古装剧之所以在国内这么的受欢迎，不仅仅是为我们还原了一个又一个美丽的爱情故事，一个又一个壮观的朝代。

其实，里面的造型也一直都是大家非常关注的地方。尤其是那些10年前的古装剧，造型和配饰上都非常的大胆亮眼，整体的风格也很是华丽，曾经是无数女孩争相模仿的对象。

相比之下，现在的古装剧就稍微差点意思了。造型上过于单一素净。看了那么多的古装剧总感觉每个人的造型都是千篇一律的，不如从前的古装造型让人有记忆点。

而白鹿几部古装剧陆陆续续的参演和路透图发出，也让大家看到了古偶造型的希望。不管是出演神女仙子，还是名门嫡女。

白鹿的每一个造型都可谓非常的鲜明，用花团锦簇美轮美奂来形容一点都不过分。

接下来就让我们仔细看一看白鹿古装造型的特点，倘若所有的古装剧都能按照这个方向发展，相信古装剧的市场也一定会更受欢迎。

【多用俏皮鲜亮的颜色衬托少女感】

现在大部分的古装造型都有一个通病，那就是颜色太素净单一，想要衬托一个豆蔻女子的年龄，大多选择的都是统一的粉色，蓝色，白色之类，看的时间长了，难免会让人产生审美疲劳。

反观白鹿的古装造型，选择的一些比较俏皮的颜色，整体的饱和度会更加鲜亮。在颜色的选择上，多会选择少女感十足的嫩绿色，鹅黄色，以及浅玫粉。这些颜色都是豆蔻年华会喜欢的颜色，也更能够塑造出少女的鲜活。

尤其是鹅黄色这个颜色，90年代的古装剧出现率就很高。其实这个颜色只要在搭配上相互呼应，就不会过于挑人。这个颜色虽然饱和度高，却会显得人带着一种娇小的感觉，让人忍不住想要拥入怀中。

【服装材质以及花纹的选择】

像我们平常看到的古装剧里面的服装款式都是比较简单统一的，如果想要制造亮点的话，除了颜色以外，服装材质也很重要。

白鹿的服装大多都是比较轻盈的纱料，和布料有很大的区别。布料看起来更中规中矩，纱料比起传统的古装造型，多了一种透视的美感。

因为纱料大多都是带有水光的，如果在室内的光线看可能不太明显，但如果从室外看，就带着一股波光粼粼的美感，平添了几分不染人间烟火的气息。

在花纹上，白鹿的服装花纹也都是比较繁琐的。

款式简单的衣服在经过花纹的点缀以后，瞬间就变得贵气感十足。不同的服装搭配的花纹也截然不同，可是却能做到和服装相互呼应。

平常我们看到的电视剧里面，花纹一般都是在服装的裙摆处，但是仔细观察就会发现，白鹿服装的花纹都是在上半身，不仅不会显得土气，反而让服装看上去更加的精巧，一看就是很用心准备设计过的，同时做到了甜美和端庄，也会显得款式非常新颖。

【发型饰品的搭配】

如果你仔细观察白鹿的发型，就会发现白鹿的发型其实在以往的古装剧中并不常见。不管是仙侠剧还是一些宫斗剧，很多电视剧的发型都是非常单一的，甚至可以说是刻板，简简单单毫无亮点可言，就算搭配的好看的衣服，也难免会显得主角有点小家子气。

白鹿在剧里的发型就完全不一样了，白鹿的发型一直都采用非常繁琐的编发，在细节处也非常用心，而且可以根据角色的不同时期发生变化。

前期的发型就是少女和俏丽感十足，后期的发型更加的端庄，但不管是前期还是后期，都非常的华丽。

饰品的选择上大家仔细看会发现，白鹿的发饰都很小巧精致，虽然小，数量却多，华丽的同时不会过于夸张，一切都显得刚刚好。

而且白鹿的发型里，颜色各异的发带和流苏出现率也特别的的高，和小头饰搭配在一起不会显得多余，反而能达到相互呼应的效果。通过头部来强华丽感，即便衣服素一点，也能展现出人间富贵花的感觉。

白鹿的古装造型在这一届的小花当中也算是数一数二了，每次看白鹿的古装造型都会让人觉得非常的惊艳，也难怪她会被称之为是古偶剧上面希望，营造出了一种独一无二的氛围感，必须白鹿的长相并不是最漂亮的，但是通过造型却很加分。

