真的是越长大 越宅了
不愿意和别人交流了...

这大半年在家活生生把我逼成个死宅
不过问题也是...玩的好的小伙伴都很早以前复工走了...
剩下的在邯郸的都是半生不熟的同学，我也不太会找理由约人出来...除非是大聚餐...

基本上每天都把自己锁在自己的世界里，做自己的事儿，也不去关心别人的事儿....

立个flag吧 回到我在学校做实验的走路量

就单纯去了溜达吧 每日10000步

至于多和别人交流这个flag 暂且不立 主要是没人和我交流啊[笑cry]

第二个奖~[憧憬][憧憬][憧憬][憧憬][憧憬]
还是有私心想算到小星头上
毕竟在入坑之前从来没学过调色(这个比赛是允许调色哒 照片是自己的就)
活生生把阴天修成风和日丽[允悲]因为真的找不到别的照片了

还是那句话 你和好运一起来啦[亲亲]@卡布叻_周深
希望你也能保佑我通过试工啦[太开心][太开心][太开心]
晚安！
#Jessica的叭叭叭#

#老吕荐书#

现在，德云社形成的相声新势力如日中天，已经从一个表演团体演化为四处拿地开剧场、办实业的企业集团。相声在郭德纲手里基本完成了从撂场子卖艺的“地摊经济”向系列化、规模化、产业化“现代企业”的华丽蜕变。旧社会的下九流像撑杆跳一样，跃入了新时代的超一流。这很好！可是问题在于，德云社规模日大，演出日多，作品日繁，实力日强，可是，真正让人过耳难忘、回味无穷、能成为当代汉语组成部分的段子、句子却不如德云社的演员多！张鹤伦的“心～态”，于谦老师的“抽烟、喝酒、烫头”差不多算是德云社的语言地标了。

我们一说起老一代的相声大师侯宝林，脑海里便立刻浮现出《夜行记》《改行》《关公战秦琼》《买佛龛》《戏剧与方言》……其中，“关公战秦琼”已经成为“当代成语”，几乎尽人皆知，人人会用。刘宝瑞的单口《扔靴子》把外国的笑话移植成了相声包袱，“第二只靴子”也化成了现代汉语里广泛应用的典故，就像马三立的《买猴儿》、马季的“宇宙牌”香烟，是中国当代文学里不可替代的“这一个”。不像郭德纲、于谦的有些包袱，脱离了具体语境，就如坠五里雾中。比如，这两位说过的一个“比如”，郭:“比如，郭德纲在相声界没朋友。”于冷冷地接一句:“干嘛‘比如'啊!”观众听到这里，一般会热烈鼓掌，但那些对中国当代相声界生态不甚了了的人则很难明白在于谦的冷峻中笑点到底在哪里。这是脱离了现实语境无从会意、无从流传的包袱。侯先生的贤公子侯耀文虽然可以永续流传的作品不如乃父，但至少还留下了诸多让人笑出腹肌的语料，比如“到此一游，消闷解愁。远望群山，一锅窝头”，又如“云岗石窟漂亮，佛像刻得真棒。双手合十想对象，愁得脑门儿倍儿亮”，又如“行吗？你把那‘行‘字儿给我去了。那就光剩了喊‘妈‘了”，如此等等。一部相声史，几乎就是一部活生生的口头语言史。

传统和民间貌似各种不入流的艺术形式滋养了相声，现实生活的丰厚土壤使相声成长壮大。相声作为中国独有（日本的“漫才”或可类似）的语言艺术，其来有自，但由于长期处于社会最底层，没有人真正关心过它的出身来历，就像不会有人关心地上的落叶飘零自哪个枝头。尽管二十世纪五六十年代相声登上了大雅之堂，作品创作水准也达到了空前的高度，但是关于相声本身的研究一直付之阙如，直到《相声溯源》一书的出版。

这本书是侯宝林生前和三位大学教师共同努力的结晶，也是截止目前关于相声艺术的最佳著作，至少比另两位大学教师夫妻关于相声的著作要好出孙悟空一个筋斗的距离。即便不研究相声，对相声的历史毫无兴致，随便看看里面的资料，也是个挺让人乐而忘忧的事儿。最后，顺便说一句，此书的作者之一李万鹏先生生前是山东大学中文系的教授，虽然我没有选过他的民间文学概论课，但我对他印象极深也极好。除了对学生和蔼可亲，宛然忠厚长者，还因为每逢师生新年联欢会或者迎新会，李先生都要表演一个拿手节目，不是说相声，而是：学驴叫。 https://t.cn/RJUvqD9