用颜料堆出的雪山
（瑞士艺术家康拉德·乔恩·戈迪）

每一位画家都是独特的存在，他们会用自己对于艺术的理解，诠释他们所看到的景象，同一座高山，在印象派画家的眼中，是色彩斑斓的景象；在超写实画家的眼中，就成了一幅细致入微的高清照片；到了国画家的眼里，则会变成寓意非凡的象征画作。
同一个风景，呈现出不同的效果，得益于每一位画家的经历。他们原本的职业或许是植物学者、或许是农民，甚至是一位职业运动员，当然，他也可能是一位摄影师。
摄影师可以说是离画家最近的行业之一，它们之间有很多共同点，比如说对于色彩的把控，对于构图的把控，对于场景的组织，区别则是画家用画笔描绘画面，而摄影师则用相机来绘制景象。
一位优秀的摄影师，极有可能也是一位优秀的画家，而一位画家，也极有可能拍摄出十分精彩的摄影作品，出生于瑞士的艺术家康拉德·乔恩·戈迪，就作为一名职业摄影师，工作了18年之久，随着时间的推移，他发现自己对于摄影的热情不断减少，不过他对于艺术的追求丝毫没有动摇。
于是，他开始转型为一位画家，做这个决定之前，他非常担心自己能不能以画家的身份生存下去，尤其是近20年的时间，没有拿起过画笔。不过，在2006年，他还是毅然决然的辞去摄影师这个职业，去用画笔继续走完他的艺术之路。
长期的摄影经验，让康拉德·乔恩·戈迪可以在瞬间，把握住需要描绘风景的特点，将它无限量放大出来，这样一来就需要快速作画的工作，刮刀和大号的毛刷，成了这位画家最多使用的工具，使用这些工具也有一个明显的特性，那就是，康拉德·乔恩·戈迪的每一幅画作，都产生强烈的堆积感，厚涂的颜料在画布上形成了一座座“山峰”，让人能看到风景，也可以触摸到它们。
在康拉德·乔恩·戈迪的画作中，大多数作品都厚达2、3厘米，较为凸起的位置，甚至能达到5厘米左右的厚度，一幅较大尺寸的画作，都能有6、7斤重。厚重是这位画家作品的特质之一，另外一个特点就是真实感，这种真实感同样来源于厚涂的颜料，通过他的作品，似乎可以感受到岩石的纹理，山峰的巍峨陡峭，看似随意的涂抹，形成的感觉却给人一种极其逼真的视觉效果。
山是这是画家作品中不变的主题，对于他来说，连绵的山峰代表着力量、灵秀与不朽，也可以尽情展现他对摄影技术的凝练，与对绘画的认知。

啊啊啊啊啊，真的想感叹缘分的奇妙啊，一个关系很好的师弟，和高中一个朋友考上了同一个学校的研究生，然后选了同一个公共课，因为考试一些问题加了微信好友，就这样简单认识了，然后高中朋友发完考试资料后本着有效交友的目的就想删人，但是鬼使神差翻了师弟朋友圈，发现我在底下评论点赞啦哈哈哈哈哈哈，高中朋友这下应该不会再想着删师弟了吧[哼][哼][哼]

不知道有没有童鞋还记得前段时间的一件事：
微博上有个小孩跟我搭话，由于是同一个健身房的，所以便加了微信。
加了微信后便表白说喜欢我，想和我长久之类的，我也是个老司机老江湖了，这点猫腻还是看得明白的。

后来这小孩儿提出让我开车带他去兜风，并且要来我家，在我拒绝之后，他把我删了，然后我也很愉快地把他删了。
备注：他觉得我拒绝他就是欺负他。

本以为就到此为止了，然而并没有：他偶尔发验证信息，我没回，之后又用小号加我，我没通过。

后续：前几天在健身房遇到，随后我看到微信上又有验证信息了：“不想我啊”。我未理会，当天他最后发的验证信息是：别让我在健身房看到你，慎得慌。

果断拉黑！ https://t.cn/Rxu11qw