小故事！佛典故事：国王体悟轮回奥义，妙计折服补鞋老翁
六度集经 广钦老和尚开示录 2020-03-21
天上天下无如佛，十方世界亦无比。
世间所有我尽见，一切无有如佛者。
过去世菩萨为大国国王，名叫察微。他的志向清高、行为净洁，一心归依三宝，禀赋好学佛经，定心不忘教义。他深刻地观照人生的原始，本来无生。混元之气，强的为地，软的为水，暖的为火，动的为风，四大和合，神识依此而生。其中道理，只有上品智慧的人才能觉悟。阻止欲望膨胀，使心空寂，就可还神识为本来的无生。因此发誓：“一定要觉悟不易领悟的道理。”神识依四大而成立。大仁为天，小仁为人，种种污秽的行为变为飞虫、多足虫、蛆虫之类，都是由业行而受身，形体也随着千变万化。神识与元气微妙得难以见到，没有丝毫形相踪迹，谁能获得把握呢？但生命的吐故纳新、新陈代谢，永远没有穷尽。
大王以灵元变化而成无常之体在六道中轮回流转绵绵不断的道理，向群臣解释。众臣迷暗，难以觉醒，还有疑问，对大王说：“身体死亡了神识还活着，后又投生到各种不同的身体，臣等这么多人，没有能回忆过去世的呀！”
大王说：“理论没有经过专志求索功夫，怎么能认识过去一世甚至多世经历过的事情呢？如果不能看到事物的邻虚极微方面，又怎能见到神识的轮回变化呢？”
有一天，察微王比较清闲，独自由便门出宫，穿着简陋的服装，当他走近路边补鞋老翁旁，开玩笑地问：“全国的人，谁最最快乐？”
老翁答：“唯有国王最快乐呀！”
又问：“他怎样快乐呢？”
老翁说：“他有百官侍奉、百姓贡献，可以随心所欲，这不是非常快乐吗？”
大王说：“我想正如你说得那样啊！”随即请老翁饮葡萄酒，喝得老翁酩酊大醉、失去了知觉，然后把他背到宫中。大王对王后说：“这个老翁讲国王最快乐。我今天要开个玩笑，给他穿上王服，让他上殿处理国政；你们不要惊吓他呀！
王后说：“敬遵王命！”
第二天，老翁酒醒了，宫中侍妾们故意说：“大王酒醉后，许多政事都积压起来，应该去料理清楚了。”
于是把他带到议事殿上，文武百官催促他审议政事，老翁糊里糊涂，连东西南北也分不清楚。国史给他记录议事经过，大臣给他出谋划策，老翁整天坐在殿中，混身骨节酸痛，吃饭也不晓得什么味道，一天下来瘦了许多。
宫女们骗他说：“大王气色好像有些不好，不知为什么原因啊？”
老翁答道：“我梦见自己是一个补鞋翁，每天用自己的劳力换取衣食，苦得难以言说，所以感到头痛呀！”
众宫女无不暗暗地窃笑。
老翁夜间就寝，睡不着觉，展转反复地想：“我究竟是补鞋翁呢，还是真天子呀？若是天子，肌肤为什么这样粗呢？如果本来是补鞋翁，什么缘故住在王宫里呢？大概是我的心走神了、眼睛错乱了，二处的身份见不到哪一个是真的了。”
王后假意说：“大王不舒服，不如喊伎乐来歌舞一番吧！”
于是，一面看伎乐，一面给他饮葡萄酒。老翁仍然吃得酩酊大醉，毫无知觉。大家给他穿上原来的衣服，送他回家，放倒在粗糙的床铺上。
老翁醉酒醒后，看着简陋的住房、下贱的衣服，一切如旧。不过，全身上下骨节酸痛，好像曾被棍棒打过一样。
几天之后，察微王又走近了他。补鞋翁说：“前几天饮了你的酒，醉得我头昏目眩、无有知觉，如今才开始醒寤呀！我做梦当了国王，在金殿上审批文武百官的奏本，国史做记录，大臣们出谋划策。但是，我内心惶惶，好像火灼，全身骨节酸痛，我想鞭苔不过如此。做梦尚且如此，何况是真正当国王呢？前几天我对你说的话，一定不对！”
