她聽了之後一臉茫然， 我便問她能否為我吸煙？ 這口煙代表了子豪的身體進入了你，畫面純淨不露骨，同時亦帶著優雅的魔性，大膽意識衝破電視極限，必定會是電視史上一場令人難忘的一刻！」
觀眾對這一幕大表讚賞： 「好虐心呀！ 阿鏈好痛苦，不停被幻覺折磨！ 睇到不自覺嗌咗“唔好咁啦” 展鵬演譯超水準！原以為這套劇攪笑， 用超能力破解一些迷案，點知來個大反轉！」 「好鍾意阿Moon陰笑若無其事咁望住煎pan呢幕，奸夫笑住食煙然後吹啲煙落呀Moon個嘴，兩個詭異地咁望住煎pan笑… 加上煎pan嘅演技同埋配樂，好正！」 「其實依家都黎緊2023啦，真係唔洗為班師奶投訴而就住就住拍，就住拍出黎反而無晒效果！」
陳展鵬解釋係因為「阿鏈」患有精神病，幻想阿媽程可為、細佬黃庭鋒及老婆劉佩玥出嚟，每一場都要演員同鏡頭互相配合，有一次講陳展鵬要演由現實去到幻覺，仲返回現實，陳展鵬要事前構思好整個畫面，亦要知道出嚟嘅效果，由零秘至十秒要做晒啲表情，真係好考演技。
對於第15集劇情大反轉，觀眾都留言大力讚好： 「展鵬嘅眼神都是戲，各種演繹都一流，演技太精湛！前期正常的一個人，突然有個大轉變，差別很大，這就是演技，好厲害。視帝係唔會執輸！」、「今集真係睇到窒息咁滯。展鵬做得超好」、「以前在友台看「我和殭屍有個約會」時，已發現陳展鵬講對白抑揚頓挫、字正腔圓，演技比其他人搶眼！這兩隻D演技更加出神入化！導演、幕後用心的拍攝技巧都值得鼓掌」、「演繹多層次，角色性情多變，冇諗過呢套戲的角色設定超有心思，佢的戲真心超晒班。視帝冇可能唔係佢，雖然另一套林生演出都好好，但講演戲的層次變化，還是展鵬高。」
文章版權為新傳媒集團所擁有，原文請按： https://t.cn/A6K7mtOV
陳展鵬在第15集被揭發患有妄想症，「幻愛」式建立的幸福家庭瞬間崩塌，在沒有太多特技輔助下，呈現驚恐的演技大爆發！《超能使者》交代劉佩玥真正身份，「阿鏈」陳展鵬發現自己患有精神病，喺幻覺同真實記憶之間，陳展鵬喺劇中要瞬間轉換表情，原來大特寫嘅鏡頭係展鵬嘅獨腳戲，就連視帝展鵬去演繹精神崩塌場口，佢都覺得相當有難度，絕對係演技大爆發！
除了陳展鵬的演出外，關於劉佩玥與郭子豪出軌被撞破一幕，監製在社交平台作出了場面導賞，原來呼煙一幕有相當大膽的指涉，演員聽到時還一臉茫然：
「呢場戲嘅題目係『夫目前犯』 ，為咗配合阿年的精神狀態，我對Moon嘅要求並不簡單，我不要求她脫衣服，但我要讓子豪進入你的身體， 她聽了之後一臉茫然， 我便問她能否為我吸煙？ 這口煙代表了子豪的身體進入了你，畫面純淨不露骨，同時亦帶著優雅的魔性，大膽意識衝破電視極限，必定會是電視史上一場令人難忘的一刻！」
觀眾對這一幕大表讚賞： 「好虐心呀！ 阿鏈好痛苦，不停被幻覺折磨！ 睇到不自覺嗌咗“唔好咁啦” 展鵬演譯超水準！原以為這套劇攪笑， 用超能力破解一些迷案，點知來個大反轉！」 「好鍾意阿Moon陰笑若無其事咁望住煎pan呢幕，奸夫笑住食煙然後吹啲煙落呀Moon個嘴，兩個詭異地咁望住煎pan笑… 加上煎pan嘅演技同埋配樂，好正！」 「其實依家都黎緊2023啦，真係唔洗為班師奶投訴而就住就住拍，就住拍出黎反而無晒效果！」
陳展鵬解釋係因為「阿鏈」患有精神病，幻想阿媽程可為、細佬黃庭鋒及老婆劉佩玥出嚟，每一場都要演員同鏡頭互相配合，有一次講陳展鵬要演由現實去到幻覺，仲返回現實，陳展鵬要事前構思好整個畫面，亦要知道出嚟嘅效果，由零秘至十秒要做晒啲表情，真係好考演技。
