在現代的社會當中，僅僅是能說出「佛教」兩字，都是一件很好的事情。過去有人請求一位寧瑪派的上師，撰寫一篇祈願寧瑪教派興盛的願文，那位大師說：「我不 知道什麼是噶舉、寧瑪教法興盛的祈願文，只要佛教興盛就好；最好的佛教興盛祈願文，就是佛陀的經典和論典，你們好好地去讀誦吧！」
經典說：謗法的罪業比五無間罪更重。因為它等同於邪見，是會斷我們的善根的，會讓我們無法得到究竟的成佛的果位，讓我們成為暫時的一種斷滅種性，意思是，暫時的階段來說，將沒有機會成佛。
世界上有很多宗教，有基督教、回教、猶太教、印度教，有很多的宗教，但是我們的佛教呢，是第三大，還是第四大宗教啊？沒關係，因為信仰「三」寶，我們暫且 就說佛教是第三大的宗教好了。總之，佛教不是世界上信仰人口最多的宗教，然而，就在這不太多的佛教徒當中，又分成三類的弟子，例如密乘弟子、大乘弟子，譬 如說漢傳佛教的弟子，還有南傳的，或者說聲聞、緣覺乘的弟子。問題在於，彼此之間並沒有真正的了解跟尊重。會說：「啊！那些大乘的和尚啊，只會唸唸阿彌陀 佛而已。」南傳的行者看到大乘或密乘的人的時，口頭會說：「啊，真高興你們成為佛教徒。」但是心中卻並不是真正覺得大乘和密乘是佛教。再以藏傳的密乘來 說，藏密的人會說其他教派：「喔！他們好像不怎麼圓滿。」這麼說實在不好，首先對方是否圓滿、是否具德，我們怎麼知道？如果具備了法眼，或者善能分別法相 的圓滿智慧的話，還有可能說對。不然以現在的情況，連自己都管不好了，還想去評斷他人，那也真是有點過分了。
我再三強調的主要原因，就是因為毀壞佛教的因是什麼？就是佛教徒自己的鬥爭和不合，並不是說佛法上的辯論不好，並不是說拍手跺腳的這樣的因明辯論不好，這 裡的紛爭是指帶著嗔恨、貪欲之心而做的辯論；口中說的是佛法，心中卻被煩惱腐蝕，這樣是沒救的；外表裝著好像是在辯論佛法，好像是在弘揚自宗，但是只要夾 雜著貪瞋的煩惱，就都是在毀壞佛教。後果會如何呢？大家心知肚明。
我們現在都是佛弟子，都是修持佛陀正法的人，我們有緣相聚在這個聖地──佛陀成道的金剛座下，藉此難得的機會，我們應該好好思維，好好的來發願：「未來， 就算我沒有多大的成就，但是至少，我不要成為一個毀壞佛教的人，也不要成為一個有宗派偏見的人。」我相信這樣的發願是很重要的。我想這時候如果引據一些經 證的話，可能可以增加些力量吧！《三摩地王經》曾說：「比起毀壞全世界的佛塔，毀謗正法的罪業是更大的。」
以上談到了這部論具備的四個特點，也就是這部論典能幫助我們：領悟一切佛教無有違背，領悟一切佛語皆是口訣，輕易地領會佛陀的密意，並且保護我們不要落入極大惡行的淵藪。
——第十七世大宝法王——
《菩提道灯论》
經典說：謗法的罪業比五無間罪更重。因為它等同於邪見，是會斷我們的善根的，會讓我們無法得到究竟的成佛的果位，讓我們成為暫時的一種斷滅種性，意思是，暫時的階段來說，將沒有機會成佛。
世界上有很多宗教，有基督教、回教、猶太教、印度教，有很多的宗教，但是我們的佛教呢，是第三大，還是第四大宗教啊？沒關係，因為信仰「三」寶，我們暫且 就說佛教是第三大的宗教好了。總之，佛教不是世界上信仰人口最多的宗教，然而，就在這不太多的佛教徒當中，又分成三類的弟子，例如密乘弟子、大乘弟子，譬 如說漢傳佛教的弟子，還有南傳的，或者說聲聞、緣覺乘的弟子。問題在於，彼此之間並沒有真正的了解跟尊重。會說：「啊！那些大乘的和尚啊，只會唸唸阿彌陀 佛而已。」南傳的行者看到大乘或密乘的人的時，口頭會說：「啊，真高興你們成為佛教徒。」但是心中卻並不是真正覺得大乘和密乘是佛教。再以藏傳的密乘來 說，藏密的人會說其他教派：「喔！他們好像不怎麼圓滿。」這麼說實在不好，首先對方是否圓滿、是否具德，我們怎麼知道？如果具備了法眼，或者善能分別法相 的圓滿智慧的話，還有可能說對。不然以現在的情況，連自己都管不好了，還想去評斷他人，那也真是有點過分了。
