梁绍基先生 ｜拓印 ｜蚕宝宝的世界 ｜ 2022乡村儿童艺术工坊
“美，在山间 在田野 在溪边”
2022乡村美育｜儿童艺术工坊
本项目由中国美术学院美术馆群（美术馆、民艺博物馆、中国国际设计博物馆）主办，中国美术学院学工部联合主办，旨在长期关注乡村的文化艺术建设，关爱乡村留守儿童与困境儿童的美育启蒙与创造力发展，希望通过普及专业的美育知识与创造力思维启发等系列课程的开展，丰富乡村儿童们的业余艺术生活，同时计划为乡村教师提供艺术摹课公益培训。本项目长期招募艺术专业支教老师与志愿者，欢迎社会各界爱心人士加入，携手在乡村这片广袤的土地上播撒美、理解美、创造美的艺术种子。
（本项目获得中华人民共和国文旅部2021年全国美术馆公共教育优秀项目）
主办单位
中国美术学院美术馆群
（美术馆、民艺博物馆、中国国际设计博物馆）
联合主办
中国美术学院学工部
协办单位
中国美术学院包豪斯研究院
中国美术学院中国文化设计研究所
中国美术学院研究生处研工部
志 愿 者 中国美术学院 研究生会
公益支持 深圳创想公益基金会 ArtNow·闹艺术美学工作室 （排名不分先后）
9月，新学期开始啦，梁绍基老师来到双峰小学与方前中心学校，梁老师在一番简单致辞之后，就直奔课程主题，生怕一个下午有限的课堂时间不够用。首先针对孩子们亲身饲养蚕宝宝之后，并且在梁老师上一次的课程指导和启发之下，所做的一系列有趣的作品，做了非常详细和建议性的点评。梁老师根据自己三十多年艺术创作中对于“蚕丝、禅丝、缠丝”这三个复合意象的深刻体会，他不厌其烦的把一个个孩子们作品的结构图画到黑板上，然后一点点分析启发。“如果这里让蚕宝宝吐上几根丝，那么这个凸起的部分就不再显得那么孤单和突兀……如果我们能够让蚕宝宝在这一圈转折的平面上，可能的话用几年时间反复去吐丝覆盖她，那么这件作品就更加有诗意，一种被时间朦胧覆盖的美……如果这件作品，稍微再增加一些造型的指向，里面再把你们所听到的、以及类似的，蚕宝宝爬行、进食、排便、吐丝的声音，还有采摘桑叶、倾倒桑叶、清洗竹匾和日常安排饲养注意事项的人声都录下来，做一个音响装置放在里面的话，这个作品就不得了了，那就是一座正在歌唱“ ‘蚕的生命之歌’的教堂……” 梁绍基先生在整个作品指导过程中专注的神情和不断涌现出来烟花般的奇思妙想，展现了一位艺术家最珍贵的东西——充满胸壑、简单纯粹的天真……
在点评、指导完学生们的作品之后，就进入到这一次课程【拓印/蚕宝宝的世界】主题中。梁绍基老师用几个传统书法碑刻拓印的视频，拉开了本次课程的帷幕。传统拓印的技法加上植物彩色拓染的趣味性，再加上一群被梁老师打开思维的孩子们，整个教室就仿佛被点燃了一样……
孩子们，用新鲜的桑叶，模仿被蚕啃食至尽的叶脉，还模仿不同区域被蚕宝宝随机啃食的各种可能性；有些孩子巧妙地用手指的指腹沾上各色颜料，点压在纸上充当蚕宝宝一节节的身体；有些孩子在准备好的各种纹理的竹篾、竹篓上涂上颜料，再转印到宣纸上；还有些大胆的孩子在梁老师的鼓励下，干脆直接把自己的小手沾上颜料印在作品的空间中。一下子，五彩的颜料就变成了孩子们手里玩得不亦乐乎的游乐跳棋：跳跃的色彩、跳跃的构图、跳跃的想法……看到这一批生动有趣的作品，禁不住让人联想到刚刚孵化出来那细如发丝的“蚕蚁”，和最后编织成匹的各色丝绸之间的神奇变化……