察微王回到宫内与群臣讲述了这件事，惹得众臣大笑喧哗。大王对群臣说：“他一个身体更换了见闻，如今尚且不能自知，何况是隔世，舍去了亡故的身体，又受生新的躯体呢？更何况经历种种艰难痛苦，好像遇到旱魃、厉鬼的毒虐和如生扉子那样多的不顺心事情的困扰。而想知道神识迁化后所去受生的那个地方，这岂不是很难？佛经上说：一个愚蠢的人，胸怀种种邪念，要想看到神识，就像一个人蒙着眼睛在夜色中走路，想仰望天空的星星月亮，即使疲劳终身，何时能见得到？”
从此，群臣及全国民众才明白灵识与元气相结合，从开始到终结，终结了又开始，循环不断。终于相信了生死祸福的根源，都是善恶受因果的报应。
佛告诉诸位比丘：“那时的察微王就是我的过去身啊！”
——故事选自《六度集经》
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六度集经 广钦老和尚开示录 2020-03-21
天上天下无如佛，十方世界亦无比。
世间所有我尽见，一切无有如佛者。
过去世菩萨为大国国王，名叫察微。他的志向清高、行为净洁，一心归依三宝，禀赋好学佛经，定心不忘教义。他深刻地观照人生的原始，本来无生。混元之气，强的为地，软的为水，暖的为火，动的为风，四大和合，神识依此而生。其中道理，只有上品智慧的人才能觉悟。阻止欲望膨胀，使心空寂，就可还神识为本来的无生。因此发誓：“一定要觉悟不易领悟的道理。”神识依四大而成立。大仁为天，小仁为人，种种污秽的行为变为飞虫、多足虫、蛆虫之类，都是由业行而受身，形体也随着千变万化。神识与元气微妙得难以见到，没有丝毫形相踪迹，谁能获得把握呢？但生命的吐故纳新、新陈代谢，永远没有穷尽。
大王以灵元变化而成无常之体在六道中轮回流转绵绵不断的道理，向群臣解释。众臣迷暗，难以觉醒，还有疑问，对大王说：“身体死亡了神识还活着，后又投生到各种不同的身体，臣等这么多人，没有能回忆过去世的呀！”
大王说：“理论没有经过专志求索功夫，怎么能认识过去一世甚至多世经历过的事情呢？如果不能看到事物的邻虚极微方面，又怎能见到神识的轮回变化呢？”
有一天，察微王比较清闲，独自由便门出宫，穿着简陋的服装，当他走近路边补鞋老翁旁，开玩笑地问：“全国的人，谁最最快乐？”
老翁答：“唯有国王最快乐呀！”
又问：“他怎样快乐呢？”
老翁说：“他有百官侍奉、百姓贡献，可以随心所欲，这不是非常快乐吗？”
大王说：“我想正如你说得那样啊！”随即请老翁饮葡萄酒，喝得老翁酩酊大醉、失去了知觉，然后把他背到宫中。大王对王后说：“这个老翁讲国王最快乐。我今天要开个玩笑，给他穿上王服，让他上殿处理国政；你们不要惊吓他呀！
王后说：“敬遵王命！”
第二天，老翁酒醒了，宫中侍妾们故意说：“大王酒醉后，许多政事都积压起来，应该去料理清楚了。”
于是把他带到议事殿上，文武百官催促他审议政事，老翁糊里糊涂，连东西南北也分不清楚。国史给他记录议事经过，大臣给他出谋划策，老翁整天坐在殿中，混身骨节酸痛，吃饭也不晓得什么味道，一天下来瘦了许多。
宫女们骗他说：“大王气色好像有些不好，不知为什么原因啊？”
老翁答道：“我梦见自己是一个补鞋翁，每天用自己的劳力换取衣食，苦得难以言说，所以感到头痛呀！”
众宫女无不暗暗地窃笑。
老翁夜间就寝，睡不着觉，展转反复地想：“我究竟是补鞋翁呢，还是真天子呀？若是天子，肌肤为什么这样粗呢？如果本来是补鞋翁，什么缘故住在王宫里呢？大概是我的心走神了、眼睛错乱了，二处的身份见不到哪一个是真的了。”
王后假意说：“大王不舒服，不如喊伎乐来歌舞一番吧！”
