我在学生时期成绩一直不错，但我从高中开始就不喜欢现行的教育制度和选拔方式。当时主要归因于没有遇到一个好老师，没有得到深刻的认识，现在想来，在一个教育市场化的环境里遇到一个好老师只能是小概率事件，而不是理所当然的事。我成绩好只能说明我比较听话，并不能说明我并其他人更优秀。从小身边有很多人因为叛逆不听话而中途辍学，我认为他们都是聪明人，都是某一方面的人才，他们辍学的原因，只不过是不听话，不服管，而我们的教育制度是要选拔出听话的人，导致了浪费了许多的人才。
教育市场化的结果就是中学追求升学率，大学追求文章量，老师和学生成了利用和被利用的关系，学生是老师升官发财的工具，只要学生考上好大学，发了好文章，老师的目的就达到了，并不在乎学生是否能成才，是否能为社会做出贡献，甚至还能包装出我是为你的前途着想。老师教学生为了前途，学生上学为了前途，在这种环境下成长起来的人不精致利己才不正常。
我认为高考制度比起科举制度只是换汤不换药，本质上都是为统治阶级服务的工具。科举考八股文，高考用同一张卷子评价所有人；科举使底层人民有了阶级流动的机会，维持社会稳定，高考让普通人能走出小镇，光宗耀祖；科举让文人成为学术权威掌握话语权，骑在人民的头上，高考让既得利益者自觉维护现有体制，让小镇做题家放弃思考，精致利己……资产阶级害怕人民思考，害怕人民反抗。
我们的教育已经脱离生产实践了，中学阶段不用说，都是刻板的知识和机械化的考试，不需要你主动思考。到了大学也并没有好转，教材是几十年前的，老师从学校毕业又到学校当老师，没有参与过生产实践，学生依然是被动的接受知识的灌输。
现有的高考制度并不能有效的对人才进行培养，不能使人德智体美劳全面发展，不能培养出建设社会主义的无产阶级战士，依然是维持统治秩序和麻木人民的工具。无论什么时候，无产阶级不能麻木，不能放弃抵抗，不能放弃思考。

朱一龙赢啦！最刻骨有张力的还是那个林楠笙，恭喜朱一龙拿了金鸡奖最佳男主！
所谓人生大事，不过是好好活着，不过这次，还是想谈谈最爱的林楠笙。这个角色，让他的表演生涯到了一个新的层次。
林楠笙身上具备朱一龙那种温文尔雅的底色特质，但不同的是，因为《叛逆者》的严肃正剧定位，这个角色的经历需要他以一种可控的节奏，随着剧情释放出非常复杂和深刻的形态和心理变化。
刚出场的林楠笙处在非常纯净的人物状态，青涩，目光澄澈，充满对未来的探索和期待，从一张白纸开始，被逐渐染上了那个时代特殊痕迹。
可是，他身处机密复杂又必须伪装的险恶环境，内心会经历从无到有的一切翻转和变化。这一变化既不能太过外露，却又必须丝丝入扣让人信服。
举几个例子：
当年陈默群准备离开上海的时候，对林楠笙充满期待的称赞，林楠笙此时的反应依然是克制而收敛，但用略带湿润泛红的眼神，来悄悄传递自己对陈的信任和感激。
当被关在禁闭室里，得知陈默群叛变后，坐在地上，拿着报纸的哭戏非常揪心，另一场则是林楠笙看到自己的人生导师兼革命战友顾慎言牺牲自己，全面调动面部肌肉的极致哭戏。
这两场戏都是林楠笙转折的重要节点，也是他演技的高光时刻。自己的信仰被摧毁 推翻 然后重建的过程。他表现的既不夸张大开大合，又很有层次和递进。
在内心孤寂，周遭充满阴谋斗争的潜伏岁月中，他最终蜕变成为了一名信仰坚定的战士。
后来的林楠笙已经成长为像顾慎言那样敏锐又狡黠老练的特工，所以他懂得如何拿捏人的情绪，运用心理战术击溃对方。而朱一龙在处理这段戏的时候，可以发现他故意地会留下「表演」的痕迹，以此来明确人物的真假变化的界限，对他来说，等同于在演一出「戏中戏」。
比教神奇的点是朱一龙的青筋好像都会演戏。就像给青筋编号了似的，想调动哪根就动哪根。我在以前的分析文说过，这不是所有演员都能做到的。
印象很深的点是他独自在香港的小房间内，流着泪用手在桌面上弹奏六月船歌。香港是他发生蜕变的关键时期，经受着身体和精神信仰的双重折磨。他把人物的那种痛苦、消沉、迷茫很好的传递给了观众。
总之，他成长前的眼神是带着一丝警惕担忧和年少的果敢，成长后则更多是带有一种对自己信仰的坚定，也多了一份成熟的冷静感。
总之，在他身上看到了对表演创作的尊重和真正的强大，前途无量！#朱一龙#

