与东披有关的，不只杭州一座西湖
杨明森
在苏东坡的诗文中，最多的是山水。他的三千多首诗词，大概有两千首与山水有关。
他有一句名言，顾我无足恋，恋此山水清。
苏东坡不仅歌咏山水，赞美山水，而且按照诗人的逻辑，保护山水，治理山水。
最经典的故事，莫过于苏东坡与西湖。公元1089年，苏东坡从京城外派，出任杭州知州。新官最先到什么地方考察，是很有说道的。苏东坡上任第一天，就查看了西湖。来杭州报到之前，苏东坡已经了解到，西湖水面萎缩，水质退化，影响到市民饮水安全。眼前的西湖景象，让苏东坡感到震惊。偌大的西湖，杂草已经覆盖了一半的水面。大面积杂草泛滥，严重富营养化，西湖面临着变小、变臭的生死威胁。
西湖对于杭州，是生命之湖。在苏东坡眼里，西湖不仅是重要的饮用水源、灌溉水源和湿地生态系统，更是一幅画，一首诗。西湖破败，影响市民生活和经济发展，更使杭州美景，黯然失色。这是知州和诗人不能容忍的。经过向朝廷请示和充分准备，苏东坡在1090年主持疏浚西湖。
工程一开始，就遇到了麻烦，大量的淤泥和杂草怎么处理呢？苏东坡作为诗人，自有奇思妙想。他俯下身去，展开西湖全景图，由南向北轻轻地划了一条线。一道绝妙风景，随之跃然纸上。苏东坡指挥民工和船夫，用清理出来的淤泥，在湖的西部建了一道堤坝，这就是后来的苏堤。
如果仅仅为了消化淤泥，堤坝之于西湖，肯定是多余的。而苏堤，首先是联通南北的一条捷径。当时的南岸，有大片高档住宅区，北岸则是繁华的商业区。从住宅区到商业区，要走很长时间。有了这条堤坝，由南岸到北岸，就可以缩短一半的路程。
如果只是一条路，横卧于西湖之上，又难免生硬。苏东坡在堤上安排了六座小桥。桥上行人，桥下可以摇过小船。这样，不仅保持了里湖与外湖的联通流动，而且顿时让长堤变得灵动起来。
当时的苏堤，全长七八百米，居然六座小桥，那是诗一样的节奏，诗一样的韵律。苏东坡亲自给每座小桥起了诗一样的名字，映波、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹。六座小桥，一桥一式，从造型到栏杆形状，都是苏东坡亲自审定的。从远处看苏堤，一桥一景。
在那长堤之上，栽植了杨柳、碧桃、海棠、芙蓉、紫藤、玉兰、樱花、木樨。想象一下苏堤四季吧，鹅黄拂面，繁花如烟，冷雨梧桐，雪压枝头。所谓西湖十景之一的苏堤春晓，只是苏堤美景的一个标题，一个乐章。
西湖清淤之后，用什么办法防止野草再次泛滥成灾呢？苏知州以生态的方式保护生态，这就是种植菱角。政府把一部分湖岸开垦出来，让农人种菱角。条件是，每个农户必须定期清理一定范围的湖面杂草。
但是，另一个问题来了。如果菱角的种植面积太大，也会影响水质。苏东坡就让人论证，西湖到底有多大的生态承载力。然后，划定了禁止种植范围。
为了明确标出禁种区域，政府在湖中树了三个标志，这就相当于把生态红线划实了。诗人总是有神来之笔，苏东坡把三个标志设计为三座小石塔。这三座小石塔，实在是妙不可言。塔的中间是雕空的，每逢重大节日，夜晚在塔内点上烛火。由此成就了西湖的著名一景，三潭印月。
而那石塔的底部，也有玄机。塔基深入湖底的部分，有一个标记，提示后人，清淤清到这个地方就行了。
这三座小石塔，走近了看，体量是很大的。据说，六七年前的一天，游船误撞了其中的一座，塔身断作几截。打捞上来一看，每一截都是独立结构，并未损坏，拼装之后，居然完好如初。