對於第15集劇情大反轉，觀眾都留言大力讚好： 「展鵬嘅眼神都是戲，各種演繹都一流，演技太精湛！前期正常的一個人，突然有個大轉變，差別很大，這就是演技，好厲害。視帝係唔會執輸！」、「今集真係睇到窒息咁滯。展鵬做得超好」、「以前在友台看「我和殭屍有個約會」時，已發現陳展鵬講對白抑揚頓挫、字正腔圓，演技比其他人搶眼！這兩隻D演技更加出神入化！導演、幕後用心的拍攝技巧都值得鼓掌」、「演繹多層次，角色性情多變，冇諗過呢套戲的角色設定超有心思，佢的戲真心超晒班。視帝冇可能唔係佢，雖然另一套林生演出都好好，但講演戲的層次變化，還是展鵬高。」
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这么多版小龙女，刘亦菲版小龙女最符合原著形象，满足了相当多人对小龙女的幻想。
如果你读过原著，就会有明显的体会：刘亦菲从神态，外貌，年纪都更接近小龙女的书中形象。
各花入各眼，非常多人都说李若彤版的小龙女最经典，这个没法，也不用统一思想。
“反正在我心里，李若彤才是最美的小龙女……”
吃这种态度的粉丝很多，应该是很多人直接看的电视剧，可能确实没翻过《神雕侠侣》原著。
曾经有11位演过“小龙女”的美丽演员，不多评价别人了，但是对于李若彤和刘亦菲版的小龙女，争论较多，这是好事，说明她们的演出“击中”了你的心，对比这两个“小龙女”，根本就不为争议，对比的过程都会很舒心。完全不是出于捧谁怎么怎么样的心里。
主要从两方面说：
一、关于原著小龙女的年龄
这个问题争议最大，小龙女和杨过是姐弟恋。
说刘亦菲当时年纪太小，撑不起小龙女成熟的一面。
确实是姐弟恋没错了，但是不能忽略细节：小龙女刚下山时，就是个天真烂漫的少女，而且完全是不谙世事那种。
来看看在英雄大会上刚出场时，黄蓉眼里的“小龙女”。
“此时已过20岁，因在古墓长大，不见阳光，驻颜内功又高，皮肤娇嫩，看上去只16、7岁一样……反而比杨过还年轻，她举止拙稚、比郭芙还天真纯朴，难怪感觉她就是小女孩。”
所以不要觉得小龙女是姐弟恋，就应该是成熟御姐，她看起来比杨过都稚嫩淳朴（不要一说淳朴就想起农民伯伯）
通篇的美丽样子总结出三个字“少女感”！
在英雄大会众多英雄眼里，小龙女“美若天仙”但天仙是什么样的？谁也不知道，此时一见这少女，周身如笼罩着一层轻烟薄雾，似真似幻，各人心头都不禁涌出“美若天仙”的感受。实非尘世中人。
在众人眼里总结出两个字：“仙气”！
刘亦菲生当年刚演过《金粉世家》《仙剑》是2004年演《神雕》时她只有17岁。刘亦菲的美，自己看图吧，自己都会有个评价。
无意冒犯：李若彤是很多80、90后同学的美好记忆，
但是美是美，李若彤有点西方审美厚唇，凹眼，高眉骨，有点“大”的感觉。摸着良心说李若彤真不像是十六七岁少女吧？
她散发出来的“仙气”更多的是冰山美人，而不是可爱质朴少女感。
都很仙气。
刘亦菲的柳叶眉，丹凤眼，鹅蛋脸妥妥的东方古典美。
采访刘亦菲时，她说过：小学还有人追她，到了中学十几岁后，没人追。她虽然学业高配，但是男女同学是都有的，有些美丽的人，美到一定程度没人追，是不是很说明问题？
有跟刘亦菲配戏的男演员采访时候说过：刘亦菲拍戏的间歇，坐在那里就是风景，但是你不好意思长时间看她……
二、小龙女的性格，
由于李若彤版小龙女演绎非常经典，当时的观众被先入为主，成功到几乎所有人都认为小龙女的冷若冰霜就是李若彤演绎的那种样子。
书中小龙女出场时“确实冷”形容她“神色淡漠冰冷，洁若冰雪，却是冷若冰雪，不知是喜是怒，是愁是乐……”