于是，一面看伎乐，一面给他饮葡萄酒。老翁仍然吃得酩酊大醉，毫无知觉。大家给他穿上原来的衣服，送他回家，放倒在粗糙的床铺上。
老翁醉酒醒后，看着简陋的住房、下贱的衣服，一切如旧。不过，全身上下骨节酸痛，好像曾被棍棒打过一样。
几天之后，察微王又走近了他。补鞋翁说：“前几天饮了你的酒，醉得我头昏目眩、无有知觉，如今才开始醒寤呀！我做梦当了国王，在金殿上审批文武百官的奏本，国史做记录，大臣们出谋划策。但是，我内心惶惶，好像火灼，全身骨节酸痛，我想鞭苔不过如此。做梦尚且如此，何况是真正当国王呢？前几天我对你说的话，一定不对！”
察微王回到宫内与群臣讲述了这件事，惹得众臣大笑喧哗。大王对群臣说：“他一个身体更换了见闻，如今尚且不能自知，何况是隔世，舍去了亡故的身体，又受生新的躯体呢？更何况经历种种艰难痛苦，好像遇到旱魃、厉鬼的毒虐和如生扉子那样多的不顺心事情的困扰。而想知道神识迁化后所去受生的那个地方，这岂不是很难？佛经上说：一个愚蠢的人，胸怀种种邪念，要想看到神识，就像一个人蒙着眼睛在夜色中走路，想仰望天空的星星月亮，即使疲劳终身，何时能见得到？”
从此，群臣及全国民众才明白灵识与元气相结合，从开始到终结，终结了又开始，循环不断。终于相信了生死祸福的根源，都是善恶受因果的报应。
佛告诉诸位比丘：“那时的察微王就是我的过去身啊！”
——故事选自《六度集经》
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画家背后一定有自己的人与文，而人文合起来就是他的世界观，就是他对生命的态度，也是他生活的方式。他追求的理想、审美的境界都与此息息相关。通过作品可以看出他背后的文化意蕴，看出他背后的人文支撑，看出他表达出来的民族精神和代表的知识阶层的文化趣味。如果通过作品看不到这些，作品背后是一片苍白，那么作品则没有深厚的内容，不值得我们品玩，因为中国画最强调的就是内在神韵。《出水芙蓉图》 也许不是纯粹的文人画家的作品，也许就是一个职业画家画的，然而它背后却有一种既深又淡的生命情怀。人们可以将它作为中国画的范型，作为中国画的代表作来理解，进而通过它来体悟中国文化的精神，这也是一种享受。其实标准很简单，方法也很简单，无论看古人还是今人的作品，只要通过作品能感受到画家的文化趣味和生活态度，能感受到他对生命的感悟，就有所得，否则这件作品就是无足轻重的。
这幅画表达的不只是一花一叶的美，更要表达的是神韵。中国画崇尚的是主体和客体的高度合一，形与神的高度合一，心与物的高度合一。王国维在《人间词话》中说：“美成《青玉案》词，‘叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举’，此真能得荷之神理者。”这就是得神韵又得道理。清人刘熙载在《艺概书概》中说：“书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古也；入我神者，古化为我也。”半坡彩陶中的很多彩绘纹样既抽象又具象；战国帛画上的龙凤、人物图也是既抽象又具象，中国画自古以来就有一套自己的“意象”表现传统，是主与客、虚与实、有与无高度合一的产物。“神”在中国文化中有特殊的含义。神圣、神秘、神灵、神通、神明、神话都是中国文化中非常有内蕴的词。“神”在文化领域被广泛采用，中国画始终把对神韵的追求、对精神实质的追求放在第一位，所谓“阴阳不测之谓神”，即无法用常态来把握的东西均称之为“神”。在中国的俗语中“神”的使用率也很高：神品、神来之笔、下笔如有神……都与中国古代哲学中的“神”概念有许多相关性。