疏浚西湖，作为一项水利工程，非常成功。疏浚不仅清理了野草和淤泥，恢复了湖水面积和水质，而且完整保护了西湖的生态系统，至今，还可以称之为生态治理的生动样本。疏浚工程完成后，苏东坡写过一首诗文，题目叫做《开西湖》，简直就是宋代版的生态修复技术指南。
西湖不只有水面，还有比水面更大的湿地。唐宋时期，大片湿地被开垦为稻田。苏东坡认为，湖泊生态破坏的主要原因，是过度开发，造成湿地面积萎缩。清除湖面葑草是治标，必须大面积保护湿地，保护西湖的生态系统。
苏东坡做得很彻底，凡是对西湖生态有影响的农田，一律退出，还原为湿地。此后直至元初，西湖再也没有出现过大规模的葑草泛滥。在农业文明时代，粮食生产是第一大产业。作为知州，苏东坡当然希望GDP数字更好看一些。同时，他并没有只看经济数字，他还要考虑发展的可持续，考虑保护生态环境。
苏东坡担任安徽颍州知州期间，主持疏浚了颍州西湖。治理之后，颍州西湖也有苏堤，也有荷花与垂柳，现在仍博留着当年的韵味。
在流放地广东惠州，苏东坡主持疏浚了当地最大的湖泊，丰湖。那时，丰湖也是杂草丛生、湖面萎缩，东西两岸也没有直通道路。苏东坡也和在杭州一样，疏浚湖底淤泥，然后堆成一座堤坝，成为联通东西两岸的便捷通道，堤坝也有几座小桥，桥下也可以通船，堤坝也是栽满了垂柳和花木。
那座堤坝，后人也称作苏堤，苏东坡索性就将丰湖改名为西湖。
杭州、颍州、惠州，三座西湖，如果仅仅是治理工程，或许只能说明政绩。而苏东坡则把工程视为作品，用心去做，用情歌唱。他走到哪里，就尽力把哪里的生态保护好，治理好，就把哪里的山水变成笔下风景，笔下的诗。
杨明森
在苏东坡的诗文中，最多的是山水。他的三千多首诗词，大概有两千首与山水有关。
他有一句名言，顾我无足恋，恋此山水清。
苏东坡不仅歌咏山水，赞美山水，而且按照诗人的逻辑，保护山水，治理山水。
最经典的故事，莫过于苏东坡与西湖。公元1089年，苏东坡从京城外派，出任杭州知州。新官最先到什么地方考察，是很有说道的。苏东坡上任第一天，就查看了西湖。来杭州报到之前，苏东坡已经了解到，西湖水面萎缩，水质退化，影响到市民饮水安全。眼前的西湖景象，让苏东坡感到震惊。偌大的西湖，杂草已经覆盖了一半的水面。大面积杂草泛滥，严重富营养化，西湖面临着变小、变臭的生死威胁。
西湖对于杭州，是生命之湖。在苏东坡眼里，西湖不仅是重要的饮用水源、灌溉水源和湿地生态系统，更是一幅画，一首诗。西湖破败，影响市民生活和经济发展，更使杭州美景，黯然失色。这是知州和诗人不能容忍的。经过向朝廷请示和充分准备，苏东坡在1090年主持疏浚西湖。
工程一开始，就遇到了麻烦，大量的淤泥和杂草怎么处理呢？苏东坡作为诗人，自有奇思妙想。他俯下身去，展开西湖全景图，由南向北轻轻地划了一条线。一道绝妙风景，随之跃然纸上。苏东坡指挥民工和船夫，用清理出来的淤泥，在湖的西部建了一道堤坝，这就是后来的苏堤。
如果仅仅为了消化淤泥，堤坝之于西湖，肯定是多余的。而苏堤，首先是联通南北的一条捷径。当时的南岸，有大片高档住宅区，北岸则是繁华的商业区。从住宅区到商业区，要走很长时间。有了这条堤坝，由南岸到北岸，就可以缩短一半的路程。
如果只是一条路，横卧于西湖之上，又难免生硬。苏东坡在堤上安排了六座小桥。桥上行人，桥下可以摇过小船。这样，不仅保持了里湖与外湖的联通流动，而且顿时让长堤变得灵动起来。
当时的苏堤，全长七八百米，居然六座小桥，那是诗一样的节奏，诗一样的韵律。苏东坡亲自给每座小桥起了诗一样的名字，映波、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹。六座小桥，一桥一式，从造型到栏杆形状，都是苏东坡亲自审定的。从远处看苏堤，一桥一景。