最后梁绍基老师带着孩子们一起，分组做了几张大的作品。先是把当地养蚕用的竹匾表面肌理，用整张宣纸拓印出来。再在上面让孩子们根据蚕的一生、蚕的生理特征、桑树的自然形态、还有我们通过饲养蚕宝宝感悟到的对于生命的理解，用精简过后符号化的色彩一一涂抹在，自己亲手拓印出来迷人的传统竹器纹理之上。孩子们在看到自己动手做出来的作品之后，也是欣喜若狂……
梁老师也在结束前送上自己最后祝福！愿孩子们，在尽可能的情况下多动手，大胆构想，尝试用不同的方法去创作自己所能感知到的美好世界……
本次活动梁老师的课程虽然结束了，但是梁老师在课堂上的淳淳教导启发，和孩子们一起毫无拘束的交流创作，还有时不时跳跃出来的天真异想……相信这些都会在孩子们的心里，种下了一颗关乎美育本质的种子。那是梁老师自己身体力行半个世纪的心得体会，一定要纯粹、大胆、天真地去玩。玩自己纯然喜欢的东西，玩大家都没有尝试过的东西，要玩到痴痴傻傻分不清东西南北还乐在其中……
在送梁绍基老师回天台工作室的路上，我们有幸倾听到一位老艺术家的肺腑之言。他说自己一开始没有答应接手这个课程，是因为自己这两年的展览任务实在太重，怕抽不出时间静下心来好好准备课程。因为看到这次活动的主题：文学、诗歌、农耕文明与当代艺术，实在是太宏大了，而即将面对的又是一群小学生，还有有限的面授课程时间，这些都让梁老师有些犯难。
那么最终是什么促使梁老师答应接手这个课程呢？梁绍基先生说，绝大多数的艺术家，到了晚年，到了这个年纪，都避免不了被自己的艺术成就和艺术手法所束缚。他也一直在思考和反省这个问题。他不想在自己晚年的艺术生命里，最终只是数量上的增加，而没有质量上的提升和蜕变。所以，他答应接手这个课程，也是希望在自己紧张繁重的巡展过程中，有那么几天可以彻底放松下来。到乡村最基层的学校，和那里的孩子们一起毫无拘束的交流玩耍。梁老师说，一路上车窗外面的绿水青山、村野田地，还有乡校课堂里孩子们脸上的天真无邪，都给到他属于那股原初力量的巨大震撼……梁老师说海德格尔对他影响非常大，海德格尔说过一句话“还乡，是诗人的天职。” 那么作为当代艺术界里最著名的“丝人”，还乡就是他义不容辞的天职。只是没有想到，会以参加乡村小学公共教育的方式“还乡”，所以梁老师临走的时候还特意感谢我们中国美术学院美术馆群提供这样一个机会。
“美，在山间、在田野、在溪边……” 梁老师说，这不就是还乡最大的恩赐吗！
“美，在山间 在田野 在溪边”
2022乡村美育｜儿童艺术工坊
本项目由中国美术学院美术馆群（美术馆、民艺博物馆、中国国际设计博物馆）主办，中国美术学院学工部联合主办，旨在长期关注乡村的文化艺术建设，关爱乡村留守儿童与困境儿童的美育启蒙与创造力发展，希望通过普及专业的美育知识与创造力思维启发等系列课程的开展，丰富乡村儿童们的业余艺术生活，同时计划为乡村教师提供艺术摹课公益培训。本项目长期招募艺术专业支教老师与志愿者，欢迎社会各界爱心人士加入，携手在乡村这片广袤的土地上播撒美、理解美、创造美的艺术种子。
（本项目获得中华人民共和国文旅部2021年全国美术馆公共教育优秀项目）
