【浑浑噩噩】

如果浑浑噩噩与活个明明白白相对，我宁可要前者（而不要后者）。
前者容易多了。
也放松自在多了。
当然，用更精到的话说，幸福多了。

浑浑噩噩，意味着不较真不介意。
这种态度含有模糊性，随意性，远离了偏执与强迫。

浑浑噩噩，意味着不求甚解。
这种态度含有认知上开放性，免除了钻牛角尖，免除了偏见与定见。

浑浑噩噩，意味着得过且过。
这种态度彰显了对生活的要求很低，容易满足，而非欲望膨胀与苛责。

浑浑噩噩，安处更原始更自然的人的本位，严格防范自恋的浮夸与狂妄。这也许会与道家的智慧不谋而合。退回到婴幼儿状态，或许是疗愈当下社会啥都在无节制膨胀、夸大的失范失序病的一剂良药！

人体内在潜能无限，具足先天宝库，灵性意识主宰本体能量，精神力是实质，也是生命的核心。

通过修持自己内心的智慧，提升自己智慧观照与觉知的能力，使自己内心的正向能量不断增强，并逐渐摆脱一些在自己看来不可控因素的影响与困扰。

精神意志能够超越生命的躯体与纷乱的思维，成为行使生命意义的意志之基，并实现对本能与思维意识的超越。

不应去问＂生命的意义是什么＂，而应认识到生命的意义本就是无条件的，不再扭曲自我，不再偏执过去与未来的种种，能够重新体悟、体验到人性中本就有的意义、意志与信念。

另有，静定状态时，清理思绪、放下念执，实际清理的是寻求、是执着。放下的亦是寻求，是某个偏离的＂方向＂。想法（念）本身无法控制，实属正常，能做的事就是放下寻求与＂方向＂。如此，放下与清理，不是没有想法，而是放下这样一个欲望与寻求，让此想法与执着的移动没有方向。

若非得去强迫自己、去执着没有想法，那便又是新的＂方向＂、新的寻求。放下的是此寻求，寻求意味着此想法有方向，需放下这个＂方向＂，放下所有的控制。

意识与思绪（念）清空，不是没有意识想法，而是以＂我＂为中心的意识清空了。

人若向内求达到一定境界，各种矩阵、迷宫与枷锁会不攻自破，逐渐被＂瓦解＂。

看完了，写点观后感
优点不必多说，演了二十多年年还一票难求的话剧，剧本的魅力自然是毋庸置疑的，毕竟“爱而不得”的主题在任何年代都能写出花来，解读出花来。演员们也很努力，一连演了几天，他们嗓子的疲惫程度隔着半个场都能感受得到，虽然只是话剧，但所有演员动作的完整性和完成度也无可指摘。我始终认为每一位因热爱而走上舞台上的人都是值得尊敬的，也希望能够看到这些年轻演员们更多更优秀的作品
再说下缺点，作为一个在b站把段奕宏郝蕾版本快刷烂了的观众，真的不想把今晚的场次和03版放在一起对比，因为简直是一场灾难。我实在是不理解剧本的更新是怎么能那么精准地做到弃原作之精华并加上一堆屎尿屁么么哒等无聊的“笑点”的。一些关于sex的明示和隐喻去掉了也就算了，毕竟今朝不同往夕，但等了一整场的《氧气》没有等到，我是真的会无语死。站在一个普通观众的角度，演员的挑选跟剧本渴望呈现的角色之间的匹配度太低了，我想看到的是野性偏执的马路和放荡炙热的明明，而不是两个头发梳的铮亮粉底打的巨厚的奶油小生和清纯女大学生过家家式的谈恋爱，可能还是珠玉在前，这些年轻演员们照本宣科也只是宣了个形似，并且宣的这个“科”还是“科班”的科，一模一样的低沉醇厚播音腔听起来真的是毫无特点和记忆点
但不得不说，现场的魅力是再清晰的屏幕都无法比拟的。现场不仅能让观众切身感受到演员们一颦一笑、一举一动的情绪张力，还能用半强迫的手段让观众的目光和注意力投射在舞台本身上，这对于十分钟不看手机都心焦的我来说实属难得。所以，尽管也有一些吐槽，但是如果下次还有看现场的机会，仍然会义无反顾地冲的，所以已经在美美期待这月末的《如见》和下月的《赵氏孤儿》了
在上海的至少两年半里一直有一个小目标，就是跑遍这里的所有剧院(尽管已经可以预料到去的最多的一定是48的星梦剧院了)，还有看完每部剧之后坚持写一点点观后感之类的东西(虽然这条肉眼可见得无法做到)，但目标可以先暂时放在这儿[兔子]
最后，记录一下走出剧场时一直萦绕在我脑海里的一句话:
“要对一切美好的事物坚持到底[加油]”