在那长堤之上，栽植了杨柳、碧桃、海棠、芙蓉、紫藤、玉兰、樱花、木樨。想象一下苏堤四季吧，鹅黄拂面，繁花如烟，冷雨梧桐，雪压枝头。所谓西湖十景之一的苏堤春晓，只是苏堤美景的一个标题，一个乐章。
西湖清淤之后，用什么办法防止野草再次泛滥成灾呢？苏知州以生态的方式保护生态，这就是种植菱角。政府把一部分湖岸开垦出来，让农人种菱角。条件是，每个农户必须定期清理一定范围的湖面杂草。
但是，另一个问题来了。如果菱角的种植面积太大，也会影响水质。苏东坡就让人论证，西湖到底有多大的生态承载力。然后，划定了禁止种植范围。
为了明确标出禁种区域，政府在湖中树了三个标志，这就相当于把生态红线划实了。诗人总是有神来之笔，苏东坡把三个标志设计为三座小石塔。这三座小石塔，实在是妙不可言。塔的中间是雕空的，每逢重大节日，夜晚在塔内点上烛火。由此成就了西湖的著名一景，三潭印月。
而那石塔的底部，也有玄机。塔基深入湖底的部分，有一个标记，提示后人，清淤清到这个地方就行了。
这三座小石塔，走近了看，体量是很大的。据说，六七年前的一天，游船误撞了其中的一座，塔身断作几截。打捞上来一看，每一截都是独立结构，并未损坏，拼装之后，居然完好如初。
疏浚西湖，作为一项水利工程，非常成功。疏浚不仅清理了野草和淤泥，恢复了湖水面积和水质，而且完整保护了西湖的生态系统，至今，还可以称之为生态治理的生动样本。疏浚工程完成后，苏东坡写过一首诗文，题目叫做《开西湖》，简直就是宋代版的生态修复技术指南。
西湖不只有水面，还有比水面更大的湿地。唐宋时期，大片湿地被开垦为稻田。苏东坡认为，湖泊生态破坏的主要原因，是过度开发，造成湿地面积萎缩。清除湖面葑草是治标，必须大面积保护湿地，保护西湖的生态系统。
苏东坡做得很彻底，凡是对西湖生态有影响的农田，一律退出，还原为湿地。此后直至元初，西湖再也没有出现过大规模的葑草泛滥。在农业文明时代，粮食生产是第一大产业。作为知州，苏东坡当然希望GDP数字更好看一些。同时，他并没有只看经济数字，他还要考虑发展的可持续，考虑保护生态环境。
苏东坡担任安徽颍州知州期间，主持疏浚了颍州西湖。治理之后，颍州西湖也有苏堤，也有荷花与垂柳，现在仍博留着当年的韵味。
在流放地广东惠州，苏东坡主持疏浚了当地最大的湖泊，丰湖。那时，丰湖也是杂草丛生、湖面萎缩，东西两岸也没有直通道路。苏东坡也和在杭州一样，疏浚湖底淤泥，然后堆成一座堤坝，成为联通东西两岸的便捷通道，堤坝也有几座小桥，桥下也可以通船，堤坝也是栽满了垂柳和花木。
那座堤坝，后人也称作苏堤，苏东坡索性就将丰湖改名为西湖。
杭州、颍州、惠州，三座西湖，如果仅仅是治理工程，或许只能说明政绩。而苏东坡则把工程视为作品，用心去做，用情歌唱。他走到哪里，就尽力把哪里的生态保护好，治理好，就把哪里的山水变成笔下风景，笔下的诗。
#月升沧海大结局观后感#长评警告⚠️‼️
大结局应该就是单指最后两到三集吧。
我个人感觉后面三集情节过于紧凑了，如果能把这三集剪成四五集的长度来叙述会更好一点，更从容一点，衔接也更自然一点。
（尤其是逻辑通那块如果能把特效做的更好一点，那就很完美了…吐槽一下）
我知道很多人是被糖吸引过来看的，毕竟古偶核心还是男女主感情戏嘛。
和书版很不一样，剧版大结局弱化了更具冲突、虐心的点，反而强化了人物的成长变化，将他们的成长用相对平缓的方式在剧里的细节处体现出来。