主办单位
中国美术学院美术馆群
（美术馆、民艺博物馆、中国国际设计博物馆）
联合主办
中国美术学院学工部
协办单位
中国美术学院包豪斯研究院
中国美术学院中国文化设计研究所
中国美术学院研究生处研工部
志 愿 者 中国美术学院 研究生会
公益支持 深圳创想公益基金会 ArtNow·闹艺术美学工作室 （排名不分先后）
9月，新学期开始啦，梁绍基老师来到双峰小学与方前中心学校，梁老师在一番简单致辞之后，就直奔课程主题，生怕一个下午有限的课堂时间不够用。首先针对孩子们亲身饲养蚕宝宝之后，并且在梁老师上一次的课程指导和启发之下，所做的一系列有趣的作品，做了非常详细和建议性的点评。梁老师根据自己三十多年艺术创作中对于“蚕丝、禅丝、缠丝”这三个复合意象的深刻体会，他不厌其烦的把一个个孩子们作品的结构图画到黑板上，然后一点点分析启发。“如果这里让蚕宝宝吐上几根丝，那么这个凸起的部分就不再显得那么孤单和突兀……如果我们能够让蚕宝宝在这一圈转折的平面上，可能的话用几年时间反复去吐丝覆盖她，那么这件作品就更加有诗意，一种被时间朦胧覆盖的美……如果这件作品，稍微再增加一些造型的指向，里面再把你们所听到的、以及类似的，蚕宝宝爬行、进食、排便、吐丝的声音，还有采摘桑叶、倾倒桑叶、清洗竹匾和日常安排饲养注意事项的人声都录下来，做一个音响装置放在里面的话，这个作品就不得了了，那就是一座正在歌唱“ ‘蚕的生命之歌’的教堂……” 梁绍基先生在整个作品指导过程中专注的神情和不断涌现出来烟花般的奇思妙想，展现了一位艺术家最珍贵的东西——充满胸壑、简单纯粹的天真……
在点评、指导完学生们的作品之后，就进入到这一次课程【拓印/蚕宝宝的世界】主题中。梁绍基老师用几个传统书法碑刻拓印的视频，拉开了本次课程的帷幕。传统拓印的技法加上植物彩色拓染的趣味性，再加上一群被梁老师打开思维的孩子们，整个教室就仿佛被点燃了一样……
孩子们，用新鲜的桑叶，模仿被蚕啃食至尽的叶脉，还模仿不同区域被蚕宝宝随机啃食的各种可能性；有些孩子巧妙地用手指的指腹沾上各色颜料，点压在纸上充当蚕宝宝一节节的身体；有些孩子在准备好的各种纹理的竹篾、竹篓上涂上颜料，再转印到宣纸上；还有些大胆的孩子在梁老师的鼓励下，干脆直接把自己的小手沾上颜料印在作品的空间中。一下子，五彩的颜料就变成了孩子们手里玩得不亦乐乎的游乐跳棋：跳跃的色彩、跳跃的构图、跳跃的想法……看到这一批生动有趣的作品，禁不住让人联想到刚刚孵化出来那细如发丝的“蚕蚁”，和最后编织成匹的各色丝绸之间的神奇变化……
最后梁绍基老师带着孩子们一起，分组做了几张大的作品。先是把当地养蚕用的竹匾表面肌理，用整张宣纸拓印出来。再在上面让孩子们根据蚕的一生、蚕的生理特征、桑树的自然形态、还有我们通过饲养蚕宝宝感悟到的对于生命的理解，用精简过后符号化的色彩一一涂抹在，自己亲手拓印出来迷人的传统竹器纹理之上。孩子们在看到自己动手做出来的作品之后，也是欣喜若狂……
梁老师也在结束前送上自己最后祝福！愿孩子们，在尽可能的情况下多动手，大胆构想，尝试用不同的方法去创作自己所能感知到的美好世界……