我再三強調的主要原因，就是因為毀壞佛教的因是什麼？就是佛教徒自己的鬥爭和不合，並不是說佛法上的辯論不好，並不是說拍手跺腳的這樣的因明辯論不好，這 裡的紛爭是指帶著嗔恨、貪欲之心而做的辯論；口中說的是佛法，心中卻被煩惱腐蝕，這樣是沒救的；外表裝著好像是在辯論佛法，好像是在弘揚自宗，但是只要夾 雜著貪瞋的煩惱，就都是在毀壞佛教。後果會如何呢？大家心知肚明。
我們現在都是佛弟子，都是修持佛陀正法的人，我們有緣相聚在這個聖地──佛陀成道的金剛座下，藉此難得的機會，我們應該好好思維，好好的來發願：「未來， 就算我沒有多大的成就，但是至少，我不要成為一個毀壞佛教的人，也不要成為一個有宗派偏見的人。」我相信這樣的發願是很重要的。我想這時候如果引據一些經 證的話，可能可以增加些力量吧！《三摩地王經》曾說：「比起毀壞全世界的佛塔，毀謗正法的罪業是更大的。」
以上談到了這部論具備的四個特點，也就是這部論典能幫助我們：領悟一切佛教無有違背，領悟一切佛語皆是口訣，輕易地領會佛陀的密意，並且保護我們不要落入極大惡行的淵藪。
——第十七世大宝法王——
《菩提道灯论》
何以感人？——听黄英的咏叹调与歌曲之夜
文：张可驹
昨晚在上海东方艺术中心，听了女高音黄英与钢琴家薛颖佳合作，演出一系列咏叹调与艺术歌曲的音乐会。先前推荐过这场，听后也很庆幸我推荐过了。因为这是当代真正有示范意义的演出，不仅在国内，在国际范围也是如此。
本篇先谈一点最核心的感想：这是如此动人的演出，但它又何以感人呢？每次前往聆听黄英的演出，我都不会失望，除了她高超的技艺与品味之外，现场听众们的反应也十分美妙。他们是如此陶醉，深深被她感染了。
歌唱家的选曲，虽不至于曲高和寡，但在古典音乐的舞台上触发这样的共鸣，依旧是不容易的。这是一种深入的共鸣，听众们并非受到纯感官的刺激而被激发，如强劲的音量与极高的高音等等。正相反，身为抒情花腔女高音的黄英，从曲目的选择，到表现作品的风格，都避开生理上的极限挑战。
用她自己的话说，她就是要在不大的声音里面，唱出耐听的韵味来。这方面，凯瑟琳·巴特尔是她心中的理想典范。然而就昨晚的演出听来，黄英的演唱有时比高峰期的巴特尔还触动我，当然她们的风格也确实有相似之处。
昨天下午，我特别翻出巴特尔年轻时的录音来听，彼时，日本的唱片公司给她发了仅30多分钟的正价版，足见其号召力。确实是鲜润的嗓音，科学的用声方法，曲目的选择也十分谨慎。可到了晚上，我自己坐在音乐厅里，发现收获的感动犹有过之。
两位歌唱家的风格是有相似之处，都特别尊重自己的天赋与特点，尊重艺术规律地运用这样的这些。黄英的演唱之所以更加感动我，并不难理解，就是因为她能站在比当时的巴特尔更加成熟的音乐修养中，表现风格跨度极大的作品；与此同时，声音本身的魅力也未见衰退。
随着时间的推移，一位能够攀登艺术高度的歌唱家，修养会不断深化，但身体条件的下降，也往往很难避免。黄英昨晚却能够两全其美，以无可挑剔的状态展露修养。除了选择科学的歌唱方法，以及恰当的艺术表现的方向之外，关键在于，歌唱家能够长久追求去实践它们。
