#新浪娱乐[超话]#
刘敏：摄影师王维华是你从《路过未来》就开始搭档的，你们是怎么样的合作关系？后者会在拍摄中对影像给出建议或者自由发挥吗？

李睿珺：一般情况下我都会把剧本写得很详细，比如这个人从哪走到哪，眼神是怎样的，他的手摸了下什么地方，有没有抠衣服，头低到什么角度，他扭过头到什么角度，透过后景看到了谁……甚至服化道、光线都会写得很清楚，分镜、调度的概念在剧本里就已经有了。只是根据现场再细微调整，一般都会很快，现场很少讨论在哪里下机位、用什么方式调度，几个镜头，等等。有时候摄影有想法，或许比我的想法更贴切，我也会尝试。如果觉得不对，有时间会解释给摄影师，他就会明白。如果时间允许，也会按照摄影的想法尝试，但如果时间紧要转场，就会果断拒绝对方的建议。而且因为我写的剧本，也是自己剪辑，我自己知道每个剪切点和下一个场景在哪里，我会很明确的告诉他们我的意图。一般在现场我会说得很清楚，如果说摄影有新的想法，而我清楚知道剪辑的时候用不上，就会果断放弃。

刘敏：就是说你对电影很早就已经有全局的规划，而且电影在脑海里已经非常清晰了？

李睿珺：当一个剧本写完的时候，成片已经在我脑海了放过无数遍了。我到现场其实就是执行，把我的想法变成镜头变成画面。哪怕是合作再默契的伙伴，根据文字在脑海里翻译出来的画面跟你也是有差异的。有时候演员也是，我就会跟演员解释他应该有的情绪，包括灯光、摄影师的节奏、包括景别。我会告诉他们这场戏为什么要这样设置，它在整部电影中起到的作用是什么，比如这场戏可能和后面的某场戏有呼应，是发生关系做铺垫用的。因为摄影师可能陷入到局部的当时那场戏的效果中思考，但是我从写剧本到后期剪辑需要有一个全局的概念。比如有时候我们时间不够了，我知道这一个镜头可能在片中只是一个轻微的过渡，不是重场戏，万一时间不够演员状态不行，那我们拍到差不多70%、80%就可以了，不用抠到100%， 否则后来时间不够、演员没有状态了。我会把时间和需要花的心思放在重场戏上，不然就会浪费时间和大家的精力。

#吴磊宋三川# wl#反复爱上吴磊的30天#
Day16：〖期待他出演的角色类型〗

其实这一切都看缘分，谁都不知道下一个角色是什么，磊磊也不知道，不能说想演什么类型就会有。一切随缘，时机到了，自然就会有，不能强求，角色使然。

况且磊磊这么年轻，还是童星，比很多演员工龄要长，演的角色很多，同时可能性更多，大大小小的角色都演过，不管哪一部戏，哪一个角色，大或小，都是他的劳动成果！

所以，一切随缘，你拍什么，小磊迷看什么！

@吴磊LEO

《谢谢你陪我一程》

一入秋，心上便有了一层淡淡的凉。

看山河褪去燥热，看阳光变得清浅，看天空尽显辽阔。

万物，都在秋风的指引下，渐渐归入了一种静。

那些能说的、不能说的心事，落叶一样，在空中打几个旋，又悄悄地落回地面。

那些能见的、不能见的人，像枫叶一样，在记忆中兜兜转转，却历久弥新。

有人说：“秋天是从天而降的，一下子就撞进了我的心底。”

可不是吗？

那藏在云端的秘密，蒸腾了一夏，遇见秋，总该化成淅淅沥沥的一场雨了吧。

正如我们心心念念的人，入秋，就格外容易想起。

一想起，对岸吹来的风，就把那些遥远迷蒙的影子，重重地印在湖面上。

不敢伸手触碰，层层涟漪，都是过往。

不敢久久凝望，片片残荷，皆为情伤。

人世间难忘的东西，不太多，相爱又分离的人，算一个。

入秋了，你还好吗？

宁静的夜里，可曾有秋虫在你的窗前啼鸣？

路过的晚风，可有提醒你别忘了明天有雨？

一切，都是秋天的味道了，你，还是从前的你吗？

他们说，夏日的遗憾，一定会被秋风温柔化解。

我现在只是淡淡地想你，心口已经不那么疼了。

原本想托鸿雁传的书，如今被一页页拆散，分成行，煮进了菊花茶里。

不是对的人，早早错过，何尝不是一件好事？

有些东西，在春夏时节，郁郁葱葱，你反而看不清，弄不懂。

只等入了秋，才像真相一样，一点点尘埃落定。

人世苍凉，可能我们心中都有这样一个人吧？

得不到，忘不掉。

但是幸好，时光谁都不挽留，该过去的，都过去了。

下一个路口，你我会有新的开始。

下一场秋雨，我会撑伞一个人走。

今生无缘的人，谢谢你陪我一程！

你来时赠我一片月光，我走时还你一缕桂香。

秋天的故事，终于止于秋天。

没有结果的爱，就让它停泊在昨日的渡口。