本次活动梁老师的课程虽然结束了，但是梁老师在课堂上的淳淳教导启发，和孩子们一起毫无拘束的交流创作，还有时不时跳跃出来的天真异想……相信这些都会在孩子们的心里，种下了一颗关乎美育本质的种子。那是梁老师自己身体力行半个世纪的心得体会，一定要纯粹、大胆、天真地去玩。玩自己纯然喜欢的东西，玩大家都没有尝试过的东西，要玩到痴痴傻傻分不清东西南北还乐在其中……
在送梁绍基老师回天台工作室的路上，我们有幸倾听到一位老艺术家的肺腑之言。他说自己一开始没有答应接手这个课程，是因为自己这两年的展览任务实在太重，怕抽不出时间静下心来好好准备课程。因为看到这次活动的主题：文学、诗歌、农耕文明与当代艺术，实在是太宏大了，而即将面对的又是一群小学生，还有有限的面授课程时间，这些都让梁老师有些犯难。
那么最终是什么促使梁老师答应接手这个课程呢？梁绍基先生说，绝大多数的艺术家，到了晚年，到了这个年纪，都避免不了被自己的艺术成就和艺术手法所束缚。他也一直在思考和反省这个问题。他不想在自己晚年的艺术生命里，最终只是数量上的增加，而没有质量上的提升和蜕变。所以，他答应接手这个课程，也是希望在自己紧张繁重的巡展过程中，有那么几天可以彻底放松下来。到乡村最基层的学校，和那里的孩子们一起毫无拘束的交流玩耍。梁老师说，一路上车窗外面的绿水青山、村野田地，还有乡校课堂里孩子们脸上的天真无邪，都给到他属于那股原初力量的巨大震撼……梁老师说海德格尔对他影响非常大，海德格尔说过一句话“还乡，是诗人的天职。” 那么作为当代艺术界里最著名的“丝人”，还乡就是他义不容辞的天职。只是没有想到，会以参加乡村小学公共教育的方式“还乡”，所以梁老师临走的时候还特意感谢我们中国美术学院美术馆群提供这样一个机会。
“美，在山间、在田野、在溪边……” 梁老师说，这不就是还乡最大的恩赐吗！
潘景郑 致毛光义信札三通赏介
1986年作潘景郑 致毛光义信札三通（见插图），信笺 三通三页（带信封一枚），尺寸28×18cm；27×9.5cm×2。潘景郑时任华东师范大学教授。毛光义为上海交大校长、国学大师唐文治学生，唐文治晚号茹经，故潘景郑在两首词中皆言及茹经，言下之意为名师出高徒，委婉地称颂对方。另，茹经堂（唐文治先生纪念馆）于当年被列为“无锡市文物保护单位”，此三信或与此事有关。
参见“雅昌艺术网”（ https://t.cn/A6SsaZ0c）
释文一：
进业得茹经，奋学师承久。
多艺更多能，卓荣輪囷手。
缘和共江干，谈塵逢良友。
鸦墨跡泥鸿，却怅衰蘭柳。
调寄生查子
書奉
光義仁兄教正
丙寅七月望日
寄叟潘景郑
时年八十
钤印：景郑倚声
释文二：
茹经桃李徧春风，燦爤百年中。江岸還多英秀，羡君志業遒丰。
忘年論契相逢谈，塵意气徧融。還辞留鸿方寸，涂鸦還怅衰翁。
倚朝中措调
再奉
光義仁兄正是
丙寅八月潘景郑
呈稿时年八十
钤印：“景郑”“ 宰相玄孙少宰曾孙翰林之孙”
人物介绍：
毛光义［现代］，江苏镇江人，唐文治、高吹万、金松岑弟子，顾廷龙同学。