这是古墓派武功的特点导致的：“七情六欲最是损颜伤身，她在古墓中的两年过得像常人一年……小龙女在与杨过相遇前，很少喜怒哀乐，”
她此前清心修练。可当她发现自己爱上杨过后，一切就变了，跟所有坠入爱河的少女一样，会害羞，会吃醋，会哭闹，会撒娇。
她全无世故，当着武林大会那么多人的面，就能坦荡地说出，和杨过间的心路历程。要放在一般姑娘身上，还真干不出来。
而且，小龙女说话时，完全不是炙热奔放的风格，她言语质朴单纯，让人听了想笑，真是觉得这女孩又“傻”又可爱。
小龙女一派天真，充满了柔情蜜意……此时心中欢喜，脸色娇艳，如花初放，笑吟吟
的
道：“他欢喜我，我也欢喜他。从前……”
说到这里，声音低了下去……女儿家的羞涩却是与生俱来，缓缓说道：“从前……”数百人默默听她真情告白。心里戏份非常多——这少女纵有满腔热爱，怎能当众如此宣泄？
有的女生之所以被称为“女孩”，是因为她的言语仪态跟性格关系非常大。
第一、在原著里，小龙女天真烂漫，小龙女的“冷”不能完全用冷漠这个词表达。
小龙女有多单纯呢，金庸写她第一次下山找杨过。路上突然饿了，拿起人家的东西就吃，也不知道给钱，这一路上闹出很多笑话。但别人见她“天真可爱，美若天仙，都会情不自禁
的
容让她，没人为难她……这少女不给钱，也没人强讨。
这小龙女对人情世故一窍不通……
没错。这女孩出门就吃霸王餐！买东西不给钱！
张纪中很好
的
把这个细节表现出来了：刘亦菲把那种无辜、懵懂的眼神释得非常好。
第二，小龙女其实是“爱哭精”。
爱上杨过之后，小龙女经常因思念杨过掉眼泪。
在绝情谷，描写小龙女出现在众人面前时：睫毛下泪光闪烁，走得几步，泪珠就从她脸颊上滚下……脚步轻盈，像在水面上飘浮一样掠过走廊，始终都没向众人瞥上一眼。
她缓缓
的
从……走过，淡淡阳光照在脸上，清清冷冷，阳光似乎也变成了月光。
金庸老先生笔下的女孩是在太美了：“阳光似乎也变成了月光”，这是全书描写小龙女的最美的一句话。
刘亦菲掉眼泪时很动人，即使后来刘天仙的，红装素裹的新嫁娘扮相都有这个调调，狠绝绝子
李若彤版小龙女，绝情谷初见杨过，没描绘落泪片段。应该说张纪中在把握原著情绪细节这块，拿捏
的
很到位。
第三、爱撒娇。
小龙女和杨过在一起后总爱撒娇。
杨过看见小龙女头发乱了，轻轻帮她理好，把荆钗拔下，梳头，再重新插好。
这是宠，小龙女接下来脱口而出的话，如果你看过原著，肯定会被甜到。
“过儿，我一路走来寻你，连头发乱了都不顾了，反正又没人看我。我找不着你，我就哭，哭得好伤心。”
嗯……这不是冰山美人能说得出来的，明显是个非常会撒娇的少女嘛。
书中也解释了她的微妙变化。
少女撒娇，求人怜爱，是天性，即使5、6岁的小女孩，都不用教，也会跟父母爱娇发嗲。
小龙女离开了古墓，早将师父教导抛到九霄云外，欲悲即悲，欲喜即喜，全凭天性而为，不勉强克制天然心情。
可能是演的撒娇不一定会打动你，不过采访时你看到的刘亦菲经常有娇憨模样，各种短视频可见，忍不住会多看一遍，这种“态”不是装的，是自带的。
这里歪个楼，说起武戏刘亦菲和李若彤招式都优雅简洁，刘亦菲更偏重美感，武姿和舞姿穿插，视觉上看着很行云流水，洗涤眼睛。
歪楼继续：
小龙女是何时爱上杨过的？如果看李若彤版。会以为是在尹志平侮小龙女以后，因为这一版小龙女对杨过，有种不近人情的冷漠。特真不出有这种感情。
这让人觉得小龙女的爱情有点“绑架”和被绑架的感觉。
其实书中写小龙女她在古墓时就喜欢人家了，可能会比杨过的喜欢来
的
还早。
当李莫愁追击到古墓，强要秘籍，情况紧急，小龙女放下断龙石。