#浩书单##读2021#
【2021/33】
普希金、丘特切夫等 著《俄罗斯黄金时代诗选》，汪剑钊译，山东文艺出版社。

读俄罗斯诗歌，一个19世纪足够。19世纪，俄语诗的天才，一五一十一百，集中连片生长。此种盛况，史所罕见。19世纪俄语诗坛，一个黄金时代足够。跟着来的白银时代，是曲终后又挑灯加演。仿佛那个年代，随手抓一把黑土，要么是抒情大调，要么就是哀歌。诗的气味，不用闻，它们扑鼻而来。
黄金时代，一个普希金足够。他像太阳，无所不照。再有一个丘特切夫，不得了，营养恐怕过剩。托尔斯泰说，没有丘特切夫就不能生活。托老且慢，还有茹科夫斯基、巴拉廷斯基、莱蒙托夫、费特、涅克拉索夫......八大菜系，满汉全席，一直数，一直有，没有“没有”。
生在这样的年代，纵是植物或植物人，诗的味蕾也会被唤醒。设问，假如有时光机，最愿意回到哪里去，我会吞着口水说，李白和杜甫的唐朝太迢遥，就去普希金和丘特切夫的黄金时代吧。
去之前，先把理智扔了。听说，那里满天满地满川，都是这些：闪耀、战栗、神秘，葱郁、喧嚣、炽热，风暴、奔涌、雷霆，芬芳、甜蜜、金黄......拿一把理性的尺子，没法丈量。丘特切夫说，理智无法了解俄罗斯，对于俄罗斯你只能信仰。或者说，带点微醺、带点癫狂、带点童心，带点不食人间烟火，才能在那里沉醉、共鸣。
想想吧，38位诗人，38个表情独特的脸庞，在你面前，如幻灯片一样回放。文字是他们的筋骨，诗行是他们的披巾，段落是他们造型。他们或坐或卧，或枕臂独思，或引亢狂歌，就不正襟危坐，也不西装革履。他们似一树一树的夜莺，一叠一叠的海浪。他们要么呆立如雕塑，要么沸腾如炉火，要么舀取清澈水流，要么与暴风雨交谈，没有中间状态，不与平庸为伍。
这是一座微缩景观的大观园。38个园子，风格有异，各美其美。你需要调动视觉、听觉、味觉等所有感官，组合成心觉，方可领略奇美壮观于万一。逛这样的园子，岂止游目骋怀，简直饕餮盛宴啊。
普希金、丘特切夫、莱蒙托夫，似是故人，假装和他们熟，点头致意。那些不熟的，长得也很“普希金”。这里没有围墙，没有界线，园和园之间，有曲径连通。前厅、后院、角楼、耳房，随你进入。有些地方，不那么高深，可以搭讪交谈。有些地方，氤氲一层神秘，就只能如木心那样“偷看看”了。
假如生活欺骗了你，这声音滚瓜烂熟。只要有春天的初次遭遇，这一切都会在风中挺住！一听便知，这是“没有你不能活”的丘特切夫。看看丘氏活法吧：让情感犹如陶醉的雾霭，充填生命的酒杯，直到溢满！请在你自由宽广的水域，收留卑微小舟的秘密！我胸内有一个世界浮现，它甜蜜而可爱/哦，时间，请停留一下！
19世纪俄罗斯，请停留一下！它停不下来。那些不熟悉的诗人，也让你愕然。柯兹洛夫写道：我充满欺诈的春天！永难再见明媚的时日！茹科夫斯基说，谁能吹起排箫，让飞驰的生命/充满活力，谁就赢得了至福！达维多夫说，我的眼神被你的美深深吸引，仿佛贪婪的蜜蜂钻进了春天的玫瑰花瓣。
每一句都打动你。巴丘什科夫说，你不如喧嚣吧，喧嚣，浩渺的海洋！面对他们，喧嚣是唯一正确的选择，因为“大地上有如此众多的美妙”。卡杰宁说，够了，蓬勃的心，要相信希望/滚开，别自我伤害。维雅泽姆斯基写道：哪怕在夕阳西下的时刻，我们/依然铭记清新的早晨，正午的光亮与暑气。
他们是活在云端的人。巴拉廷斯基说，我将叛逆不安的头颅依偎着你，与你一起重新相信天空，相信自己。奥陀耶夫斯基写道：我将用炉火般的语言，锻造一支史无前例的歌曲。这是一支诗歌的兵马，如舍维廖夫所言，“荷马、但丁与莎士比亚同声唱起三重唱”。如别涅季克托夫所说，再一次在美的名义下，做一名手艺人，灵感四溢的工匠，为傲慢的美人儿制造花冠。
黄金时代诗人写爱情，既羞涩又热烈。迈科夫说，我想要热烈地吻你，又担心被月亮瞅见，被灿烂的星星瞅见。克拉索夫写：生而为爱，泪水应为爱的甜蜜流淌！罗斯托普钦娜说，我的护身符--就是回忆/和不变的爱情。阿.康.托尔斯泰说，你不要相信退潮就是海洋的背叛，海洋还会怀着爱情去而复返。费特说，我的朋友，词语是无力的--只有亲吻万能......
自然、天空、大地、生活、爱情，在他们笔下，都是“灵魂深处秘密的思想”。如费特所说，我懂得从嫣红的的芳唇吮吸生活的甜蜜/唯有辛勤的蜜蜂才深谙鲜花隐秘的甘美，唯有画家才能在万物中嗅出美的踪迹。
黄金时代38位诗人，就像38个辛勤的蜜蜂，于万物中嗅出美的遗迹。