其实在任何表演艺术当中，技巧和修养都是很难分开的，往往是彼此深化。最初选对了，如果之后渐渐不再追求，也会无以为继，或是变味的。我们看到一些曾经优秀的演绎者，目前“还剩一个轮廓”，很多就是因为如此。黄英却不然，她对于采用理想的歌唱方式，来表现语言与音乐的魅力，高度投入且一以贯之。
因此，昨晚的歌曲和咏叹调，每一首都很耐听，都有丰富的信息量。这里略谈三个大的方向：
1. 在自然的效果中演唱，知所进退。
黄英自己说她声音的号不大，昨晚的演出就体现出，链条的强度取决于它最弱的一环。歌唱家对于强音的效果，有非常精心的设计，不求力度推高，而求音色美、质感自然，同时也能充满音乐厅的空间。东艺的大厅不易控制，但我在那里听过黄英多次，效果都很好。
同样，当她向下进入比较低的声区时（这在歌曲中不时会发生），也能够同自己的黄金声区做到音质的统一，以及音乐处理的灵活性，这是特别不容易的。高、低的边界都把握得当，在歌唱家所选择的范围之内，“短板”就没有了。
2. 品味灌注于技巧之中，面面俱到
如前所述，品味与技巧是不可分的，仅是目前螺旋下降的情况太多。很多人刚接触声乐演绎，就面对这些，只能听个热闹而已，或许反过来对有品味的技巧表现还会麻木。
那么，所谓的品味是如何体现在技艺之中？十分关键的，就是表现音质，表现线条，在不同层面的均匀与自然。
就像目前太多弦乐演奏家，对揉弦的运用“时断时续”，却没有音乐性的目的，所奏出的线条就是音质不均匀，美感也不协调的。同样在歌唱中，为了推高力度，搞得声音频频出现颤抖，完全不是什么颤音的装饰，没有艺术效果而只能相反。
而不颤的时候，线条又单薄而缺少丰润感。更不用说，有时不良的品味是无孔不入，过分挤压喉咙的暗哑，尖叫式的高音等等，可说的太多，但这里先不说了。问题在于，你听当代某些所谓头部歌者的演出，也不能避免惊悚之感，从中可见大环境的趣味如何......
黄英的演出，却是以高品味运用声音的典范，润泽如玉的特质，贯穿于音质和线条的塑造之中。亨德尔《无尽的快乐》（选择歌剧《赛魅丽》），不用强化花腔，只要那一点“花”恰如其分，同美丽的长线相结合，魅力自然显露。
还有切斯蒂《围绕着我崇拜的人》（选择歌剧《奥龙泰阿》），黄英昨晚的演唱，比我上次听她唱这首，更突出声音线条的蜿蜒与稠密。但这种“稠密”，并非通过堆叠声音来体现，而是不断发掘语言的内容，从文本发掘出信息，再由此编织旋律线。恰恰由于歌唱家没有前述很多恶癖，对语言的表现才能真正自如，在旋律的塑造中流露更多的信息时，才能恰当且动人。
说实话，当下很多粗糙的演唱，听了只是感到，他/她那个技巧也唱不出啥细腻的东西来。当然换个角度来看，如果那样的歌者有细腻的品味，也就不会容忍自己这么唱了。
3. 用技巧和音乐回归语言，尊重规律
黄英昨晚分上、下半场，演出西方的杰作与中国的歌曲，截然不同的曲目，核心又是一致的：音乐如何围绕语言来表现？语言与音乐的结合，东、西方各有自己的系统，这是大题目，暂不展开。可总之，经典作品的出现，都离不开这方面深入的构思。
一位美声唱法的歌唱家，攀登高级技巧的过程，也基本就会成为她面对音乐/语言这微妙关系的过程。黄英处理得太好了，如前所述，她对歌唱中不同层面的把握，都树立了高品味的标准，在国际范围之内，也代表了真正的一流。而歌唱家更高的成就，是在此基础之上，对于把握音乐作品中的语言，做到了活灵活现。
