#光明生物圈#【#向母亲河致敬#】武汉大学人文社科资深教授冯天瑜:人类利用长江、保护长江,前提是认识长江,不断探索长江的奥秘。古人在这方面作出艰苦卓绝的努力。例如对长江主干道的认识,自汉代以来两千年间便有一个脱误为真的过程。迄至汉代,古人曾以为汉水是长江的干流,这一点在《诗经》的诗句中便有流露。至唐代,人们转而认为水量更充沛的岷江是长江的干流,有“岷山导江”之说。至明代末期,地理学家徐霞客踏查金沙江,方纠正长江干流汉水说、岷江说,确认长江上游干流是金沙江。清代康熙年间派遣考察队溯金沙而上,进而肯定金沙江是长江上游干道。20世纪末21世纪初的科学考察更发现长江江源三大源流,分别是正源沱沱河、南源当曲、北源楚玛尔河。可见人们对万里长江的认识有一个漫长而艰苦的探索过程。
以自然长江、经济长江、人文长江的丰富性、复杂性而论,长江还有许多奥秘有待我们去开掘、去发现,而这种不可穷尽的开掘、发现,将不断充实、提升对长江的认识。为此,我们要再三地顶礼母亲河长江!https://t.cn/A6oZgjFl
以自然长江、经济长江、人文长江的丰富性、复杂性而论,长江还有许多奥秘有待我们去开掘、去发现,而这种不可穷尽的开掘、发现,将不断充实、提升对长江的认识。为此,我们要再三地顶礼母亲河长江!https://t.cn/A6oZgjFl
爱就是一种频率振动很高的光,当每一个人心中充满爱对待这个世界时。
不仅自身能量光场/能量场得到提升,也会向外辐射光,集体的爱的扩散辐射,那场面不敢想象,实在是光芒万丈,璀璨无以伦比 !!!
从2012/12/21人类开始进入光子带,一切就在不断的改变进行中。
行走在纯粹观察的道路,未来一片光芒,请大家放心,一切都如神圣计划般在前进,你要做的就是坚定地扎根于你的内在,发散你内在的光芒和爱,拥抱你的伙伴,让爱的种子在地球开花结果 !!!
风轻轻的吹
花慢慢的开
河流慢慢的淌
鱼儿慢慢的游
云朵慢慢的飘
蝴蝶慢慢的飞
树慢慢的长
人儿自由自在的走
一切的一切安住当下
一切的一切安详和谐
当下即是天堂
摘自原创文章~~~《地球“游戏”指南》
不仅自身能量光场/能量场得到提升,也会向外辐射光,集体的爱的扩散辐射,那场面不敢想象,实在是光芒万丈,璀璨无以伦比 !!!
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行走在纯粹观察的道路,未来一片光芒,请大家放心,一切都如神圣计划般在前进,你要做的就是坚定地扎根于你的内在,发散你内在的光芒和爱,拥抱你的伙伴,让爱的种子在地球开花结果 !!!