第二是尚气尚势。
海德格尔说，艺术是先于艺术家和作品而存在的，我们通过作品去感受艺术，去体认存在的敞开。海德格尔是西方存在主义的大师，他认为艺术通过作品体认存在的敞开，通过欣赏艺术去感受存在，理解存在。作品是一个世界，是一个世界的敞开，这对于欣赏或理解中国传统绘画是有帮助的。中国画的发展从一开始就受到了中国哲学的影响，中国画的辉煌时期都是中国哲学或中国文化极为发达的时期，先秦、汉魏、唐宋、明清等都是中国哲学史和文化史上思想极为活跃的时期。马王堆一号汉墓帛画所描述的三界——天界、人界、地狱界与汉代盛行的黄老学非常一致。中国文化中所谓的“四方神”——南有朱雀、北有玄武、东有青龙、西有白虎，在汉代艺术中常出现，成为一种文化的符号，从某种意义上说，它们是中国文化的图腾。汉画中普遍存在的云气纹，与当时崇尚的天界神仙思想也相关。著名美学家邓以蛰曾说：“在汉代，气韵原为画中表现之实体。”南朝谢赫“六法论”的第一法是“气韵生动”。追求气韵生动、追求整体的生命律动是中国汉唐艺术、秦汉艺术非常突出的一个特点。神仙家、阴阳家、儒道思想混杂而成的汉朝人的世界观，这种世界观反映到美术作品中，就表达了一种浓郁的超越现实的思想。他们向往神仙世界，经常表达三界的概念及人天合一的概念。先秦哲学普遍认为宇宙是互相关联的整体，阴阳五行的思想体系以及古典哲学的“五运六气”概念对中国画的影响非常大。所有这些思想与绘画的联系在于，通过自然物对“气”进行描绘，从而能够理解万物的气机，也就是万物皆有的美。古人说，“通天地一气耳”，他们认为天地万物都是气的运化。中国画尚气，以气为生命。吴昌硕说自己“画气不画形”，哲学家张岱年曾指出中国哲学最早的本根论是道论，其后乃有气论，气论言理为“理”论，又言“理”论唯于心，又导出主观的唯心论，认为“理”即为心，心为一切之所本。先秦文人所说的道理落实到宋儒就是气，张岱年所说的气论就是“理”论，“理”就是气，在古代，气就是万物。南朝谢赫“六法论”的“气韵生动”就是“万物皆有生机”。
与“气”相关联的词汇有“气势”，“笔所未到气已吞”，唐朝怀素的狂草与吴道子的画都是如此。当然还有气机、气势、气象、气韵、气质，由于不同画家倾向的角度不同而各有千秋。重视气势的，更重视画面的空间结构，比如吴昌硕的梅花画得有气势，钟情于作对角的构图；重视气韵的则是用笔痕与笔痕之间微妙的味道来表达。汉唐艺术有气势，到宋元以后开始追求静气和文气，这也是中国文化从昂扬磅礴、浑厚雄健转而为宁静、阴柔、优雅的时期。绘画本身的演变，与时代风气、思潮都有关系，文人画就与宋元文人文化的勃兴有密切关系。文人画不是中国绘画的全部内容，不能用文人画的概念取代中国画的概念，但中国画包含着文人画这个重要的内容，包含着这个重要的流派。近千年来的中国画论基本上谈的都是文人画，对于画家画则是比较忽略的。文人贬低画工，画工本身也缺乏文化方面的论述，只留下了一些绘画的诀窍，口传心授给自己的徒弟，没能像文人那样有著作留世，所以画家画在这方面是有欠缺的。