以艺术歌曲为例，表现法式优雅的典型，普朗克的《爱得小径》，黄英将音节处理得很清晰，吐字结合旋律的语韵，则更是理想地发掘出原作惆怅之味。在高度民歌风的艺术歌曲，《卡迪斯城的姑娘》中，歌唱家真正唱出了“古典”之外的民歌魅力，高光时刻。
同样，在中国的歌曲中，民歌《一杯美酒》被演绎了那么多次，黄英的演唱却依旧让叫绝。单纯第一次唱出“美酒”时，伴随“美”字音高上行所呈现的精妙颤音，就足以证明技巧的画龙点睛，真的是一点点就够。但这一点点的背后，必然是歌者对于作品和艺术的通盘考虑。
这才是真正的尊重艺术规律。
文：张可驹
昨晚在上海东方艺术中心，听了女高音黄英与钢琴家薛颖佳合作，演出一系列咏叹调与艺术歌曲的音乐会。先前推荐过这场，听后也很庆幸我推荐过了。因为这是当代真正有示范意义的演出，不仅在国内，在国际范围也是如此。
本篇先谈一点最核心的感想：这是如此动人的演出，但它又何以感人呢？每次前往聆听黄英的演出，我都不会失望，除了她高超的技艺与品味之外，现场听众们的反应也十分美妙。他们是如此陶醉，深深被她感染了。
歌唱家的选曲，虽不至于曲高和寡，但在古典音乐的舞台上触发这样的共鸣，依旧是不容易的。这是一种深入的共鸣，听众们并非受到纯感官的刺激而被激发，如强劲的音量与极高的高音等等。正相反，身为抒情花腔女高音的黄英，从曲目的选择，到表现作品的风格，都避开生理上的极限挑战。
用她自己的话说，她就是要在不大的声音里面，唱出耐听的韵味来。这方面，凯瑟琳·巴特尔是她心中的理想典范。然而就昨晚的演出听来，黄英的演唱有时比高峰期的巴特尔还触动我，当然她们的风格也确实有相似之处。
昨天下午，我特别翻出巴特尔年轻时的录音来听，彼时，日本的唱片公司给她发了仅30多分钟的正价版，足见其号召力。确实是鲜润的嗓音，科学的用声方法，曲目的选择也十分谨慎。可到了晚上，我自己坐在音乐厅里，发现收获的感动犹有过之。
两位歌唱家的风格是有相似之处，都特别尊重自己的天赋与特点，尊重艺术规律地运用这样的这些。黄英的演唱之所以更加感动我，并不难理解，就是因为她能站在比当时的巴特尔更加成熟的音乐修养中，表现风格跨度极大的作品；与此同时，声音本身的魅力也未见衰退。
随着时间的推移，一位能够攀登艺术高度的歌唱家，修养会不断深化，但身体条件的下降，也往往很难避免。黄英昨晚却能够两全其美，以无可挑剔的状态展露修养。除了选择科学的歌唱方法，以及恰当的艺术表现的方向之外，关键在于，歌唱家能够长久追求去实践它们。
其实在任何表演艺术当中，技巧和修养都是很难分开的，往往是彼此深化。最初选对了，如果之后渐渐不再追求，也会无以为继，或是变味的。我们看到一些曾经优秀的演绎者，目前“还剩一个轮廓”，很多就是因为如此。黄英却不然，她对于采用理想的歌唱方式，来表现语言与音乐的魅力，高度投入且一以贯之。
因此，昨晚的歌曲和咏叹调，每一首都很耐听，都有丰富的信息量。这里略谈三个大的方向：
1. 在自然的效果中演唱，知所进退。
黄英自己说她声音的号不大，昨晚的演出就体现出，链条的强度取决于它最弱的一环。歌唱家对于强音的效果，有非常精心的设计，不求力度推高，而求音色美、质感自然，同时也能充满音乐厅的空间。东艺的大厅不易控制，但我在那里听过黄英多次，效果都很好。
同样，当她向下进入比较低的声区时（这在歌曲中不时会发生），也能够同自己的黄金声区做到音质的统一，以及音乐处理的灵活性，这是特别不容易的。高、低的边界都把握得当，在歌唱家所选择的范围之内，“短板”就没有了。
