2018年因为赵丽颖选择了冯绍峰而关注了冯绍峰
2021年因为他俩离婚而取关冯绍峰#赵丽颖冯绍峰离婚#
两个人的婚姻到底有什么问题别人无权过问，但是赵丽颖，我的女孩那么好，她在事业巅峰的时候选择生孩子本就需要很大的勇气，我就是会下意识的认为是冯绍峰没有好好珍惜，我就是认为我的女孩受了委屈，他们婚姻我不知全貌不予置评，但我只想说，我以前的爱屋及乌现在不需要了，我只愿我的女孩好好的，生活顺心，事业顺利，她只用站在舞台上，荧幕上，继续熠熠生辉，我们会继续爱她，支持她，做她坚强的后盾。

近期40+女演员荧幕比拼，谁赢了？刘涛电视剧、综艺、直播三管齐下却反响平平；章子怡装嫩演古偶被嘲；海清角色单一多年无突破；反而是宋佳，凭借《小舍得》再次突破了自己。

《小舍得》热度越来越高，宋佳饰演的南俪，作为父亲原配的女儿，对待蒋欣饰演的田雨岚，一直是表面相安无事、冷淡以对，内里却是傲娇心态。

在家庭聚会时，面对着咄咄逼人的田雨岚，南俪说的是：“原生家庭确实很重要，我们家孩子就是没有那种匮乏感，几代人用不着攀附谁。孩子起点高，从小也没缺少什么。”短短一句话，那种阶层的优越感就写在了脸上。

宋佳的整体表演大气又不失细节，面对田雨岚，她的态度既保持了表面的礼貌又夹杂着不屑，明里放低姿态，暗里较劲的感觉把握得恰到好处。尽管现实中的宋佳没有做母亲的经历，但她的表演却十分传神，每个镜头都很有代入感。

之前看蒋欣的《半生缘》，实在是太不像曼桢了，而这次回到《小舍得》，那种处处拿孩子显摆的“心机女”角色也实在是把握得恰到好处，多处微表情的处理都把这个自卑又自负的鸡娃母亲刻画得淋漓尽致。

《小舍得》可以说是中年女演员选戏的范本了，这类聚焦亲子关系的家庭剧可以说是她们的一个突破口，以父母和孩子之间各种家庭问题及矛盾为特质的剧集，本身就很容易吸引各个层面的观众。

这类剧集所要求的中年女演员，往往是需要具备能够引发观众强烈代入感的“亲民性”，其演技也需要具备能够引发观众强烈共鸣的水平。

41岁的宋佳和38岁的蒋欣，无疑是抓住了这个大好机会，为自己再次累积了一波观众。

反观刘涛，两套剧集在播，却都反响平平。《陪你一起长大》是她拿手的女精英角色，但没什么新鲜感，无法引起观众共鸣，《大宋宫词》更加是遭到连篇吐槽。

章子怡首次参演的电视剧《上阳赋》本身是一个古偶剧，章子怡演的王儇从少女到中年女性可谓看点十足，可惜少女时代缺乏灵动感，成年之后的戏份却又沉浸在小情小爱之中，“搞事业”部分太少，整体剧情让人无法接受，豆瓣仅6.2分。

海清，在《蜗居》、《媳妇的美好时代》等剧集之后，很快有了“国民媳妇”的称号，可惜她的戏路被固定，这几年再也没有让人耳目一新的角色了！

所以说，40+女演员正走在分岔口，选戏要特别谨慎，一个不小心就翻车了。

这也更加反衬出了宋佳的精准，尽管这些年她演戏不多，但是她一直在不停地积累，选片眼光也很精道，几乎部部精品，命中率很高。

宋佳说自己选戏的原则就是要“有谱”。她说：“角色不能辜负,做事必须有谱。我是我自己的影迷，我特别爱看自己演的戏，一方面是从观众的角度看，一方面从专业角度去判断：这儿演得真好,太棒了；这儿不行,一看当时就偷懒了。”

宋佳的清醒和韧劲，也给中年女演员们上了一课，如果一直在原地踏步，或者没有清醒对待现状，演一些不适合自己的角色，只会把自己的优势消磨光，慢慢地被市场淘汰。

所以说，当前的中年女演员正处于厚积薄发的时刻，角色给予了她们更多的创作空间，经过了岁月的沉淀锤炼之后，她们对于生命的理解和对生活的理解也更丰富。而她们要做的，就是拥抱自己的年龄，选择合适的剧本和角色，为她们的表演赋予更深层次的意义。像孙俪，一年只拍一部剧，这种打磨精品的态度也是值得推崇的。

说到底，每一个年龄段都有很多值得书写的故事，40+的女演员也不是非要扮少女，不是吗？

#高杉真宙# 出演了正在上映中的电影《バイプレイヤーズ～もしも100人の名脇役が映画を作ったら～》。作为本系列第一部搬上大荧幕的作品，本作故事发生于位于富士山山麓、各家电视台的连续剧拍摄团队都在相邻摄影棚中拍摄的恬静撮影地“バイプレウッド”。开始拍摄100名演员出演的自制电影的濱田岳、柄本時生等人，在拍摄中遭遇了种种困难。他们受到了正在拍摄某部剧集的田口トモロヲ、松重豊、光石研、遠藤憲一的帮助，却由于每个人的不同想法而发展为了演员之间的碰撞，引发了将バイプレウッド全体卷入其中的大骚动。
本次我们采访了在本作中出演本人角色的高杉先生，带来了对本系列作品的感想、出演“自己”的表演方式、对“濱田組”的印象、如果自己拍摄电影的话？等话题。

