最美的画，应该是怎样的？

关于这个问题，艺术家戴泽给出的答案是：“最美的画，应该是画在时间之上的，时间会给出一切作品答案。”

一生不停画画的他，用一幅幅作品给人们带来精神的滋养和心灵的抚慰。今年适逢戴泽先生一百岁的寿辰，中央美术学院通过举办《人生如画——戴泽先生百岁艺术展》，让观众更直观地了解这位百岁画家的艺术人生之旅，该展览从2022年10月13日开始，持续到2022年11月13日。

作为中央美术学院的奠基人之一、20世纪中国第二代油画家代表人物，师从现代绘画大师徐悲鸿的戴泽先生，为新中国美术事业与文化传承做出了重要贡献。

戴泽先生的画总有一种沉潜于时间的、安静的味道，他的内心永远是那么沉静与自持，似乎赢过了时间，因此他总能在同样的时光里咀嚼出不一样的味道。

受疫情影响，《人生如画——戴泽先生百岁艺术展》暂不对外开放。但我们带来另一个展览——坐落于朝阳门边的四合院·槐轩的《时间之上——戴泽先生艺术特展》也将同期展出。这个展览精选了戴泽先生的13幅画，创作年代跨越60余年，描绘了在他人生行履中各地的社会风貌变迁。戴泽先生以个人视角记录下珍贵的时代图像印迹，更超越了时间，书写下他对生活与万物的热爱，以及内心的赤诚与纯真。

让我们徜徉在戴泽先生记录的时光里，享受那一份平和与淡然，抚慰心灵，共观如画人生。

今天必应壁纸推荐的一张壁纸瞬间吸引了我的目光，碧水蓝天，宽广的大运河上贡多拉忙碌地穿梭其中，与其说是一张壁纸，实际上是一副绘制于18世纪30年代的油画，名叫《威尼斯运河》，来自于卡纳莱托笔下，与大家一起分享。

—— 凭借对细节的高度重视,以及驾驭画笔的艺术天赋，画家可以在画布上定格时间...保留某个瞬间的光辉。

—— 作为一个威尼斯人,这位画家似乎从来没有厌倦过用画布记录他的家乡。他的画作展现了这个城市的一些最壮观的现象。

18世纪意大利艺术家卡纳莱托乐此不疲地描绘他家乡的美景。而那些购买他画作的人似乎也不会对这些景观产生厌倦。卡纳莱托仅仅为一位客户就创作了 20 幅关于威尼斯的画作，这幅大运河景象便是其中之一。在这位高产艺术家的作品中，可以找到许多关于这座伟大城市的其他绘画和蚀刻画，但卡纳莱托也曾走出过意大利，到伦敦居住了几年并绘制了许多伦敦美景。卡纳莱托在生前功成名就，并且不出意料地成为了威尼斯画派的重要一员。

卡纳莱托的画作《The Grand Canal, Venice, Looking Southeast, with the Campo della Carità to the Right》收藏于纽约市大都会艺术博物馆。

大家可以访问大都会艺术博物馆的网址，云欣赏卡纳莱托的这幅经典画作：https://t.cn/A6oX08Rf

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约瑟夫·赖特（1734.9.3-1797.8.29），他是十八世纪英国最具原创性、多才多艺、最有造诣的艺术家之一，也是第一位职业生涯在伦敦以外的英国主要画家。《维苏威火山爆发》这幅画是他根据维苏威火山喷发的一部分描述而创作的。他于1773-75年间前往意大利，在一个平静的火山活动期间访问了该地区，因此没有看到一次大的喷发。在意大利期间，通过英国驻那不勒斯王国大使、研究维苏威火山和埃特纳火山的家学会成员威廉·汉密尔顿爵士的描述和其他来源，赖特可以获得许多关于火山喷发历史的绘画和视觉描述，从中他画了草图和绘画。这幅画包含了崇高的强烈印象，这是欧洲前浪漫时期盛行的一个主题。
（图为：《维苏威火山爆发》，布面油画，124.4cm×180.3cm，现收藏于英国伯明翰巴伯美术学院。）