2. 品味灌注于技巧之中，面面俱到
如前所述，品味与技巧是不可分的，仅是目前螺旋下降的情况太多。很多人刚接触声乐演绎，就面对这些，只能听个热闹而已，或许反过来对有品味的技巧表现还会麻木。
那么，所谓的品味是如何体现在技艺之中？十分关键的，就是表现音质，表现线条，在不同层面的均匀与自然。
就像目前太多弦乐演奏家，对揉弦的运用“时断时续”，却没有音乐性的目的，所奏出的线条就是音质不均匀，美感也不协调的。同样在歌唱中，为了推高力度，搞得声音频频出现颤抖，完全不是什么颤音的装饰，没有艺术效果而只能相反。
而不颤的时候，线条又单薄而缺少丰润感。更不用说，有时不良的品味是无孔不入，过分挤压喉咙的暗哑，尖叫式的高音等等，可说的太多，但这里先不说了。问题在于，你听当代某些所谓头部歌者的演出，也不能避免惊悚之感，从中可见大环境的趣味如何......
黄英的演出，却是以高品味运用声音的典范，润泽如玉的特质，贯穿于音质和线条的塑造之中。亨德尔《无尽的快乐》（选择歌剧《赛魅丽》），不用强化花腔，只要那一点“花”恰如其分，同美丽的长线相结合，魅力自然显露。
还有切斯蒂《围绕着我崇拜的人》（选择歌剧《奥龙泰阿》），黄英昨晚的演唱，比我上次听她唱这首，更突出声音线条的蜿蜒与稠密。但这种“稠密”，并非通过堆叠声音来体现，而是不断发掘语言的内容，从文本发掘出信息，再由此编织旋律线。恰恰由于歌唱家没有前述很多恶癖，对语言的表现才能真正自如，在旋律的塑造中流露更多的信息时，才能恰当且动人。
说实话，当下很多粗糙的演唱，听了只是感到，他/她那个技巧也唱不出啥细腻的东西来。当然换个角度来看，如果那样的歌者有细腻的品味，也就不会容忍自己这么唱了。
3. 用技巧和音乐回归语言，尊重规律
黄英昨晚分上、下半场，演出西方的杰作与中国的歌曲，截然不同的曲目，核心又是一致的：音乐如何围绕语言来表现？语言与音乐的结合，东、西方各有自己的系统，这是大题目，暂不展开。可总之，经典作品的出现，都离不开这方面深入的构思。
一位美声唱法的歌唱家，攀登高级技巧的过程，也基本就会成为她面对音乐/语言这微妙关系的过程。黄英处理得太好了，如前所述，她对歌唱中不同层面的把握，都树立了高品味的标准，在国际范围之内，也代表了真正的一流。而歌唱家更高的成就，是在此基础之上，对于把握音乐作品中的语言，做到了活灵活现。
以艺术歌曲为例，表现法式优雅的典型，普朗克的《爱得小径》，黄英将音节处理得很清晰，吐字结合旋律的语韵，则更是理想地发掘出原作惆怅之味。在高度民歌风的艺术歌曲，《卡迪斯城的姑娘》中，歌唱家真正唱出了“古典”之外的民歌魅力，高光时刻。
同样，在中国的歌曲中，民歌《一杯美酒》被演绎了那么多次，黄英的演唱却依旧让叫绝。单纯第一次唱出“美酒”时，伴随“美”字音高上行所呈现的精妙颤音，就足以证明技巧的画龙点睛，真的是一点点就够。但这一点点的背后，必然是歌者对于作品和艺术的通盘考虑。
这才是真正的尊重艺术规律。
【转载：转载:(十念法念佛)(四学-115)】胡 小 林 老师：一种早晚课形式；拜佛时要念佛
182一种早晚课形式
印光大师是这么说的：“虽则长时念佛”，虽然我们长时间念佛，“无有间断”。
“须于晨朝向佛礼拜毕”，在早晨要向佛礼拜毕，礼拜完了以后。
“先念阿弥陀经一徧，往生咒三徧毕”。念完三遍往生咒之后，
“即念赞佛偈”，就是“阿弥陀佛身金色，相好光明无等伦”等等。赞佛偈大家都知道。“即阿弥陀佛身金色偈。