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花慢慢的开
河流慢慢的淌
鱼儿慢慢的游
云朵慢慢的飘
蝴蝶慢慢的飞
树慢慢的长
人儿自由自在的走
一切的一切安住当下
一切的一切安详和谐
当下即是天堂
摘自原创文章~~~《地球“游戏”指南》
72岁的女艺术家,以自身当画布,凭隐身的人体彩绘成名
艺术这个行业,越到后期越能创作出精彩的作品,它的价值也随之增加,到了一定的年龄,艺术家的追求也会发生转变,这一定会在他们作品上体现出来,因此,老艺术家与新艺术家的作品区别极大,即使是一些新兴艺术也不例外。
人体彩绘艺术我们并不陌生,它是通过使用颜料在人身体上绘画而得名的新兴艺术,因为涉及到人的身体,所以这种艺术一直存在很大的争议,事实上,人体彩绘艺术类型很多,包含的绘画方式也各不相同,有很多人体彩绘作品都是以创意取胜,并非打擦边球去博人眼球。
有一位年事较高的人体彩绘艺术家,她的名字叫塞西莉亚·帕雷德斯,出生于1950年,今年已经有72岁了,依旧活跃在人体彩绘领域,并持续推出新的作品。
这位艺术家从事人体彩绘相关的工作有数十个年头,她最具代表性的人体彩绘作品是一种名叫“Paisajes”的创作,这个词语翻译成中文就是风景的意思,代表着将人体彩绘变为风景的一部分,或者是把风景和人体彩绘相结合。
简单来说,就是用颜料或者服饰将自己隐藏到画作里,值得一提的是,这些人体彩绘模特大多都是她自己。在她的人体彩绘作品里,我们可以看到华丽的图案,以及若隐若现的人体,并通过这些作品向观赏者提出问题,这个问题就是人与环境是如何互相影响的。
塞西莉亚·帕雷德斯对于这组作品解释道:“我用相同材料和图案包裹、覆盖或涂抹我的身体,将自己变成风景的一部分,通过这种创作形式,我尝试建立自己对这个世界的认同感。”
在我们生活的地球上,也是经过不断变化发展成这样,地球上的生物一样经历了起源、伪装和转变。艺术家透过特殊的人体彩绘作品,告诉我们每一个人,人类只是自然界中的一个元素,我们的身体也属于大自然。
从这里就可以看出来,老艺术家与年轻一代的艺术家区别在哪里,年轻一代的艺术家,更多的会注重作品呈现效果,而有足够阅历的艺术家则更多的去思考,人与世界的关系,并通过作品将思考传递给我们。
艺术这个行业,越到后期越能创作出精彩的作品,它的价值也随之增加,到了一定的年龄,艺术家的追求也会发生转变,这一定会在他们作品上体现出来,因此,老艺术家与新艺术家的作品区别极大,即使是一些新兴艺术也不例外。
人体彩绘艺术我们并不陌生,它是通过使用颜料在人身体上绘画而得名的新兴艺术,因为涉及到人的身体,所以这种艺术一直存在很大的争议,事实上,人体彩绘艺术类型很多,包含的绘画方式也各不相同,有很多人体彩绘作品都是以创意取胜,并非打擦边球去博人眼球。
有一位年事较高的人体彩绘艺术家,她的名字叫塞西莉亚·帕雷德斯,出生于1950年,今年已经有72岁了,依旧活跃在人体彩绘领域,并持续推出新的作品。
这位艺术家从事人体彩绘相关的工作有数十个年头,她最具代表性的人体彩绘作品是一种名叫“Paisajes”的创作,这个词语翻译成中文就是风景的意思,代表着将人体彩绘变为风景的一部分,或者是把风景和人体彩绘相结合。
简单来说,就是用颜料或者服饰将自己隐藏到画作里,值得一提的是,这些人体彩绘模特大多都是她自己。在她的人体彩绘作品里,我们可以看到华丽的图案,以及若隐若现的人体,并通过这些作品向观赏者提出问题,这个问题就是人与环境是如何互相影响的。
塞西莉亚·帕雷德斯对于这组作品解释道:“我用相同材料和图案包裹、覆盖或涂抹我的身体,将自己变成风景的一部分,通过这种创作形式,我尝试建立自己对这个世界的认同感。”
在我们生活的地球上,也是经过不断变化发展成这样,地球上的生物一样经历了起源、伪装和转变。艺术家透过特殊的人体彩绘作品,告诉我们每一个人,人类只是自然界中的一个元素,我们的身体也属于大自然。
从这里就可以看出来,老艺术家与年轻一代的艺术家区别在哪里,年轻一代的艺术家,更多的会注重作品呈现效果,而有足够阅历的艺术家则更多的去思考,人与世界的关系,并通过作品将思考传递给我们。
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