从宣后逝世前的东海王和五公主的自诉、楼垚冒雨找医师、阿母学会了支持少商，再到霍无伤、程少商的变化，五年的时光里，不止是男女主在成长，所有人都在变化。
成长的代价是什么？是失去。
宣后病逝
楼犇自刎
少商自闭长秋宫不见外人
霍无伤西北自我流放
……
后面几集糖少了我是能理解的，一部古偶虽说核心线在感情，但都到结尾了怎么也要升华一下价值观吧。
那它的价值观是什么？
舍小爱为大爱？这一点从骅县遇袭事件到凌不疑孤城复仇案一直贯穿了。
家国大义？同上。
说点不一样的吧，那为什么还有再加一段结尾看似与前文很相似的情节？
因为前面的情节转折点都在男主身上啊，每次女主一遇险，凌不疑就“闪现”，“别怕，我来了”老经典台词了；女主的成长也要体现啊，这一次没有男主，女主能不能立住了呢？
嗯，我宣布 程少商站起来啦！
这就是结尾情节（不剧透）的用意。
那问题还是回来了，结局到底传递了什么样的价值观呢？
最完美的爱情是并肩同行，哪一方弱了都不够完美。
五年前磕的糖当然很甜，但健康的两性关系哪能一直是保护与被保护、强制与服从呢，成长之后的男女主的关系模式才更成熟。
五年前凌不疑还只会强制爱程少商，爱她就是瞒着真相替她做决定，这样上帝视角看就显得程少商很不知好歹；而程少商在相处过程中，各种别扭无奈，最后终于放下心防接受了凌不疑，又被他当头一棒敲懵了。
五年后霍无伤学会了真正尊重程少商，而不是一厢情愿把自己认为好的强加给她，也不问她要不要；程宫令五年执掌长秋宫深得人心（这一点连逻辑通都承认了），真正学会了如何遗世独立，她也不再像个小女孩一样胆大妄为。
大结局这样的感情戏才正常吧，要是一直发糖，磕的人上头，磕完了啥也没落着。
ps：
我好喜欢最后看星星的画面，太平盛世，有一心爱之人在身畔，这就是最美好的生活。
也是宣神谙一生的求而不得。
再解释一些争议点哈：
原著党包括我自己之前很期待的咬手臂、下跪啊什么的，我自己觉得没放出来是对的啦。
不符合霍无伤人设。
剧版从头到尾他都是个正常人，没书版那么疯哈，连第一次咬都是程少商邀请他才咬的，就更没第二次的事了。
从铜牛县事件、逻辑通下线到霍无伤从西北回来被构陷等一系列事件的改编，甚至连袁慎和程少商定亲这种大设定都改了，男女主之间的感情线也不再适合用书版设定了。
都说蝴蝶效应，没了因还非得套出果来，这也是典型的虎头蛇尾吧。
为啥原版要咬臂下跪，因为他在从西北回来看见程少商第一眼，就打定主意要程少商重新接受他，所以他不能接受程少商的生命里抹去他存在的痕迹。那为啥他要这么想呢，这源于原版男主骨子里的霸道和占有欲。
老话说，性格决定命运，性格变了，局势走向发生变化再正常不过。
原版男主推动感情戏根本不需要第三方介入，他自己打定主意的事情就自己动手（吐槽，有天龙人的潜力）。
剧版男主是个正常人，他得考虑女主拒绝他咋办呢，会不会连舔狗都不让我做啊，正如一句话，爱是伸手触摸却缩回的手。所以他不敢明着说明着干，就需要第三方来帮助推动。
既改了女主主动帮他洗脱罪名的情节，又改了袁家的一系列的事件，在宣后逝世之前怎么才能合理化推动男女主情感戏呢，找恶毒女配最快啦。就顺理成章把逻辑通下线挪过来了呗，一举两得。
否则，按原版顺序，前面就没人能推动男女主情感走向啦，只能一直僵持着，霍无伤只敢暗中观察不敢在程少商面前舞太过的。
但要是放出来啮臂下跪那段，最好把宫门口重逢那段对话也放出来，最终还是要看导演想呈现什么样的霍无伤：是更疯的他还是已经学会尊重嫋嫋的霍不疑呢。
