周五送书。

“用头，用手，用小刀，
他用公牛的腱作画，
他用犹太小村庄的所有污秽的热情作画，
他用一个俄罗斯乡下的全部激烈的情欲作画……”

这是诗人桑德拉尔致敬马克·夏加尔的诗句，摘自英国艺术评论家莫妮卡·博姆-杜琴的《夏加尔》。印象中的夏加尔，是画家中的忧郁诗人，他擅用梦幻深沉的蓝绿色，描绘飞舞的恋人与花、狂欢的大马戏团，神秘而幽异的犹太村庄。“超现实主义”这个词，最初就是源于阿波利奈尔评价夏加尔的画。至于夏加尔，在他的一生之中，始终和风靡一时的各种艺术流派保持着距离。

杜琴的这本评传详细回顾了夏加尔漫长而曲折的一生：从哈西德教派的犹太小村庄（夏加尔称之为“我的故乡，我的坟墓”）到二十世纪初的艺术圣地巴黎，从十月革命中的圣彼得堡到二战前的柏林，从纽约的流亡生涯到耶路撒冷的圣地巡礼……一个心灵敏锐的艺术家如何在动荡多变的二十世纪中保持自我，又如何把个人对于历史的感受投射于创作之中。

最令我触动的一幅画是马克·夏加尔在1944年创作的《钉在十字架上》（The Crucified），杜琴写道：“这幅画可说是艺术家听闻东欧犹太人聚居区遭清洗新闻后的反应。画中，夏加尔故乡的犹太人，身上戴着脏兮兮的写有‘我是犹太人’字样的牌子，在大雪覆盖的小镇上，被钉在十字架上，旁边还有数具遗骸。”

作者从历史维度解读了夏加尔不同时期作品中的风格技巧以及文化符号，以及他的犹太人身份，他的政治观念，他的爱情与友谊……简而言之，一幅随着二十世纪历史浪潮日渐走向开阔复杂的艺术家肖像。配图观感绝佳。

转发里抽三位送@后浪艺术 出品的“艺术与观念”系列《夏加尔》一本。11.11开。

「地坛离我家很近，或者说我家离地坛很近，总之，只好认为这是缘分。地坛在我出生前四百多年就坐落在那了，而自从我的祖母年轻时带着我父亲来到北京，就一直住在离它不远的地方。五十多年间搬过几次家，可搬来搬去总是在它周围，而且是越搬离它越近了。我常觉着这中间有着宿命的味道，仿佛这古园就是为了等我，而历经沧桑在那儿等待了四百多年。它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。四百多年里，它一面剥蚀了古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，坍圮了一段段高墙又散落了玉砌雕栏。祭坛四周的老柏树愈见苍幽，到处的野草荒藤也都茂盛得自在坦荡。
这时候，想必我是该来了。
十五年前的一个下午，我摇着轮椅进入园中，它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时，太阳循着亘古不变的路途正越来越大，也越红。在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。自从那个下午， 我无意中进了这园子，进再没长久地离开过它。我一下子就理解了它的意图。」
我们人生之中太多的际遇都是这个样子。
世界就在这个角落里。 https://t.cn/R2WxdDX

今天去看了富坚义博展[举手]

看到展内的资料才知道一个小故事：
当年《幽游白书》在构思阶段的暂定名是《幽灵入门》，然后参照西游记，考虑叫《幽游记》，但是当时另一部漫画《珍游记》早了一步在jump开始连载，《幽游记》又改成《幽游白书》，就定了这个名字。

（评论里有人提醒猎人单行本里说过，看来我是好多年没看猎人已经忘了）

图3是展内唯一允许拍摄的地方。这次展出的原画，主要就是这三大作品。看完展很想把这三部全重温一遍

出来时买了一块可爱的小手帕做纪念[爱你]

#幽游白书[超话]##富坚义博[超话]#