#刘诗诗[超话]#
#刘诗诗一念关山# [兔子]#刘诗诗任如意#
#刘诗诗一念关山婚服造型#
@婷子的2022
刘诗诗那脸、那体态，既演得了仙气飘飘的仙女，又演得了英气侠义的侠女，既演得了端庄优雅的大家闺秀，又演得了弱质风流的红颜美人，既演得了娇俏可爱的公主，又演得了暴烈妩媚的精怪。扮得了男装，穿得了红裳，一进入古装，就和古装融为一体，各类角色都能手到擒来。
@The_century
什么叫多变的演员气质？什么叫专业的演员素养？看刘诗诗在一念关山里的表现就能明白。
一部剧，她展现了多样的演员气质。
她是鸣刀出鞘血染半边天的女杀手。
她是布衣荆钗清丽素雅的神秘女子。
她是大漠红衣潇洒问浮云的江湖客。
她是轻纱掩面圣洁出尘的天外神女。
她是睥睨天下大权在握的霸气女帝。
…………
可清、可艳、可雅、可惑人。
不受限，气质多变，外貌清如皎月、艳如芙蓉，仪态潇洒自然，表现精彩。 https://t.cn/RxBHUwf
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她是轻纱掩面圣洁出尘的天外神女。
她是睥睨天下大权在握的霸气女帝。
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可清、可艳、可雅、可惑人。
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The Plantation Lodge植园小屋像一片绿洲，坐落在红棕色的山丘上。独立布置的房间和套房与花园融为一体，提供舒适和放松。无论你往哪里看，你都能看到并感受到这个业主经营的小屋的个人氛围，这里的家具都是精心挑选的，非常注重细节。种植园旅馆热诚的服务使任何愿望都能实现。该旅馆的位置保证了最大程度的狩猎享受：从恩戈隆戈罗保护区和马尼亚拉湖国家公园的入口处一箭之遥，从塔兰吉尔国家公园和塞伦盖蒂国家公园只需一小段路程。豪华酒店，有5间套房和17间标准客房。#精选酒店#
#VA馆藏# 明天将是特展雄姿万象：男装的艺术（Fashioning Masculinities: The Art of Menswear）与大家见面的最后一天。几个世纪以来，男装被塑造和重塑的历史浓缩于V&A博物馆的展厅中，不容错过！在展品中，来探索男装的色彩吧——
红色——红色长久以来都是权力象征。16世纪，它与“勇敢”和“强壮”紧密联系。当时胭脂虫从墨西哥传入欧洲，便因为它染出的深红色调而成为一种极具价值的商品。图1这件17世纪的丝绸紧身上衣的颜色就来自胭脂虫。（图1：Silk doublet, about 1620, Italy and England. Museum no. 268-1891. © Victoria and Albert Museum, London）
粉色——作为一种红色系的色调，粉红象征着活力，并被时尚男性自由穿着——直到20世纪上半叶，粉色才开始与女性气质联系在一起。那些能够负担得起从南亚和南美进口的昂贵染料的人，穿着不同纯度的红色，鲜艳的西装搭配纽扣和鼻烟壶等闪亮的金属配件。（图2：Suit, 1750s, France. Museum no. T.137 to B-1932. © Victoria and Albert Museum, London）
⚫️黑色——黑色的时尚始于西班牙宫廷。在16和17世纪，黑色与尊贵联系在一起，收到富人、学着和掌权者的青睐。图3这件紧身上衣是一件罕见的收藏，因为用于制造黑色的铁化合物会削弱面料的强度。（图3-4：Doublet, about 1630 – 35, Italy and England. Museum no. 185-1900. © Victoria and Albert Museum, London）
橙色——大约从1740年开始，橙色在欧洲男性中流行起来，当时新的配方将红色和黄色染料混合在一起，形成了这种颜色。这件鲜艳的丝绸大衣对其主人应该具有重要的意义。它只有一半幸存下来。（图5：Half of a coat, 1760–70, France. Museum no. T.63-2021. © Victoria and Albert Museum, London）
黄色——在中国，从1630年代起，明黄色成为仅供皇帝、皇后和太后使用的颜色。在18世纪的欧洲，人们对中国产品与设计的欣赏，让这种颜色也成为欧洲时尚的一部分。图6中织有缠枝牡丹和犀牛角图案的黄色锦缎，应该是为出口市场制作的。（图6：Silk satin damask fabric, 1700–1800, China. Museum no. FE.158-2021. © Victoria and Albert Museum, London）