“气势”绝对不是中国画所独有的。欣赏雕塑和建筑可以说有气势，欣赏油画也可以说有气势，《基督下十字架》很有气势，鲁本斯的《阿马松之战》等都是很有气势的西方油画。但西方油画的气势之美更体现在逻辑学上，体现在写实主义的真实严谨上，有一种体量的美，更富有一种质感的美。在中国画里，有气势的画也并不是把质感作为主要目的，不以真实性为目的。中国画里的气势美更为空灵飞动。中国画对静物的观照使得气势从动态美变成了一种哲学关怀，最后复归于静，以静悟为最终目的。
第三是尚意尚趣。
贯穿中国画传统的是“气”的哲学。从战国帛画到战国铜器、漆器以至汉代的帛画、墓壁画、画像砖到后来的中国画，在这种精神性上都是一脉相通的，这一脉相通的就是“写意”，写意不只是一个样式，更是中国传统艺术的灵魂。中国画在本质上是写意的。宋人的《出水芙蓉图》形式上写实，但内在精神仍然是写意，画家有所取也有所弃，不是照本宣科。画“我”心仪的东西，画思想理念中的东西，这是中国画秉持的一个原则。如果我们对“写意”进行深究，会发现它其实是对世界的认识，是一种世界观和认识论，是对认识的一种表现，而“意”是对世界之象的“想”。
强调人的主观创造性也是画家们所主张的，石涛说：“夫画者，从于心者也”。“从于心”正是中国画的写意性。在中国的诗词里，“文要立意”，练中国武功也要练意，所有外在的运动都受心意的指挥，意念到了，气也就到了。人是小宇宙，天地是大宇宙。只有把自己彻底敞开，把自己彻底放空，与宇宙融为一体，这时宇宙万物的灵气才可以汇集，你才会切身感觉到“意”在中国文化艺术中的重要性，这就是天人合一。太极拳理论和书画理论异曲同工，都是重意不重力。书画用笔要有意，王羲之谈书法说：“心意是将军。”中国文化对意很重视，认为气是由意来指挥的。赵孟的 《枯木竹石图》，用侧峰勾勒石头，他以石头、枯木、野草的质感来表达自己的“意”，这是中国绘画很本质的东西。写意实际上是写气机的运动，是对气质的传达，不同的气质有不同的表现手法。竹子挺拔的意和枯木、石头的意是不一样的。 https://t.cn/RJZk0ky
这幅画表达的不只是一花一叶的美，更要表达的是神韵。中国画崇尚的是主体和客体的高度合一，形与神的高度合一，心与物的高度合一。王国维在《人间词话》中说：“美成《青玉案》词，‘叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举’，此真能得荷之神理者。”这就是得神韵又得道理。清人刘熙载在《艺概书概》中说：“书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古也；入我神者，古化为我也。”半坡彩陶中的很多彩绘纹样既抽象又具象；战国帛画上的龙凤、人物图也是既抽象又具象，中国画自古以来就有一套自己的“意象”表现传统，是主与客、虚与实、有与无高度合一的产物。“神”在中国文化中有特殊的含义。神圣、神秘、神灵、神通、神明、神话都是中国文化中非常有内蕴的词。“神”在文化领域被广泛采用，中国画始终把对神韵的追求、对精神实质的追求放在第一位，所谓“阴阳不测之谓神”，即无法用常态来把握的东西均称之为“神”。在中国的俗语中“神”的使用率也很高：神品、神来之笔、下笔如有神……都与中国古代哲学中的“神”概念有许多相关性。
第二是尚气尚势。