听到巨石落下，小龙女流泪了，当它回头看见巨石落到离地约二尺时，杨过突然使出“玉女投梭”，如箭一般从空隙中窜进去。小龙女一声惊叫……
杨过笑说：“姑姑，你再也赶不走我啦。我要跟你死在一起！”巨石落地。小龙女看见杨过又惊又喜，险些又晕过去，小龙女扑在杨过身上，只是喘气。杨过轻搂住她，轻轻拍背。
李莫愁威逼杨过时，杨过说：愿为小龙女而死。把小龙女感动
的
不要不要的。
杨过对小龙女说：“我在这世上，只你一个亲人，我舍不得离开你……”
小龙女没说话，隔了一会儿，说：“早知道这样，我们也不用进到古墓里，来陪她们死啦……”
年过二十的小龙女，危急时刻，有个花样少年甘心为她付出生命，情意如潮，真情决堤，诸般念头纷至沓来。
杨过说：我这一生，只喜欢你一个。”
小龙女：“我也一样。”
他俩在古墓中封闭环境里朝夕相处，早就情愫暗生，只是他们自己还懵懂未知，直到生死大关，才真正明白对方和自己竟都如此深情。
杨过在整部书中，几乎是为小龙女生的，最后甚至独自流浪十六年，依然痴心不改。这时候已经写
的
很明白了。
后来小龙女和杨过躺进同个石棺准备等死。
小龙女长叹了口气，转眼看向杨过，见他也正看着自己。她心头一阵火热。偎依在杨过身上，杨过紧紧地抱住她……小龙女微感羞涩，寒意尽消，转过头不敢看他，心头迷乱了半晌。
等尹志平对小龙女下手后，杨过替她解穴。
小龙女在不能动弹时遭人侵犯，她还没经历过男女之事，当时他以为是杨过。她因为对杨过情愫暗生，就没抗拒，以为杨过如此，是当自己是爱侣。
所以小龙女没觉得自己被侮辱。直到杨过一脸懵的叫“姑姑”，小龙女会生气，他才感觉事情没那么简单。
在比较李若彤和刘亦菲时，也没必要回避演技这个问题。
如果说这是刘天仙的软肋，但是还是很吃她的颜，关于演技是又爱又恨。很多时候演技可能没有她14岁时演的白秀珠好。
刘天线被嘲笑盲人仙女派成的开山鼻祖，可能是仙女演的太多了，
赵灵儿、王语嫣小龙女都不食人间烟火，纯洁无瑕兼美貌无双，都是那种绝世洁美的“神圣”符号。
幸运的是，这种角色对气质、颜值要求极高，演技好像都再其次。所以，刘亦菲的小龙女是撑得住的。
因为，年纪小，感情经历少，生活经历更 “闭塞”这就和古墓里的小龙女有契合。她开始演电影后，才被说演技差，因为电影对演员的感知力和表现力要求都太高。
要走国际章的路线其实挺费劲。离开古偶这么多年，年龄小，火的快，看过人情冷暖，但是对世态炎凉，冷暖生活还只是停留在阅读里，所以只30加了依旧演仙女。
她没机会体验市井生活，没有路人的喜怒哀乐。所以始终缺少这种感知能力，可能演技与美貌不可兼得吧，美人天生有更多的优势，难道这种感知力需要天赋？
章子怡有人说美，不多评价，她确实能刻画出小人物的悲喜，她演《最爱》里商琴琴。大致是小村庄，卖血，共用针头，结果很多人感染爱字病，商琴琴染病被男人抛弃。
国际章没有靠着《卧虎藏龙》和美貌吃老本，这方面她踏实努力，她的小人物没有违和感。
但是你很难想象，刘亦菲去演和情人在仓库、山顶偷晴，被发现也好不羞愧的农村妇女
所以演技和感知力都靠后天努力，肯吃苦，肯放下身段才有可能突破仙女魔障。
刘天仙可能也有和她颜值一样高的演技吧，可能有那么一天会看见。
再说一遍，无意冒犯，就小龙女来说，刘亦菲很贴合原著
当年金庸和刘亦菲见过四次，当年选“小龙女”时，美女如云，很多人都怀疑，刘亦菲是个没有情感经历的少女，她能演出男人们心中的仙女吗？毕竟那是李若彤和古天乐“珠玉在前”
的
诠释了神雕侠侣
尽管让刘亦菲演小龙女会有各种问题，尽管小龙女的原型就是金庸先生的梦中人：夏梦。但金庸始终力荐刘亦菲。