念偈毕，念南无西方极乐世界大慈大悲阿弥陀佛。
随即但念南无阿弥陀佛六字，或一千声，或五百声，当围绕念”。
当绕着念，顺时针绕着念。老法师在这里边说得很清楚，印光大师说得很清楚，“须从东至南至西北绕，为顺从，为随喜。顺从有功德。西域最重围绕”。西域，他是指在印度那边。“此方亦与礼拜均行”，在我们这个地方，我们这种绕佛也和礼拜、拜佛在一起共同做，均行。
“若不便绕”，如果不方便绕，地方太小，“或跪或坐或立皆可”。是说你念佛，可以跪着，可以坐着，也可以站着。
念至毕，念完了以后，“念至将毕”，念完了。“归位跪念观音、势至、清净大海众菩萨各三称”，各念三遍。
“然后念净土文，发愿回向往生。念净土文者，令依文义而发心也”。根据《净土文》的文义，要把你回向西方极乐世界这个发心要发出来。“若心不依文而发”，如果你的心不根据《净土文》发出来，“则成徒设虚文”，那么这个文就是个虚文，就没用。“不得实益矣”，得不到实际的利益。
“净土文毕”，《净土文》念完了以后，“念三归依，礼拜而退。
此为朝时功课，暮亦如之”。这个是早晨的功课，晚上也是这样。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
183胡 小 林 老师的早晚课
简单的叙述一遍。
就是早晨起来向佛礼拜毕；我就是五十四拜；
拜完以后，我就念《阿弥陀经》一遍；
往生咒三遍；
然后再念赞佛偈；
赞佛偈完了以后，再念南无西方极乐世界大慈大悲阿弥陀佛；
然后念六字南无阿弥陀佛。这时开始念佛了，我念佛是念六字，是出声音。在办公室顺时针围绕念。时间最长我记得好像差不多就是三个小时，短就根据自己的情况。有些时候有事，或者说念二十分钟，也有些时候念一个小时，
念完了以后就回到座位上。回到座位上以后，我就念《净土文》。
《净土文》完了以后就念三归依。
三归依完了以后，课程结束。
礼拜而退，再拜五佛。五位佛菩萨，就是本师、阿弥陀佛、观音、势至、清净大海众。
这样的话，我们再看这两条，我们都不矛盾，都能把这两条缝在一起了，结合在一起。功课和念佛就是落实在一起。这是早晨的课程。晚上的课程也是这样，“暮亦如之”，晚上也是这样。我一般晚上就不做功课，因为晚上实在是没时间了，业务太多。我只能保证早晨这个半天按照这个方法去做，
剩下的时间就是长时念佛。长时念佛，就是按照“十念法”，“行住坐卧，穿衣吃饭，从朝至暮，从暮至朝，一句佛号，不令间断”。而且都摄六根的下手之处，在于首先“摄耳谛听”。自己感觉效果很好，很殊胜。
这就是向大家汇报一下我是如何做功课的。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
184拜佛时要念佛
拜佛的时候依然要采用三个清楚：念得清清楚楚，听得清清楚楚，记得清清楚楚。这是我的方法。每个人的情况不一样，拿出来跟大家讨论。师父说，你觉得怎么好，你就怎么拜。速度、频率都不一样。但是确实拜佛的时候还是要念佛。这个可不能说拜佛就是拜，我就不念了，那不行。你不念你就打妄想，还是要把妄想摄住，把妄想打掉。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
182一种早晚课形式
印光大师是这么说的：“虽则长时念佛”，虽然我们长时间念佛，“无有间断”。
“须于晨朝向佛礼拜毕”，在早晨要向佛礼拜毕，礼拜完了以后。