古装剧就需要这种华丽的感觉，就是要这种不染尘世烟火的韵味！你们觉得呢？

当宋词与宋瓷邂逅，我们感受到一种极简之美。“天青色等烟雨，而我在等你”，这天青色，是宋代汝瓷的颜色。宋徽宗的一纸御批——“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”他喜欢的瓷色，是雨过天青那一刹天空的颜色。于是汝州的瓷匠便将这烟雨云影酿入了瓷瓯，成就了绝世的汝瓷，成就了绝世的天青色。极简之美的背后，是极致。这雨后初晴的天青色，造极于宋代，后人莫之能仿。汝瓷之美，美在色彩的单纯，这是一种极简之美，有别于唐三彩瑰丽，明清瓷浓艳。纵观宋代五大名窑，它们都多以单色釉示人。宋瓷虽单纯素净，细品却有无穷张力。庄子曾道“朴素而天下莫能与之争美”。宋人深谙美学之道，唯有极简，极淡，方为大美。还记得那首宋词么？“旧时天气旧时衣，只有情怀不似，旧家时。”李清照以碎念家常一样的文字入词，却成了千古绝唱；看似日常的喁喁细语，细细读来，却感人至深。是啊，一件旧的衣服，仍是从前模样；凉意渐生，又是一年秋风将至。年复一年，世界仿佛没有变化，但有什么不一样了呢？是心境，是情怀，是境遇，都不一样了……这份昔是今非的感伤，是任何时代的人，都无法避免的。但词人笔下，那么简单朴素的字眼，背后亦有深沉强大的张力。宋人太懂得，最高级的美需要极简。无论是宋词，还是宋瓷，都以极简的外表，举重若轻的姿态，捕捉到了动人心魄的大美。

伴作工作室开放日，本周可约
时间：周六2:00~5:00
图中器物是会在工作室见到的金缮器物之一

中国古代有一类陶瓷
为了美白、细腻或者遮瑕
会在做好的泥胎表面再刷一层泥浆
然后才上釉
这层泥浆被形象的叫做化妆土
我能接受陶艺
就是从化妆土开始的
，
喜欢化妆土以后
很快就知道了磁州窑
它是白化妆的爸爸
在它影响下
白化妆变成一种流行
远到东北和西南
现在的卖家
搞不清某件白化妆的陶瓷是哪个窑口时
都喜欢称之为磁州窑系
或者干脆就说磁州窑
，
在知道磁州窑后不久
又认识了同样以白化妆见长的当阳峪窑
图中的小圆盘就是那里生产的
它胎质轻薄
化妆土细白
器形简洁
全身满釉
只有沿口浅浅一圈因为扣烧
是没有釉的
但还是有白化妆在
没有漏出胎土
所以无论是视觉还是触感都很完整
不像其他扣烧的器皿
刮掉沿口很宽的一圈釉
漏出胎土
形成芒口
芒的还挺厉害
摸过去是剌手的
必须得拿去包银口
，
小圆盘身上有几处小伤
是在烧的时候形成的
窑里烧到高温
陶瓷整个都是软的
就像烧红的铁和玻璃
轻轻一碰就会变形
而窑内的火像飓风吹过峡谷
从火堂一直吹到出烟口
很容易就把里面的陶瓷吹倒
小圆盘就是在高温的时候被轻轻的挤压
碰到了它的匣钵
沿口微微卷曲
像一片树叶边缘的翻卷
，
等到冷却开窑
窑工一看它粘在匣钵上
就把它放在一边
雪藏几百年
现在又被人发现
从匣钵上掰碎取下来
形成了沿口的小缺
，
修这样的小缺口
出挑一点
跟器物有对比会比较好看
按我的喜好
白色器皿会修成黑或者红
黑素净
白清新
但这次用了白桼
修过的地方不太明显
不想破坏它的整体感
，
中国古代
陶瓷很厉害
但因为地域不同
生产能力差别还是很大
像白化妆这样大费周章得到的白瓷
是因为条件限制激发的智慧
现在有无数的作者在用化妆土创作
，
我喜欢所有的陶瓷
从不挑食
除了做得不好的
从我自己的经历来看
如果喜欢陶瓷
又不知道从何下手
化妆土的器皿是不错的开始

#我和古陶瓷的日常##金缮##当阳峪窑##化妆土#