海德格尔说，艺术是先于艺术家和作品而存在的，我们通过作品去感受艺术，去体认存在的敞开。海德格尔是西方存在主义的大师，他认为艺术通过作品体认存在的敞开，通过欣赏艺术去感受存在，理解存在。作品是一个世界，是一个世界的敞开，这对于欣赏或理解中国传统绘画是有帮助的。中国画的发展从一开始就受到了中国哲学的影响，中国画的辉煌时期都是中国哲学或中国文化极为发达的时期，先秦、汉魏、唐宋、明清等都是中国哲学史和文化史上思想极为活跃的时期。马王堆一号汉墓帛画所描述的三界——天界、人界、地狱界与汉代盛行的黄老学非常一致。中国文化中所谓的“四方神”——南有朱雀、北有玄武、东有青龙、西有白虎，在汉代艺术中常出现，成为一种文化的符号，从某种意义上说，它们是中国文化的图腾。汉画中普遍存在的云气纹，与当时崇尚的天界神仙思想也相关。著名美学家邓以蛰曾说：“在汉代，气韵原为画中表现之实体。”南朝谢赫“六法论”的第一法是“气韵生动”。追求气韵生动、追求整体的生命律动是中国汉唐艺术、秦汉艺术非常突出的一个特点。神仙家、阴阳家、儒道思想混杂而成的汉朝人的世界观，这种世界观反映到美术作品中，就表达了一种浓郁的超越现实的思想。他们向往神仙世界，经常表达三界的概念及人天合一的概念。先秦哲学普遍认为宇宙是互相关联的整体，阴阳五行的思想体系以及古典哲学的“五运六气”概念对中国画的影响非常大。所有这些思想与绘画的联系在于，通过自然物对“气”进行描绘，从而能够理解万物的气机，也就是万物皆有的美。古人说，“通天地一气耳”，他们认为天地万物都是气的运化。中国画尚气，以气为生命。吴昌硕说自己“画气不画形”，哲学家张岱年曾指出中国哲学最早的本根论是道论，其后乃有气论，气论言理为“理”论，又言“理”论唯于心，又导出主观的唯心论，认为“理”即为心，心为一切之所本。先秦文人所说的道理落实到宋儒就是气，张岱年所说的气论就是“理”论，“理”就是气，在古代，气就是万物。南朝谢赫“六法论”的“气韵生动”就是“万物皆有生机”。
与“气”相关联的词汇有“气势”，“笔所未到气已吞”，唐朝怀素的狂草与吴道子的画都是如此。当然还有气机、气势、气象、气韵、气质，由于不同画家倾向的角度不同而各有千秋。重视气势的，更重视画面的空间结构，比如吴昌硕的梅花画得有气势，钟情于作对角的构图；重视气韵的则是用笔痕与笔痕之间微妙的味道来表达。汉唐艺术有气势，到宋元以后开始追求静气和文气，这也是中国文化从昂扬磅礴、浑厚雄健转而为宁静、阴柔、优雅的时期。绘画本身的演变，与时代风气、思潮都有关系，文人画就与宋元文人文化的勃兴有密切关系。文人画不是中国绘画的全部内容，不能用文人画的概念取代中国画的概念，但中国画包含着文人画这个重要的内容，包含着这个重要的流派。近千年来的中国画论基本上谈的都是文人画，对于画家画则是比较忽略的。文人贬低画工，画工本身也缺乏文化方面的论述，只留下了一些绘画的诀窍，口传心授给自己的徒弟，没能像文人那样有著作留世，所以画家画在这方面是有欠缺的。
“气势”绝对不是中国画所独有的。欣赏雕塑和建筑可以说有气势，欣赏油画也可以说有气势，《基督下十字架》很有气势，鲁本斯的《阿马松之战》等都是很有气势的西方油画。但西方油画的气势之美更体现在逻辑学上，体现在写实主义的真实严谨上，有一种体量的美，更富有一种质感的美。在中国画里，有气势的画也并不是把质感作为主要目的，不以真实性为目的。中国画里的气势美更为空灵飞动。中国画对静物的观照使得气势从动态美变成了一种哲学关怀，最后复归于静，以静悟为最终目的。
第三是尚意尚趣。