金庸每次见到刘亦菲，都会肯定她，鼓励她，还送她亲笔签名的书，扉页写着：如果你演小龙女，金庸迷就不会说我胡说八道了。
事实证明，金庸的眼光是没错的。#刘亦菲#
如果你读过原著，就会有明显的体会：刘亦菲从神态，外貌，年纪都更接近小龙女的书中形象。
各花入各眼，非常多人都说李若彤版的小龙女最经典，这个没法，也不用统一思想。
“反正在我心里，李若彤才是最美的小龙女……”
吃这种态度的粉丝很多，应该是很多人直接看的电视剧，可能确实没翻过《神雕侠侣》原著。
曾经有11位演过“小龙女”的美丽演员，不多评价别人了，但是对于李若彤和刘亦菲版的小龙女，争论较多，这是好事，说明她们的演出“击中”了你的心，对比这两个“小龙女”，根本就不为争议，对比的过程都会很舒心。完全不是出于捧谁怎么怎么样的心里。
主要从两方面说：
一、关于原著小龙女的年龄
这个问题争议最大，小龙女和杨过是姐弟恋。
说刘亦菲当时年纪太小，撑不起小龙女成熟的一面。
确实是姐弟恋没错了，但是不能忽略细节：小龙女刚下山时，就是个天真烂漫的少女，而且完全是不谙世事那种。
来看看在英雄大会上刚出场时，黄蓉眼里的“小龙女”。
“此时已过20岁，因在古墓长大，不见阳光，驻颜内功又高，皮肤娇嫩，看上去只16、7岁一样……反而比杨过还年轻，她举止拙稚、比郭芙还天真纯朴，难怪感觉她就是小女孩。”
所以不要觉得小龙女是姐弟恋，就应该是成熟御姐，她看起来比杨过都稚嫩淳朴（不要一说淳朴就想起农民伯伯）
通篇的美丽样子总结出三个字“少女感”！
在英雄大会众多英雄眼里，小龙女“美若天仙”但天仙是什么样的？谁也不知道，此时一见这少女，周身如笼罩着一层轻烟薄雾，似真似幻，各人心头都不禁涌出“美若天仙”的感受。实非尘世中人。
在众人眼里总结出两个字：“仙气”！
刘亦菲生当年刚演过《金粉世家》《仙剑》是2004年演《神雕》时她只有17岁。刘亦菲的美，自己看图吧，自己都会有个评价。
无意冒犯：李若彤是很多80、90后同学的美好记忆，
但是美是美，李若彤有点西方审美厚唇，凹眼，高眉骨，有点“大”的感觉。摸着良心说李若彤真不像是十六七岁少女吧？
她散发出来的“仙气”更多的是冰山美人，而不是可爱质朴少女感。
都很仙气。
刘亦菲的柳叶眉，丹凤眼，鹅蛋脸妥妥的东方古典美。
采访刘亦菲时，她说过：小学还有人追她，到了中学十几岁后，没人追。她虽然学业高配，但是男女同学是都有的，有些美丽的人，美到一定程度没人追，是不是很说明问题？
有跟刘亦菲配戏的男演员采访时候说过：刘亦菲拍戏的间歇，坐在那里就是风景，但是你不好意思长时间看她……
二、小龙女的性格，
由于李若彤版小龙女演绎非常经典，当时的观众被先入为主，成功到几乎所有人都认为小龙女的冷若冰霜就是李若彤演绎的那种样子。
书中小龙女出场时“确实冷”形容她“神色淡漠冰冷，洁若冰雪，却是冷若冰雪，不知是喜是怒，是愁是乐……”
这是古墓派武功的特点导致的：“七情六欲最是损颜伤身，她在古墓中的两年过得像常人一年……小龙女在与杨过相遇前，很少喜怒哀乐，”
她此前清心修练。可当她发现自己爱上杨过后，一切就变了，跟所有坠入爱河的少女一样，会害羞，会吃醋，会哭闹，会撒娇。
她全无世故，当着武林大会那么多人的面，就能坦荡地说出，和杨过间的心路历程。要放在一般姑娘身上，还真干不出来。
而且，小龙女说话时，完全不是炙热奔放的风格，她言语质朴单纯，让人听了想笑，真是觉得这女孩又“傻”又可爱。
小龙女一派天真，充满了柔情蜜意……此时心中欢喜，脸色娇艳，如花初放，笑吟吟