“先念阿弥陀经一徧，往生咒三徧毕”。念完三遍往生咒之后，
“即念赞佛偈”，就是“阿弥陀佛身金色，相好光明无等伦”等等。赞佛偈大家都知道。“即阿弥陀佛身金色偈。
念偈毕，念南无西方极乐世界大慈大悲阿弥陀佛。
随即但念南无阿弥陀佛六字，或一千声，或五百声，当围绕念”。
当绕着念，顺时针绕着念。老法师在这里边说得很清楚，印光大师说得很清楚，“须从东至南至西北绕，为顺从，为随喜。顺从有功德。西域最重围绕”。西域，他是指在印度那边。“此方亦与礼拜均行”，在我们这个地方，我们这种绕佛也和礼拜、拜佛在一起共同做，均行。
“若不便绕”，如果不方便绕，地方太小，“或跪或坐或立皆可”。是说你念佛，可以跪着，可以坐着，也可以站着。
念至毕，念完了以后，“念至将毕”，念完了。“归位跪念观音、势至、清净大海众菩萨各三称”，各念三遍。
“然后念净土文，发愿回向往生。念净土文者，令依文义而发心也”。根据《净土文》的文义，要把你回向西方极乐世界这个发心要发出来。“若心不依文而发”，如果你的心不根据《净土文》发出来，“则成徒设虚文”，那么这个文就是个虚文，就没用。“不得实益矣”，得不到实际的利益。
“净土文毕”，《净土文》念完了以后，“念三归依，礼拜而退。
此为朝时功课，暮亦如之”。这个是早晨的功课，晚上也是这样。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
183胡 小 林 老师的早晚课
简单的叙述一遍。
就是早晨起来向佛礼拜毕；我就是五十四拜；
拜完以后，我就念《阿弥陀经》一遍；
往生咒三遍；
然后再念赞佛偈；
赞佛偈完了以后，再念南无西方极乐世界大慈大悲阿弥陀佛；
然后念六字南无阿弥陀佛。这时开始念佛了，我念佛是念六字，是出声音。在办公室顺时针围绕念。时间最长我记得好像差不多就是三个小时，短就根据自己的情况。有些时候有事，或者说念二十分钟，也有些时候念一个小时，
念完了以后就回到座位上。回到座位上以后，我就念《净土文》。
《净土文》完了以后就念三归依。
三归依完了以后，课程结束。
礼拜而退，再拜五佛。五位佛菩萨，就是本师、阿弥陀佛、观音、势至、清净大海众。
这样的话，我们再看这两条，我们都不矛盾，都能把这两条缝在一起了，结合在一起。功课和念佛就是落实在一起。这是早晨的课程。晚上的课程也是这样，“暮亦如之”，晚上也是这样。我一般晚上就不做功课，因为晚上实在是没时间了，业务太多。我只能保证早晨这个半天按照这个方法去做，
剩下的时间就是长时念佛。长时念佛，就是按照“十念法”，“行住坐卧，穿衣吃饭，从朝至暮，从暮至朝，一句佛号，不令间断”。而且都摄六根的下手之处，在于首先“摄耳谛听”。自己感觉效果很好，很殊胜。
这就是向大家汇报一下我是如何做功课的。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
184拜佛时要念佛
拜佛的时候依然要采用三个清楚：念得清清楚楚，听得清清楚楚，记得清清楚楚。这是我的方法。每个人的情况不一样，拿出来跟大家讨论。师父说，你觉得怎么好，你就怎么拜。速度、频率都不一样。但是确实拜佛的时候还是要念佛。这个可不能说拜佛就是拜，我就不念了，那不行。你不念你就打妄想，还是要把妄想摄住，把妄想打掉。(2011.6.4日讲于北京汇通汇利)
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