总之，星子这部剧和别的剧比起来我愿意给十分，和它自己比起来我给八分。如果费宝能把结尾改得更流畅一点，比如可以加长集数，我愿意再给回十分。
留下我花钱的痕迹[彩虹屁]
#月升沧海# #月升沧海大结局点映礼#
大结局应该就是单指最后两到三集吧。
我个人感觉后面三集情节过于紧凑了，如果能把这三集剪成四五集的长度来叙述会更好一点，更从容一点，衔接也更自然一点。
（尤其是逻辑通那块如果能把特效做的更好一点，那就很完美了…吐槽一下）
我知道很多人是被糖吸引过来看的，毕竟古偶核心还是男女主感情戏嘛。
和书版很不一样，剧版大结局弱化了更具冲突、虐心的点，反而强化了人物的成长变化，将他们的成长用相对平缓的方式在剧里的细节处体现出来。
从宣后逝世前的东海王和五公主的自诉、楼垚冒雨找医师、阿母学会了支持少商，再到霍无伤、程少商的变化，五年的时光里，不止是男女主在成长，所有人都在变化。
成长的代价是什么？是失去。
宣后病逝
楼犇自刎
少商自闭长秋宫不见外人
霍无伤西北自我流放
……
后面几集糖少了我是能理解的，一部古偶虽说核心线在感情，但都到结尾了怎么也要升华一下价值观吧。
那它的价值观是什么？
舍小爱为大爱？这一点从骅县遇袭事件到凌不疑孤城复仇案一直贯穿了。
家国大义？同上。
说点不一样的吧，那为什么还有再加一段结尾看似与前文很相似的情节？
因为前面的情节转折点都在男主身上啊，每次女主一遇险，凌不疑就“闪现”，“别怕，我来了”老经典台词了；女主的成长也要体现啊，这一次没有男主，女主能不能立住了呢？
嗯，我宣布 程少商站起来啦！
这就是结尾情节（不剧透）的用意。
那问题还是回来了，结局到底传递了什么样的价值观呢？
最完美的爱情是并肩同行，哪一方弱了都不够完美。
五年前磕的糖当然很甜，但健康的两性关系哪能一直是保护与被保护、强制与服从呢，成长之后的男女主的关系模式才更成熟。
五年前凌不疑还只会强制爱程少商，爱她就是瞒着真相替她做决定，这样上帝视角看就显得程少商很不知好歹；而程少商在相处过程中，各种别扭无奈，最后终于放下心防接受了凌不疑，又被他当头一棒敲懵了。
五年后霍无伤学会了真正尊重程少商，而不是一厢情愿把自己认为好的强加给她，也不问她要不要；程宫令五年执掌长秋宫深得人心（这一点连逻辑通都承认了），真正学会了如何遗世独立，她也不再像个小女孩一样胆大妄为。
大结局这样的感情戏才正常吧，要是一直发糖，磕的人上头，磕完了啥也没落着。
ps：
我好喜欢最后看星星的画面，太平盛世，有一心爱之人在身畔，这就是最美好的生活。
也是宣神谙一生的求而不得。
再解释一些争议点哈：
原著党包括我自己之前很期待的咬手臂、下跪啊什么的，我自己觉得没放出来是对的啦。
不符合霍无伤人设。
剧版从头到尾他都是个正常人，没书版那么疯哈，连第一次咬都是程少商邀请他才咬的，就更没第二次的事了。
从铜牛县事件、逻辑通下线到霍无伤从西北回来被构陷等一系列事件的改编，甚至连袁慎和程少商定亲这种大设定都改了，男女主之间的感情线也不再适合用书版设定了。
都说蝴蝶效应，没了因还非得套出果来，这也是典型的虎头蛇尾吧。
为啥原版要咬臂下跪，因为他在从西北回来看见程少商第一眼，就打定主意要程少商重新接受他，所以他不能接受程少商的生命里抹去他存在的痕迹。那为啥他要这么想呢，这源于原版男主骨子里的霸道和占有欲。
老话说，性格决定命运，性格变了，局势走向发生变化再正常不过。
原版男主推动感情戏根本不需要第三方介入，他自己打定主意的事情就自己动手（吐槽，有天龙人的潜力）。