潘景郑（1907-2003），原名承弼，号寄漚，字良甫，江苏吴县（现苏州）人，近现代著名收藏家、藏书家、版本鉴定家、版本目录学家，殢柳词人，“宝山楼”藏书的拥有者之一，自有“著砚楼”收藏雅号。潘景郑专研国学，受业章太炎、吴梅等大师，学文学词曲。他还拜俞粟庐为师学曲。“江南曲圣”俞粟庐为昆曲表演艺术大师俞振飞的父亲，潘景郑师从学曲，并参加道和昆曲社，不但填词制曲，还登台表演，对词典加深了理解，从而成为当代屈指可数的词曲大家。潘景郑生前曾任上海图书馆研究员、中国古籍善本书目编辑委员会顾问、华东师范大学图书馆系兼职教授及研究生导师、《词学》编委、首届上海中國書法篆刻研究会会员。1949 年后，潘景郑先生将余藏善本佳椠，以及清代缙绅录朱卷等献给了上海市历史文献图书馆（上海图书馆前身）。后又将所存六朝、隋、唐墓志，六朝 造像，宋辽金元经幢，汉砖汉瓦百余种，以及唐代井栏的拓片等统统捐赠苏南文管会。而其作为“宝山楼”藏书楼拥有者之一收藏并捐献“字大如钱”的《后山居士文集》，作为国家珍贵宝藏善本则归北京图书馆收藏。上世纪八十年代，潘景郑将个人收藏的善本、拓片尽数捐献给上海图书馆。纪念中国国家博物馆(1912-2012)百年诞辰之际，在中国博物馆网“百年捐赠”栏目中，将1950-1959年期间为我国博物馆捐献事业做出突出贡献的951人（次）的社会各界人士进行了一一列举，著名收藏家、版本目录学家潘景郑名列其中。潘景郑一生可谓著作等身。自著书有：《说文古本再考》《日知录补校》《词律校导》《词选笺注》《图书金石题跋》《寄沤剩稿》。编校辑成的有：钱牧斋《绛云辑题跋》、毛晋《汲古阁跋》、沈复粲《鸣野山房书目》、马瀛《金香仙馆书目》等，还与顾廷龙编成《明代版本图录》。辑佚书一百余家，题为《著砚楼佚书》。编印《陟冈楼丛刊》以及继续编辑原潘博山编的《元明诗翰》《明清画苑尺牍》等。除此之外，他还印行了一些书，如其师章太炎《春秋左传读》、张鸣珂《寒松阁题跋》、龚自珍《定庵续集》、陈骥德《古云屋书画录》等等。一九五七年，搜辑丛残，编成《著砚楼书跋》，书跋四百零三篇，多为其庚辰年（1940）之前所作。《著砚楼书跋》已成为载入中国历代书目题跋丛书史册之不朽著作。
1986年作潘景郑 致毛光义信札三通（见插图），信笺 三通三页（带信封一枚），尺寸28×18cm；27×9.5cm×2。潘景郑时任华东师范大学教授。毛光义为上海交大校长、国学大师唐文治学生，唐文治晚号茹经，故潘景郑在两首词中皆言及茹经，言下之意为名师出高徒，委婉地称颂对方。另，茹经堂（唐文治先生纪念馆）于当年被列为“无锡市文物保护单位”，此三信或与此事有关。
参见“雅昌艺术网”（ https://t.cn/A6SsaZ0c）
释文一：
进业得茹经，奋学师承久。
多艺更多能，卓荣輪囷手。
缘和共江干，谈塵逢良友。
鸦墨跡泥鸿，却怅衰蘭柳。
调寄生查子
書奉
光義仁兄教正
丙寅七月望日
寄叟潘景郑
时年八十
钤印：景郑倚声
释文二：
茹经桃李徧春风，燦爤百年中。江岸還多英秀，羡君志業遒丰。
忘年論契相逢谈，塵意气徧融。還辞留鸿方寸，涂鸦還怅衰翁。
倚朝中措调
再奉
光義仁兄正是
丙寅八月潘景郑
呈稿时年八十
钤印：“景郑”“ 宰相玄孙少宰曾孙翰林之孙”
人物介绍：
毛光义［现代］，江苏镇江人，唐文治、高吹万、金松岑弟子，顾廷龙同学。
