大艺术家|马格里特（上）
勒内·马格里特（1898—1967年）比利时超现实主义画家。
周杰伦《最伟大的作品》里提及的马格里特：这个镜头出自马格里特的名作《人类之子》，也是现代青年艺术家，二次创作的参考典范。
马格里特，他是20世纪中旬，比利时的超现实主义画家。在他的画作中，总是有苹果、鸽子等一系列物品把人脸挡住。他本人虽然是有名的画家，但他更像是诗人和哲学家。这要从今年3月以5940万英镑，约5亿人民币成交的《光之帝国》说起，这幅画以3倍记录打破了艺术家原有拍卖记录。这幅画，将白天和黑夜两种景象超乎想象地并置在同个画面上，画看上去矛盾，却又毫不违和，这个技巧确实不一般。

《光之帝国》布面油画，1961年 48.5*58.7厘米
整张画上没有“人”的存在，但却有个人形的路灯，有人的气息，可能是恐惧的，亦或是缠绵的……我们第一眼看觉得没有任何问题，因为一切都衔接的很好，一切都平衡得很美，日夜确实在我们这个世界兼容，只是在世界的不同地方。画里昼夜并置的意象灵感来自法国诗人，安德烈·布勒东的诗句“要是今晚太阳会升起就好了。”这件作品可以算是集合了马格利特整个艺术生涯追求的核心思想和主题，这件作品里他对白昼与黑夜二者关系的探索可谓达到了顶峰。正如他自己所说，“画中所呈现的是我所构思的东西，即我们在白天看到的夜间景观和天空。我把这种力量叫做：诗歌。”

下班路上天已经黑了，还夹杂着点细雨，突然就模糊了双眼，看着身边的同事，我悄悄拉上了口罩，狼狈得躲进了黑暗里。

曾经我也想像那些姐姐一样，拖家带口去看你的演唱会，指着舞台上的你对孩子说，看，那是你妈用心爱了一辈子的人。

我知道偶像和粉丝最好的距离，就是你在台上唱，我在台下挥舞荧光棒。我也知道世事难料，所以每年都会克服困难留出时间去看你，但我真的还没反应过来，这原本稀松平常的日子就戛然而止。

峰峰，你还好吗？可是，答案不用告诉我们，你也可以不把我们放进你的未来，但是你一定会知道，永远有人在爱你。

如果我们还能见面，那就晚一点，再晚一点吧，到见面时只剩下彼此开心的笑脸，我可不想再把妆哭花了，我也不想见面的时候还得看你强忍眼泪，反过来安慰你的小朋友们。

尼采说，白昼的光，如何能够了解夜晚黑暗的深度呢？反过来同理，黑暗的夜，又怎么能读懂你我的心。

我在最黑暗的地方跌倒，心却突然明亮了。人，要忠自己年轻时的梦想。

当DVD还是影像制品最主流来源的时候，像排骨这样的神人很多，有实体店坐镇的，有背大包进宿舍游侠式贩卖的。基本特征都是一种神奇的撕裂感，一方面文化程度很低，跟“艺术”沾不上半毛钱关系，一方面可以跟你侃侃而谈《偷自行车的人》、《楢山节考》的蓝光版本为什么更好，甚至会推荐《白昼美人》的双音轨导演解说版。《牯岭街少年杀人事件》属于入门，《巴里林登》聊得到光线才算稍微有点意思。经常给专业艺术生都聊服气了。
于是我想，人生最有效的导师，恐怕还是生活压力，看看水电房租，阿巴斯、贾樟柯都能给你聊得明明白白的[跪了]