的
道：“他欢喜我，我也欢喜他。从前……”
说到这里，声音低了下去……女儿家的羞涩却是与生俱来，缓缓说道：“从前……”数百人默默听她真情告白。心里戏份非常多——这少女纵有满腔热爱，怎能当众如此宣泄？
有的女生之所以被称为“女孩”，是因为她的言语仪态跟性格关系非常大。
第一、在原著里，小龙女天真烂漫，小龙女的“冷”不能完全用冷漠这个词表达。
小龙女有多单纯呢，金庸写她第一次下山找杨过。路上突然饿了，拿起人家的东西就吃，也不知道给钱，这一路上闹出很多笑话。但别人见她“天真可爱，美若天仙，都会情不自禁
的
容让她，没人为难她……这少女不给钱，也没人强讨。
这小龙女对人情世故一窍不通……
没错。这女孩出门就吃霸王餐！买东西不给钱！
张纪中很好
的
把这个细节表现出来了：刘亦菲把那种无辜、懵懂的眼神释得非常好。
第二，小龙女其实是“爱哭精”。
爱上杨过之后，小龙女经常因思念杨过掉眼泪。
在绝情谷，描写小龙女出现在众人面前时：睫毛下泪光闪烁，走得几步，泪珠就从她脸颊上滚下……脚步轻盈，像在水面上飘浮一样掠过走廊，始终都没向众人瞥上一眼。
她缓缓
的
从……走过，淡淡阳光照在脸上，清清冷冷，阳光似乎也变成了月光。
金庸老先生笔下的女孩是在太美了：“阳光似乎也变成了月光”，这是全书描写小龙女的最美的一句话。
刘亦菲掉眼泪时很动人，即使后来刘天仙的，红装素裹的新嫁娘扮相都有这个调调，狠绝绝子
李若彤版小龙女，绝情谷初见杨过，没描绘落泪片段。应该说张纪中在把握原著情绪细节这块，拿捏
的
很到位。
第三、爱撒娇。
小龙女和杨过在一起后总爱撒娇。
杨过看见小龙女头发乱了，轻轻帮她理好，把荆钗拔下，梳头，再重新插好。
这是宠，小龙女接下来脱口而出的话，如果你看过原著，肯定会被甜到。
“过儿，我一路走来寻你，连头发乱了都不顾了，反正又没人看我。我找不着你，我就哭，哭得好伤心。”
嗯……这不是冰山美人能说得出来的，明显是个非常会撒娇的少女嘛。
书中也解释了她的微妙变化。
少女撒娇，求人怜爱，是天性，即使5、6岁的小女孩，都不用教，也会跟父母爱娇发嗲。
小龙女离开了古墓，早将师父教导抛到九霄云外，欲悲即悲，欲喜即喜，全凭天性而为，不勉强克制天然心情。
可能是演的撒娇不一定会打动你，不过采访时你看到的刘亦菲经常有娇憨模样，各种短视频可见，忍不住会多看一遍，这种“态”不是装的，是自带的。
这里歪个楼，说起武戏刘亦菲和李若彤招式都优雅简洁，刘亦菲更偏重美感，武姿和舞姿穿插，视觉上看着很行云流水，洗涤眼睛。
歪楼继续：
小龙女是何时爱上杨过的？如果看李若彤版。会以为是在尹志平侮小龙女以后，因为这一版小龙女对杨过，有种不近人情的冷漠。特真不出有这种感情。
这让人觉得小龙女的爱情有点“绑架”和被绑架的感觉。
其实书中写小龙女她在古墓时就喜欢人家了，可能会比杨过的喜欢来
的
还早。
当李莫愁追击到古墓，强要秘籍，情况紧急，小龙女放下断龙石。
听到巨石落下，小龙女流泪了，当它回头看见巨石落到离地约二尺时，杨过突然使出“玉女投梭”，如箭一般从空隙中窜进去。小龙女一声惊叫……
杨过笑说：“姑姑，你再也赶不走我啦。我要跟你死在一起！”巨石落地。小龙女看见杨过又惊又喜，险些又晕过去，小龙女扑在杨过身上，只是喘气。杨过轻搂住她，轻轻拍背。
李莫愁威逼杨过时，杨过说：愿为小龙女而死。把小龙女感动
的
不要不要的。
杨过对小龙女说：“我在这世上，只你一个亲人，我舍不得离开你……”
小龙女没说话，隔了一会儿，说：“早知道这样，我们也不用进到古墓里，来陪她们死啦……”