剧版男主是个正常人，他得考虑女主拒绝他咋办呢，会不会连舔狗都不让我做啊，正如一句话，爱是伸手触摸却缩回的手。所以他不敢明着说明着干，就需要第三方来帮助推动。
既改了女主主动帮他洗脱罪名的情节，又改了袁家的一系列的事件，在宣后逝世之前怎么才能合理化推动男女主情感戏呢，找恶毒女配最快啦。就顺理成章把逻辑通下线挪过来了呗，一举两得。
否则，按原版顺序，前面就没人能推动男女主情感走向啦，只能一直僵持着，霍无伤只敢暗中观察不敢在程少商面前舞太过的。
但要是放出来啮臂下跪那段，最好把宫门口重逢那段对话也放出来，最终还是要看导演想呈现什么样的霍无伤：是更疯的他还是已经学会尊重嫋嫋的霍不疑呢。
总之，星子这部剧和别的剧比起来我愿意给十分，和它自己比起来我给八分。如果费宝能把结尾改得更流畅一点，比如可以加长集数，我愿意再给回十分。
留下我花钱的痕迹[彩虹屁]
#月升沧海# #月升沧海大结局点映礼#
千呼万唤始出来，《欢乐颂3》终于在今年的暑期档与大家见面了。
这部剧作依然是以描绘女性为主，被大家称为五美的五位女主角，还是作为本剧刻画的重点。
通过前期的剧情来看，新五美个个都让人印象深刻，最为讨喜的莫过于江疏影饰演的叶蓁蓁，以及张佳宁饰演的朱喆。
人人都是高智商高情商的代表，既能够妥善处理自己遇到的所有麻烦，还能够帮助他人，叶蓁蓁秉承着日行一善的准则，而朱喆则是不动声色的就帮手底下的员工们解决了麻烦。
除此之外还有方芷衡、何悯鸿以及余初晖，三人的角色设定也都足以让大家过目不忘，接下来最期待的就是方芷衡的秘密揭晓，以及她将会采用如何的手段帮自己讨回公道，其他四美又将会在其中起到怎样的作用。
但对于一部精彩的群像剧而言，往往配角也很出彩，不见得一定是主角才是最出挑的，即便是戏份占比不多的配角，也能成为这部剧的一大惊喜。
演技惊艳，人设讨喜，配角不输新五美
由于张佳宁饰演的朱喆表面冷冰冰，实则处处都在为和自己一样的打工人们考虑，让人很难不对其刮目相看，但实际上朱喆能够帮下属鸣不平，也因为她的背后有一位好上司。
吴其江饰演的总监也是一个相当清醒的职场人，对于朱喆的种种行为他并不认同，尤其是在得知自己手底下的女员工被客人骚扰时，他的第一反应就是一个员工不如一个顾客能够带来的效益高。
但对于相处了十几年的老同事，总监还是十分信任朱喆的办事风格和为人，当朱喆把顾客送到警察局后，总监气急败坏地指责朱喆，扬言此事要告诉领导，但实则还是把事情压了下来，足见他对朱喆有多么照顾。
吴其江的演技水准一如既往地稳，无论诠释怎样的形象都能让观众信服，妥妥的剧抛脸演员。
同样让人惊喜的男配还有窦骁饰演的戴维，他是叶蓁蓁的官配cp，出场时邋里邋遢的样，与他精心装扮自己后的斯文败类模样判若两人。窦骁的高颜值是撑起这一角色的关键，只有颜值同样出挑，与江疏影同框时才有郎才女貌的适配感。
戴维是一个十分逗趣又搞怪的男性形象，他对叶蓁蓁的喜欢没有藏着掖着，而是步步为营的算计，让叶蓁蓁逐渐被他的魅力俘获。
这样跳脱的性子，看似与叶蓁蓁不同，但实际上作为科学家的叶蓁蓁在生活中也有出人意料的另一面，他们两人才是最合拍的，再加上运动和旅游的共同爱好，完全可以称得上是天造地设的一对了。
窦骁的演技在《欢乐颂》中更加随性自然，幽默男神的形象更像是他本色出演。
而出场时间极短，只有几个镜头的罗海琼，也保证了这部剧的整体演技水准，作为公认的戏骨级演员，罗海琼即便是翻个白眼都能精准的传递出人物的情绪，每一个眼神都在飙戏。
罗海琼在剧中饰演戴维的母亲，在看到儿子满脸胡茬留着长头发的样子时瞬间上头，尽管操心孩子的婚事，也必然知道儿子这般模样，对方的父母和家人肯定看不上，变得十分焦虑。
