#易烊千玺[超话]##1128天花式表白我善良可爱的弟弟易烊千玺# 易哥中午好～封控的第二天，小区出人意料的安静。起来往窗外看了看，空无一人，又缩回床上躺着到中午。目前的自由是在这个小小的生活区域内的，但心还是自由的。在这一方天地里丢掉那些别人强加的束缚，摆脱别人的审视，循着自己的心，以自己喜爱的方式，安静自在地走向自己心中的圣地，这是自我隐秘的幸福快乐。至于这圣土是别人眼里难以攀登的珠穆朗玛亦或是幽深险峻的雅鲁藏布江大峡谷或是平坦辽阔的河西走廊都没关系，路上所遇或奇险或平淡或美妙或寒怆也都没关系，反正这旅程是我心向往，反正这风景每一种都不失美感。愿我们都能遵循自我，在想要的自由里驰骋。最后依然祝弟弟你平安健康一切顺利～爱你分分秒秒[心]第969天打卡

《挽救计划》读后感——用幽默感消解36分之35的沉重

《火星救援》的主题是生存和回家，《月球城市》落脚于拯救和新家园，而安迪威尔的第三部作品《挽救计划》则综合了以上四大元素——一个肩负拯救地球重任的男人如何完成他的使命，并活着回到家园。家园不一定要是地球，是的，安迪威尔笔下出现了别的文明。

孤独无助的旅者在茫茫太空中遇见了另一个孤独的灵魂，这一个极具感染力的相遇。当另一个灵魂还是个外星人，那么得益于三体人为广大科幻读者带来的心理阴影，事情就变得恐怖起来。绝大多数作品中第三类接触都是人类仰视高级文明的开端，但这部作品不是，甚至对方文明科学水平落后于我们，它们还不知道相对论和量子力学。材料学方面倒是相当noble——固体氙（这是原文中的双关梗，我就爱吃这一套），高刚性高密度的材料，波江外星人用它造了一整个飞船。

对于科幻小说而言，充满创造力的故事设定是故事的核心，新颖有趣的概念出现的那一刻就能激起无限的想象力。当下比较流行的元素比如多维空间、弦论、虫洞、以及解决万事的量子力学等等（说实话也流行好多年了），安迪威尔至今一概没碰，《挽救计划》如同波江人的科技程度一样，走的是古典派的路子。他抛出的每一个概念都是当代地球人能理解的，甚至巴不得把整个飞船的工程原理扒给你。主角总是在一个流程一个流程地动手解决问题，展现优秀工程师的品德。这是我喜欢安迪威尔的主要原因，工程学上具体合理的建构与实干家的做派让我感觉火星土豆种植园和月球基地仿佛真实存在，现在读完《挽救计划》我又拥有了波江40作为心中的第三故乡，即使它有200多度的高温和20多倍的标准大气压。

我从本书学到了一项非常实用性的知识：如何与外星人实现交流（双方都使用语言的情况下），先是数字，然后是肯定与否定的表达，由此就可以翻译元素周期表了，严格按质子数排列的元素简直是本宇宙天然的标准交换码。主角格雷斯与波江外星人Rocky的友情感人至深，他们美妙的合作拯救了两个文明。而我在阅读过程中就感觉，波江座文明本身就很可爱与令人感动。他们没有视觉，用声波感受世界，他们看不见闪烁的星光却还是进入了太空，他们不知道有宇宙辐射，不知道相对论，他们第一次离开自己的行星轨道深入茫茫宇宙就是为了拯救自己的家园，开启这场孤注一掷的旅程。他们的种族成长于一个温室中（双重意义上的温室），顺利发展出文明，并依靠无比幸运的家园环境轻松获得燃料，甚至还有更长的缓冲时间与个体寿命，让他们有大把的时间在路上消耗。但这种幸运同时造就了他们的不幸，他们会被辐射轻松杀死，也没有强大的计算机引航，一旦进入宇宙深空就如同坠下悬崖的幼鸟，可残酷的命运并不会给你机会做好准备。这不仅仅是描述书里波江人，这也可以隐喻人类。

最后谈谈我最喜欢安迪威尔作品的地方：幽默感。他笔下的主角无一不是不太正经的家伙（短短一句话三重否定很怪但我不想改），与严肃内敛这四个字不说完全相符也可以说是毫不相关了，人均阴阳带师，甚至外星人都对此逐渐在行。三部作品都是第一人称叙事，方便直接表现人物心理活动，塑造一个真实活泼的人物，远谈不上不完美，但有基本深固的善良，且大致算得上品德高尚。我合理怀（确）疑（信）这是作者本人的写照。作者独特的幽默感造就了他作品最大的个人特色，无论是被困在火星荒原上面临饿死还是十几光年外的使命与绝望，故事本身是沉重的，但在每一个生死存亡的关头，主角（或者说作者）都在利用幽默消解沉重，状况依然紧迫依然糟糕，但苦难显得没那么可怕了，毕竟面临死亡我们都在想：“哈！地球人以往可没尝试过这种死法。”

除此以外，作为女性读者阅读这样一位工科直男的作品，我很惊喜地没有发现任何性别刻板印象和偏见。就我感受，在他的作品里，性别与身高、体重和头发颜色一样，只作为人物的一个特征而存在，无论你把任何一个人物的性别进行修改都没有任何违和。男作家笔下非符号化的女性很难得，而他第二部作品《月球城市》甚至主角就是女性，依然是个性格丰满、非常讨人喜欢的角色。这种不必被凝视和评价的舒适感对我而言弥足珍贵。