【采访正文】

——您出演了电视剧，又在电影版中活跃。请问电影上映后现在是什么心情？
我感受到能出演这部作品真是太好了。有幸出演了电视剧版后，在电影版中也作为一名演员参与真的十分荣幸。能像这样被选中，让我想要更加努力加油了。

――请问您此前对《バイプレイヤーズ》这部作品有着怎样的印象？
我原本收看了作品，觉得身穿西服的开场非常帅气，大家排成一排的海报也很印象深刻。因此听说这次电影的海报中也要穿西服拍摄时，很是兴奋了一番。真实感受到了自己也将成为那张照片的一部分，原本就希望有朝一日能够出演，因此真的非常高兴。

――实际上参与到这部作品中之后有什么感想吗？
这部作品可以说是为拍摄一方的心情做了代言，充满了各种让人感同身受的部分。
当然也存在虚构的部分，但很好地展示了“拍摄是怎么一回事”。我非常喜欢这一点，即使不是感人场景也会不自觉地感动。展现了“集大家之力拍摄出的作品模样”这一点，我认为正是其魅力所在。

――和一般作品不同，在本作中饰演的是 “高杉真宙”呢。
在拍摄现场也不以角色名被称呼，而是被叫做“高杉先生”或“真宙”，感觉非常不可思议。当时很害怕稍微不注意就可能脱离表演、直接本人登场。因为有着剧本，也认真思考了该如何去调和角色和本人。
高杉真宙一角，并不那么像拍摄现场的自己，而更接近平时的我。比如稍微有点吊儿郎当的样子(笑)。有很多部分让我觉得这个角色很接近真实的高杉真宙，比如说话方式，总是会省略句子最后一点之类的(笑)。
不过，我是不会那么冲撞前辈的！导演还对我说：“别输哦”。前辈和共演的各位气场都很强大，为了不被压制住，我自己也努力去表现了。

――故事中的设定是，和濱田岳、柄本時生、菜々緒、芳根京子等年轻演员一起拍摄濱田导演电影《月のない夜の銀河鉄道》。请问对濱田組的印象如何？
真的特别开心。除了芳根小姐以外都是初次见面，但前辈们来和我搭了话，问了我一些休息日做什么呀？之类的问题。
对于濱田組的感想是，我以前曾经参与出演过学生制作的电影，感觉自己好像成为了他们制作成员的一份子。让我再次感受到，原来大家都是这样从自制电影开始，一步一步进入业界的啊。感觉很棒，也让我产生了“如果自己当时也进了那种学校，现在是不是就不一样了呢”的思考。
不过只有一点，役所広司先生作为录音部门参与到濱田組中来的光景还是很有违和感的(笑)。以前曾经在电影《渇き。》(2014年)中共演过，役所先生还记得当时的事，让我特别开心。每次见面时都会有些紧张。

――本作中有大量剧中剧，请问有哪一部比较在意？
很在意北村一輝先生出演的大河剧《宮本武蔵》。拍摄时气温很高，肯定十分辛苦，但成品特别帅气，让我不由发自真心地想看豪华卡司们带来的《宮本武蔵》了。
如果真的要拍摄的话，我也想要参演。出演时代剧的人选也太强了！甚至感觉有点浓厚过头(笑)。其他作品的话，有点怕《しばいであそぼ》呢(笑)。

――如果自己担任导演、拍摄作品的话？
我很喜欢电影《グーニーズ》(1985年)之类的冒险题材作品。不过我恐怕没什么制作天赋，可能的话还是想担任副导演之类、帮大家调整拍摄环境的职位 (笑)。

――如果聚集了100名演员来拍摄的话，想要制作怎样的作品？
想拍学园故事！根据年代来分班的超自由学园故事，感觉会很有趣的样子(笑)。

――“バイプレイヤーズ”是支撑着作品的重要存在。高杉先生经历过主角和配角、其中有什么受到共演者帮助的经历吗？
有非常多呢。最印象深刻的是，首次主演的连续剧《明日もきっと、おいしいご飯〜銀のスプーン〜》中，出演母亲一角的富田靖子女士。当时富田女士就像真正的妈妈一样，被她的温柔拯救了。曾经有过没怎么合眼，台词全部忘光的时候，当时她对我说：“你没睡吧！要睡觉！”不光是表演，她还很关心我们平时的生活。
毕竟健康管理和表演息息相关，当时真的醍醐灌顶。正是因为面对的是内心充满爱的富田女士，我才得以像对待真正的母亲一样完成了表演。拍摄结束后再也没有见过面，很想念她呢。

――本作中有着许多个性十足的演员们，在高杉先生看来，自己作为演员的武器是什么呢？
我觉得是“一无所有”。对于不同的现场的不同的要求，希望能100%不带自己个人色彩地去完成。尽量不展露丝毫个人色彩。不过在思考“我的个人色彩是什么？”的时候，发现“本来就没有”呢(笑)。
我认为角色的展现不需要“高杉真宙”出场。因此今后也希望能够不显露“自己”地继续表演下去。