你知道吗？有时候眼见并不一定为实，为什么这么说？乔治.修拉告诉你。

在修拉眼里，艺术，是源于科学认识的。他发现印象派将颜料直接挤到画板上，是不严谨的。应该保持色彩本身的颜色，用密集的纯色点，交错排列，当我们站到一定距离后，眼睛会自动进行视觉混合，看到一种新的颜色。

就像我们玩颜料一样，红和蓝，可以混合出紫色，修拉想画紫色时，他就在画布上将红点和蓝点交错排列，眼睛能把她们调出紫色。

他为了得到更多鲜艳的色彩，还尝试将互为补色，也就是混合后会成为黑灰色的颜色，比如红与绿，黄与紫等色点，一个挨一个点在画布上，通过眼睛“调色”，而得到鲜艳准确的色彩。

就像这幅《大碗岛的下午》修拉在大碗岛同一个位置，画了29张素描，30张版画和3张油画，保持精确认真的科学创作，才有了我们现在看到的这张，明媚的午后时光。

对不对？眼睛真的好奇妙，它会自动调出你想看到的，就像我们照镜子，眼睛传给大脑，然后自动提升你的颜值30%，所以我们经常觉得照镜子挺好看，咋一拍照出来不一样。

哈哈哈，虽然颜值眼睛会骗你，但是你的皮肤质感眼睛还是骗不了你的，有没有光泽？有没有水润？有没有提亮？有没有紧致？你一看就知道，不过不用担心，这些水霜都可以帮你实现，你只要坚持用就行了。

#美旅臆语#
从莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索、巴齐约等大师开创印象派艺术，其光影色彩处于写实中乃有玄变者。至于尚塞、梵高、高更处，已不满足于前辈印象派于写实中光影色彩之变化，而是突出作者自我感受与理解，脱离以往就实论实之方法，在变幻中自我解放，最大地释放主观能动，则玄变中之玄变，成为后印象派。
仆之所谓“玄变”者，乃于美之运用中先掌握其规律，而后依律从心所变。然而这个心须先有一个美的规律与修养、底蕴在那里，则其变随势而转，渐进佳境，奥妙无常，玄而又玄，众妙生焉，故称“玄变”。艺术之美从来不是死的，而乃律动中之永恒。变乃其不变之律。愈心与大师行，则此妙处愈清楚。美，就在那里，只看心与眼共神思的功夫……

#美旅臆语#
从莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索、巴齐约等大师开创印象派艺术，其光影色彩处于写实中乃有玄变者。至于尚塞、梵高、高更处，已不满足于前辈印象派于写实中光影色彩之变化，而是突出作者自我感受与理解，脱离以往就实论实之方法，在变幻中自我解放，最大地释放主观能动，则玄变中之玄变，成为后印象派。
仆之所谓“玄变”者，乃于美之运用中先掌握其规律，而后依律从心所变。然而这个心须先有一个美的规律与修养、底蕴在那里，则其变随势而转，渐进佳境，奥妙无常，玄而又玄，众妙生焉，故称“玄变”。艺术之美从来不是死的，而乃律动中之永恒。变乃其不变之律。愈心与大师行，则此妙处愈清楚。美，就在那里，只看心与眼共神思的功夫……