【《阿凡达》超棒，但好莱坞净在它身上学不好的】
十三年前，《阿凡达》震撼了整个电影业。但令人惊讶的是，好莱坞几乎从《阿凡达》中吸取了所有错误的教训。

在《阿凡达》大火之后，好莱坞迎来了 3D 发行的热潮。但这些电影几乎都是通过照片转换而来的，这意味着它们实际上并不是用 3D 相机拍摄的。

这样的后期只是为了能够让电影票更好卖一点。而在导演看来，这样的加工实际上无益于电影的美学；对后期特效师来说，这让他们的工作量变得多；对观众而言，赶工带来的劣质特效也破坏了电影的观感。

于是，3D 技术这个噱头很快不再有吸引力。

除此之外，好莱坞还开始热衷于改编或者续集，希望利用知名 IP ，把风险降到最低。

比如，30 部漫威电影，有 28 部都出现在《阿凡达》的第一部之后。

这种趋势是短视的。作为有史以来最成功的电影之一，《阿凡达》就是一部完全原创的作品。

但是，这可能也导致了《阿凡达 2》没有什么深厚的文化基因，以至于大家都说不出主角的名字——只是因为它没有反复地把故事塞给观众。

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顾桃的“鄂温克三部曲”，《敖鲁古雅·敖鲁古雅》（2007）、《犴达罕》（2013）、《雨果的假期》（2010）为他在业内带了众多赞誉，比如，《犴达罕》斩获釜山国际电影节纪录片奖，也曾入围鹿特丹国际电影节。不过，这些奖项的知名度是在小圈子内打转，能够造就的影响十分有限。我们知道，纪录片的投资、运作和市场远远无法跟剧情片比拟，鲜有观众走进影院只是为一部纪录片买单。“三部曲”充满浓郁的民族影像气质，吸引了许多专业研究者和对少数族群文化有特别兴趣的人。因此，顾桃的作品常常以沙龙、学术放映或少数族群电影专题展的形式与观众见面。它们粗粝、坦率而充满诗情，让人过目难忘。

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达芬奇再现Da Vinci Alive｜沉浸式光影大展全球巡回中国首展

达芬奇再现用世界一流电影级数字声、光、电技术，完美呈现了达芬奇一生知名的画作手稿与发明物，通过沉浸式光影和实物展示的方式，再现文艺复兴时期人类艺术与科技的辉煌。

展览时间:2022年9月23日-2023年1月29日
展览地点:杜威中心