穆夏展是最近几年天津美术馆唯一的付费展，也难得的做足了推广，我小区门口的公交站都被打上了广告。推广效果比较可喜，比如年前我司负责品牌的同事找我，想让我写篇关于穆夏的稿放在员工文化板块。我说我既不懂艺术也不懂穆夏，平地盖楼做不到啊就回绝了。

现在我刷了穆夏展我还是不懂穆夏，我只能感受到他在分享的美好——永远不会凋零的花朵和永远保持美丽的女人。

刷完当天觉得还好吧。为什么只是还好，因为我觉得这些画少了什么，大概是少了画里的故事和画外的观点。毕竟我这种不懂绘画艺术的普通观众，还是更希望从画作中窥视到创作者的情绪与心态。

但是，美好就是美好，哪需要讲什么态度啊。第二天我隔一会就翻翻现场买的盖章本，仔细辨认每页印章是哪幅画。第三天我满脑子的《常春藤》，开始后悔为什么没多买些周边。你看吧，果然没有哪个女孩子能逃过穆夏。

最偏爱的几幅画，依次为《我相信上帝》《羽毛》《常春藤》《一日时序》《黄道十二宫》。

#备忘录# 20200327 / 天津美术馆

#读书# 老实说，刚开始在图书馆看到这本书完全被他高大上的名字所欺骗，我觉得肯定是一本哲学书，事实证明他确实是一本哲学范畴的著作。但出乎意料的是，他不是我粗浅理解上的哲学范畴，而是一本艺术或美学范畴，进言之是绘画方面的。让我这个不懂艺术的粗鄙之人看的云雾缭绕。既非专业，我程咬金这三板斧也就不在公输面前耍了。所以没法同以往来谈感悟和体验。但决非劝退，读艺术的要读，读其他专业的更可读（下面的图就是告诉大家一定要读，毕竟作者、书中讨论的主体对象以及译者都是大佬）。最后引用一段话来说明为什么绘画是哲学问题，因为这段话就是一个哲学人说的。“比较哲学经常会为我们设下一个陷阱，比如中西绘画的比较，强调西方绘画是焦点透视，而中国绘画是散点透视。“散点透视”是德国学者发明的概念，用以凸显中西绘画的差异。其实，只要你用“透视”去理解中国绘画就已经一种误导了，因为中西绘画完全是在不同的框架中展开的，中国绘画从来不是用“透视”来衡量的。”（出自复旦大学哲学学院院长孙向晨老师在受访文汇报时所言，原标题《孙向晨柏林授课遭质疑：讲中国哲学还有意义吗？》）

“如果把你的噩梦画成一幅画”——《盗梦特工队》
在大晚上看完这部存在着很多惊恐情节的电影，内心既害怕又好奇，好奇鲁本为什么会做噩梦。刚开始看的时候我觉得很难欣赏到电影里的画风，但是这部高水准艺术的电影情节还是很容易看懂的，越往后看就会知道更多的真相，慢慢地吸引着我。让我感触最深的就是麦克发现自己与鲁本是亲兄弟时给他妈妈打的电话，鲁本的爸爸为了让他成为艺术家而做的事情成为了鲁本的噩梦，麦克的妈妈为了保护麦克的梦想与他爸爸离了婚。与现实生活中有些父母的行为相似，究竟父母未完成的梦想是否该强加在自己的孩子身上呢?我认为是否定的，每个孩子都是一个个体，他们有自己的思想，有自己的梦想，父母不应该强行干预。