绿色——虽然绿色饱含着自然气息，但很少有植物能产生绿色染料。人们通过通过混合蓝色和黄色来实现绿色效果。图7中这件18世纪的外套，在纯蓝色丝绸上点缀以绿色条纹，突显了青翠的色调，使颜色更加鲜艳、富有光泽。（图7-8：Coat, 1785 – 90, England. Museum no. T.92-1962. © Victoria and Albert Museum, London）
靛蓝/紫色——在历史上，蓝色和紫色是高贵的颜色。靛蓝染料是一种昂贵的商品，带来了狂热的全球贸易。紫色的皇室关系可以追溯到古罗马，当时只有皇帝才能买得起价比黄金的“推罗紫”（Tyrian purple）织物。（图9：Suit, designed by Ozwald Boateng, 1996, England. Museum no. T.22:1 to 8-1997. © Victoria and Albert Museum, London）
雄姿万象：男装的艺术（Fashioning Masculinities: The Art of Menswear）
£20.00，会员免费
即日起至11月6日
The Sainsbury Gallery
https://t.cn/A6MCA5RR
红色——红色长久以来都是权力象征。16世纪，它与“勇敢”和“强壮”紧密联系。当时胭脂虫从墨西哥传入欧洲，便因为它染出的深红色调而成为一种极具价值的商品。图1这件17世纪的丝绸紧身上衣的颜色就来自胭脂虫。（图1：Silk doublet, about 1620, Italy and England. Museum no. 268-1891. © Victoria and Albert Museum, London）
粉色——作为一种红色系的色调，粉红象征着活力，并被时尚男性自由穿着——直到20世纪上半叶，粉色才开始与女性气质联系在一起。那些能够负担得起从南亚和南美进口的昂贵染料的人，穿着不同纯度的红色，鲜艳的西装搭配纽扣和鼻烟壶等闪亮的金属配件。（图2：Suit, 1750s, France. Museum no. T.137 to B-1932. © Victoria and Albert Museum, London）
⚫️黑色——黑色的时尚始于西班牙宫廷。在16和17世纪，黑色与尊贵联系在一起，收到富人、学着和掌权者的青睐。图3这件紧身上衣是一件罕见的收藏，因为用于制造黑色的铁化合物会削弱面料的强度。（图3-4：Doublet, about 1630 – 35, Italy and England. Museum no. 185-1900. © Victoria and Albert Museum, London）
橙色——大约从1740年开始，橙色在欧洲男性中流行起来，当时新的配方将红色和黄色染料混合在一起，形成了这种颜色。这件鲜艳的丝绸大衣对其主人应该具有重要的意义。它只有一半幸存下来。（图5：Half of a coat, 1760–70, France. Museum no. T.63-2021. © Victoria and Albert Museum, London）
黄色——在中国，从1630年代起，明黄色成为仅供皇帝、皇后和太后使用的颜色。在18世纪的欧洲，人们对中国产品与设计的欣赏，让这种颜色也成为欧洲时尚的一部分。图6中织有缠枝牡丹和犀牛角图案的黄色锦缎，应该是为出口市场制作的。（图6：Silk satin damask fabric, 1700–1800, China. Museum no. FE.158-2021. © Victoria and Albert Museum, London）
绿色——虽然绿色饱含着自然气息，但很少有植物能产生绿色染料。人们通过通过混合蓝色和黄色来实现绿色效果。图7中这件18世纪的外套，在纯蓝色丝绸上点缀以绿色条纹，突显了青翠的色调，使颜色更加鲜艳、富有光泽。（图7-8：Coat, 1785 – 90, England. Museum no. T.92-1962. © Victoria and Albert Museum, London）
靛蓝/紫色——在历史上，蓝色和紫色是高贵的颜色。靛蓝染料是一种昂贵的商品，带来了狂热的全球贸易。紫色的皇室关系可以追溯到古罗马，当时只有皇帝才能买得起价比黄金的“推罗紫”（Tyrian purple）织物。（图9：Suit, designed by Ozwald Boateng, 1996, England. Museum no. T.22:1 to 8-1997. © Victoria and Albert Museum, London）
雄姿万象：男装的艺术（Fashioning Masculinities: The Art of Menswear）
£20.00，会员免费
即日起至11月6日
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