潘景郑（1907-2003），原名承弼，号寄漚，字良甫，江苏吴县（现苏州）人，近现代著名收藏家、藏书家、版本鉴定家、版本目录学家，殢柳词人，“宝山楼”藏书的拥有者之一，自有“著砚楼”收藏雅号。潘景郑专研国学，受业章太炎、吴梅等大师，学文学词曲。他还拜俞粟庐为师学曲。“江南曲圣”俞粟庐为昆曲表演艺术大师俞振飞的父亲，潘景郑师从学曲，并参加道和昆曲社，不但填词制曲，还登台表演，对词典加深了理解，从而成为当代屈指可数的词曲大家。潘景郑生前曾任上海图书馆研究员、中国古籍善本书目编辑委员会顾问、华东师范大学图书馆系兼职教授及研究生导师、《词学》编委、首届上海中國書法篆刻研究会会员。1949 年后，潘景郑先生将余藏善本佳椠，以及清代缙绅录朱卷等献给了上海市历史文献图书馆（上海图书馆前身）。后又将所存六朝、隋、唐墓志，六朝 造像，宋辽金元经幢，汉砖汉瓦百余种，以及唐代井栏的拓片等统统捐赠苏南文管会。而其作为“宝山楼”藏书楼拥有者之一收藏并捐献“字大如钱”的《后山居士文集》，作为国家珍贵宝藏善本则归北京图书馆收藏。上世纪八十年代，潘景郑将个人收藏的善本、拓片尽数捐献给上海图书馆。纪念中国国家博物馆(1912-2012)百年诞辰之际，在中国博物馆网“百年捐赠”栏目中，将1950-1959年期间为我国博物馆捐献事业做出突出贡献的951人（次）的社会各界人士进行了一一列举，著名收藏家、版本目录学家潘景郑名列其中。潘景郑一生可谓著作等身。自著书有：《说文古本再考》《日知录补校》《词律校导》《词选笺注》《图书金石题跋》《寄沤剩稿》。编校辑成的有：钱牧斋《绛云辑题跋》、毛晋《汲古阁跋》、沈复粲《鸣野山房书目》、马瀛《金香仙馆书目》等，还与顾廷龙编成《明代版本图录》。辑佚书一百余家，题为《著砚楼佚书》。编印《陟冈楼丛刊》以及继续编辑原潘博山编的《元明诗翰》《明清画苑尺牍》等。除此之外，他还印行了一些书，如其师章太炎《春秋左传读》、张鸣珂《寒松阁题跋》、龚自珍《定庵续集》、陈骥德《古云屋书画录》等等。一九五七年，搜辑丛残，编成《著砚楼书跋》，书跋四百零三篇，多为其庚辰年（1940）之前所作。《著砚楼书跋》已成为载入中国历代书目题跋丛书史册之不朽著作。
中国古代十大著名书法家排行榜。（[心][鲜花]有孩子上学的转存）
1、王羲之（东晋）代表作：《兰亭集序》《黄庭经》；
2、欧阳询
3、 颜真卿，代表作：《劝学诗》《多宝塔碑》；
4、王献之，王羲之之子，代表作：《鸭头丸帖》《中秋帖》；
5、 赵孟頫，代表作：《松雪斋文集》《千字文》。
6、柳公权，代表作：《金刚经碑》《玄秘塔碑》。
7.、苏轼，代表作：《东坡七集》《东坡乐府》；
8. 怀素、
9. 张旭
10.、米芾，代表作：《研山铭》《蜀素贴》
1、王羲之（东晋）代表作：《兰亭集序》《黄庭经》；
2、欧阳询
3、 颜真卿，代表作：《劝学诗》《多宝塔碑》；
4、王献之，王羲之之子，代表作：《鸭头丸帖》《中秋帖》；
5、 赵孟頫，代表作：《松雪斋文集》《千字文》。
6、柳公权，代表作：《金刚经碑》《玄秘塔碑》。
7.、苏轼，代表作：《东坡七集》《东坡乐府》；
8. 怀素、
9. 张旭
10.、米芾，代表作：《研山铭》《蜀素贴》
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