但因为听到丈夫说儿子给戴家丢脸，戴母立马护犊子地回怼丈夫，一个白眼就足以让大家感受到她对丈夫的嫌弃以及指责儿子的不满。
可以说这些配角虽然在剧中的戏份占比不多，也没有几场戏能够发挥自己的魅力和演技水准，但轻松立住角色不是问题，不过同为配角的窦骁和罗海琼，还是意外得让大家出戏了。
姐弟成母子？罗海琼窦骁同框画风违和
罗海琼一直保持着十分完美的状态，因此即便今年已经49岁了，看起来也不过是40出头的模样，而窦骁虽然只有33岁，但因为皮肤晒得黝黑，又是运动型男的人设，少年感没那么强，两人同框时要多违和有多违和。
单看两人的外形和气质，演绎姐弟是更合适的，如果在剧中罗海琼饰演为弟弟操心的长姐，或许不会影响观感，但偏偏《欢乐颂3》安排年龄相差16岁的两位演员演绎母子，遭到了观众吐槽。
实际上把两位演员单拎出来看，与角色设定还是相当契合的，罗海琼也的确已经到了当妈的年纪，只不过安排窦骁演儿子有些牵强，换个更加年轻，外形气质，多一些少年感的演员，观感上更加合适。
亦或是选择比罗海琼年纪更大的女演员，起码从外形上来看就与窦骁是两代人，才不会影响大家的追剧体验。把戴维和母亲看成了姐弟，到底是儿子太老气，还是妈太年轻？只能说两者都有，才会出现这样的效果。
不少观众也因为如今罗海琼已经给窦骁演妈而感到震惊，但这也正是当下娱乐圈中女演员的现状。
在《嫣语赋》中还是90后的张维娜也不过才31岁，就已经演一个18岁儿子的母亲，在剧中明明看起来比儿子还要年轻，同样让人分分钟出戏，但不出演这样的角色，对于女演员来说似乎也没有更好的选择。
《雪中悍刀行》的李纯和席与立，一个是79年出生，一个是88年出生，相差不过九岁，同框时也是同龄人的即视感，再加上演员的服饰搭配，容易让李纯更显老气，席与立看上去更加年轻，两人演绎母女实在是没什么说服力。
但女演员们如果不过早地转型演母亲，就很有可能陷入无戏可拍的困境，在《乔家的儿女》中，观众看着长大的童星宋祖儿以及毛晓彤也都开始当妈了，就连张雨绮也得尝试描绘单亲妈妈的作品。
只能说罗海琼在《欢乐颂3》中演窦骁的母亲既让人震惊又让人无奈，这就是女演员的生存现状。
这部剧作依然是以描绘女性为主，被大家称为五美的五位女主角，还是作为本剧刻画的重点。
通过前期的剧情来看，新五美个个都让人印象深刻，最为讨喜的莫过于江疏影饰演的叶蓁蓁，以及张佳宁饰演的朱喆。
人人都是高智商高情商的代表，既能够妥善处理自己遇到的所有麻烦，还能够帮助他人，叶蓁蓁秉承着日行一善的准则，而朱喆则是不动声色的就帮手底下的员工们解决了麻烦。
除此之外还有方芷衡、何悯鸿以及余初晖，三人的角色设定也都足以让大家过目不忘，接下来最期待的就是方芷衡的秘密揭晓，以及她将会采用如何的手段帮自己讨回公道，其他四美又将会在其中起到怎样的作用。
但对于一部精彩的群像剧而言，往往配角也很出彩，不见得一定是主角才是最出挑的，即便是戏份占比不多的配角，也能成为这部剧的一大惊喜。
演技惊艳，人设讨喜，配角不输新五美
由于张佳宁饰演的朱喆表面冷冰冰，实则处处都在为和自己一样的打工人们考虑，让人很难不对其刮目相看，但实际上朱喆能够帮下属鸣不平，也因为她的背后有一位好上司。
吴其江饰演的总监也是一个相当清醒的职场人，对于朱喆的种种行为他并不认同，尤其是在得知自己手底下的女员工被客人骚扰时，他的第一反应就是一个员工不如一个顾客能够带来的效益高。