年过二十的小龙女，危急时刻，有个花样少年甘心为她付出生命，情意如潮，真情决堤，诸般念头纷至沓来。
杨过说：我这一生，只喜欢你一个。”
小龙女：“我也一样。”
他俩在古墓中封闭环境里朝夕相处，早就情愫暗生，只是他们自己还懵懂未知，直到生死大关，才真正明白对方和自己竟都如此深情。
杨过在整部书中，几乎是为小龙女生的，最后甚至独自流浪十六年，依然痴心不改。这时候已经写
的
很明白了。
后来小龙女和杨过躺进同个石棺准备等死。
小龙女长叹了口气，转眼看向杨过，见他也正看着自己。她心头一阵火热。偎依在杨过身上，杨过紧紧地抱住她……小龙女微感羞涩，寒意尽消，转过头不敢看他，心头迷乱了半晌。
等尹志平对小龙女下手后，杨过替她解穴。
小龙女在不能动弹时遭人侵犯，她还没经历过男女之事，当时他以为是杨过。她因为对杨过情愫暗生，就没抗拒，以为杨过如此，是当自己是爱侣。
所以小龙女没觉得自己被侮辱。直到杨过一脸懵的叫“姑姑”，小龙女会生气，他才感觉事情没那么简单。
在比较李若彤和刘亦菲时，也没必要回避演技这个问题。
如果说这是刘天仙的软肋，但是还是很吃她的颜，关于演技是又爱又恨。很多时候演技可能没有她14岁时演的白秀珠好。
刘天线被嘲笑盲人仙女派成的开山鼻祖，可能是仙女演的太多了，
赵灵儿、王语嫣小龙女都不食人间烟火，纯洁无瑕兼美貌无双，都是那种绝世洁美的“神圣”符号。
幸运的是，这种角色对气质、颜值要求极高，演技好像都再其次。所以，刘亦菲的小龙女是撑得住的。
因为，年纪小，感情经历少，生活经历更 “闭塞”这就和古墓里的小龙女有契合。她开始演电影后，才被说演技差，因为电影对演员的感知力和表现力要求都太高。
要走国际章的路线其实挺费劲。离开古偶这么多年，年龄小，火的快，看过人情冷暖，但是对世态炎凉，冷暖生活还只是停留在阅读里，所以只30加了依旧演仙女。
她没机会体验市井生活，没有路人的喜怒哀乐。所以始终缺少这种感知能力，可能演技与美貌不可兼得吧，美人天生有更多的优势，难道这种感知力需要天赋？
章子怡有人说美，不多评价，她确实能刻画出小人物的悲喜，她演《最爱》里商琴琴。大致是小村庄，卖血，共用针头，结果很多人感染爱字病，商琴琴染病被男人抛弃。
国际章没有靠着《卧虎藏龙》和美貌吃老本，这方面她踏实努力，她的小人物没有违和感。
但是你很难想象，刘亦菲去演和情人在仓库、山顶偷晴，被发现也好不羞愧的农村妇女
所以演技和感知力都靠后天努力，肯吃苦，肯放下身段才有可能突破仙女魔障。
刘天仙可能也有和她颜值一样高的演技吧，可能有那么一天会看见。
再说一遍，无意冒犯，就小龙女来说，刘亦菲很贴合原著
当年金庸和刘亦菲见过四次，当年选“小龙女”时，美女如云，很多人都怀疑，刘亦菲是个没有情感经历的少女，她能演出男人们心中的仙女吗？毕竟那是李若彤和古天乐“珠玉在前”
的
诠释了神雕侠侣
尽管让刘亦菲演小龙女会有各种问题，尽管小龙女的原型就是金庸先生的梦中人：夏梦。但金庸始终力荐刘亦菲。
金庸每次见到刘亦菲，都会肯定她，鼓励她，还送她亲笔签名的书，扉页写着：如果你演小龙女，金庸迷就不会说我胡说八道了。
事实证明，金庸的眼光是没错的。#刘亦菲#
“An euphoric dreamlike mental state detached from the harsher realities of life”《LALALAND》
便是一种 极乐，梦幻，在梦境中的状态，也是整个影片的基调，在我看这个电影时，前期明亮，鲜艳的色彩搭配，让我觉得像是处于洛杉矶做了一个两小时的梦境。
