18年开考的前几天在常去的理发店剪头，理发师问我说是不是要高考了，还和我说考试要镇定，有些人平时考的还行，到了大考就紧张然后发挥失常，我笑着说是。
终于到了考试时间，8号刚考完理综回到宿舍的时候在朋友圈发了一首Eason的任我行，因为下午考的是自以为学得还不错的英语，心想着说不会有什么问题了吧，一切该结束了，以为马上就可以像歌里说的那样“世上有多少個繽紛樂園 任你行”。
没想到还是有点得意地太早，有点年少轻狂，到了放榜的第二天我就去报名读高四了，那天天气很热，报名的人排了两层楼，教务处的老师看了成绩单说可以给我免学费，排在我后面的学生家长也可劲夸我，说他儿子的学费一学期要一万，尴尬一笑不知道说什么好。回到家躺在床上，明明该难过却出了奇的平静，只是觉得当初一直和同学调侃不满意的话大不了再来一年结果一语成谶有点搞笑......
高四的一整年都没有再去那家理发店剪头，怕理发师过问起来，也没有电影里卧薪尝胆一飞冲天的故事，仅仅是按部就班有了点差强人意的进步。又到了考试那天，这一次收敛了点，到了考完才敢发朋友圈，借用了某位诗人的作品“这四年是一本太仓促的书”感慨了下。
那天具体还发生了什么，和朋友说了什么已经想不起来了，唯一有印象的是那天天气很好，那晚睡得很早。

上一次看是艺考的时候，备战，各种刷片。导致对这个片子印象也不太深，也没怎么看懂。最近，正好在学表演这部分，就寻思看看姜文吧，便打开了这部影片。

作为“民国三部曲”中的一部，前有《让子弹飞》，后有《邪不压正》，夹在这中间，确实...有点“另类”。票房糟糕不说，观众口碑也没有达到上一部的成绩。当然，这并不能简单概括为影片质量差，很大的原因在于影片本身的“作者化”。

电影有叙事功能，但不仅仅只能叙事。电影虽然没有笔墨，没有纸张，但也能像作家、诗人去创作文学作品一样，来表达自己的情感，作者电影就是这样。作者，讲求的就是一种意识，是一种创作主张。通过阅览一部影片，我们能够感受到导演所注入的态度、观点、思想。

这部影片相对于另外两部，“作者化”程度更高，姜文也更加的“放飞自我”。
首先便是迷影。迷影简单来说就是对电影史的“致敬”。就像最近《好莱坞往事》昆汀对于好莱坞的致敬；前几年的《爱乐之城》对于各种经典影片的模仿也是如此；再往前推，斯科塞斯的《雨果》全片都是在怀念乔治•梅里爱……在《一步之遥》中，我们能看到对于最初的电影创作大师：卢米埃尔和乔治•梅里爱的致敬，还有默片大师—卓别林。除此之外，还有对于库布里克、刘别谦等电影导演的怀念以及对《红高粱》《低俗小说》《天涯歌女》《教父》等（还有好多，但是看不出来[跪了]）电影作品的迷恋。

其次，则是对现实赤裸裸的讽刺。无论完颜是如何死亡，无论马走日是否杀害完颜，都不重要。他成为了任人宰割的肥肉，有的人为了利益，媒体人为了夺人眼球......角色的荒诞，则是对现实的批判。

最后，隐喻的使用，是最深的一层。即通过这么一件事，来隐喻近代中国的发展史。每个角色不单单是戏剧化的人物，也仅仅是讽刺现实的工具，更是承载着一定历史元素的隐喻，是创作者的用心设计。

作品是好作品，关键在于作品的背后，创作者也保持着一颗“不甘屈服”的心。

从叙事结构到题材选取，完全就是别出一格。有了前作《让子弹飞》，姜文完全可以再“照葫芦画瓢”复制一份或者是转投类型片，去选择迎合观众的元素。但是，这部作品最大的体现就是其内涵和蕴藏的迷影精神，这是创作者独有的感受和思想。这部作品的诞生，完全尊重了创作者的主体思想，而不是一味迎合市场。它虽然丢掉了票房，却保证了质量。
更重要的一点，还是有钱。

#艺术聚焦##收藏#【宋】陆游 《致原伯知府尺牍（秋清帖）》
陆游（1125-1210），字务观，号放翁，浙江绍兴人。才情超逸，工诗文，作品雄奇瑰丽，情感强烈，反映时代风气，为南宋最重要的诗人。
本幅为陆游于干道六年（1170），写给友人曾逢（字原伯）的书札。他不仅是南宋文学大家，更是南宋重要书家，曾云“学书当学颜”，文集中多次〈跋东坡帖〉，对苏字精研甚深，此札便是其行书上得力于颜、苏两家的具体实践。书法丰厚多动态，为其中年以后尺牍书法的典型，可说是陆游沿袭北宋苏轼风格的代表作。