贯穿中国画传统的是“气”的哲学。从战国帛画到战国铜器、漆器以至汉代的帛画、墓壁画、画像砖到后来的中国画，在这种精神性上都是一脉相通的，这一脉相通的就是“写意”，写意不只是一个样式，更是中国传统艺术的灵魂。中国画在本质上是写意的。宋人的《出水芙蓉图》形式上写实，但内在精神仍然是写意，画家有所取也有所弃，不是照本宣科。画“我”心仪的东西，画思想理念中的东西，这是中国画秉持的一个原则。如果我们对“写意”进行深究，会发现它其实是对世界的认识，是一种世界观和认识论，是对认识的一种表现，而“意”是对世界之象的“想”。
强调人的主观创造性也是画家们所主张的，石涛说：“夫画者，从于心者也”。“从于心”正是中国画的写意性。在中国的诗词里，“文要立意”，练中国武功也要练意，所有外在的运动都受心意的指挥，意念到了，气也就到了。人是小宇宙，天地是大宇宙。只有把自己彻底敞开，把自己彻底放空，与宇宙融为一体，这时宇宙万物的灵气才可以汇集，你才会切身感觉到“意”在中国文化艺术中的重要性，这就是天人合一。太极拳理论和书画理论异曲同工，都是重意不重力。书画用笔要有意，王羲之谈书法说：“心意是将军。”中国文化对意很重视，认为气是由意来指挥的。赵孟的 《枯木竹石图》，用侧峰勾勒石头，他以石头、枯木、野草的质感来表达自己的“意”，这是中国绘画很本质的东西。写意实际上是写气机的运动，是对气质的传达，不同的气质有不同的表现手法。竹子挺拔的意和枯木、石头的意是不一样的。 https://t.cn/RJZk0ky
#方书剑[超话]#佛教故事：共命鸟的启示
题记：共命鸟又译作生生鸟、命命鸟，是一身二头之禽鸟，即两头鸟。它“一生两命，识别报同”，共用一个身体，却有两种不同情识的生命，而又互通腹食，生则同生，死则同死，生命一体。
《佛本行集经》卷第五十九记载有这样一个故事：
往昔久远之时，某一座雪山下，生活有一只两头鸟（即共命鸟）。它们轮流睡觉，一头如果睡着，另一头便醒着。
这只两头鸟虽共用一个身体，却有完全不同的思想：一头叫迦喽嗏，常作善想；一头叫优波迦喽嗏，常作恶想。
有一天，在树林里，轮到优波迦喽嗏睡觉，忽然从树上飘来一朵香花。醒着的迦喽嗏想：“优波迦喽嗏睡得那么熟，还是不要吵醒它，虽然我独自吃了，但我们都可以解除饥渴，享受这朵香花的好处。”于是，迦喽嗏就默默地把那朵香花吃了。
过了一会儿，优波迦喽嗏醒来，觉得腹中饱满，吐出的气都充满香味，就问迦喽嗏：
“我在睡觉时，你是不是吃了什么香美微妙的食物？我现在觉得身体安稳饱满，声音美妙，舒畅极了。”
“你睡觉时，有一朵摩头迦华落在我的头旁边，我看你睡得很熟，又想我吃和你吃并没有分别，就独自把它吃了。”
优波迦喽嗏听了，心里很不高兴，从内心深处生起嗔怨嫌恨，心想：你有好东西吃，竟然不叫我，你等着瞧吧，下次我吃东西也不告诉你！
过了不久，两头鸟经过一个树林，优波迦喽嗏看到林间有一朵毒花，起了一个恶念：“我要吃了毒花报复你，跟你一同赴死。”
它就对迦喽嗏说：“你现在可以睡觉，我来守卫。”
等迦喽嗏睡着后，优波迦喽嗏就寻到毒花吃了下去。当迦喽嗏醒来，不得安稳，随即询问优波迦喽嗏，才知其所为。迦喽嗏不禁说一偈子：
汝于昔日睡眠时，我食妙华甘美味。
其华风吹在我边，汝反生此大嗔恚。
凡是痴人愿莫见，亦愿莫闻痴共居。
与痴共居无利益，自损及以损他身。
由于优波迦喽嗏的嗔恨，最后两头鸟一起被毒死了。
可见嗔恨是多么可怕的愚行，一只鸟（乃至一个人）在怀着恨意时，往往会忽略嗔恨对自己的伤害，更甚的是以自己的生死来逞一时痛快，陷入一个无可挽回的境地，后果可想而知。