这个电影关乎爱情关乎理想，讲述成功又不免失败，故事情节并不是属于跌宕起伏的，但是导演运用歌舞，光影，音乐，将一段一段的情绪，幻想具体化的呈现了出来，而色彩的运用是我最喜欢的本片的一个特色，开头高速公路上的舞蹈片段开始，导演大量运用了三原色，颜色运用也是随着主角感情故事而变化的，电影简单的将时间分为春，夏，秋，冬，前期在男女主情感发展的时候，如春，夏 都使用的是饱和度较高的色彩，但到了秋天，则是更为沉重的大地色，直到米娅被导演选中的那场独角戏时，才换上了浅紫色，色彩的转变也预示着事业将要得到提升，迎来转机，而在最后五年后两人相遇时，幻想的形式让色彩的运用更加大胆，大量高饱和度的色彩，再次点明了LALALAND的主旨，我认为最精彩的是最后两个人相遇后的七分钟里，导演运用了蒙太奇把“我和你挫败的过去全部弥补”后又回归现实。
歌舞推动叙事，引领着情绪，梦幻般色彩的外面又有着“梦想还是爱情”的现实问题。
复古的色调，完美的色彩搭配，一场在洛杉矶的如梦如幻的梦，最精彩的便是神来之笔般的结局，故事内容是非常朴实的，甚至可以说是老套，但是结合起精彩的视听语言，镜头运用，歌舞加持，让我的内心的情感也随着主角变化，但是造梦之外，也没有脱离现实，也许正是因为这种不华丽的故事情节，不浮夸的人物设置，让我更加能够带入其中；最打动我的地方，正是这遗憾的结局，在生活中遗憾本是常态，正如片名《LALALAND》一场在LA的梦，不论是两人最后事业的成功还是前半段两人看似无比契合的心灵，在现实都是不常见的，但是这也许正是电影的意义
便是一种 极乐，梦幻，在梦境中的状态，也是整个影片的基调，在我看这个电影时，前期明亮，鲜艳的色彩搭配，让我觉得像是处于洛杉矶做了一个两小时的梦境。
这个电影关乎爱情关乎理想，讲述成功又不免失败，故事情节并不是属于跌宕起伏的，但是导演运用歌舞，光影，音乐，将一段一段的情绪，幻想具体化的呈现了出来，而色彩的运用是我最喜欢的本片的一个特色，开头高速公路上的舞蹈片段开始，导演大量运用了三原色，颜色运用也是随着主角感情故事而变化的，电影简单的将时间分为春，夏，秋，冬，前期在男女主情感发展的时候，如春，夏 都使用的是饱和度较高的色彩，但到了秋天，则是更为沉重的大地色，直到米娅被导演选中的那场独角戏时，才换上了浅紫色，色彩的转变也预示着事业将要得到提升，迎来转机，而在最后五年后两人相遇时，幻想的形式让色彩的运用更加大胆，大量高饱和度的色彩，再次点明了LALALAND的主旨，我认为最精彩的是最后两个人相遇后的七分钟里，导演运用了蒙太奇把“我和你挫败的过去全部弥补”后又回归现实。
歌舞推动叙事，引领着情绪，梦幻般色彩的外面又有着“梦想还是爱情”的现实问题。
复古的色调，完美的色彩搭配，一场在洛杉矶的如梦如幻的梦，最精彩的便是神来之笔般的结局，故事内容是非常朴实的，甚至可以说是老套，但是结合起精彩的视听语言，镜头运用，歌舞加持，让我的内心的情感也随着主角变化，但是造梦之外，也没有脱离现实，也许正是因为这种不华丽的故事情节，不浮夸的人物设置，让我更加能够带入其中；最打动我的地方，正是这遗憾的结局，在生活中遗憾本是常态，正如片名《LALALAND》一场在LA的梦，不论是两人最后事业的成功还是前半段两人看似无比契合的心灵，在现实都是不常见的，但是这也许正是电影的意义
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