20221110晴
往东软电脑城，买了个罗技的摄像头。然后尝了下很有名的三好老太太盒饭。后来又去看了个主旋律的画展，讲脱贫攻坚的。这个手机不好，拍什么都这么模糊。
最近开始想象自己在小镇上经营一家陶艺店，我在自己的院子里弄一个一米多高的手工陶艺窖炉，每天拉胚上釉看着火苗窜到三米高。
辽图的加拿大文学有一半是亦舒，笑死了。
我发现记忆有倒错性，就是一些记忆片段出现的先后顺序会颠倒，这种颠倒是受记忆里某个不重要时刻当下情感的影响。比如关于一个人我有美好的记忆，有闹矛盾的记忆。具体在一些事件上，如果我的编排是美好—矛盾—美好，那我可能认为关于这个人，在将来是有重归于好的可能。如果我的编排是美好—美好—矛盾，那我会认为自己和这个人会延续目前的状态。完全不重要的事情影响了记忆的走向，可以说是以柔克刚吧。
乡村医生是一部与法的门前相反的小说。在法的门前里，乡下人永远无法进入法的大门。而在乡村医生中任何人都有权力去找到医生，那个马夫我认为可以视作是过往来找过医生的所有人的一种象征性意念。
根据卡夫卡的日记，乡村医生是尝试对梦境的描写。而法的门前是卡夫卡辩证类型的寓言。两者是两对的，前者在梦境中是任何事情都将会发生，后者是任何事情都不会发生。

#我的呓语#

“人不发疯枉少年”，好了这是一句玩笑话；限制与距离时常让某些议题的讨论失焦、失灵、甚至消失，最近的感觉尤为明显404与“不合时宜”大抵是我对周边人朋友圈的观察，对于一名“看客”而言时常觉得哪怕有些东西消失了，但曾存在过被看到的价值就被实现了。

“真与假”无疑是各种议题的讨论核心，或许有些议题背后假的那一面也有存在的意义，抽离出“艺术加工”的部分，非真的背后可能也会有悲哀，个体的悲哀，不论远近的哭声，一样值得关注。时常觉得精神上的崩溃才是秩序坍塌的本源，每个人都有属于自己的生活智慧，亦或是“发疯文学”、亦或是“情绪化宣泄与指责”、亦或是“极度理性克制的压抑”，对于每个个体而言无法给出孰优孰劣的评价，对于我而言最后一种频率最高，带来的后果是“压抑”体现在生活的方方面面，内心激荡不已但只能假装云淡风轻、试图压抑内心的情感，但悲哀的二者碰撞后胜利的总是感性，只能写一些“致郁向文学”、哭一场。唯有如此内心的震颤才会削减几分，活下来划定自己的边界，建构内心的秩序，或许是接下来的任务吧！

希望我们每天都会有开心的事情发生！

最近微博和某瓣首页都看到《点燃我，温暖你》飘着，看到全主页都在嗨的时候我还不知道阿瑟到底是啥意思，于是跟风试看了两集，的确比预期好非常多（轻微剧透）

对于这种类型化很高的影视作品来说，最难的其实是角色和剧情的说服力，必须用寥寥数笔给到观众对角色和剧情的代入，差之毫厘就很容易出戏。就拿男主李峋的人设来说，不良感、颓废、娇憨、桀骜的学霸，忽然闯入女主角的生活，对女主有时宠溺、有时冷漠。这种偶像剧教科书般的角色其实很难拿捏——对比下经典的和失败的偶像剧就知道这种感觉了，在这部里，陈飞宇做得挺好

说说我印象比较深的两场戏

第一场，是李峋冒雨去刘主任家里替同学扛下会考改成绩责任的剧情，帮同学作弊，是李峋要帮妈妈治病筹钱。在得到刘主任决绝的回答后，关门的过程里，陈飞宇把李峋内心无奈、失落却又有点倔强的神态做了一个很好的表达

这场戏的场景也做得很漂亮，它也是李峋和出身优渥的女主的初遇的场景，屋外被雨淋湿的落魄少年和屋内明媚温馨的光景对比鲜明，也像李峋面对刘主任和看向女主时的眼神差别，李峋和朱韵的这场初遇，把年过30的我也稍稍打动了下。其实完成度高、尊重观众的套路，观众真的还是会买单的

第二场，是最近的第12集，李峋母亲去世

看到姐姐搂着去世的母亲在哭泣，没能见到母亲最后一面的李峋红着眼眶站在门口，难以置信的表情混杂着痛心出现在年轻的面容上，让剧中的少年看起来犹如受伤的困兽，后面和冷言冷语的姐夫发生肢体冲突，男主冷冽、不屈的眼神加强了剧情的冲突性，把一个失去母亲的青春期男孩子绝望里带着愤懑演了出来

两场哭戏，强忍悲愤和丧母的锥心之痛各有侧重，陈飞宇的表演也把重点都捕捉到了，这种区别其实就是角色的说服力，这种能把偶像剧男主演好的本事，其实现在已经不那么常见了

可能我老了点，对各类阿瑟文学反而还好，《点燃我，温暖你》观剧体验里印象最深的体验，大概就是又回忆起过去追各类日韩和台湾地区偶像剧的日子，不止是陈飞宇的表演，整部剧都像刚刚说的两场戏一样，在偶像剧「苏感」和「合理性」之间拿捏到了一个很好的度，这种度稍微过了点就浮夸，弱了些又显得力道不足，今后的国产和青春、爱情有关的影视作品，其实都能把这部戏对两者之间的平衡性作为参考

在现在这样的影视寒冬期，其实不需要技惊四座、商业和艺术性都兼顾的，可遇不可求的神作。多些《点燃》这样尊重观众的小甜剧我觉得就挺好