#网配[超话]#笙梨有声出品，长佩文学鬼谷可爱多原著，现代纯爱广播剧《不用敲门了》第1期角色招募

策划：李鲤鲤 咸鱼团崽
导演：鸟鸟
编剧：择一

1.主协要求设备音
2.CV耐返
3.CV中选后如长期不交音，失踪不报备，多次交音不符合试音水准，不配合剧组工作，为避免延长工期，制作方有权更换CV
4.CV老师请合理安排好自己的时间阅读原小说，避免不必要的麻烦
5.如试多个角色，请分开录制，不要保存在同一个文件中

发送至：

李鲤鲤Q:2508908186

咸鱼团崽Q：3115182412

ddl 11.15

#坑和烂尾你更接受不了哪个##年终书海漫游计划#
较之于坑和烂尾，我更接受不了的是平平无奇的文字，接受不了那种说明书式的情节描写。前不久的早上，赖被窝里看《巴黎评论》对海明威的访谈。当被问到“你从哪些人身上学到的最多”时，海明威一口气给出了几十个人名，其中即有诸如福楼拜、司汤达、屠格涅夫、托尔斯泰、契诃夫、莫泊桑等文学巨匠，也有梵高、塞尚、高更、毕沙罗、修拉等印象派大师。

事实上，在海明威的作品中确实可以看得出印象派的影子，尤其是环境描写时，光与影的彰显尤为经典。我记得高中语文课本里有海明威的《老人与海》节选，其中描写老人梦见童年见到的非洲时，用“金黄色的海滩、白得刺眼的海水、褐色的高山、白茫茫的岛顶”……不就是一幅印象派画作嘛？

再后来读过他的中短篇小说，如《乞力马扎罗的雪》《雨里的猫》《白象似的群山》《印第安人营地》等作品，都或多或少可以看到印象派的影子。

当然，国内的作家诗人作品中也能看到类似的“印象派写作技巧”。光影结合，带来了足以媲美画面呈现的视觉冲击。比如正在打这段字的时候，我想起顾城的一首短诗：「天是灰色的/路是灰色的/楼是灰色的/雨是灰色的/在一片死灰中/走过两个孩子/一个鲜红/一个淡绿」

回到开头，海明威在那次访谈中还提到了其他流派的画家、作曲家等等。说了一长串人名字，他又补充“全记起来要用一整天”。确实如此，以“文字为生”已经6年半了，越来越觉得写作与其他艺术是相通的，这句话反过来说也是成立的。

不知不觉打了这么多字，把配图也由一段文字截图换成了修拉的《大碗岛的星期天下午》，也算是图文结合了吧。#读书[超话]##亿点曝光计划# [许愿星]#新星v计划#

这一版《等待戈多》太美啦

1969年，萨缪尔·贝克特（Samuel Barclay Beckett）凭借剧本《等待戈多》获得第62届诺贝尔文学奖。

中学在语文课本里第一次读到它的选段，对于这种没有戏剧冲突，没有起伏跌宕剧情的故事实在没有兴趣，觉得言之无物，索然无味，“诺贝尔文学奖，就这？”

后来研究存在主义哲学，阅读克尔凯郭尔、阅读萨特、阅读加缪以后，开始能够欣赏这一“荒诞派”的作品了。等到毕业进入社会摸爬滚打，再重温这一经典，已经觉得句句有所指，没有一场对话不抓挠人心，没有一个看似重复单调的动作多余。真正的文学大师就应该能够精准地捕捉同时代普通人的生存状态，尤其是精神状态。

爱斯特拉贡（戈戈）和弗拉迪米尔（迪迪）在荒野里等待戈多。他们衣衫褴褛，食物不多，就像《人鼠之间》里的莱尼和乔治，他们对生活也依然怀有希冀。戈多第一天没有来，第二天也没有来。在等待中，他们遇到了波卓和被他nu役的幸运儿，也遇到了来替戈多通风报信的小男孩。小男孩说，戈多他今天不来了。

戈多等不到，戈多不来了，戈多是谁？有人问贝克特，贝克特说如果他知道早在戏里说出来了。这给读者想象戈多，或者说想象一个人在自己的日常生活中总在等待什么留下了巨大的空间。

在第二幕中，戈戈和迪迪第二次遇到波卓和幸运儿，这时戈戈和已经看不见的波卓都不记得前一天已经见过对方了。只有迪迪一个人记得昨天（也就是第一幕）发生过的事情。过去这一夜波卓到底发生了什么？这一天是从昨天而来吗？抑或是昨天只是一场梦境？弗拉迪米尔发出感叹，“在其他人受苦的时候，难道我睡着了？难道我现在还睡着吗？”这一段已经有点庄周梦蝶的味道了。

湖南文艺出版社的这个新版本选择了余中先先生的译本。封面上一根枯树，一轮红月，一根不够长的绳索，一只被脱下的靴子，已将全剧的关键道具布景完毕。全书采用蓝墨水色调印刷，非常契合戏剧中的荒凉沉郁之感。没有脸孔的人物剪影可以代入任何一张现代人的脸孔。内封的单色精装封面尤其有质感，是一本值得收藏的《等待戈多》。随书还附赠了一张贝克特的肖像海报，配上了书中的点睛之笔“世界上的眼泪自有其固定的量。某个地方有人哭起来，另一个地方就必然有人停住了哭。笑也一样。

#读书##我在微博涨知识##诺贝尔文学奖#