其实，生活在这个世界上，人人都是两头鸟，有着善与恶的抗争、梦与醒的矛盾、觉与迷的徘徊。当一个人的善意抬头时，可以使恶念离避；可是当一个人恶念升起时，立刻就堙没了自己好不容易培养起来的善念了。善念善行，获善报结善果；恶念恶行，得恶报结恶果。因此，我们要时时反省自己：我是否保持纯净的善念，想着利益他人？若有不正心念，趁还没有实施，当下改正，转而提起善念、正念，这样才不至于造作损人损已的事。
大家千万不要与愚痴妥协，要知道怀着贪心、嗔恨、愚痴的人在还没有伤害别人之前，自己就深受其害了。因此，我们要依佛陀教戒：勤修“戒定慧”，息灭“贪嗔痴”。这才是一个聪明乃至有智慧之人的选择。
文/筱七
题记：共命鸟又译作生生鸟、命命鸟，是一身二头之禽鸟，即两头鸟。它“一生两命，识别报同”，共用一个身体，却有两种不同情识的生命，而又互通腹食，生则同生，死则同死，生命一体。
《佛本行集经》卷第五十九记载有这样一个故事：
往昔久远之时，某一座雪山下，生活有一只两头鸟（即共命鸟）。它们轮流睡觉，一头如果睡着，另一头便醒着。
这只两头鸟虽共用一个身体，却有完全不同的思想：一头叫迦喽嗏，常作善想；一头叫优波迦喽嗏，常作恶想。
有一天，在树林里，轮到优波迦喽嗏睡觉，忽然从树上飘来一朵香花。醒着的迦喽嗏想：“优波迦喽嗏睡得那么熟，还是不要吵醒它，虽然我独自吃了，但我们都可以解除饥渴，享受这朵香花的好处。”于是，迦喽嗏就默默地把那朵香花吃了。
过了一会儿，优波迦喽嗏醒来，觉得腹中饱满，吐出的气都充满香味，就问迦喽嗏：
“我在睡觉时，你是不是吃了什么香美微妙的食物？我现在觉得身体安稳饱满，声音美妙，舒畅极了。”
“你睡觉时，有一朵摩头迦华落在我的头旁边，我看你睡得很熟，又想我吃和你吃并没有分别，就独自把它吃了。”
优波迦喽嗏听了，心里很不高兴，从内心深处生起嗔怨嫌恨，心想：你有好东西吃，竟然不叫我，你等着瞧吧，下次我吃东西也不告诉你！
过了不久，两头鸟经过一个树林，优波迦喽嗏看到林间有一朵毒花，起了一个恶念：“我要吃了毒花报复你，跟你一同赴死。”
它就对迦喽嗏说：“你现在可以睡觉，我来守卫。”
等迦喽嗏睡着后，优波迦喽嗏就寻到毒花吃了下去。当迦喽嗏醒来，不得安稳，随即询问优波迦喽嗏，才知其所为。迦喽嗏不禁说一偈子：
汝于昔日睡眠时，我食妙华甘美味。
其华风吹在我边，汝反生此大嗔恚。
凡是痴人愿莫见，亦愿莫闻痴共居。
与痴共居无利益，自损及以损他身。
由于优波迦喽嗏的嗔恨，最后两头鸟一起被毒死了。
可见嗔恨是多么可怕的愚行，一只鸟（乃至一个人）在怀着恨意时，往往会忽略嗔恨对自己的伤害，更甚的是以自己的生死来逞一时痛快，陷入一个无可挽回的境地，后果可想而知。
其实，生活在这个世界上，人人都是两头鸟，有着善与恶的抗争、梦与醒的矛盾、觉与迷的徘徊。当一个人的善意抬头时，可以使恶念离避；可是当一个人恶念升起时，立刻就堙没了自己好不容易培养起来的善念了。善念善行，获善报结善果；恶念恶行，得恶报结恶果。因此，我们要时时反省自己：我是否保持纯净的善念，想着利益他人？若有不正心念，趁还没有实施，当下改正，转而提起善念、正念，这样才不至于造作损人损已的事。
大家千万不要与愚痴妥协，要知道怀着贪心、嗔恨、愚痴的人在还没有伤害别人之前，自己就深受其害了。因此，我们要依佛陀教戒：勤修“戒定慧”，息灭“贪嗔痴”。这才是一个聪明乃至有智慧之人的选择。
文/筱七
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