亚洲评论 | “静水流深——亚洲艺术中心四十周年特展” | 第三单元：“无限”

二十一世纪，千禧之年，中国文化与艺术愈发兼容并蓄，当代艺术从意识形态向更为丰富的艺术演变，更加关注个人经验。艺术家通过探索、尝试绘画语言，从传统中找寻启发。有别与西方现代主义，新时代的艺术家将艺术创作引向了更加符合中国文化语境的方向，结合中国哲学观念，以一种更为超然的、反思的态度来看待传统文化，中国当代艺术的发展已显现出一个优渥的、宝贵的无限维度。进入新世纪，“中国崛起”的声音与预言，已成为文艺生成的一个重要课题及价值观，当代艺术定将成为这个价格观的形象和思想的体现。创新、活力、价值，以中国的艺术自信，融合世界艺术、影响世界艺术。

王绍强（b.1969）对传统文化以及对当代价值的理性思考中，构建出属于自己的当代“人文山水景观”。在创作中将古老九宫格及当代地理坐标等地理元素融入创作中，形成特有的艺术表达方式。陈焰（b.1970）的作品来源于她自己探索出来的特有的语言表达方式，她着迷于银盐胶片的触感和质地，以胶片代纸张，以刀代笔，以负形成像，借光来划开画面的同时，又借助光的自身来构建光亮，并吸纳其所对抗着的黝黑同构成一个可能的新天地。管伟邦（b.1975）的创作打破了传统水墨的表现形式，或与当下新媒体元素结合，或尝试融入其他材料，甚至改变它的空间存在方式，予以更多的表达可能，极大的丰富了水墨的表现空间。余旭鸿（b.1975）以“光影”、“山水”为母题，将西方油画语言与中国艺术精神相结合，深度探索中国意象油画和当代艺术的意象表达。以叠加的色彩塑造辉映浑厚的人文家园。通过对绘画表现语言的实验拓展，呈现其艺术主张的精神内涵。杭春晖（b.1976）在绘画的平面中融入了立体的语言，他逐步放弃了工笔中的写实，不再在题材和主题上寻找与现代社会或者日常生活的简单共鸣，而是另辟蹊径，在媒介、观看和绘画观念上找寻工笔画的现代转换。郭健濂（b.1977）以浓稠的暖色入画。他用梳的方式绘画楹窗。由于梳的肌理，他的窗总有一种风帘的感觉。仿佛隔着风帘，吸纳户内户外的景色。郭健濂钟爱 “夜窗”以及“卷帘”，既是对于世界的隔离与遮挡，又是窥视世界的中介，更是画家凝视和描绘的对象本身。

https://t.cn/A6oeJ6OY

北京人稍微一犹豫就错过了 ART021 当代艺术博览会。如果不身临其境，冲击力和感染力总会差了几分，尤其是那种以雕塑和建筑共谋的微缩场景，仿佛如平常生活中打开的奇异空间裂缝。其实我特别想去看的是 CINDY CHAO 艺术珠宝携手知名建筑空间设计师 Tom Postma 的“层叠时空”。

珠宝艺术家 Cindy Chao 从小受雕塑家和建筑师长辈影响，她的作品也以时间长河中三维视觉的存在感雕琢永恒意味。能被称为艺术品的珠宝，也一定是带有雕塑感、建筑感和生命力的奇幻传世魔力。就好像这次展出的“春之豆蔻胸针”，以多层次的镶嵌叠加组合，塑造出立体光影的效果和多面向的3D包裹式结构，再结合榫卯结构组装，将祖母绿及钻球镶嵌在豆荚底部的钛金属结构上，又令人毫无知觉机关的存在，宝石漂浮，豆荚轻盈，梦幻得目眩神迷。

连续3年受邀在艺术博览会上展示的 CINDY CHAO 艺术珠宝，今年的“层叠时空”空间，以天地之间的自然建筑美学为灵感通过虚实结合、层林侵染的方式，创作出逐层递进的开放式展陈空间，就好像珠宝艺术家 Cindy Chao 本人的内心世界一样，虚实之间勾勒时空、幻影、珍宝与永恒的关系。

希望我很快可以去上海看到它们。

【淮海路这家中国首店迎来“周年庆”，打造缤纷奇妙的光影天地】日前，位于淮海中路“丰盛·尚贤坊”项目内的中国首家尼康直营店迎来周年庆。店内不仅焕新装扮，为创摄者们带来了新的视觉体验，更准备了如“秘密花园”、尼康创摄空间等丰富多彩的活动，引领到店的顾客探索光影世界的无穷乐趣。（记者 / 范煜昊 图片 / 范煜昊 尼康）https://t.cn/A6oe2BRx