所以这本书带来的是不乏惊险刺激，整体却又极其轻松快乐的阅读体验，顺便回顾我的理工各学科知识。每一部作品中，作者呈现的主题都可以概括为人类用知识、智慧和技术解决特定问题，而那个知识丰富、善于动手的幽默乐观主角大概是绝大多数工科狗都向往成为的样子——会应付各类飞船问题的搞笑工程师，多么朴素而又伟大的理想！

PS：如图是部分让我觉得很有意思的段落，看到它们那刻心情好到忍不住拍了下来。
之所以起这个标题是因为波江人使用六进制。

#乱七八糟的小作文#

【燃灯者- 读书笔记】
[心]“瀚青永眷，明哲思齐”活动投稿[心]
作家：野夫
读者：@椰子的小雨滴

痛则不通 通则不痛

——遐想野夫的前世今生

野夫，本名郑世平，网名土家野夫，1962年出生于湖北省利川市。中国自由作家，发表诗歌、散文、小说、论文、剧本、报告文学等约一百多万字。在他书的扉页都印着这些词条：毕业于武汉大学，曾当过警察、囚徒、书商。抛开词条中隐喻，仅文字而言，我确实折服于尚“五四体”，浸染了八十年代末武大中文系精魂的野夫的创作。

获誉最高的《乡关何处》，讲的是故乡、故人、故事，书中铺陈了对血亲悠深的祭悼，对那个时代泣血的控诉，对家族宿命的追问，以及虚构或非虚构之间必需发声的迫切。

2013年出版的《身边的江湖》，讲的是个人命运跌宕起伏中遭遇的人或事。这段时光是由他自己锻铸的，或癫狂无畏，或低首徘徊，或指天骂地，或悲天悯人。

紧接着又读了《1980年代的爱情》，很难不去爱，清澈秀丽的文字下，那一场无欲无求、互相成全的爱恨离愁。读野夫至此，也好像看到了他的前生今世，拂去他文字表面的抑郁深沉、惊艳华美，我还是深深地感受到了他的痛。

他的痛铺天盖地、延绵不绝。

他的痛不是他个人的痛，他把家族的痛、友朋的痛甚至社会的某一类他认同的痛都强加于自己，以至于写出来的都是啼血的文字，让他自己在深夜向隅而哭，更让读者郁结于胸（至少我是这样）。

“整整10年了，身寄北国的我仍是不敢重回那一段冰冷的水域，不敢也不欲去想像我投江失踪的母亲，至今仍暴尸于哪一片月光下……”（《江上的母亲》）。每至此，我都知道他的痛深入骨髓，前仇今恨，他都放在了快意江湖的胸中，恨不得《拍剑东来还旧仇》。

他自己知道，他命运的跌宕是注定，家族的幻灭是必然，然而他不得不把这些“奇人奇事”记录下来，不能让他们泯灭在历史中，让所有的痛在人们的遗忘中失去了意义。他描述个人命运，实则痛斥荒唐的时代；他质问人性的恣意妄为，意欲勾起集体反思，曾经的碾压来自何方去向何处。如果他不是那么的滔滔不绝，如果他只是点到为止，我想，他的痛是可以消减一些的。然而，他没有，依然我行我素于他所称的“恶世”。

看一个人的作品，如果真的感兴趣了，难免要揣测作者的生平和述著的真实意图。然后我就看到了野夫和他的“朋友圈”，以及他激情燃烧、备至推崇的年代。其实，在推进国家民主法治进程中，只要主观意愿是好的，那么在年轻时候做的“过激”行为都不是“坏”事。这些固然是野夫引以为傲的“历史”，也是人格之形成的关键事件。但以如此激烈的方式远离“体制”继而“入狱”，真的就是“清醒而有良知”的人必然选择吗？

“入狱”前的人生姑且算他的前世吧。出来后，他要生存要活出尊严，凭借他才情、才气，他在“恶世”中一番挣扎又游刃有余了。其实他骨子里那么嘲弄当今的人和事，似乎只要“他们”这样的人愿意，随时可以“出世入世”。这不，即使他那么推崇“魏晋之风”、“淡泊名利”，还不是愿意将“啼血的文字”换取一样又一样的荣誉。我觉得这才是正常的。否则像他身边高人“李如波”引而不发，独立于世，却最终求死。这又是所谓的“气节”和“来一遭”的意义吗？

他活过来，编书、卖书、写书，然后募款赈灾，亦或者在行走的道路上遍拾忧心之事，写成《大地生民——中国基层政权运作现状的观察与忧思》，我认为这才是他的今生。如果文人捉着煽风点火的笔，著一些让人憋闷着恨不得“砸烂一个旧社会”的东西，那他不配是作家、文人，他就是一个唆使犯。当然我的前提是，他抨击的社会并不是“万恶的旧社会”。

如果野夫仅仅是向往“自由”，唾弃“体制”，我还是可以理解的。但是总是嘲弄“体制中人”，那就不愉快了。我认为，看不惯一些东西，却身体力行地去改变一些东西，那才是真勇气。

不累述遐想中的别人的前世今生，也不论现在的野夫是否因为“通”了而不“痛”了，从文字的角度，我是感谢野夫的。他的语言的本身超越了他构建的故事，读起来真是浸透了利川深处小山村的那条小溪的灵秀、古拙，又因为“崇旧体”，方正、守中、儒雅之气扑面而来，令人甘之若饴。

他的文是“美女”，他的人是“恶汉”，矛盾与生俱来，所以诗情、诗性、诗人也。