但对于相处了十几年的老同事，总监还是十分信任朱喆的办事风格和为人，当朱喆把顾客送到警察局后，总监气急败坏地指责朱喆，扬言此事要告诉领导，但实则还是把事情压了下来，足见他对朱喆有多么照顾。
吴其江的演技水准一如既往地稳，无论诠释怎样的形象都能让观众信服，妥妥的剧抛脸演员。
同样让人惊喜的男配还有窦骁饰演的戴维，他是叶蓁蓁的官配cp，出场时邋里邋遢的样，与他精心装扮自己后的斯文败类模样判若两人。窦骁的高颜值是撑起这一角色的关键，只有颜值同样出挑，与江疏影同框时才有郎才女貌的适配感。
戴维是一个十分逗趣又搞怪的男性形象，他对叶蓁蓁的喜欢没有藏着掖着，而是步步为营的算计，让叶蓁蓁逐渐被他的魅力俘获。
这样跳脱的性子，看似与叶蓁蓁不同，但实际上作为科学家的叶蓁蓁在生活中也有出人意料的另一面，他们两人才是最合拍的，再加上运动和旅游的共同爱好，完全可以称得上是天造地设的一对了。
窦骁的演技在《欢乐颂》中更加随性自然，幽默男神的形象更像是他本色出演。
而出场时间极短，只有几个镜头的罗海琼，也保证了这部剧的整体演技水准，作为公认的戏骨级演员，罗海琼即便是翻个白眼都能精准的传递出人物的情绪，每一个眼神都在飙戏。
罗海琼在剧中饰演戴维的母亲，在看到儿子满脸胡茬留着长头发的样子时瞬间上头，尽管操心孩子的婚事，也必然知道儿子这般模样，对方的父母和家人肯定看不上，变得十分焦虑。
但因为听到丈夫说儿子给戴家丢脸，戴母立马护犊子地回怼丈夫，一个白眼就足以让大家感受到她对丈夫的嫌弃以及指责儿子的不满。
可以说这些配角虽然在剧中的戏份占比不多，也没有几场戏能够发挥自己的魅力和演技水准，但轻松立住角色不是问题，不过同为配角的窦骁和罗海琼，还是意外得让大家出戏了。
姐弟成母子？罗海琼窦骁同框画风违和
罗海琼一直保持着十分完美的状态，因此即便今年已经49岁了，看起来也不过是40出头的模样，而窦骁虽然只有33岁，但因为皮肤晒得黝黑，又是运动型男的人设，少年感没那么强，两人同框时要多违和有多违和。
单看两人的外形和气质，演绎姐弟是更合适的，如果在剧中罗海琼饰演为弟弟操心的长姐，或许不会影响观感，但偏偏《欢乐颂3》安排年龄相差16岁的两位演员演绎母子，遭到了观众吐槽。
实际上把两位演员单拎出来看，与角色设定还是相当契合的，罗海琼也的确已经到了当妈的年纪，只不过安排窦骁演儿子有些牵强，换个更加年轻，外形气质，多一些少年感的演员，观感上更加合适。
亦或是选择比罗海琼年纪更大的女演员，起码从外形上来看就与窦骁是两代人，才不会影响大家的追剧体验。把戴维和母亲看成了姐弟，到底是儿子太老气，还是妈太年轻？只能说两者都有，才会出现这样的效果。
不少观众也因为如今罗海琼已经给窦骁演妈而感到震惊，但这也正是当下娱乐圈中女演员的现状。
在《嫣语赋》中还是90后的张维娜也不过才31岁，就已经演一个18岁儿子的母亲，在剧中明明看起来比儿子还要年轻，同样让人分分钟出戏，但不出演这样的角色，对于女演员来说似乎也没有更好的选择。
《雪中悍刀行》的李纯和席与立，一个是79年出生，一个是88年出生，相差不过九岁，同框时也是同龄人的即视感，再加上演员的服饰搭配，容易让李纯更显老气，席与立看上去更加年轻，两人演绎母女实在是没什么说服力。
但女演员们如果不过早地转型演母亲，就很有可能陷入无戏可拍的困境，在《乔家的儿女》中，观众看着长大的童星宋祖儿以及毛晓彤也都开始当妈了，就连张雨绮也得尝试描绘单亲妈妈的作品。
只能说罗海琼在《欢乐颂3》中演窦骁的母亲既让人震惊又让人无奈，这就是女演员的生存现状。
✋热门推荐